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【热点素材】讲好中国故事+时评+写作方向
新闻背景：
　　一元复始，国产动画迎来“高光时刻”——定档元旦的中式奇幻动画短片集《中国奇谭》，仅凭借目前已更新的3个独立故事就获得超过4千万的播放量，而豆瓣评分更是高达9.5。
【写作方向】
中国经济网编后语：
　　《中国奇谭》何以爆火？从制作水平来看，《中国奇谭》称不上顶尖。然而，它之所以成功，在于用真诚打动人心，这是讲好故事、做出好作品的基础和前提。当然，这一类作品能越来越受到国人推崇，离不开中华优秀传统文化在当代的创新演绎。只有让“中国基因”深入中国作品，才能真正讲好中国故事，创造出更多“中国奇谭”。
【时评1】
讲好中国故事，需要更多“中国奇谭”
2023年01月11日 15:35 来源：中国经济网
　　中华优秀传统文化不应是远去的历史
　　上世纪60至80年代，中国动画以水墨意境、华丽高雅等为美学旨归，在世界上树立起“中国动画学派”的声誉。然而后来一些年，由于各种各样的原因，中国动画制作行业青黄不接，上海美术电影制片厂等行业翘楚一度被戏谑“好汉只提当年勇”。
　　“收百世之阙文，采千载之遗韵”，优秀传统文化不应是远去的历史、静止的符号，我们要以创新思维、时代精神赋予其新活力。于《中国奇谭》而言，其善于发常人之未发、言古人之未言，用新世代语境搭配幽默风趣的画风，推动了优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。
　　中国特有的文化资源值得进一步发掘
　　善于继承才能更好地创新。从动画内容看，《中国奇谭》由8个根植于中国传统文化的故事组成，从乡土眷恋到科技幻想、从生命母题到人性思考，展现着“中式想象力”，承载着中华民族的文化与哲学。从创作手法看，《中国奇谭》融合剪纸、素描、水墨等多种美术风格，缔造了“名画真能动，潜翔栩如生”的沉浸式体验，以中国古韵之美演绎现代文娱生活新时尚。中华优秀传统文化是一座富矿，只有不断挖掘其中的精华，善于向传统要灵感、要智慧，方能更好地推动国风动画“破土出圈”。
　　《中国奇谭》的出现与成功，让人意识到：“美术片”的时代虽然已经结束，但中国动画过去积攒的审美资源、风格资源，以及中国特有的文化资源、思想资源，依然值得在今天被进一步发掘，并以此为起点展开“有传承的创新”。　　
　　期待更多有匠心、诚心的优秀作品
　　艺术创作要有匠心、诚心。就传统文化而言，正因为内容丰富，挖掘应用必得下点非凡之功。单看各类志怪笔记，从《山海经》到《搜神记》，从《酉阳杂俎》到《续齐谐记》，故事浩如烟海，从中发掘出合适的题材，再用古今融合的技艺进行呈现，其实很不容易。创作者如果没有追求民族风格的艺术自觉和追求作品质量的职业操守，是不可能创作出过硬作品的。
　　《中国奇谭》作为致敬中国动画诞生100周年的作品，既传承了《大闹天宫》《天书奇谭》等优秀民族风格动画的神韵，又彰显了新时代创作者的探索创新，是“中式想象力”的一次集中展现。目前，该合集故事已播出3集，在豆瓣平台已获得9.5的高分。让我们期待后续故事的精彩呈现！
　　（以上综合中国青年报、北京日报、南方日报、人民网）
　　V视角：
　　@Lasiaaaa：小猪妖给人的代入感还是很强的，以为自己在看动画片，其实是在看“镜子”。
　　@大叶子july：第一集真的可以刷很多遍，又心酸又好笑又感动。
　　@橘子酸君：无论制作还是教育意义，《中国奇谭》都是无可挑剔的，这是国产动画的又一次进步。
　　@玻璃碴000：其实观众的要求很简单，就是好好讲故事。
　　@郑昀：好作品会自发传播。
【时评2】
