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20 —20 学年第 二 学期 ` 美术教学计划、总结、及单元计划 学 校： 任课教师： 任教班级： 二年级美术 任教学科： 2023年 2 月 6 日 订
一、上 学 期 成 绩 统 计
成 班 绩 级 项 目 二（） 二（） 二（） 二（） 二（） 二（） 二（） 二（）
平均分
及格率
优分率
低分率
学生存在的主要问题 学生年龄小，生性活泼，家长较宠溺，稳定性差，很好动，直观形象思维为主，其意志品质还是比较薄弱的。三年级已经初步养成了学习上课的习惯，学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。学生的美术素质和技能存在个别差异。
本学期拟采取的措施 1.在教学中还是要加强常规教学。 2.对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”，使学生各方面均有提高。 3.对学生应用欣赏的眼光看待，让他们在鼓励和赞扬声中不断增强学习美术的兴趣。
二、教材分析及学情分析
本学期 教 学 内 容结构分析 结构分析： 第一单元：用学生喜欢的插片玩具形式进行表现，既方便操作，又充满乐趣，且在造型上没有特定的结果要求，符合“以趣味性较浓的内容开始”。 这两课可以视为一个基本技巧的小单元，《重重叠叠》涉及空间表现能力的提升，它又和前面的《纸片插接》相关联。空间感受是丰富造型表现能力的关键，《点、线、面》则是典型的造型建构的基本元素。这两课属于“涉及基础知识和基本技能的内容跟随”。这八课是本册教材的主体课程。这其中既有注重感觉表达的《五味瓶》，又有需要细致观察表现的《叶子上的小“血管”》；有以写生为主的，也有以想象为主的；有以单幅作品表现为主的，也有需要多画面表现的。旨在让学生体会“造型·表现”的丰富表现形式。可以把它们视为“贴近学生生活、侧重观察想象表现的内容为主轴”的“造型·表现”与“设计·应用”相互穿插相互支持的“造型·表现”单元。 第二单元：这五课属于“设计·应用”领域，包含了平面设计、立体设计和装饰元素设计，旨在让学生尝试“设计·应用”的多种表现形式。它们和八课“造型·表现”领域的课程相互穿插，共同构成本册的主体课程，属于“贴近学生生活、侧重观察想象表现的内容为主轴”的“造型·表现”与“设计·应用”相互穿插相互支持的“设计·应用”单元。《会爬的玩具》属于“强调特色注重趣味的‘设计·应用’课”，也是一年级“会· 的玩具”的延续，此系列会延续至五年级。而本册“压轴”的电脑美术课和前面的《漂亮的包装纸》《漂亮的花边》以及《美丽孔雀》遥相呼应，丰富了“造型·表现”单元。 第三单元：《娃娃家》作为“注重活动情趣和文化内涵的‘综合·探索’课程”，把学生对生活的观察用造型游戏的方式进行了呈现。 第四单元：《五彩缤纷的生活》则作为“既贴近生活又展示经典的‘欣赏·评述’课程”，让学生通过艺木家的描绘感受生活中的美，从而开始养成从生活中观察、发现和表现的审美习惯。
教 学 目 标 及 要 求 （一）造型表现 初步认识形、色与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 （二）设计应用 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。 （三）欣赏评述 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 （四）综合探索 采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
