资源简介

《大学人文基础》项目教学法教案
活动项目 第十七教学项目：影视鉴赏 总课时数：4
项目分析 影视是当下社会中人们最重要的文化生活。懂得影视制作的原理、流程，有助于加深对作品的了解，提高审美能力与生活质量。对影视制作有兴趣可尝试小制作，对学习生活甚至工作都会有意义。教学重点：影视鉴赏的要点；教学难点：写较专业的影评。 首先向学生介绍本次活动涉及到的概念以及本次活动在实际工作中有哪些用途。教师应明确教学重点与教学难点。
活动目的 1、知识目标：①初步了解影视制作常识；②了解文学与影视；③基本掌握影评写法。2、能力目标：写影评。
活动任务 任务1：了解影视鉴赏常识；任务2： 写影评。 实际工作中具体问题的描述。项目教学的题目要来源于实践。
设备或工具
活动内容：
活动方案的确定 1．项目负责人组织项目组成员集体讨论，分析程序要求，初步确定程序整体方案。2．项目负责人整理大家意见，制订出整体活动方案。3．项目负责人定出整体的实施步骤，并向大家详细说明，大家要认真讨论。4．由项目负责人向指导教师汇报整体的实施步骤和操作的基本过程，指导教师同意后可以开始实施。） 指导教师要耐心听取学生的活动方案，鼓励学生有创新，在思路上引导学生。
活动任务 （1．项目负责人向项目组成员讲清项目活动的步骤基本过程，统一思想。2．在所有人员对活动任务都比较清楚的基础上进行分工。） 项目活动中有分工，有合作，所有人应在统一活动思想指导下完成各自的工作。在确定活动方案的基础上，大家对活动应该有一个明确的思路，每人根据分工独立地完成各自的任务。完成后要向大家解释说明。
教学过程 主要教学、示范内容及步骤
第一课时 1、经典电影片段欣赏、影视鉴赏基础影视作品鉴赏需要从内容到形式对作品进行全方位的透视。鉴赏可以从文本内和文本外进行。文本内的鉴赏是对画格、镜头和段落的解析与鉴赏；文本外的鉴赏是从社会、文化、时代、审美、政治等方面多角度的分析.影视作品的结构按照层级可分为画格、镜头、段落。画格是影视作品最小的单位，就是一格画面的图像，一格胶片的内容。对画格可以从拍摄对象、位置关系、光线、色彩、背景等进行构图分析。镜头的内容就是画格的组合，因“视觉暂留”原理，连续放映的画格变成连续的动感镜头。对从社会、文化、时代、审美、政治等方面多角度的分析。镜头的构图、色彩、光线、场面调度和镜头中人物的身体、表情、动作等方面的分析，是影视作品意义解读的基本组成部分。段落是镜头与镜头的组合，段落可以交代场景，也可以进行叙事，形成一个小情节。在镜头分析的基础上进行段落分析，最后形成影视作品的分析。对影视艺术的初学者来说，最基本的要求是能够从视听语言出发，理解作品的美学、社会和文化含义，尝试对作品的主题、叙事、人物等方面进行独立的分析。一、系统分析影视作品的视听语言狭义上的语言一般是指口头语言和文字语言，广义上的语言指一切能够表情达意的媒介，如人的手势、姿势，演员的表情、动作，精彩的画面等等。影视作品的视听语言是指影视作品的图像、色彩、光线、构图和声音等镜头语言，这是一种广义的语言。学习文学首先要懂得文字语言，鉴赏影视作品当然必须懂得视听语言，只有清晰地认识了视听语言的特性，了解了视听语言的规律，才能真正领悟到影视艺术的独特魅力。影视语言主要诉诸视觉和听觉，让接受者直接进入审美时空中，直接获得美感。“一朵玫瑰胜过千言万语”，玫瑰就是一种视觉语言，玫瑰的价值在于诉诸接受者的视觉、嗅觉，唤起感官愉悦和心灵的悸动及对爱情的向往。1.画面分析画面是指影视作品在一个镜头中可以看到的图像、色彩、光线、构图等，是影视作品表情达意的主要方式，影视作品内蕴的情感、主题、审美、理念等都可以通过画面来表现。