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诗歌基础讲义
前言
我知道你们语文试卷中古文是个难点，古文就包括诗歌和文言文，其实一些字词的解释和一些意象的象征意义在诗歌和文言文中是相通的。
在中考语文中，除了常常遇到的选择题和填空题之外，其实在我们解答其他任何一类题目中时，诗歌基础方面的文化常识，都能在不经意间，帮助我们更高效的抓住诗词鉴赏的关键，准确的得出答案。那么这节课，就让我们一起来看一看，诗歌文化常识的积累在我们解答诗词鉴赏的题目时，是如何默默助攻的。
诗
体裁
诗的体裁按格律一般分为古体诗和近体诗。古体诗不受格律的限制，而近体诗受到格律的限制，有同学要问了，老师，什么是格律呢 ？
格律简单来说就是诗歌在创作的时候所要遵循的格式、音律上的一些准则。
其实呢，诗歌在最初产生的时候啊，是统治者派专人将一些规章准则写成歌，让一些不识字的百姓传唱接受教化。
就好比，我们校园里的规则：上课不准迟到，在校园里不准打王者荣耀游戏。
那么这些文人写诗写多了，就开始琢磨着，怎么样将它写的更加的专业，于是就有了符合格律一说，比如我们这句话就可以说：不准上课迟到，禁止王者荣耀。是不是听起来更加高大上啊。
古体诗是相对于近体诗而言的，它是近体诗形成之前所形成的各种诗歌体裁也称为古诗古风，有歌、行、吟三种载体，比如说我们熟悉的《长恨歌》、《饮中八仙歌》、《短歌行》、《琵琶行》、《游子吟》、《梦游天姥吟留别》等等，这些都是古体诗。
诗歌体裁按字数句数，可以更加细分（介绍思维导图）
那么大家就要问了，如何去区分古体诗和近体诗呢？难道我们要根据作者的年代来判断古体和近体吗？
并不是这样子的，我们近体诗在字数、对仗、平仄、格律方面都有严格的要求。比如，律诗头两句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联，中间两联要求对仗。二四六八句句尾还要押韵，通常是押平声韵，可见要求之高。
具体以杜甫春夜喜雨来看：
春夜喜雨
唐·杜甫 ( https: / / www. / s tn=site888_3_pg&usm=4&wd=%E6%9D%9C%E7%94%AB&ie=utf-8&rsv_cq=%E6%98%A5%E5%A4%9C%E5%96%9C%E9%9B%A8&rsv_dl=0_left_exactqa_detail_28239&rsv_pq=a5e233c7000989af&oq=%E6%98%A5%E5%A4%9C%E5%96%9C%E9%9B%A8&rsv_t=fae2uqdcSaRvrNEEvVzEHA6GTeTkvsnOmf0zGLRk5ElW2pM820QmpBe56F7BFsxZ9AlE" t "https: / / www. / _blank )
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
春夜喜雨是一首典型的五言律诗，来看看颔联和颈联是不是对仗工整呢。“随风潜入夜，润物细无声”对仗就很工整，颈联中“野径”对“江船”，“云俱黑”对“火独明”也是非常的工整。再来看二四六八句的句尾“生”、“声”、“明”、“城”押的是ng韵，它的声调要么是第一声要么是第二声，也就是我们所说的平仄中的平了。所以，可见啊，我们的近体诗它的要求非常之严格，这将是我们判断古体和近体非常大的一个依据。
知人论世（诗人、背景、意象）
我们学习这些基础的诗歌常识，就是为了更方便的鉴赏诗歌，方便快速的在考试中选出正确答案，那么这里就涉及到一个核心方法，我们称之为“知人论世”
所谓知人，是指了解作家各个方面的情况和他的创作意图，所谓论世，是指要了解作品反映的时代背景和作家创作该作品时所处的社会状况。在既知人又论世的基础上，再结合运用其他方法，才能对作品作出准确的评鉴。
下面就让我们以具体的诗人为例，来体会体会如何知人论世？
首先，我们来看看一位对中华文华影响很深的诗人，同时也是最为人们所熟知的一位诗人，没错可能你已经猜到了，他就是李白。
李白，字太白，号青莲居士，有“斗酒诗百篇”的美名，所以呀，江湖人称酒仙、诗仙，又号“谪仙人”，同时他武功高强，剑术高超，曾著“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。” —— 《侠客行》。李白处于盛唐时期，年轻时候想要做官以建功立业，所以他的诗歌的作品风格，主要是豪迈雄放、清新俊逸，多为胸怀凌云壮志，追求自由之作。 是唐诗浪漫主义一派的代表人物。而且他交友广泛，与很多唐代著名诗人都是好朋友。
比如说，王昌龄
王昌龄，字少伯，也称王江宁，人称为“七绝圣手”。他的七言绝句在内容上分为：
边塞诗
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。——《出塞》
闺怨诗