重 难 点 及 措 施 重点： 、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习美术的兴趣，培养良好的学习习惯。 、引导学生欣赏、评价自己或别人的绘画作品，培养学生热爱绘画艺术，热爱生活的情感和健康向上的审美情感。 (3)、提高学生自主欣赏的意识和能力。 难点： 、鼓励学生大胆想象、创造，真实的表现出自己的真情实感。 、运用各种材质纸张及其他材料，进行简单 的工艺制作。 、由简单的平面折纸逐步转为立体造型。 措施： （一）以美术的美感来陶冶学生，感染学生教育家苏霍姆林斯基说过：“美术教育不是美术家地教育，而首先是人的教育” 。 （二）创造生动活泼的教学形式，培养儿童学习美术的兴趣。 1、建立必要的课堂常规。 2、运用多媒体，视听结合激发学生兴趣。启发学生表现美，激发学生美育兴趣。 3、认识与理解基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想象力和创新意识。通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。 （三）注重个性发展，建立平等互动的师生关系 在美术教学实际中把全体学生的普遍参与发展不同个性有机结合，每个学生都有权利以自己的方式学习美术，享受美术的乐趣，应创造生动活泼，灵活多样的教学形式，突出学生的主体地位，建立民主、平等的师生交流互动关系。
学 情 分 析 二年级学生因入校刚刚一年多，年龄较小、活泼好动，注意力易分散，自控能力差。行为习惯有待加强培养。经过一年多的培养，不少学生美术学习兴趣浓厚，绘画表现力有了很大的提高。抓住低年级学生的年龄和心理特点，丰富美术教学的形式，注重激发学生美术学习兴趣，处理好审美教育、思品教育、能力培养和双基训练的关系，培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力。
学科育人规划 让每一个孩子通过美术课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动，探究、发现、领略美术的艺术魅力，培养学生对美术的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。美术新课程标准把“以美术审美为核心”作为首要的基本教学理念。通过“突出情感体验强调对美术兴趣、审美感知、积极乐观的生活态度以及爱国主义、集体主义精神的培养，使学生树立终身学习的愿望”。因此、在美术教学中，牢牢把握情感这条主线，通过美术情绪与情感强度，使学生的情绪、情感同美术情绪和谐的沟通与交流。
学科双减规划 1.结合“新课标”与“双减政策”内容设计，以培养学生的学科素养为目标。 2.作业体现分阶段、分层、分难度设计，充分考虑学生的差异性设计。 3.作业内容呈现趣味性、多元性、可操作性进行设计。 4.作业内容密切结合热点时事内容，拓展学生知识视野。 5.作业版面精美、生动、趣味，易于吸引学生注意力。
学科联系学校实际规划 根据学校教学计划以“新课程，新理念，新课堂”为主题，以教师角色的创新适应新课程，以学生主体地位的确立适应新课程，形成“共同研讨、共同成长”的氛围。促进学生核心素养的发展，利用教研的时间集中观摩学习，学经验、求方法、一起探讨真正有利于教学，有利于适应我们学生的方法。学习新课标，以新课标标准为指导，不断加强自身学习以及角色的转变，落实立德树人的根本任务，发展素质教育。从自己的课堂出发，研究自己课堂上实实在在遇到的问题，不断反思，不断探索，不断尝试，分析问题，找到解决问题的办法，形成实实在在的研修内容。要严格按照教导处要求认真备课，在教学中，不断探讨新颖的教学方式和学习方式，创出自己本学科的特色。
学科课程规划 第一单元 22课时 第二单元 14课时 第三单元 2课时 第四单元 2课时
教学进度计划与实施
周次 教学时间 教学 单元 教学内容 起止 页数 作业布置 实施 情况 备注
次数
1 常规训练
2 第一 单元 纸片插接 第1页 1
3 重重叠叠 第2页 1
4 点、线、面 五味瓶 第4页 第8页 2
5 美丽的孔雀 第12页 1
6 叶子上的小血管 第14页 1
7 脚印的联想 蔬果变变变 第18页 第20页 2
8 动物的故事 第24页 1
9 家乡变了样 第28页 1
10 我的老师 第30页 1
11 漂亮的包装纸 第6页 1
12 第二单元 得奖啦 第10页 1
13 漂亮的花边 第16页 1
14 小鸟的家 第22页 1
15 友谊卡 第26页 1
16 会爬的玩具 第32页 1
17 电脑美术 第34页 1
18 第三单元 娃娃家 第36页 1
