资源简介

(共28张PPT)
再 别 康 桥
徐志摩
我敢说,康河是世上最美的一条水!
______徐志摩
诗歌背景
1920年10月~1922年8月，诗人曾游学于此。康桥是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集》中曾经自陈，在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于“相对论”或“民约论”的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰在他心中的诗人的天命。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。徐志摩留学英国两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好
徐志摩(1897—1931)，
1、浙江海宁人，中国现代诗人、散文家。笔名有南湖、云中鹤等，人称新诗“诗哲”。“新月诗派”的代表人物。推崇闻一多创作诗歌的理论“三美”主张。
2、胡适说，徐志摩的人生观只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。
3、作品：
诗集《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《云游》
《猛虎集》。
散文集《巴黎的鳞爪》、《自剖集》、《秋》、
《落叶》。
小说散文集《轮盘》
日记《爱眉小札》、《志摩日记》
蔡元培先生的挽联最为精妙：
“谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有乐土；乘船可死，驱车可死，斗室坐卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。”
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一只长篙，
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥 ！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片 云彩。
再别康桥
第一节 释
写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难舍难分的离情，给全诗定下了抒情的基调。
诗由三个连用的“轻轻的”开头显得节奏轻快、旋律柔和，既抒发了诗人对康桥依依不舍的淡淡忧愁又定下了全诗哀而不伤的基调。
第二节 释
写了岸边的柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。
此节 开头用了一个比喻：把“金柳”比喻成“新娘”。夕阳照耀下的柳枝，镀上了一层妩媚的金色。那金色的枝条随风轻轻摆动，影子倒映在潋滟的水波里，是那样的鲜明，又是那样的甜蜜。
第三节 释
写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。
在这里“青荇”作为诗歌的意象，融入了作者强烈的感情，“我甘心做一条水草”尤其是“甘心”二字，说明诗人对康桥的依恋十分强烈。
第四节 释
（注：从此节开始直到第六节首段和尾段之间暗用顶真手法，使诗意上有一气呵成的效果。）
写榆荫下的清潭。在这里，诗人融情入景，至此，诗人的留恋全部都融入康桥的风光中。
“梦”给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了“沉淀”一词，可见诗人对康桥记忆之深重。
第五节 释
诗人感情达到了高潮。诗人的快乐达到顶点。
大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥重新寻梦来了，于是诗人缅怀起昔日（畅想）畅游康河时的情景：“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，“满载一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点……（然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。）
第六节 释
诗人由幻想回到现实。诗境依旧复归和沉浸于寂然。
从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个“但”字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌宕感。
悄悄吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。 现实使诗人的歌声降下了调子，只能吹起笙箫。而草木有情，“夏虫也为我沉默”，整个康桥都寂静下来。这里交织着依恋、无奈、惆怅等种种复杂感情。“沉默是今晚的康桥！”将诗人静思默想的心境推向了极致。
第七节 释
此节跟开头呼应。此节轻柔叹息般的韵律与依依别离情绪完美地统一在一起。
这里，节奏与第一节相同，但以字句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。将“轻轻的”改为“悄悄的”不仅没有重复之感，而且更丰富主观情趣，增添了哀怨气氛。在原来轻柔的感情中更渲染了诗人不忍离别而又不得不别的气氛，产生了飘逸之美。而“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”又显得比“轻轻的招手，作别西天的云彩”洒脱不为感情所缠，适可而止。云彩本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。
感知全诗
这首诗感情真挚，意境深邃。诗人很懂得主观情绪和客观事物和谐融合。他笔下的康桥是有生命有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀又不是直白的显露，他 是热烈而有分寸（诗人把对康桥的浓得化不开的感情于“轻轻”、“悄悄”、“沉默”中表现出来）；淡淡开头而又淡淡结尾，却饱含了诗人复杂的情绪，使人产生丰富的联想和回味。
这首诗的语言有着浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。
诗歌的形式美
徐志摩是主张艺术的诗的，他深崇闻一多诗歌的形式美的诗学主张，即以下三个方面：
绘画美
音乐美
建筑美
绘画美（画面美）
【绘画美】是指诗的语言多选用表意有色彩的词语。诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者以视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画的出的画面。而且通过动作性很强的词语，如“招手”、“荡漾”、“招摇”、“揉碎”、“漫溯”、“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。
音乐美（节奏美）1
【音乐美】是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A.音节和谐、节奏感强。全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨。此外，“轻轻”、“悄悄”叠词的反复运用增强了诗歌轻盈的节奏，给人一种梦幻般的感觉。
B.合辙押韵。诗歌从整体上看，共七节，每节押韵（严守二、四句押韵，第五节除外），但用韵并不一致（每节内部用韵基本相同），逐节换韵[先后押ai,ang,ao, ong(eng), ao,ai韵脚（第五节没押韵）]，以追求音阶的波动和完整的音乐旋律，使得全诗音阶抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲。
音乐美（节奏美）2
C.回环复沓。诗的尾节与首节语意相似，句式、节奏相同，构成回环呼应的结构形式，给人一种梦幻般的感觉。
建筑美（结构美）
【建筑美】是指诗节的匀称和整齐。
在排列上，全诗共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列；在字数上，每句的字数基本上是6、7字（间有8、9字句），且双行字数多于双行，于参差变化中见整齐，同时也利于增强韵律。
所以无论从排列上，还是从字数上看都整齐划一，错落有致，给人以美感。
圆形结构。开头与结尾的相似设置，情感的起伏。
英国剑桥大学
全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。 在诗中，诗人将自已年对母校的感情，浓缩在凝炼的诗句中，溶化到
一个个可以画得出的画面中。
本文表达了怎样的思想感情
怅惘
热烈
寂然
《偶然》
　　我是天空里的一片云，
　　偶尔投影在你的波心－－
　　你不必讶异，
　　更无须欢喜－－
　　在转瞬间消灭了踪影。
　　你我相逢在黑夜的海上，
　　你有你的，我有我的，方向；
　　你记得也好，
　　最好你忘掉，
　　在这交会时互放的光亮！
《我不知道风是在往哪一个方向吹 》
我不知道风 是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的轻波里依洄。
我不知道风 是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
她的温存，
我的迷醉。
我不知道风 是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
甜美是梦里的光辉。
我不知道风 是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
她的负心，
我的伤悲。
我不知道风 是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的悲哀里心碎！
我不知道风 是在哪一个方向吹——
我是在梦中， 黯淡是梦里的光辉。

展开更多......

收起↑