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。——《闺怨》
送别诗
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。——《芙蓉楼送辛渐》
那么这三类诗歌中，最出名的就是边塞诗了。也难怪他去过边塞，亲眼目睹过边塞的大漠、雄关、孤城、长云、雪山、烽火、羌笛等。更能够理解这种环境下，边塞将士的心情。此外，王昌龄早年贫贱，年近不惑才得中进士，但是他的仕途也并不平坦，先后经历岭南、龙标两次贬谪。
提到王昌龄和李白，那就要说一说他们之间的小故事了。之前，王昌龄和孟浩然是好朋友，有一回两人相约吃饭，当时孟浩然得了疽病，快痊愈了，两人见面后非常高兴，一时没忍住，孟浩然就吃了些海鲜，结果疽病复发，竟因此而死。
我们都知道李白对孟夫子，那可是爱的深沉，什么“吾爱孟夫子，风流天下闻”等等。这样四舍五入的话，那就等同于表白了。王昌龄带着自己的偶像吃吃吃，还不小心吃出人命，换做别的粉丝，不撕一下，估计也得老死不相往来吧，但是，咱们的李白是豪迈飘逸的诗仙，岂会如此小气，他和王昌龄一见如故，结下了深厚的友谊。后来，在得知王昌龄被贬到龙标之后，立马写诗慰问。
这就是我们今天要讲的李白的《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》，以及王昌龄被贬到龙标之后写下的《龙标野宴》，下面我们来结合诗歌看一下吧
闻王昌龄左迁龙标遥有此寄
李白 ( https: / / so.gushiwen.org / authorv_b90660e3e492.aspx ) 〔唐代〕 ( https: / / so.gushiwen.org / shiwens / default.aspx cstr=%e5%94%90%e4%bb%a3 )
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
龙标野宴
王昌龄 ( https: / / so.gushiwen.org / authorv_d9343fa5dac7.aspx ) 〔唐代〕 ( https: / / so.gushiwen.org / shiwens / default.aspx cstr=%e5%94%90%e4%bb%a3 )
沅溪夏晚足凉风，春酒相携就竹丛。
莫道弦歌愁远谪，青山明月不曾空。
同学们可以试着读一读，体会一下，这两首诗有什么共同之处？
下面来说一说它们的共同之处，比如说，它们有着共同的时代背景，那就是王昌龄被贬龙标这件事，两首诗中还同时出现“明月”这个意向，以及都出来了“愁”这个情感词，但是一个是豪迈飘逸的诗仙，一个是委婉含蓄的七绝圣手，他们写出来的“明月”和“愁”可能也不一样吧，那我们先来看一下李白是怎样写的。
首先看标题“闻王昌龄左迁龙标遥有此寄”，这里“左迁”二字很有说头，古人尚右，这在古籍中表现较多，比如说蔺相如和廉颇都是赵国的上卿，但上朝的时候呢，蔺相如站在廉颇的右边，这就让廉颇大发牢骚，说“吾羞，不忍为之下！”。那么在这里“左迁”就是贬官的意思了，听说朋友被贬官去了龙标，李白会说些什么呢
此诗开头第一句“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。”，“杨花落尽”也就是暮春时节，暮春在古诗词里，那就是一个伤心伤感的好时候了。
“子规”在古诗词中是一个非常常见的意向，指的是杜鹃鸟。除了像本诗中代表的伤春之情之外，因为它叫起来的声音非常像“不如归去，不如归去”，因而成了乡愁和思念的代言人，还有一种说法杜鹃是望帝杜宇的化身，于是它又多了一层对国家兴亡之思的含义。这一句通过写景传达出了，暮春花落的悲戚氛围，在伤怀的暮春，李白“闻道龙标过五溪”，听说少伯兄被贬去比“五溪”还要偏远的龙标了，唉，难受想哭。
接下去两句“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”，李白和王昌龄人隔两地，古代交通和通讯都不发达，再担心也很无奈，我们知道“明月”本来应该是无情无知的，但是明月挂在天上，分隔两地，也还是可以共赏同一轮明月，所以李白想把自己的愁心交托给明月，随风一直飘到夜郎之西的王昌龄那里。
这两句诗中，李白通过丰富的想象给予抽象的愁心以实物的性质，它竟然会随着风一直飘到夜郎之西，那这本来无情无知的“明月”呢，在这里变成一个了解李白，富于同情的知心人。它能够接受李白的请求，将李白对朋友的怀念和同情带到夜郎之西。
在这里，要注意“明月”这个意象，它作为古诗词中常见的意象之一呢，又被称为“玉盘”、“婵娟”。它作为意象在不同的诗人不同的诗词中，又有着不同的内涵。首先，因为中国自古就有一个中秋节，是亲友团聚的节日，有赏月的习俗，所以呢，对离家在外，分隔两地的人来说月便有了思乡怀人的意味，比如我们熟知的“举头望明月，低头思故乡。”——李白《静夜思》。