《中国奇谭》，中式想象力的一次集中展现
2023年01月10日 09:31 来源：人民网 邸含玮
　　动画短片合集《中国奇谭》于2023年1月1日起播出。在近年来日益高涨的动画观看热度下，创作者将几代人心中的中国故事，以具民族化的方式呈现在观众面前，获得了广泛的赞誉。
　　《小妖怪的夏天》（以下简称《小》）《鹅鹅鹅》（以下简称《鹅》）等故事，片名看似轻巧、可爱，剧情却后劲十足，对经典故事进行了新解读，呈现出一种“万事聊须付酣畅”的尽致。这两个故事都源自我国传统的志怪小说：一个是《西游记》中“妖怪们要吃唐僧肉”；一个是《续齐谐记》中的“鹅笼书生观异象”。这样的“经典IP”让创作者的关注点由“讲什么”进一步过渡到“如何讲”上，如《小》剧中“小猪妖制箭过程中被上级领导熊妖的粗暴对待；母亲对他这个外出打工孩子的怜爱与牵挂”等剧情，让青年观众与之产生了不小的共鸣；再如《鹅》剧末尾，并未展现原著中货郎对秘密的保守，而是以“你失掉了三只鹅”来嘲讽货郎对所见真与假的无力辨识。
　　值得关注的是，创作者将“生与死”“虚与实”“善与恶”等中国传统的哲学思想投射到作品中，展现出中国传统文化中对人生命题的思考。如在《小》剧中，小猪妖奔跑着去阻拦唐僧师徒，竟被孙悟空一棒打死，令人绝望之时又立刻峰回路转，原来小猪妖并没有死，而是孙悟空的有意安排。这份失而复得的幸运感的背后，便是古人讲求的“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏”；又如在《鹅》剧中，当鹅妖愿变作白鹅随货郎而去时，货郎因之前所见，在暗自揣度其是否会有二心，及至狐妖醒来，那鹅妖也便随其他妖怪一起消失了。“世态渔洋已道尽，人生何事不鹅笼”，或许幻中生幻、变幻无常才是世间的本质，酸甜苦辣的人生况味才是世间的永恒；而在《林林》中，试图融入人类的小狼林林即便能以人形出现，也不为猎人所容。猎人的这种非善即恶、非人即妖的狭隘观念，最终导致了多少年后只剩林林与其子隔河相望的悲剧性结局。
　　同时，在作品的叙事风格上，创作者也将中国传统美学与当代审美进行了巧妙的结合。如《小》剧中国画特征的环境塑造，清新又治愈，让人好似回到了梦中的童年；《鹅》剧中的意境化表达，人物与景物浑然一体，风格鲜明犀利。此外，默片电影中的插卡字幕暗示了人物内心的隐秘，第二人称的叙述方式有力地呈现了创作者对人物的批判立场。而台词声音的让位又让各种声音元素得到了彰显，无论是风声、鸟叫声、吞咽声、哈欠声还是各种音乐配器的鼓点声、节奏声，都为这个荒诞的故事平添了诡异、迷幻的色彩，丰富、拓展了观众的想象空间。
　　《中国奇谭》作为致敬中国动画诞生100周年的作品，既传承了《大闹天空》《天书奇谈》等优秀民族风格作品的神韵，又彰显出了新时代创作者的探索与创新，是“中式想象力”的一次集中展现。目前，该合集故事已播出3集，在豆瓣平台已获得9.5的高分！让我们期待后续故事的精彩呈现！
【时评3】
《中国奇谭》好在哪儿？
2023年01月11日 08:11 来源：中国青年报 杨鑫宇
　　提起上海美术电影制片厂，许多80后、90后，乃至60后、70后，都会会心一笑，想起儿时看过的《大闹天宫》《哪吒闹海》《天书奇谭》《黑猫警长》等经典作品。遥想当年，这些作品陪伴一代又一代人走过了孩提时代，也代表中国动画，在国际舞台上创建了一张张独具特色的“文化名片”。
　　光阴飞逝，中国动画在“美术片”时代创下的辉煌，已经开始在人们的记忆中渐渐淡去。走过低谷、历经磨砺，在“国创”风潮的引领下，中国动画行业终于又在最近几年重见曙光。不过，虽然“出圈”的国产动画一年比一年多，市场反响也一年比一年好，质量和口碑特别出众的作品仍属凤毛麟角。
