资源简介

《形式美及其法则》教学方案
教材解析
本课属于“形象直观的表现与交流语言”单元中的“讨论与研究”“评价与总结”两个活动的综合内容。根据教材中的这两个活动内容，在本课教学设计中主要以辩论的形式让学生在“变化统一、比例、对称、均衡、节奏与韵律”六个方面进行讨论与研究。
教学目标
1．通过本单元的学习，让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
2．通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3．通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。
教学重点
绘画作品中形式美规律的认识与运用。
教学难点
运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。
课前准备
多媒体课件。
课时安排
1课时
教学过程
一、创设情境引出课题
1．自学3分钟了解什么是形式美及其法则是哪些？
2．师：现代化的大厦，电视铁塔，工厂的烟囱，高高的白桦林，它的结构轮廓都地高耸的垂直线.而垂直线在艺术上给人带来的印象是向上，高大，威严等感受，当我们看到了草原、大海、地平线，又会产生开阔，徐缓，平静的等形式感，再如古埃及的金字塔已正三角形给人以稳定，安全，坚固的感受，而倒立的三角形就会有相反的感觉.这些源于生活积累的共识，使我们逐渐发现了形式美的诸要素。
3．出示课题《形式美及其法则》。
【设计意图】通过语言描述和老师的讲解，让学生对形式美有一个简单地印象，引入本课学习。
二、探究结构启发构思
（一）多样统一
多样统一基本法则是形式美法则的集中概括，其基本要求是，在艺术形式的多样性和变化中，见出内在的和谐统一关系，使艺术形式既具有鲜明的独特性，又表现出本质上的整体性，以充分表现内容。
1．分析《韩熙载夜宴图》
作品简介：《韩熙载夜宴图》是五代十国时南唐画家顾闳中的作品，是中国画史上的名作，中国十大传世名画之一。它以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。此画收藏于北京故宫博物院。
分析：画中人物的身份、年龄各异，身姿皆相同，布局有疏有密，然而神情都在“听琴”（统一听琴的环节）。
2．小组讨论分析：《夯歌》和《八女投江》的画面是怎样达到多样统一的？
对比
对比又称对照，美学上把反差很大的两个视觉要素成功的配列在一起，虽然使人有鲜明强烈的感觉而仍具有统一感的现象称为对比。他能使主题更加鲜明，视觉效果更加活跃。
引导分析《无名女郎》
该画强调人物与背景的整体对比，即弱化背景中物象的对比和人的衣服对比，而使穿着重颜色衣服的人物凸显。人物白皙的面部在重色衣帽、头发的对比衬托下更显突出。
小组分析《武昌起义》这幅画，说说画家是怎样运用虚实对比和明暗对比凸显主要形象的。
（三）节奏
节奏指音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的音响和节拍的变化，运动中有秩序的连续动作的重复，美术创作对形状、线条、色彩明暗等元素有条理的反复、交替或排列，产生动态的连续性。
分析《雪原曲》
在起伏的雪原上，杉树横向布局，如同五线谱中的音符，构成一曲富有节奏变化的美妙旋律。
（四）对称
是指形象的点、线、大小、形状和排列上具有一一对应关系，如人体、昆虫、飞机等外形都是对称的。美术创作中对称的应用具有稳定、端庄的效果。对称是平衡的最好体现。（五）均衡
均衡是指在布局上量相同而形不相同，整体给人平衡的感觉。如绘画作品的上与下、左与右取得面积、色彩、重量上的大体平衡，产生和谐感。
（六）单纯齐一
单纯齐一是指符合造型需要的概括、简约和整齐一律性。多用于建筑的廊、窗、栏杆，花边纹样及工业产品造型设计。要做到单纯齐一就得注意概括、简化、齐整、有序等，它给人以简洁的秩序美。
【设计意图】六种形式美的法则是艺术创作中通用的美的规律，是贯穿艺术创作始终的重要原则，因此，真正领会这些法则的实质性内涵并能灵活加以运用，是本节课学习的重点。
三、思考练习
1．什么是形式美？形式美的主要法则有哪些？
2．寻找一个运用形式美法则的广告作品，并分析作品。
【设计意图】通过对绘画作品的赏析，能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
四、教师总结
形式美得法则一般包括：多样统一、对比、节奏、对称、均衡、单纯齐一等。一般在一幅好的美术作品中几种法则会综合运，而不是单纯只用一种法则。
【设计意图】通过本课的学习，让学生体验与感受绘画作品的形式美的同时，培养学生的审美素养，促进学生审美观的发展。

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