19 第四单元 五彩缤纷的生活 第38页 1
20 复习（一）（二）
四、培“优”助“困”计划
一、指导思想： 为了提高优生的自主和自觉学习能力，进一步巩固并提高中等生的学习成绩，帮助差生取得适当进步，让差生在教师的辅导和优生的帮助下，逐步提高学习成绩，并培养较好的学习习惯，形成基本能力而开展的培优辅困计划。 培优辅困形式： 利用课堂时间辅导；课余时间个别辅导；利用延长课后服务时间；家校沟通配合。 具体措施： 培优：在美术基础知识和美术技能能力方面有一定的基础及兴趣爱好，对美术能较好的掌握基础知识和美术技能，经常参加美术比赛活动。大多数的优等生都能用多种方式绘画和大胆创作手工作品设计。在班上能积极的带动起其他同学进行创意的美术学习积极性，起到很好的带头作用。 辅困：1.不定期地带领他们进行所学美术知识的复习，对所学美术技能进行反复的练习。 2.利用课余时间，对优秀的同学进行辅导、提高，对美术技能弱的学生进行指导教学。 3．根据优差生的实际情况制定美术课的学习方案，比如优秀生可以给他们一定难度的美术 技能的练习，学困生则根据他们的程度给与相应的简单美术技能的练习。4．教师讲究教法，要认真上好每一节课，研究不同课型的教法。做到师生互动，生生互动，极大的调动学生学习积极性，提高优生率。
周课时数 学校 审查 意见 （学校审查确认后，及时返回给任课教师。学期结束交学校存档） 年 月 日
五、本学期成绩统计及质量分析或教学总结
成绩统计 成 班 绩 级 项 目
平均分
及格率
优分率
低分率
质量分析或教学总结及教学反思
学校评价意见 年 月 日
单元教学计划
第 一 单元（造型·表现）
单元教学进度 本单元合计：22课时 1.《纸片插接》………………………2课时 2.《重重叠叠》………………………2课时 3.《点、线、面》……………………1课时 4.《五味瓶》 ……………………2课时 5.《美丽的孔雀》……………………2课时 6.《叶子上的小血管》………………2课时 7.《脚印的联想》……………………2课时 8.《蔬果变变变》……………………2课时 9.《动物的故事》……………………2课时 10，《家乡变了样》……………………2课时 11，《我的老师》……………………2课时
单元教学 内容结构及前后知识之间联系 单元教学内容：第1课《纸片插接》（造型表现） 第2课《重重叠叠》（造型表现）第3课《点、线、面》（造型表现）、第5课《五味瓶》（造型表现）第7课《美丽的孔雀》（造型表现）第8课《叶子上的小血管》（造型表现）。第10课《脚印的联想》（设计应用）第11课《蔬果变变变》（设计应用）第13课《动物的故事》（造型表现）第15课《家乡变了样》（造型表现）第16课《我的老师》（造型表现）用学生喜欢的插片玩具形式进行表现，既方便操作，又充满乐趣，且在造型上没有特定的结果要求，符合“以趣味性较浓的内容开始”。这两课可以视为一个基本技巧的小单元，《重重叠叠》涉及空间表现能力的提升，它又和前面的《纸片插接》相关联。空间感受是丰富造型表现能力的关键，《点、线、面》则是典型的造型建构的基本元素。这两课属于“涉及基础知识和基本技能的内容跟随”。这八课是本册教材的主体课程。这其中既有注重感觉表达的《五味瓶》，又有需要细致观察表现的《叶子上的小“血管”》；有以写生为主的，也有以想象为主的；有以单幅作品表现为主的，也有需要多画面表现的。旨在让学生体会“造型·表现”的丰富表现形式。可以把它们视为“贴近学生生活、侧重观察想象表现的内容为主轴”的“造型·表现”与“设计·应用”相互穿插相互支持的“造型·表现”单元。
课标 分析 初步认识形、色等美术语言，学习实用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看、画画、做做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。
核心经验分析 认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想象力和创新意识。对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。
