资源简介

(共30张PPT)
1.2.3素描
（结构与明暗）
教学目标
知识目标
通过严格而规范的素描基础训练，使学生能够掌握正确的观察方法和熟练的表现手法。以结构为主、明暗为辅，讲授素描的基本知识，纠正错误的观察方法和作画习惯。
能力目标
培养学生扎实的造型能力，要求学生的作业能够比较准确地表达物体的比例、透视、结构关系并具有完美的构图和一定的空间感、体积感、质感与量感。
培养学生认真观察事物的习惯，善于在日常生活中发现美、欣赏美。创造美好生活。
情感目标
教学重难点
教学重点
掌握正确的观察方法和熟练的表现手法；要求学生比较准确地表达物体的比例、透视、结构关系。
教学难点
掌握立体感、空间感、质感、量感的处理。
Part.01
一、素描的概念
1．素描是与色彩画相对而言的。素即素色，朴素之意，也包含单色的意思。素描是借助单色线条或块面来塑造形象，是一种对客观物象的形态和结构特征作朴素表现的绘画形式。也可定义：指作一种颜色来描绘表现对象的形体、空间、质感、神态于平面材质媒介画面上的形象。
2．素描是造型的基本功。造型，包括造型的观念、造型的美学原则、造型的形式要素和造型的表现手法等，构成了绘画艺术语言的基础。可以说除色彩而外，绘画造型的基础都属于素描研究的内容。
3．素描作为画家艺术创作意图、观念的体现，是为美术创作服务的。它可以是画家最原始、最直接的创作意图的形象表现，也可以是绘画、雕塑、工艺美术建筑艺术的创作或设计的草图、正稿、粉本（中国画），以及资料性习作。
Part.02
二、石膏几何体的结构素描
二、石膏几何体的结构素描
1．结构素描
2. 结构素描写生
根据形体的形状结构，以线为主，准确的表现出物体的内部结构和透视变化；以简练、概括的线条为基本语言，相对忽略明暗、光影变化和质感，着重研究对象造型，空间及内部结构的一种画法。
工具和材料包括笔、纸、橡皮、削笔刀、图钉、擦布、画板、画荚等。
笔：包括铅笔、炭笔、粉笔、毛笔、圆珠笔和钢笔等。 炭笔：又分炭笔、木炭条和炭精条等。钢笔：包括美工笔、书军民一致钢笔等。
纸：有洁白、厚薄、质地、纹理之分。常用有素描纸、铅画纸、卡纸等。
橡皮：可塑橡皮和硬方形橡皮。前者进口的质量较好；后者以质地柔软的较好。
画板：以光滑无缝平整为好，有大小型号多种。
学生练习
e、丰富线条，用粗细不同的线加强效果。
a、观察，最初的感性认识
b、塑造大型，用辅助线长线条定比例，透视.
d、深入刻画细节特征，强调明暗交界线
c、描绘细节，从关键部位开始，明确结构
学生写生
在观察和表现时，要善于运用概括的形体块面来理解物象的基本构造，关注大的形体的变化，注意各结构体面的位置。注意比例和透视变化，注意形体的起伏平缓。在塑造时，往往会产生平面化，难以含蓄地表现出它的空间关系。因此，在观察时，要作详细分析，整体的理解它的结构关系。在表现时，要仔细研究它的结构与形体关系，尤其要体会它内在结构对外在形体的作用，采用简练的手法来表达它的丰富变化。
随着视角的转移，其空间形体也随之变化，所以，在作画时，要在特定的角度下理解和分析其结构的造型规律，特别要反复推敲，抓住其转承起落的虚实变化进行刻画，要始终关注整体关系下的体面如何体现对象的结构关系；体面的起落变化和透视方向又是如何展示对象的空间关系。由于处于不同的视角下，表现的节奏强弱变化的侧重点也不一样，因此，要不断地比较，在比较中深入刻画，在比较中调整。学生的练习，造型上尽量做到严谨扎实。用笔、技法兼有自己的理解与个性的表现。
Part.03
三、石膏头像的明暗调子
石膏头像
要想画好一幅素描头像，首先要认识这个形象。怎样才能了解和掌握它呢 这就要求我们从形象的结构特征出发，对人物形体结构进行全面的分析理解。
2. 五官的造型特征
为正确生动地画好这些部分，不仅要熟悉它们的基本结构和特征，更重要的是理解五官由于面部表现变化而形成的相互关系。不注意五官周围肌肉的变化和相互关系，表现就不自然。
眼
眼睛是由瞳孔、角膜、眼角组成球形嵌在眼睛窝里，上、下眼睑包裹在眼球外，上下眼脸的边缘长有睫毛，呈放射状。上眼睑，睫毛较粗长向上翘，下眼睑睫毛细而短向下弯。
两只眼球的运动是联合一致的，视点在同一个方向上，由于头部的扭动，眼睛出现了不同的透视变化。眼睛的形状不同，有圆、扁、宽、双眼皮、单眼皮等区别。年龄段不同，眼睛的形状也不同。有的人内眼角低，外眼角高；有的人内外眼角较平，观察表现应认真注意区分。
嘴
嘴，就形状来说，是由覆于上、下颅骨和牙齿之上的双唇所决定的。颌骨和牙齿形成的弧度直接影响双唇的曲直。嘴形的不同，就是由颅骨和牙齿的弧线所定型的。嘴唇由口轮匝肌组成，上下牙齿生在半圆形的上下颅骨齿槽内，外部是呈圆形体积。上唇中间皮肤表面有条凹，称人中。嘴唇的表面有唇纹，各人的唇纹形状不同。上、下唇的活动十分灵活，彼此呼应，不仅对发音有很重要的作用，对表情也有直接的影响。
