资源简介

(共26张PPT)
第一课
独树一帜的中国画
九年级上册
1.什么是中国画？中国画的工具？
笔
墨
纸
砚
导入
2.中国画的概念
国画在古代一般称之为绘画或丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画，简称“国画”。
画分三科人物、山水、花鸟。
导入
3.中国画的发展与演变
先秦两汉时期民族绘画风格的初步形成
魏晋南北朝时期绘画的发展阶段
绘画趋向全盛的隋唐五代时期
蓬勃兴盛的二宋时期绘画
以笔墨情趣为主流的元代绘画
明、清时期绘画流派的涌现
导入
1.传神写照—人物画
新课传授
（1）步辇图局部
唐代 阎立本
（2）《古帝王图卷》传为阎立本作，共画了从西汉昭帝至隋炀帝13位帝王形象，加上侍从，共46人。
新课传授
（3）顾闳中︽韩熙载夜宴图︾
默写的典范
新课传授
（4）张萱《捣练图》
新课传授
（5）周昉《簪花仕女图》
新课传授
2.咫尺千里—山水画
新课传授
（1）游春图
隋代 展子虔
（2）东晋 顾恺之《洛神赋》
新课传授
新课传授
（3）溪山行旅途
宋代 范宽
新课传授
（4）踏歌图 南宋 马远
新课传授
（5）六君子图轴
元代 倪瓒
（6）《千里江山图》宋 王希孟51.5×1191.5厘米
新课传授
新课传授
（7）富春山居图局部 元代 黄公望
（8）风俗画—《清明上河图》
新课传授
3.欣赏小结：
　（1）魏晋时期萌芽
　 （2）隋代时期独立
　 （3）唐宋时期高峰
　 （4）元明清时期主流
新课传授
4.移情草木—花鸟画
新课传授
写生珍禽图 黄筌 五代
郑板桥
新课传授
墨竹图 北宋 文同
新课传授
寒雀图 北宋 崔白
扬无咎《四梅图卷之一》
新课传授
新课传授
墨葡萄图 明 徐渭
5.中国花鸟画特点：
（1）以写生为基础。
（2）借物抒情。
（3）托物言志——抓住动植物与人们生活的遭遇，思想情感的某种联系。通过有生命力和象征性的花鸟形象表达画家寄托在花鸟之中的情感和理想。
新课传授
通过这节课同学们学会运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。理解古代画家“源物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
课后小结《独树一帜的中国画》教学方案
教材分析
本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从《韩熙载夜宴图》、《清明上河图》等这些作品入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵，并将古代中国画的历史沿革贯穿其中。通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对古代中国画和文人画家有一个既较为深刻，又较为全面的认识。
教学目标
1．深入理解中国画传神写照的内涵，中国古代山水画的艺术特色和中国花鸟画的种类及寓意。
2．运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。
3．学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情怀，并理解古代画家“缘物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
教学重点
使学生深入理解中国画传神写照的内涵，中国古代山水画要表达的意境和中国花鸟画的寓意。
教学难点
运用欣赏方法，学生欣赏分析其他作品。
教学过程
一、导入新课
1．什么是中国画？中国画有哪些工具？
回答：中国画是中华民族传统的绘画样式。工具：笔、墨、纸、砚。
按技法分：工笔画、写意画。按题材分：人物画、山水画、花鸟画。
2．PPT展示中国画的发展与演变。
【设计意图】通过提问创设情境，引导学生思考中国传统文化，教师对传统文化进行总结概括，引发学生的学习兴趣。
三、新课传授
1．传神写照——人物画
通过多媒体，师生共同鉴赏人物画作品。
了解中国古代人物画的种类。
人物画按题材分类的种类：人物（表现现实人物或历史故事）；风俗画（表现社会风俗）；仕女图（表现妇女形象）；写真（人物肖像）。
鉴赏作品：（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点等全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点）人物画欣赏，要看它传神从哪里表现出来的。　
（1）唐代阎立本《步辇图》
提问：唐代阎立本《步辇图》是中国人物画哪一类？
回答：历史故事画。
内容：描绘唐代贞观年间，李世民接见前来迎娶文成公主的吐番使者禄东赞的情景。