单元教材分析 1、使学生学习和了解形的变化规律及其在设计中的作用和意义，并与自然和生活发生联系与思考。 2、了解点、线、面等基本的美术造型语言的基础上，对曲直不同形态的线条做更深入的了解和运用。 3、引导学生初步认识线条、形状等造型元素，通过观察、绘画或制作等方法，运用对称与均衡的构图原理表现所见所闻、所感所想，激发学生丰富的想象力，唤起学生的创作的欲望。 4、分别引导学生对重复、曲直、对称、均衡等美术法则进行了解与探究。
单元教 学目标 认识重复现象，感受其在生活和自然中的独特魅力，了解重复在艺术表现中的作用。以“重复排列”作为设计元素，用绘画或拼贴、剪贴等制作方法，表现有重要规律的图案。以“重复”为主题进行创作，培养学生在生活中的设计意识。 欣赏、创作、体验，让学生感受线条不同的美感，了解不同线材的特性，并了解美术创作的多样性，体验创造的乐趣。 体验造型活动的乐趣，感受平平稳稳的美感效果，激发想象力和创新意识。
单元重难点和关键 重点：设计体验，让学生学会以“穿插”进行简单的立体造型设计，并体会其作用和意义。欣赏，感受曲线和直线传递给我们的不同视觉效果及在画面中的作用。引导学生认识，了解对称与均衡。 难点：如何利用“穿插排列”的形式创作富有设计美感的图案。启发学生的创造性，巧妙、恰当地使用不同线材表现艺术创意。掌握对称与均衡的特点，并能够运用到画面创作中。 关键：认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动。激发想象力和创新意识。通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣。
单元教学策略 让学生自主参与各种美术造型活动，借助教师的引导教学，在亲手操作中塑造形象，表达自己的情感与思想，表现能力是学生学习美术的关键能力，是学生美术素养的重要构成，也是本单元教学策略。
单元学情分析 二年级学生因入校刚刚一年多，年龄较小、活泼好动，注意力易分散，自控能力差。行为习惯有待加强培养。经过一年多的培养，不少学生美术学习兴趣浓厚，绘画表现力有了很大的提高。抓住低年级学生的年龄和心理特点，丰富美术教学的形式，注重激发学生美术学习兴趣，处理好审美教育、思品教育、能力培养和双基训练的关系，培养学生的形象思维能力，发展学生的创造力。
执教 课时 2 课时
教学课题 第 1 课 纸片插接 课型 造型表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 插接，是一种最简单的立体造型，学习内容是学生学习立体造型的基础，在以往的手工教学中，并未涉及此方面内容，本课通过欣赏广场街头各种立体雕塑的图片，引导学生学会欣赏立体造型艺术，了解立体造型艺术基本的构造原理，培养学生对立体造型设计的兴趣。
学情分析 二年级的学生经过一年多的学习，不少学生对美术学习兴趣浓厚，美术表现力有很大的提高，在上几个学期的美术学习可中，上过很多手工课，学生对手工课，手工课有的兴趣，但是孩子年龄小，活泼好动，注意力一分散，自控力较差，在学习习惯上，还有待于强家培养。
教学目标 1、 认知目标：学习并掌握纸片的基本插接方法。 2.、操作目标：运用纸片的基本插接方法制作一件有趣的作品。 3、情感目标：体验纸艺造型的乐趣并培养学生的审美情趣。
教学重点 教学难点 1、单元形的设计要简单易制、方便复制。 2、启发学生运用改变接缝切口的长度、方向及在基本形上的位置的方法使作品产生出多变的空间构成关系。 3、掌握机械线锯的使用方法。并在制作中注意安全，学会自我保护。
教学准备 学生：剪刀、各色卡纸、吹塑纸、美工刀、手套。 教师：为学生提供多幅供欣赏的优秀的纸艺插接作品的图片，实物投影仪，各种颜色的KT板，线锯，剪刀、美工刀、手套。