　　在这一背景下，一部名为《中国奇谭》的短片集开播不久，就在豆瓣收获了7万多名观众打出的9.5分高分。制作这部短片集的，正是曾经的“美术片王者”上海美术电影制片厂。
　　进入21世纪以来，20世纪“美术片”在观众眼中的存在感日益降低，新生代中国动画的风格，一方面明显受到日本、欧美等成熟动画市场的影响，另一方面也在积极迎合当代青少年的审美偏好。然而，《中国奇谭》的出现与成功，却让人意识到：“美术片”的时代虽然已经结束，中国动画过去积攒的审美资源、风格资源，以及中国特有的文化资源、思想资源，依然值得在今天被进一步发掘，并以此为起点展开“有传承的创新”。
　　已经播出的几集《中国奇谭》，为何能如此成功？这个问题的答案，当然要在原片内容中寻找。第一集《小妖怪的夏天》，是与上世纪“美术片”亲缘最近的一集。不论是源自《西游记》的文化背景、传承清晰的经典美术风格，还是极具辨识度的孙悟空形象，都足以令熟悉中国动画发展史的观众热泪盈眶。然而，《小妖怪的夏天》虽然让人感到似曾相识，却并非对老作品的模仿复刻。其故事线以妖怪洞府暗喻当代职场，年轻上班族一看就懂。以无名小妖而非取经四人组为主角，劝人向善、充满温暖的叙事方式，也让人眼前一亮。
　　除此之外，第二集《鹅鹅鹅》的水墨画风、默片手法，以及“聊斋味”十足又善于留白、让人回味悠长的开放式剧情；第三集《林林》将国风融入3D动画的大胆尝试，对东北自然风貌的浪漫呈现，以及对人与自然关系的思考……这些富有特色的亮点，都传递着主创团队的独到见解，以及支撑他们把这些间接转化为作品的勇气与诚意。从工业水平上看，《中国奇谭》的项目规模决定了它不可能追求顶尖水准。但它胜在创意、胜在真诚、胜在其内里的“中国基因”。
　　《中国奇谭》最早打响名号，与《小妖怪的夏天》自带的“情怀”属性密切相关，《鹅鹅鹅》更加独特，但也会让人想起《小蝌蚪找妈妈》等水墨老片。不过，从《林林》开始，我们已经可以明显看到《中国奇谭》一边背靠传统资源，一边探索全新世界的勇气。通过预告可以发现，从第四集开始，《中国奇谭》甚至会脱离古代背景，来到现代乃至未来。目前，我们并不知道《中国奇谭》的评分能保持多久，尚未播出的几集短片质量几何，但我们不妨对此抱有期待，看看它们能达到怎样的高度。
【时评4】
《中国奇谭》，何以伟奇？
2023年01月10日 07:31 来源：南方日报 静子
　　一元复始，国产动画迎“高光时刻”——定档元旦的中式奇幻动画短片集《中国奇谭》，仅凭借目前已更新的3个独立故事，就大获突破4千万的播放量，而豆瓣评分更是高达9.5。《中国奇谭》，何以伟奇？
　　善于继承才能更好创新。从动画内容看，《中国奇谭》由8个根植于中国传统文化的故事组成，它们从乡土眷恋到科技幻想、从生命母题到人性思考，展现着中式想象力、承载着中国民族文化与哲学。从创作手法看，《中国奇谭》融合剪纸、素描、水墨等多种美术风格，缔造“名画真能动，潜翔栩如生”的沉浸式体验，以中国古韵之美演绎现代文娱生活新时尚。中华优秀传统文化是一座富矿，只有不断挖掘其中的精华，善于向传统要灵感、要智慧，方能更好推动国风动画的“破土出圈”。
　　学古不泥古，破法不悖法。首集《小妖怪的夏天》虽取材经典神话小说《西游记》，然叙述主角为名不见经传的小猪妖；第二集《鹅鹅鹅》虽改编自志怪小说《续齐谐记》中的一篇，却将现代人的复杂情感投射其中。“收百世之阙文，采千载之遗韵”，优秀传统文化不应是远去的历史、静止的符号，以创新思维、时代精神才能赋予其新活力。于《中国奇谭》而言，其善于发常人之未发、言古人之未言，用新世代语境搭配幽默风趣的画风，积极推动优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。
