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(共18张PPT)
程式与意蕴|中国传统绘画
执教人：xxx
人美版高中美术鉴赏第二单元主题1
|山水篇|
中国画的常用工具：毛笔、宣纸、绢本、墨水、国画颜料等
中国画的笔墨皴法：焦浓重淡清、勾皴擦点染
知识回顾
壹
中国画的常用工具
宣纸
壹
中国画笔墨皴法
焦浓重淡清
勾皴擦点染
沈周
卧游图册
预习33页课本内容
完成表格
时期 特点 代表人物及作品
形成于魏晋南北朝 配景
独立于隋唐 青绿山水、水墨山水 展子虔《游春图》
成熟于五代、北宋 注重对客观景物描绘 郭熙《树色平远图》
元代 重笔墨并强调主观意兴 黄公望《富春山居图》
明前期 注重文人修养和笔墨锤炼 沈周《庐山高图》
清代 窠臼与创新 八大山人《水木清华图》
贰
中国山水画发展脉络
叁
柳暗花明雪景霁，如茵陌上草萋萋。王孙底识春游倦，敕得宣和六字题。软勒平堤试骕骦，晴丝古柳柳丝长。湖光山色天然句，不用金童负锦囊。
创作理念
展子虔 游春图
面对此景，你会想说什么？
借景抒情、情景交融
设色分类--水墨山水
肆
思考：
画中游览视角有哪些
表达了何种情感
肆
三远法：打破时间空间限制
高远（仰视）
深远（俯视）
平远（平视）
人与自然的和谐
青绿山水
色彩丰富绚丽
极具装饰性丽
溪山行旅图 北宋 范宽
水墨山水
思想与意境：
脚踏实地，执着追寻，不以物喜，不以己悲，生命的豁达与谦卑。（情景交融）
艺术特色：
巨碑式山水，近中远三段式构图，三远法布局，笔墨丰富细腻，气韵生动。
水墨山水
伍
试从布局、笔墨、意境等方面分析树色平远图的艺术特色
树色平远图
布局：平远法布局，构图简洁，景色开阔而均衡,S形构图极具动感，画面生动鲜活。
笔墨：墨色由近及远由浓至淡，虚实结合营造空间，重墨古树更显苍劲，山石皴擦古朴自然，浓淡丰富而微妙，所造之境具体真实。
意境：平淡悠远，辽阔恬淡。
庐山高图 明 沈周
溪山行旅图 北宋 范宽
水墨山水
浅绛山水
素雅清淡
透彻明快
笔墨丰富气韵生动
艺术实践
陆
小组探究：
任选本课中浅绛、青绿、水墨山水画一幅，从“三远法”的布局特征、景色、笔墨、意境等方面进行分析。
柒
拓展
感谢聆听
xx学校
执教人：xxx中小学教育资源及组卷应用平台
《程式与意蕴--中国传统绘画|山水篇》
第2课时教学设计
教材分析：中国画作为中华文化的重要组成部分，有着几千年的历史。各个时期的经典作品为我们留下了极其宝贵的精神财富。中国画家创造出独特的表达物象和作者思想情感的形式，体现出中华民族特有的文化内涵和审美情趣。本课正是为学生学习理解中国传统绘画、掌握中国画的理念及特征，从而体验中国画的特别魅力而设置的。本课时通过对山水名家作品的分析，理解笔墨韵味给人带来的美感。通过对用笔、用墨、用色等相关内容的鉴赏学习，认识中国画笔法墨法的独特表现力，体验中国画的笔墨情趣。同时通过这一学习过程，进一步了解博大精深的中国传统文化，以及中国画艺术承载的思想境界与审美理想。
学情分析：高一学生已经有了一定基础的美术知识积累和一定的图像识别能力，但对中国画知识积累不够，教师应多加注意基础知识的补充，本课采用欣赏、讲授、观看视频、讨论分析等教学方法进行学习。循序渐进、层层深入，带领学生了解中国山水画笔墨与意境。
教学目标
1. 了解中国山水画的发展概况、突出成就和人物。领会中国山水画的创作理念，掌握中国画的技法特点，并能独立分析中国画的类别与特征。
1. 赏析中国画不同发展阶段和领域的作品，掌握欣赏山水画作品的方法，形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。
3.在对中国画作品的欣赏与评述中，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感，体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。