教学过程 第一课时 一. 导入阶段： （1） 欣赏美丽的纸艺作品实物。 （2） 揭示课题。 （3） 结合范例作品欣赏，简述插接的方法。 【设计意图】：让学生在欣赏中感受纸片插接作品的精美绝伦，在教师的点拨下明确学习任务并产生学习欲望。 二. 探究阶段： （1） 插接基本知识讲解与示范。 （2） 学生交流讨论：你想用纸片插接什么？ （3） 作品二次创作，表现独特的形象。 （4） 学生练习，教师巡回辅导。 【设计意图】：通过讲解示范让学生掌握基本的插接方法，为创作打基础；讨论交流可以拓宽学生思路，培养他们的创新精神；教师的辅导可以及时发现问题并予以解决。 三. 评议拓展阶段： （1） 学生自评互评，谈谈自己或别人的作品好在何处。 （2） 教师点评，鼓励为主，指出不足。 （3） 提供相关知识及拓展延伸，使学生对纸艺有更深的了解和兴趣。 【设计意图】：让学生学会欣赏和正确评价自己与他人的作品，以增强审美表现力；拓展部分能激发学生对纸艺有更深的了解和探索欲望。 4.收拾整理阶段：提醒学生收拾整理自己的学习用具，保持环境整洁。 第二课时 一. 复习导入： 通过展示纸片插接作品，引起学生的兴趣，并提问学生是否知道这是如何制作的。 【设计意图】：通过展示作品，激发学生的好奇心和求知欲，为接下来的教学做好铺垫。 二. 新课讲授： 1（1）介绍纸片插接的基本知识： 让学生观察手中的彩纸，了解纸的质地、色彩、大小等特点，并告诉学生这些特点对插接造型的影响。 【设计意图】：让学生对纸片插接有一个初步的认识，为接下来的实践操作打好基础。 （2）讲解并示范纸片插接的基本方法： a. 折：将纸折成所需形状，可采用对角折、反复折、集中折等方法。 b. 插：将折好的纸片按照一定的顺序和角度插入，注意要保持平衡。 .c. 切割：使用剪刀将纸片剪切成所需的形状，注意安全。 【设计意图】：通过讲解和示范，让学生掌握纸片插接的基本技巧，培养学生的实践操作能力。 （3）欣赏优秀作品： 展示一些纸片插接的优秀作品，让学生欣赏并分析其特点，培养学生的审美观。 【设计意图】：通过欣赏优秀作品，提高学生的审美水平，激发学生的创作灵感。 三、 学生实践操作： .布置任务，让学生运用所学知识，创作出自己的纸片插接作品。教师巡回指导，及时纠正学生的错误操作。 【设计意图】：通过实践操作，让学生巩固所学知识，培养其动手能力和创新意识。同时，教师的指导也能帮助学生克服困难，增强其解决问题的信心。 四. 作品展示与评价： 学生展示自己的作品，并对其进行简单的描述。教师对学生的作品进行评价，肯定其优点，指出其不足之处，并给出建议。同时，引导学生互相评价，学习他人的优点。 【设计意图】：通过展示与评价，让学生了解自己的不足之处和需要改进的地方，同时也能增强学生的自信心和表达能力。互相评价也能培养学生的批判性思维和欣赏他人的能力。 .五. 课堂小结： .对本节课所学内容进行总结，强调纸片插接的基本技巧和注意事项。同时布置作业，让学生回家后继续创作纸片插接作品。 【设计意图】：通过总结和布置作业，帮助学生巩固所学知识，为下节课的学习做好准备。
板书设计 纸片插接 废旧纸牌（废旧卡片） 接口对应
课后反思
执教 课时 2 课时
教学课题 第 2 课 重 叠 的 形 状 课型 造型.表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 一样物体在另一样物体的前面，就产生了重叠。一样物体在另一样物体的上面，也会产生重叠。在本课的内容里，通过教师的启发、引导，使学生认识到景物的前后遮挡关系的普遍性和合理性。使学生能够在今后的绘画实践中有意识的注意观察对象，发现它们的前后遮挡关系，并且能轻松的在画面中表现出来。
学情分析 二年级的学生正处于智力与想象力发展的最佳时期，他们在完成作品时喜欢随意，无拘无束的表现，但是在二年级下的这个阶段，应该让他们了解画面一些基本的构成知识，有意识的进行画面组织，形成有层次的前后关系。对以后逐渐深入学习是一个打基础很重要的学习内容。
教学目标 让学生对生活中很普遍的、合理存在的遮挡现象有初步的认识，促进学生有意识的注意观察和表现遮挡关系，并通过自己动手制作的过程进一步增强理解。 通过绘制过程渗透三度空间概念，培养和锻炼动手动脑的能力。
教学重点 教学难点 重点：遮挡关系 难点：绘制过程中出现的重叠表现问题。
教学方法与手段 通过欣赏艺术作品和教师的讲授和演示，使学生对生活中很普遍的、合理存在的遮挡现象有初步的认识，促进学生有意识的注意观察和表现遮挡关系，并通过自己动手制作的过程进一步增强理解。。
教学准备 实物投影仪、教材、范图。