眉毛
眉头起自眶上缘内角，向外延展，越眶而过成为眉梢，分上、下两列，下列呈放射状，内稠外稀，上列覆于下列之上，起势向下，内侧直而刚，并且常因背光而显得深暗，外侧呈弧形，因受光显得轻柔弯曲。人的眉毛形状、走向、浓淡、长短、宽窄都不尽相同，是显示年龄、性别、性格、表情的有力标志。
鼻
鼻隆起于面部，呈三角状，有鼻根和鼻底两部分组成。鼻上部的隆起是鼻骨，它小而结实，其形状决定了鼻子的长、宽等。鼻骨下边连接鼻软骨，包括鼻中隔软骨、鼻侧软骨和鼻翼软骨，鼻翼可随呼吸或表情张缩。鼻子的形状很多，因人而异，有高的、肥厚的、也有尖细的或扁平的等等，都是形象特征的概括。鼻孔的形状随鼻形而变化，特别与鼻翼有很大的关系。
耳
耳朵由外耳轮、对耳轮、耳屏、对耳屏、哥垂组成，是软骨组织，具有一定的弹性，形似水饺。耳朵稍斜长在头部的两侧。在学习时除了弄清它的结构外，还应注意它的体积。
3. 头部形体结构
人的头部结构较复杂，我们应以研究造型为目的，为更好地理解头部的体积，将人的头部予以几何化的归纳。头部骨路是头部造型的本质所在。它是处在圆球体和立方体之间，从整体上可以概括成一个圆球或立方体或楔形之间的复合体。用立方体概括头部，便于掌握头部的空间结构。头骨有几个突出的点，我们叫它骨点。这些骨点通过面部肌肉显示出来。从额头的额结节到眉弓、颞线、颧骨结节和下颌结节骨点的连接，便构成了头部不同面的转折。由此可以看出眉、眼、鼻、嘴是处在一个面上，耳朵是长在两个侧面上。
4. 头部比例
人的五官位置和形态特征各有差异，这是前人概括的头部的基本比例，有长三停，横五眼。正面看人物头部，从发际到眉毛，从眉毛到鼻头，从鼻头到下颌等距离的三段为三停。两只耳朵中间的距离为五只眼睛的长度。成人眼睛在头部的二分之一处，儿童和老人略在三分之一以下。眉外角弓到下眼眶，再到鼻翼上缘，三点之间的距离相等，两耳在眉与鼻尖之间的平行线内。这些普通化的头部比例只能作为写生开始时的参考，最重要的是在实践中灵活运用，正确区别不同的形态结构，才能体现所描绘对象的个性特征。
5. 明暗
明暗是表现物象立体感、空间感的有力阶段，对其真实地表现对象具有重要的作用。明暗素描适宜于立体地表现光线照射下物象的形体结构、物体各种不同的质感和色度、物象的空间距离感等等，使画面形象更加具体，有较强的直觉效果。在早期的绘画中，就有人不同程度地采用了这种手段。到了文艺复兴时期，随着科学的发展，促进了这种手段的成熟，形成了明暗造型的科学法则。这时期的三杰：达·芬奇、米开郎基罗、拉斐尔等艺术大师的研究实践把前人的经验，发展到了一个新的阶段。
明暗现象的产生是光线作用于物体的反映，建立在物理光学的基础上。没有光就不能产生明暗。倘若光线射在某一立体物体上，就不难看到不同的明暗现象。由此可见，明暗现象的产生，是物体受光线照射的结果。
同一个物体虽然由于不同角度的光线照射而出现不同的明暗变化，但是光线不会改变对象的结构，因为对象的结构是固定的，而光线是可变的。所以，物体明度调子的变化，结构是主体，光线是客体。物体受光后出现受光部和背光部，即明、暗两大系统。由于物体结构的各种起伏变化，明暗层次的变化是很多的。我们把这种变化所具有的一定规律，归纳起来称作明暗五调子，即：亮部、中间色、明暗交界线、反光、投影。其中亮部和中间色属于物体的受光部，明暗交界线和反光、投影属于背光部。它们构成物体的明暗两大关系。
五调子的规律是塑造立体感的主要法则，也是表现质感、量感、空间感的重要手段。素描造型正确地表现出这种关系，就可达到十分真实的效果。明暗交界线是由亮部向暗部转折的部分。这个最暗的部分我们不能简单地理解为一条重的线，它有宽窄、浓淡虚实等变化，其特点是由光源的强弱和物象的形体特征所决定。我们非常重视明暗交界线的变化，是因为它在造型中起着十分重要的作用。明暗交界线是区别物象面的不同朝向和起伏特征的重要标志。暗部与反光是一个整体。反光部很自然地统一在暗部。过亮或过暗都会影响物象体积和空间的塑造，画得过亮，同亮部的中间色重复，显得孤立，影响整体协调的统一。
中间色是物体固有色中心区域，也是比较细致、复杂的，它是明暗分界线的壳部的过渡面，是个不易观察清楚而又要认真研究和刻画的重要部分，同时，它应和暗部自然地衔接起来。投影在塑造物体的体积感和空间感中具有重要的作用，所以在素描学习中，应注意掌握投影的形体变化和虚实关系。
Part.04
四、学生练习
a、观察，最初的感性认识
b、塑造大型，用辅助线长线条定比例，透视
c、描绘细节，从关键部位开始，明确结构
d、深入刻画细节特征，强调明暗交界线
e、从明暗交界线入手，画出暗部基本色调。
f、敢于肯定画出明暗交界面、反光、投影的调子关系。
g、深入塑造，深入刻画灰面以及暗部转折。
h、调整统一。
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