人物、物体和环境等形式的图像是影视作品中的主要表现内容。众多影视明星提供的都是给人艺术感觉的脸和身体，美丽的女明星和潇洒的男明星可以给人赏心悦目的感觉，如周润发的脸型给人阳刚的感觉，张国荣的脸给人俊美的感觉，梦露的脸给人性感的感觉，赫本的脸给人高贵的感觉等等。影视作品中的物件图像也会给人不同的感觉，几何图形、质地、颜色等总会诉诸观众的眼睛，传达某种艺术或文化的感觉。海洋的博大、山脉的稳重、河水流淌、衣袂飘飞等，不仅展示大自然生存的状态，也会映射人的生命情态。光线是影视作品的主要造型手段，不同的光线效果能改变对象的形状，形成不同的影调形式，表现不同的情境和艺术氛围。影片的气氛、人物的情感色彩、总体氛围都需要借助光线的运用来展现。在《蓝》中，电影非常巧妙地运用蓝色光和蛋黄色光：蓝色表达的是忧郁，其实就是沉重的伤痕；蛋黄色光是早晨旭日初升时的光线，代表希望。茱莉在命运的困境中逐渐在情人、母亲和朋友的温暖中恢复了对生活的热情。光线的巧妙运用营造了良好的氛围。色彩在影视作品的内容表现中具有重要的作用。色彩有暖色和冷色：红、橙、黄是暖色；青、蓝、紫是冷色。暖色让人兴奋，冷色令人沉静。主题色彩是全片的情感理念的色彩，具有一定的抽象意义，如《红高粱》的红、《蓝》中的蓝等。对立色彩构成一种力量的对比，突出人物间的矛盾冲突。一组色彩关系形成的整体特征叫色调。镜头、场景和整部作品都有色调。影视作品的色彩基调与基本的情绪基调和视觉形式风格相一致，形成总的色调，从而产生强大的感染力量。场景色调是特定场景中呈现的不同色调特点，是影视作品色彩形式的基本单位，场景色调由符合剧情要求的环境与陈设的色彩、登场人物服饰与皮肤色彩的配置与变化，以及在特定照明条件下形成的光色气氛形成。场景色调可以形成特定的色调气氛，在剧情发展中突出人物性格、处境、情绪。 2.镜头语言分析镜头语言分析的内容主要包括景别和镜头的运动等方面。首先从景别的角度看，主要包括如下几个方面。远景镜头：人物或景物处于画面空间的远处，在画幅中只占很小的比例。远景镜头多用于介绍环境、介绍人物和环境的关系，表现宏伟壮观的气势，表现事件和场面的规模和气势。如《红高粱》中的高粱地，广阔而具有神秘、浓郁的生命气息。《黄土地》中，下乡采风的八路军文艺兵像一个小点，而背景是广阔无垠的山梁沟壑，内涵着文艺与生活的关系、革命军人与大地母亲的关系。全景镜头：人物的全身镜头。在画面中可以看到人物的头和脚。全景镜头可展示大幅度的动作，表现人物和环境的关系，给人强烈的震撼。中景镜头：人物在镜头中出现膝部以上的范围，与生活中人们的交往的距离相似。常表现人物间的交流、对话。在电视中，中景镜头特别多。但中景镜头缺少力度和强度，不适于表现气氛与韵味。近景镜头：胸部以上的镜头。近景镜头可以让观众看清人物的形象、人物面部表情的变化、人的情绪反应。脸部的表情是一门极为丰富的语言，人类面部表情有上万种之多，最能表现人物的内在本质。特写镜头：单独的头部镜头。其最大的特点是可以更加清楚地看到人物面部的细微表情，从而看到人物的心理、心灵的变化的过程。这给演员提供了成为明星的机会，同时也给演员带来了挑战。观众欣赏自然的表演，排斥虚假的做作。特写镜头还可以强调物件的细节，交代关键的细节动作。其次，从镜头运动看，根据摄影机运动与否，影视镜头又分为固定镜头和运动镜头。固定镜头：摄影机固定后，在一定的位置、以一定的方位和角度对准被摄主体后不再变换。固定镜头可以给人一种稳定、均衡、厚重的审美感觉。运动镜头：摄影机在运动中拍摄。主要有推、拉、摇、移、升、降。推：摄影机逐渐向被摄对象移动拍摄，由全貌逐渐展示拍摄对象的局部和细节，观众有视线前移的感觉。