资源简介

第2课《熟悉的物品》
第1课时：明暗造型的基本规律
教材分析
第2课属于“造型·表现”单元，围绕着静物画，启示我们要改变常态的观察角度和观察方法，从描绘静物工具的多种选择、构图的角度变化到表达方法的多元展开，均可以更宽广的视角面对，形成全新的绘画意识。同时本课也传递着另一个概念：静物是有生命的，描绘它们的同时也在表达着自己的情感。
学情分析：
对于小升初的学生，小学阶段关于静物画的接触程度不一，美术基础不一，特别是对生活即是美的来源的意识不够，平时对生活中美的观察度、发现度不够。学生基本的观察方法、构图能力、素描技能军未能系统的接触和培养，需要循序渐进
课时安排
两课时：第一课时为明暗造型基本规律的学习。
第二课时为线造型的静物组合的学习
教学路径
欣赏——欣赏不同艺术家的经典作品，体会静物画中多样的构图美，感受静物画的线条之美和意境之美，发现用画笔记录身边物品的乐趣。
学习——学习静物的基本表现手法，特别是明暗造型的基本规律。
尝试——尝试用不同的笔表达不同物品的质感和自己的情感。
研究——描绘静物有多种手法，可以是用线的描绘也可以加一些明暗增加物体的体积感。
实践——选择合适的工具，用明暗为主的方法表现一个简单的素描作品。
二、课时安排
两课时：第一课时为明暗造型基本规律的学习。
第二课时为线造型的静物组合的学习。
教学内容
一、教学目标
认知目标：了解掌握静物画的不同表现方法，感受静物画的艺术美。
技能目标：学习用明暗关系来表达物体的质感、体积和空间感，了解明暗造型基本规律。
情感目标：感受静物画的美，体验素描的的艺术魅力，提高学生的观察能力、增强学生的审美情趣。引导学生关注、热爱生活。
二、教学重点、难点
教学重点：静物画 的多种表现方法，通过观察了解明暗造型基本规律。
教学难点：灵活运用基本的素描造型手法，观察分析明暗关系，尝试用明暗造型基本规律表现素描作品。
三、教学准备
教师：素描静物作品、笔、课件、资料、立方体几何体、苹果。
学生：水果、铅笔、橡皮、作业纸
四、教学内容要点
静物：生活中的物品被当作绘画对象时，被称为静物。
写生：写生是直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。
素描：素描是绘画的表现形态之一，一般指用单色完成的画作。
明暗调子的基本规律：物体在光线的照射下，呈现出一定的明暗关系。
三大面：亮面——受光面；中间面——侧面受一部分光；暗面——背光面。
五调子：亮部——是物体受到光线直射的地方，调子淡；半明部——又叫中间调子，是物体受光侧射的部分，调子变化复杂而微妙；明暗交界线——是明部和暗部的分水岭，调子最深；反光部——它是侧面环境光影的结果；投影——它是由物体阻挡了正面光源而产生。亮部和半明部属于亮面，明暗交界线、反光部和投影属于暗面，它们构成明和暗两大系统。
第1课时教学过程设计
一、欣赏与发现
1、这些作品描绘的对象是什么？
从学生熟悉的生活中常见的物品入手，出示几组不同绘画手法表现的大师作品，引导学生认识到生活中的物品都可以入画。
师生带着问题一起走进世界，领略静物画作品的魅力。
引出静物画概念：生活中的物品被当作绘画对象时，我们通常称它为“静物”。
2、欣赏课本中的作品，说说这些静物画的魅力何在，探讨画家是如何表现生活中的静物的？
夏尔丹的色彩静物-----毕加索的线条加明暗的静物-----马蒂斯的线条为主的静物
引出静物画的基本表现手法：色彩和素描是绘画的最基本表现形式。
指出本课的重点：了解静物的基本表现形式素描。
二、欣赏与分析
1、认识素描：素描一般指用单色完成的画作。
2、描绘静物的方法：可以用简洁的方法，也可用复杂的方法，线的描绘便于我们捕捉物品的形体结构，加一些明暗则能够增强物体的体积感。
用笔的轻重和疏密，是素描写生中重要的表现手段。
可以用不同的工具来画素描。
出示图片感受不同的工具画的素描苹果。
不同的画笔可以画出不同粗细、不同质地的笔触，可以表达出不同的物品的质感传递给我们的情感。选择钢笔、铅笔、炭笔、木炭条、毛笔或自制的笔进行尝试，并交流各自的心得体会。可以临摹课本，也可以画自己喜欢的东西。
3、对物写生是素描常用的手法。写生概念：写生是直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。
4、素描的两种主要形式
明暗素描:以明暗调子来塑造客观对象的体积、空间、虚实、结构等:
结构素描:就是不上黑白灰，用单线表现一个在二维的纸上表现三维立体空间的物体。
三、观察与研究
明暗造型的基本规律：三大面与五调子
物体在光线的照射下，呈现出一定的明暗关系。
1、出示立方体讲解三大面。
在画典型的几何体立方体的时候，它有着三大面（黑－白－灰） 。
*三大面：亮面（白）——受光面；
中间面（灰）——侧面受一部分光；
暗面（暗）——背光面。
引申到其它的复杂物体，都应把它们总结成三大面来画。在观察和表现形体时，可以用几何体概括任何形体的外部结构特征和内部的结构特征。包括整体的组合结构和局部结构。
*看以下图片，解释立方体演变成其他形体的三大面转换过程。
*请学生观察所带水果，找找三大面所在。
2、观察、分析：明暗五调子
*指导学生拿出苹果与老师一起分析五调子的分布。
五调子：亮部——是物体受到光线直射的地方，调子淡；
半明部——又叫中间调子，是物体受光侧射的部分，调子变化复杂而微妙；
明暗交界线——是明部和暗部的分水岭，调子最深；
反光部——它是侧面环境光影的结果；
投影——它是由物体阻挡了正面光源而产生。
亮部和半明部属于亮面，明暗交界线、反光部和投影属于暗面，它们构成明和暗两大系统。
*教师设置几个问题，引导学生思考和观察：
哪些调子属于明部？哪些属于暗部？
半明部和反光部比较哪个暗？
投影的方向、长度、形状各由什么决定？
你见过哪些物体有高光？
为什么苹果的明暗交界线是一团的，而不是一条明显的条带状。
*巩固对五调子的认识：变幻成圆柱体，让学生指出五调子的分布。
四、观察与实践：明暗造型规律的运用
1、教师示范讲解步骤，引导学生尝试运用明暗造型规律表现一个苹果：
(1)定比例、动势、画轮廓。
(2)从明暗交界线开始画出大体明暗、确定光源，从暗到亮上调子。
(3)深入刻画，衔接中间灰调子，对蒂与柄的刻画要注意整体感。
(4)调整统一，突出重点，果柄、明暗交界处、投影与物体交界前端、半明部衔接自然。局部刻画要服从整体。
教师在示范时强调画苹果的注意处，特别是反光、投影的处理。（如下图））
五、练习与实践
布置学生运用三大面五调子的明暗造型规律画一个熟悉的物品。建议画一个自己带来的水果。
六、作品评价
将作品进行班级展示，交流对静物画的体验及感悟。师生评价应该从观察的角度、表现手法、基本规律的运用入手。重视学生的自我评价，让学生交流各自的发现。

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