其次，“月”在古诗词中常常是诗人伤情愁绪的寄托，比如说“可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。”——白居易《暮江吟》。“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。”——张继《枫桥夜泊》，诗人有心事，那就难免失眠，失眠的夜抬头看看天，看见的是冷色调的月亮，让人更加觉得凄清悲凉。
最后，从月亮的特征来看，尽管人们身在不同的地方，不同的时代，但是看到的月亮都是相同的，这就让心思细腻的诗人有了对自然永恒的哲学之思。自然的永恒和人事的变迁成了诗歌中一个深沉的话题，比如“秦时明月汉时关，万里长征人未还。”——王昌龄《出塞》，“今人不见古时月，今月曾经照古人。”——李白《把酒问月》。
李白为王昌龄操碎了心，那么我们来看看当事人，他还好吗。先看第一句“沅溪夏晚足凉风，春酒相携就竹丛。”，夏夜，有凉风，溪流边带着春酒和三五好友共赴竹林，好不惬意。难道这就是被贬谪的生活日常，这真的是那个曾经写下“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。”（——《从军行》）的王昌龄吗？事情不该是这么简单，我们一起往下看，“莫道弦歌愁远谪，青山明月不曾空。”，“莫道”不要说，不要说我的琴声歌声中呀，透露着被贬之愁，我们知道王昌龄此时正被贬龙标，在这样一个夏夜足凉风，有酒有朋友的情境下，欢聚畅饮并不能使被贬谪的王昌龄获得内心真正的平衡，他的弦歌声终究还是出卖了他。不过愁归愁，咱们不能轻易言退，即便被贬到天涯海角，明月青山这些天地间永恒的美好始终都在，在这里“明月青山”遣怀寄情的对象，更是诗人精神人格的物化，王昌龄以青山明月自诩，表现了对人生理想信念不变的追求。
好，我们一起来总结一下
虽然这两首诗都有一个愁字，也都写到了明月，但是它们在诗中的含义和所起的作用各不相同，通过解读这两首诗我们可以看出
李白的愁:是对友人被贬你的担忧、同情和关心
李白的明月：寄托情感、传递心意的对象
王昌龄的愁：被贬谪之愁，他的愁并没有持续太久，他将自己的理想信念和永恒的明月青山等同起来，是表达出自己愁闷之后的自我排解
王昌龄的明月：自己精神人格的象征
这样看来，李白也不必太担心这位朋友了。
讲了这么多，不知道大家有没有发现，我们在分析这两首诗的思想感情时，都借助了我们对一些文学文化常识的了解，比如说，对“左迁”一词意思的了解呢，让我们能准确的把握李诗的创作目的和走向。此外，对“子规”、“明月”、“竹子”等这些饱含文化色彩的意象的了解，也能够更加有力的帮助我们解读诗人的情感表达。
杜甫，字子美号少陵野老，诗圣，其诗被称为诗史。因为他处于盛世末期，少年时有雄心壮志，所以也写过“会当凌绝顶，一览众山小。”——《望岳》，这样广阔的诗句。
后来因为安史之乱爆发，国运衰微，加之仕途不济，命运多舛，理想与现实的巨大差距，也使杜诗诗风发生很大的转变，趋近现实主义。三吏三别是他现实主义的代表作，深刻写出了民间疾苦，和在乱世之中身世飘荡的孤独，表达了诗人对备受战火摧残的老百姓的同情。
杜甫的诗歌在语言上普遍认为是具有“沉郁顿挫”的特点，主要是指诗歌内容深广，意境雄浑，感情深沉，所谓“顿挫”呢，是指诗歌声调起伏，表情达意抑扬跌宕。
杜甫和李白也是非常要好的朋友，曾写下《赠李白》、《春日忆李白》、《梦李白》、《天末怀李白》等怀念李白的篇章。
接下来我们再看看题材
题材
题材是根据我们诗歌内容来划分的，这里列举常见的三种
边塞诗
以边疆地区汉族居民生活和自然风光为题材的诗，它的主要意向一般是：烽火、羌笛、孤雁、大漠等
代表诗人有：高适、岑参、王昌龄
北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。
忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
——《白雪歌送武判官归京》 唐·岑参
怀古咏史诗
一般是以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或赋予个人怀才不遇的感伤，或表达夕盛今衰的兴替之感。这类诗由于多写古人往事，且多用典，所以手法委婉。
代表诗人有：杜甫、苏轼、杜牧
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
——《念奴娇·赤壁怀古》 宋·苏轼
羁旅思乡诗
古代的文人在外求学求官，远离家乡，没有手机也没有微信，他们只好化思念为灵感，铆足了劲写诗，相反设法将思念这种很玄的东西写的刻骨铭心。
用诗歌的形式反映客居异乡的艰难、漂泊无定的辛苦，引发呢。。。对亲人的思念、对故乡的思归、对自我人生处境的感慨。
代表诗人有：王维、张继、马致远
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