这可以让观众在一个镜头之内了解整体和局部的关系，主体和后景、环境的关系。拉：摄影机由被摄主体逐渐向后移动拍摄。由局部拉出整体，背景空间越来越大，观众视点向后移动。摇：拍摄一个镜头时，摄影机位置不动，以其为轴心，机身作上下、左右、旋转等运动。摇可以连续不断地展现环境，使背景变化丰富，对一定空间内事物的全貌有交代。移：分为横移和跟移两种。横移：向左或向右横向移动。被摄物静止，可以展现被摄物的状态；被摄物运动时可以产生跟随效果；被摄物逆向运动，可以增强速度感。跟移：分为向前或向后。跟移可以使处于动态中的人物或物体在画面中的位置不变，背景处于运动中，有利于展示人物在动态环境中的效果和感受。升降镜头：升降镜头构成画面高度上的变化，是一种多视点、多角度的表现场景的方法。有垂直升降、弧形升降、斜向升降、不规则升降。利用升降镜头可以把不同高程上的视点变化、环境事件和气氛变化都表现出来，视觉内容丰富。3.声音分析在无声电影时期，感受电影的内容是件艰难的事情；在有声片时期，人声和自然界中的声响进入影视作品，电影时空的真实性和空间感与现实相似。影视作品的声音有人声、音响和音乐,声音成为表情达意的重要手段，人物对话中的语调的变化可以传达人物内在情绪和情趣，音响可以展现一定的时空，而且可以传达一定的情绪和情调。而音乐在影视作品中既可表达情感，又可渲染气氛，以引导观众的情绪。 4.蒙太奇分析蒙太奇是影视作品的结构方式，是影视艺术反映现实、揭示生活、表情达意的重要方法。影视作品中的蒙太奇包含三层意思：一是影视的基本结构手段，如画面、镜头、场面、段落的结构组合方式；二是影视剪辑的具体技巧和方法；三是一种反映现实的形象思维方法。对于一个影视爱好者，应该在蒙太奇理论的指导下能够理顺影视作品的结构，从而清晰地理解影视作品的意义。蒙太奇从功能上划分主要有两种：叙事蒙太奇和表现蒙太奇。叙事蒙太奇是以交代情节、展示事件为主旨的蒙太奇类型，按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来切分或组合镜头、场面和段落，表现动作的连贯，推动情节发展，引导观众理解剧情。表现蒙太奇是以表情达意、加强情绪感染力为目的的蒙太奇。主要有心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇等。心理蒙太奇通过镜头组接或音画有机结合，直接而生动地展示出人物的心理活动、精神状态，如闪念、回忆、梦境、幻觉、想象、潜意识等。隐喻蒙太奇通过镜头的对列或交替出现表达作者特定的情绪。隐喻的因素与叙述的因素要自然地结合，最忌生硬。对比蒙太奇通过镜头内容和形式的对比产生相互强调或冲突，以表达创作者的寓意或思绪、情感。 20分钟
第二课时 1、重点评析影视作品的表现内容影视作品的内容分析主要包括主题、人物和情节等方面。主题是影视作品的灵魂，人物和情节是影视作品内容分析的主体和血肉，没有鲜明的人物塑造或没有生动的情节安排就会影响影视作品的艺术审美价值。 1.影视作品主题分析主题来源于生活，是人在生活经验基础上获得的一种思想或理念，主题会在人的心中拥有一种内在巨大力量。在影视剧中，主题是源自生活经验的推动影片情节、动作发展的理念、思想和动机。主题不是枯燥抽象的思想，而是动作和情节背后的推动力。主题是影视剧的灵魂，是叙事情节内在的贯穿始终的力量。情节的选择也是在主题的潜在控制下进行的，视听语言的合理运用都是围绕主题在进行。一般来讲，作为推动人物动作的力量，主题主要有社会、时代、文化和人性等动机。在做主题分析的时候需要从这些角度揭示情节发展的内在原因。（1）社会主题分析。