教学重点：
深入理解中国画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色。使学生对中国山水画的重要作品及其特点有基本的了解，能够识别不同技法、不同风格的重要中国画作品，加深对中国传统文化的理解。
教学难点：
如何将教材内容有机地转化为学生的兴趣，着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色，使学生领会中国画的表现技法与作者的创作意图之间的关系。
课型：美术鉴赏
课时：第2课时
教具准备：
教学课件
学具准备：
课本、笔记本等。
教学过程：
一、组织教学，检查学具。
二、导入：
播放《千里江山图》实景视频，提出问题：视频风景会让你联想到什么美术作品？
生：千里江山图。
教师总结：面对祖国的大好河山，很多艺术家都将它留在了画中，而这些作品也构成了我们中华民族灿烂的艺术瑰宝，今天我们就一起探索《中国传统绘画--山水篇》的奥秘。
三、新授：
1、知识回顾。
（1）由简入难，引导学生回顾已有的中国画知识，中国画常用的工具，中国画的笔墨皴法。
生：笔墨纸砚....
师：中国画的常用工具：毛笔、宣纸、绢本、墨水、国画颜料等。
中国画的笔墨皴法：焦浓重淡清、勾皴擦点染。
（2）利用笔墨皴法赏析沈周《卧游图册》。
2、中国山水画发展脉络。
学生自主学习课本33页内容，完成表格。
3、创作理念
出示展子虔《游春图》，提出问题：作者此画只是为了描绘春景吗？画中用了哪些颜色？如果是你在画中游，是什么感受？
生：赭色、青色，寄情山水、悠然自得。
师：我们见到的最早的山水画是青绿山水，望秋云神飞扬，临春风思浩荡，借景抒情、情景交融，这正是我们中国山水画的创作理念。
4、三远法
播放青绿山水《千里江山图》视频，引导学生思考：画中游览视角有哪些？
表达了何种情感？
生：俯视、仰视...人们隐居山林，怡然自得的情感。
师：郭熙在《林泉高致》中提出，山水画有三远法：从山下仰望叫高远，从山前看后面的山叫深远，从前面的山看远处的山是平远。也就是我们说的仰视、俯视、平视，三远法打破了时间空间的限制，让画面更加宽广辽远，而人们隐居其中，喂马劈柴，自给自足也体现了人与自然的和谐关系，这也呼应我们天人合一的哲学思想。
5、山水画设色分类
（1）青绿山水特点：色彩丰富绚丽，极具装饰性。
（2）《溪山行旅图》视频观看，学生总结画面的意境与思想，教师引导分析其艺术特色。
生畅所欲言。
师：思想与意境：脚踏实地，执着追寻，不以物喜，不以己悲，生命的豁达与谦卑。（情景交融）
艺术特色：巨碑式山水，近中远三段式构图，三远法布局，笔墨丰富细腻，气韵生动。
（3）结合前面所学，学生试从布局、笔墨、意境等方面分析《树色平远图》的艺术特色。
师：布局：平远法布局，构图简洁，景色开阔而均衡,S形构图极具动感，画面生动鲜活。
笔墨：墨色由近及远由浓至淡，虚实结合营造空间，重墨古树更显苍劲，山石皴擦古朴自然，浓淡丰富而微妙，所造之境具体真实。
意境：平淡悠远，辽阔恬淡。
（4）分析沈周《庐山高图》，总结浅绛山水的特点：素雅清淡，透彻明快。
4、艺术实践
小组探究：
任选青绿、浅绛、水墨山水画一幅，从“三远法”的布局特征、景色、笔墨、意境等方面进行分析。
学生分享后教师总结。
五、拓展
山水画文创及在生活中的运用。
板书设计：
中国传统绘画 --山水篇工具材料、笔墨皴法发展脉络创作理念三远法设色分类：青绿、水墨、浅绛 电脑屏幕
教学反思：
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
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