——《九月九日忆山东兄弟》 唐·王维
关于诗的常识，我们已经做了了解，下面再来看看词
词
词是一种音乐文学，它的形成、产生、创作和流传都和音乐有直接的关系
词是一种诗的别体，萌芽于南朝，形成于唐代，兴盛于宋代。也被称为曲词、曲子词、长短句和诗余。进入到宋代以后，名家辈出，词的创作在苏轼、辛弃疾的大词人手中进入到了全盛时期。从派别上分，一般分为豪放派和婉约派。
豪放派：创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，气度超拔，不受羁束，内容多侧重军情国事。虽然风格总体豪放，但是每个词人的风格也是有一些差异的。比如说，苏轼的词一般就是清放，那辛弃疾的词就是雄放多一点。
婉约派：婉约即婉转含蓄，内容侧重儿女风情，结构深思缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。
例如：
一剪梅·红藕香残玉簟秋
宋·李清照 ( https: / / so.gushiwen.org / authorv_9cb3b7c0e4a0.aspx )
红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
“一剪梅”这里是作为词牌名，“红藕香残玉簟秋”这里作为题目。一首词的词牌名是一定要有的，题目可有可不有。
常见的词牌名有：《如梦令》、《浣溪沙》、《菩萨蛮》、《卜算子》等等。词牌名决定了这首词的格式和韵律，也就是说它一共有几句，每一句分别有多少字。
词有两部分前面的称为上阙或上片，后面的称为下阙或下片。词的字数不同，叫法也会不一样，58字以内被称为小令，59-90字被称为中调，91字以上的叫做长调。从字数上可以看出来这首词属于中调。其实词是非常具有音律美的，大家平时朗读的话可能感觉不到，下面老师给大家播放一段音乐，让大家体会体会。
好了，听完一小段，来说一说你的感受，想到什么说什么，随便说都行。
好，说的很不错，下面就我们一起来赏析一下这位千古第一才女所写的《一剪梅》
这首词是李清照在与自己的丈夫赵明诚分别之后，思念丈夫所写的一首词
……
“雁字回时”实际上她是指，她心目中在等着那个人回来，因为大雁排的是什么呀，是一个“人”字，整首词她不仅仅是沉浸在哀怨的思念中，她也有期盼，李清照和苏东坡是同时代的人，那个时候人们把月亮，是当成阴晴圆缺、悲欢离合的一个象征，“雁字回时”当这个人回到身边的时候，那才是真正的月满西楼。
……
例题
夜归鹿门歌
孟浩然 ( https: / / www.gswen.cn / poets / 365.html" t "https: / / www.gswen.cn / poetry / _blank )·唐朝 ( https: / / www.gswen.cn / chaodai / 9.html" t "https: / / www.gswen.cn / poetry / _blank )
山寺鸣钟昼已昏，渔梁渡头争渡喧。
人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。
鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。
岩扉松径长寂寥，唯有幽人独来去。
这首诗的体裁和题材分别是什么？
同学们可以在这里暂停一下，先思考一下答案，然后我们再继续后面的学习
那这里同学们是不是想到了七言律诗或者绝句呢？
那如果是律诗绝句这样的近体诗的话，这里就要回答我的问题了，这里的三四句和五六句是不是对仗工整呢？二四六八句是不是有押韵呢，押的是不是平声韵？是不是回答不上来了，因为它根本就不是近体诗。
首先我们来看它的标题，“夜归鹿门歌”看到“歌”字，就要想到我们刚开始有讲古体诗
有三种体现形式“歌、行、吟”，所以呢，它其实是一首古体诗，从它的字数来看，它是一首七古，这是非常容易混淆的地方。
另外我们来看一下它的题材又属于什么呢，从具体的意象着手，这里的“山寺”、“钟鸣”、“村”、“舟”、“鹿门”、“月”、“烟树”，无一不表达出对作者的隐逸情怀，所以从题材上也可以判断为山水田园诗
这里大家注意一下，山水田园诗一般都与隐逸情怀联系在一起
例：
《饮酒·其五》
东晋·陶渊明 ( https: / / so.gushiwen.org / authorv_07d17f8539d7.aspx )
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。
大家八年级上学期的时候学过陶渊明的《桃花源记》，可以看出陶渊明的避世隐逸情怀，而他的诗作大多也都是描写山水田园，通过描写山水田园等自然景观，表达出对大自然的向往和亲近，以及对喧嚣闹市的排斥。

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