人是生活在一定社会中的，一定的社会会形成相对稳定的文化氛围、社会阶层、思维方式、社会秩序等，社会的主题会集中在个人身上显现出来，个人命运成为社会发展的缩影。《芙蓉镇》反映的是“文革”的特殊岁月中小镇的政治生活和小人物的情感纠缠，个人史就是社会史。在叙述个人历史的电影中透视出社会的主题。因小见大背后要有扎实的理论功底和敏锐的透视能力。（2）时代主题分析。人是历史的人，人总是生活在一定的时间中，鉴赏者应从影视作品中发现人的生存（生活、生产）的时间的痕迹，厘清历史的逻辑。影视作品是时空艺术，电影的最大价值就是可以保存时间，可以保存一段具体的时间，特别是纪录片，它最大的追求就是真实地反映现实。电视连续剧《渴望》以刘慧芳、王沪生、宋大成几个家庭的日常生活和感情纠葛，真实地反映了改革开放之初当时的社会生活的人情百态。随着历史的推演，它记录历史的价值就越明显。影视鉴赏者从单个的作品中发现时间的痕迹，挖掘历史的逻辑，这是一项艰难而又极有意义的工作。（3）文化主题分析。人是文化的人，人在出生时获得生物生命，而人的形成更重要的是文化人的形成，人要在一种文化的塑造后才能最终成为一个完整的人。所谓文化，其实是人的生活方式和生存方式的总和，也是人的物质和精神产品的总和。人是文化的核心和灵魂。影视作品中的文化包括众多的文化产品和人的生活、生产方式，其中蕴含着丰富的文化信息，给观众一种深层次的体验。《长恨歌》中众多的场景设计和物件都是老上海风情的再现，营造了温暖蕴藉的意境。特别是在20世纪的上海历史演变中，各个不同时代的人的生活方式都在电影中展现，老上海的雨巷、选美大赛、老式别墅、留声机、恰恰舞等反映了上海历史的痕迹，让人无限感伤。（4）人性主题分析。对人性深度的思考应是文学艺术的主题，人对宇宙的认识已经达到相当程度，但是对人自己的认识反而有种种不足。许多影视作品中人的内在本性得到充分的展现。《秋菊打官司》中秋菊的执著，《非诚勿扰》中秦奋的表面不羁与内心的善良，《编辑部的故事》中，李东宝、葛玲、牛大姐、老刘一个个生动的形象，有趣的故事，或玩世不恭而敬业，或勤勤恳恳又锱铢必较，或满脸正气难掩底虚，正直、忠诚、善良、卑琐、洒脱，实际上演绎的是人性多样性、复杂性。 2.影视作品人物分析人物是影视剧的核心。即使动画片、动物片，其主角是动物，但它体现的还是人的视域中的动物，是已经人文化的动物。影视剧中的人物是独立存在的人，有自己的身体、性格、精神、心理、习惯和命运，有自己的生存境况和生存状态。影视剧中的人物包括身体、精神两个层面，这是人物作为生命个体的基本层面，身体是可见的，精神是可感的。心理、性格、习惯、心灵、潜意识等都属于精神层面，需要灵敏的感受、细心的体会和严密的思考才能把握。我们在接受影视作品的时候通过视觉和听觉接受到画面和声音，这些画面和声音构成一个个的情节，人和人的活动是可视故事情节的核心。作品中人文的命运与情感变化是鉴赏者关注的重点和焦点。人文艺术片追求人物内在的韵味和含义，这就需要深入人物的内心和精神意识，对人物的性格、气质和心灵做深度的理解和品味。具体而言，在影视作品中，要观看人物的动作、表情、服饰，要阅读台词。动作发生于人物个体身体，情节是人物之间动作的组合，人物完成的事件其实就是动作的组合。在影视作品中人物的动作是观众可以看见的，我们看到动作要理解动作的动机、方式和目的。人物动作往往由内在的心理和精神作为支撑，也是情节发展的内在动力，动作的方式往往能够反映人物的性格、气质和情感状态，而目的则是人物的动作的任务。表情是人物的面部表情。特写镜头可以展现明星英俊、美丽的面孔，使观众得到审美的快感，也可以展现人物的情绪状态，因此特别要注意人物的眼神，眼神能够揭示人物内在的情绪和心灵状况。