　　深入生活、扎根人民乃艺术创作的良方。首集《小妖怪的夏天》之所以让不少观众泪目，原因之一便是戳中了都市“打工人”的孤独与心酸——猪妈妈一句“在外面要照顾好自己、别太累了”，让在外漂泊的游子倍感熟悉；又如，中层领导熊教头一句“你在教我做事？”，再现职场经典自处难题。艺术源于现实，《中国奇谭》虽是一部以妖为主角的动画作品，但取材现实生活中的只言片语足以触动心弦、激发共鸣，进而以雄奇想象营造出“奇境入梦，我在其中”的浓厚在场感、真实感。
　　恰是风华正茂，百年又是起点。2023年是中国动画诞生百年之后的新起点，《中国奇谭》定档元旦，大有“新征程、再出发”之意。“我的童年又回来了”“国漫之光”……从一众网友刷屏的好评看，以文化人、以质取胜的《中国奇谭》着实不负众望。开局关乎全局，我们期待更多的艺术创作者注重挖掘中华优秀传统文化，做到善于继承、勇于创新、深入生活，努力创作更多精品佳作，在述往思来中讲好中国故事，让东方奇幻美学焕发时代新生。
【时评5】
《中国奇谭》爆红的启示
2023年01月06日 07:32 来源：北京日报 鲍南
　　近日，由上海美术电影制片厂制作的中式奇幻短片集《中国奇谭》，仅仅播出两集就引发全网热议，3万多人在豆瓣上打出了9.6的超高分。
　　“名画真能动，潜翔栩如生”，上世纪60至80年代，中国动画以水墨意境、华丽高雅等为美学旨归，在世界上树立起“中国动画学派”的声誉。然而，由于各种各样的原因，中国动画制作遭遇了青黄不接，上海美术电影制片厂等行业翘楚一度被戏谑“好汉只提当年勇”。如今《中国奇谭》惊艳亮相，无疑让中国动画市场为之一振。目前上映的前两集短片《小妖怪的夏天》与《鹅鹅鹅》，分别取材于《西游记》与《续齐谐记》之《鹅笼书生》，剧情上充分汲取了中国古代志怪小说天马行空又韵味无穷的情节编排，给予了观众无限的遐想空间。在画面表现上，大量采用水墨书法、工笔描绘等中国古代艺术技法，全面诠释了“中国风”的魅力。故事极佳、质量上乘，许多网友感慨“传统风味十足，熟悉的上美影配方”“有种梦回童年每天晚上守着CCTV-6的感觉”。
　　再进一步看，解剖《中国奇谭》这只麻雀，也能给中国动画发展带来不少启示。首先，中国传统文化矿藏极其丰富，许多神话故事、古典文学、民间传说，搬到今天的银幕上足以产生情感共振。我们常说，只有民族的才是世界的。全球化语境下，中国动画尤其要坚守民族风格，如果一味模仿外国作品，只会在同质化中泯然于众，失去传播力和竞争力。过去几年，《大圣归来》《哪吒之魔童降世》《大鱼海棠》等优秀国产动画作品，之所以能够取得口碑与票房的双赢，就是因为它们深扎民族文化沃土，具有鲜明的民族风格。
　　其次，艺术创作要有匠心、诚心。就传统文化而言，正因为内容丰富，挖掘应用必得下点非凡之功。单看各类志怪笔记，从《山海经》到《搜神记》，从《酉阳杂俎》到《续齐谐记》，故事浩如烟海，从中发掘出合适的题材，再用古今融合的技艺进行呈现其实很不容易。创作者如果没有追求民族风格的艺术自觉、没有追求作品质量的职业操守，不可能创作出过硬的作品。再看时下中国动画市场，产业规模、作品数量喜人，但闪光的作品却不多。究其原因，还是行业浮躁气太盛，动画前期的策划时间、人才、资金投入严重不足，故事没有打磨好就开始制作，形象没有设计好就想产业化，各个环节都在“赶时间”，在制作上偷工减料，东拼西凑一些中国元素，粗枝大叶、感情空洞，哪能糊弄得了市场和观众？
　　2023年是中国动画诞生百年之后的新起点，《中国奇谭》开了个好头。希望能有更多优秀的国漫涌现，为观众献上中华文化的饕餮盛宴。

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