题材：人物历史画。
表现手法：工笔画。
艺术特点：没有夸张化，借助眼睛、面容、姿态，画龙点睛的描绘了一代帝王宏大、包容天下的胸襟和智慧的头脑。面容光滑，太宗一身便服出场。太宗颌下一撮胡须，以及唇上八字胡都很特别。太宗的眼神非常安详、平和，充分显示出一个满腹经纶、道德修养极高的封建帝王的形象。
提问：传神从哪里表现出来的？
回答：眼神、面容、姿态、表情、手势、身体动作、服装轻浅、呼之欲出。
（2）《古帝王图卷》传为阎立本作，共画了从西汉昭帝至隋炀帝13位帝王形象，加上侍从，共46人。
（3）五代顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范。
提问：想一想，细致观察人物的表情，心理状态。试分析南唐危难之际，为什么韩熙载
还经常夜宴宾客，歌舞升平？
回答：（学生自由回答）
提问：我们来找一找哪位是我们的中书侍郎韩熙载？你是怎么判断他是韩熙载？
回答：（学生自由回答）
提问：画家表现韩熙载在听音乐时是怎样的动态神情？
回答：其他宾客超然自适，韩熙载神情严肃。
总结：中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重对人物性格及内心世界的揭示。
（4）欣赏表现妇女形象仕女图——张萱《捣练图》是中国唐代名画，是一幅工笔 ( https: / / baike. / item / %E5%B7%A5%E7%AC%94 / 342345" \t "https: / / baike. / item / %E6%8D%A3%E7%BB%83%E5%9B%BE / _blank )重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。系盛唐时的一幅重要的风俗画，对后世绘画风格有重大影响，是唐代仕女画 ( https: / / baike. / item / %E4%BB%95%E5%A5%B3%E7%94%BB" \t "https: / / baike. / item / %E6%8D%A3%E7%BB%83%E5%9B%BE / _blank )中取材较为别致的作品
（5）《簪花仕女图》是周昉贵族人物画风格的代表，同时也体现出贵族仕女养尊处优、无所事事、游戏于花蝶鹤犬之间的生活情态。
2．咫尺千里-山水画
（1）首先欣赏展子虔《游春图》，中国古代山水画的发展，到了隋代出现了较大的变化，
它不再作为人物故事画背景的一部分，而是从前者中分离出来，成为一门独立的画科。
（2）东晋顾恺之《洛神赋》依附于人物故事画的山水画在表现方法上有很大的局限性，按照古人的说法就叫做“人大于山”“水不容泛”。
（3）屏幕显示图片：宋代范宽《溪山行旅图》
后人评价他的画风“峰峦雄厚，势状雄强”。画面取景高远。
（4）屏幕显示图片：宋代马远《踏歌图》
（5）屏幕显示图片元代倪瓒《六君子图轴》
（6）宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)
比较两幅作品在技法上的不同，这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。
结合时代背景，强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流。
（7）重点欣赏《富春山居图》黄公望（山水画的独特的透视）
（8）欣赏北宋风俗画《清明上河图》。
3．欣赏小结：
（1）魏晋时期萌芽
（2）隋代时期独立
（3）唐宋时期高峰
（4）元明清时期主流
4．移情草木－花鸟画
感知作品，了解花鸟画的题材，看看花鸟画的发展脉络。
（1）分析《写生珍禽图》
形象姿态分析各种动物的形态、神态性格。
形式、用笔、墨色找不同。
自己融入画面，对内容理解体验。
联系作者性格、人生态度、时代背景领悟内涵意蕴。
（2）简要欣赏郑板桥《墨竹图》、崔白《寒雀图》、扬无咎《四梅图卷之一》、徐渭《墨葡萄图》
5．中国花鸟画特点：
（1）以写生为基础。
（2）借物抒情。
（3）托物言志——抓住动植物与人们生活的遭遇，思想情感的某种联系。通过有生命力和象征性的花鸟形象表达画家寄托在花鸟之中的情感和理想。
【设计意图】通过大量的中国传统山水画、人物画、花鸟画的欣赏与解析，进一步启发学生画家寄托在中国画中的情感和理想。
四、课后总结
通过这节课同学们学会运用欣赏方法，欣赏分析其他作品。理解古代画家“源物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
【设计意图】通过评价欣赏，使学生对自己在本节课的表现有所认识，有助于学生形成对中国传统文化持久的学习兴趣。

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