动作是外在的，而内心的冲突往往成为外在动作的支配力量，我们不仅要看到外在的动作，更重要的是要看到内心的冲突。服饰也是一种语言，可以表现人的气质、修养和精神状况，人的内在的气质都会通过服饰很好地表现出来，或华美或素净或灵巧。人物的台词，在影视作品中至关重要，情节的发展、矛盾冲突、精神气质都可以在台词中得到充分的展现。人的思想直接在台词中展现出来。精彩的台词也能反映人物的修养、性格、气质和精神状况。潜台词是人物对白背后隐藏着的想法和内心活动，演员要说出安排的台词，还要表达出没有说出的话，观众要根据演员的表演揣测潜台词。独白可以交代人物的内心活动，旁白以剧作者的身份对剧情进行叙述或评述，可以交代社会背景、剧情和剧中人物的精神状况。3.影视作品情节分析从叙事学的角度看，“国王死了，王后也死了”，这是故事，交待发生的事情，按时间顺序发生。“国王死了，王后伤心而死”，这是情节，事件前后会形成因果关系。情节是人物之间的冲突发展的历史，也是人物性格形成的发展史。情节发展的背后动力是矛盾冲突。情节的一般结构是开端、发展、高潮和结局。情节一般分两种：一种是以冲突为基础；另一种是以情感为基础。情节点是一个事件，引导着动作转向并推动事件的发展，改变着情节的方向，如意外、巧合等情节因素。在影视的每一幕结尾应该出现情节点，一波未平，一波又起。使观众欲罢不能。以情感、心理为基础的电影着力表现人物思想感情的细微变化，依靠情节的前后照应造成场面的有效积累，从而推动情节发展。分析情节的时候特别要注意细节的表现魅力，细节在影视作品鉴赏中极其重要。人物一个细微的动作、表情和物件中蕴含着重要的叙事内容和情感特征。《魂断蓝桥》中的吉祥符、《勇敢的心》中的定情手帕等物件细节都凝聚了人物丰富的感情。电影《梅兰芳》中，梅兰芳青年走红频繁演出，有一个镜头是，梅兰芳走向舞台时，留下一串带血的脚印，而剪辑时蒙太奇手法，配了老板的惊喜的夸赞：“你红了！”这个细节耐人寻味，提升了作品的艺术品味。2、经典电影片段欣赏。 30分钟20分钟
第三课时 1、欣赏《泰坦尼克号》片段并讨论；2、欣赏《红高粱》并讨论；3、欣赏最近热映的国产电影并讨论。 25分钟20分钟15分钟
第四课时 欣赏《天玄地黄》《家园》片段并讨论；欣赏近期热播的电视剧片段并讨论。 20分钟30分钟
活动出现的问题及解决办法 1、一定要安排课前预习影视鉴赏基础2、可建议同学们自学微电影制作，（在活动的实施过程中，要写出你所完成的部分遇到的问题，分析出现问题的原因，你是如何解决的，把判断、分析以及解决过程要记录下来。） 这是活动比较重要的部分，没有遇到问题不一定是好事，活动目的之一就是培养解决问题的能力。
活动总结 通过参加有哪些收获，通过活动你掌握了哪些知识和技能，另外也是指出你还有哪些地方还不明白，有哪些疑问，等等。 通过总结是把活动进行升华，使学生综合的职业能力有所提高。
各项目组负责人进行汇报 由项目负责人进行汇报，全班同学边听可以边提问题，各组学生给打一个分，教师给打一个分。评选出优秀的项目组进行奖励。 这是各组互相交流的机会，通过提问或被提问，学生自已要搞清楚所做的内容，教师可以对提问的学生或回答比较好的学习进行加分
教师总结 根据各项目组完成过程的具体情况，指出做得好的地方，同时还要指出问题所在，另外还要对学生的职业素质进行讲评包括：语言表达能力，回答问题的能力，组织协调能力，总结能力等。
活动作业 认真阅读教材。以专业角度看一部经典影视作品。

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