教学过程 第一课时 （一）激趣导入 1. 游戏导入，寻找重叠现象 教师出示课件，展示几组重叠的图片，请学生猜一猜每组图片是什么。 学生交流回答。 【设计意图】：通过游戏的形式，引导学生发现生活中的重叠现象，激发学生学习兴趣。 2. 揭示课题 教师总结，重叠是一种常见的自然现象，也是艺术创作中常用的表现手法。今天我们就来学习《重重叠叠》。 板书课题：《重重叠叠》 （二）探索发现 1. 寻找身边的重叠现象 教师引导学生寻找身边的重叠现象，并请学生交流。 学生自由发言，如书本堆叠、叶子重叠等。 【设计意图】：通过观察和交流，进一步加深学生对重叠现象的认识和理解。 2. 分析重叠的画法 教师出示重叠的范作，请学生分析讨论重叠的画法。 学生交流回答，如大小关系、前后关系等。 【设计意图】：通过观察分析，引导学生理解重叠的画法，为创作打下基础。 （三）艺术实践 1. 学生自由创作 教师布置任务，要求学生用自己喜欢的方法表现一个重叠的物体或场景。 学生自由创作，教师巡视指导。 【设计意图】：通过自由创作，培养学生的个性发展和创新思维能力。 第二课时 一、复习导入 1. 回顾上节课所学，提问：什么是重叠？你能否举一个生活中的重叠例子？ 2. 请学生回顾上节课的作品，并展示一些重叠的作品，引导学生感受重叠的美感。 【设计意图】：通过对重叠概念的回顾，以及展示生活中的重叠例子，帮助学生加深对重叠的理解，并为新课的学习奠定基础。 二、巩固新知 1. 讲解并示范如何用彩纸制作重叠的图案。重点讲解折纸的技巧，以及如何选择合适的色彩搭配。 2. 分小组，让学生尝试自己动手制作。教师巡视辅导，解答学生制作过程中遇到的问题。 3. 小组间展示作品，并邀请学生分享创作思路和感受。 【设计意图】：通过示范、小组合作、互动分享等多种形式，巩固学生对重叠的理解和制作技巧，培养学生的团队协作能力和创造力。 三、布置作业 1. 布置任务：使用提供的材料或自带的材料，创作一幅重叠图案的作品。要求作品具有创意和美感。 2. 提醒学生注意安全，不要使用过于尖锐的工具。 【设计意图】：通过实际操作，让学生进一步掌握重叠的技巧，提升其艺术实践能力。同时，提醒学生注意安全，培养其安全意识。 四、教师巡视辅导 1. 巡视学生的制作过程，给予必要的指导和建议。 2. 鼓励学生发挥创意，尝试不同的材料和技巧。 【设计意图】：及时发现学生在制作过程中遇到的问题，给予指导和帮助，促进学生的学习进步和创造力的发展。 五、课后小结 1. 请学生分享自己的创作经验和感受。 2. 教师总结本节课的主要内容，强调重叠在生活中的运用和美感的表现。 【设计意图】：通过学生的分享和教师的总结，巩固学生对重叠的理解和掌握，激发其对艺术创作的兴趣和热情。 六、课后拓展 1. 布置课后拓展任务：寻找生活中的重叠现象，拍照记录并与同学分享。
板书设计 重 叠 的 形 状 大小关系、前后关系
课后反思
执教 课时 1 课时
教学课题 第 3 课 点、 线、 面 课型 造型表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 本课内容是以点、线、面这三种基本造型要素为表现媒介，徒手绘制自由图案。由于抛开具体形象的束缚，这种相对简单的作业更易于训练学生的形式美感，也更便于学生自由发挥创造。 点：不可过大，否则就有面的感觉。点与面的对比关系，是相对的，同时点的形态以单纯为好。 线：包括直线、曲线、折线，可有粗细、方向、组合上的变化。曲线应画的有弹性、光滑感。 面：可分为独立的面；有线条分割、交叉形成的块面。
学情分析 二年级的孩子年龄较小，对抽象的点线面，在艺术与生活中的应用滋滋觉少，理解起来也较为困难。
教学目标 1. 知识与技能：学生能够理解点、线、面的概念，了解它们在生活中的应用。 2. 过程与方法：通过观察、思考和实践，学生能够掌握点、线、面的基本特征和变化规律。 3. 情感态度与价值观：培养学生对美术的兴趣和爱好，激发他们的创造力和想象力。
教学重点 教学难点 重点： 对点线面的认知及其画法。 难点：画面组织的均衡和多样统一。
教学方法与手段 通过欣赏艺术作品和教师的讲授启发、感染，使学生能感受到点、线、面的美感和作用，认识到它们是绘画的语言。
教学准备 电脑多媒体教学系统、课件、教材、范图。
教学过程 第一课时 一、. 导入新课 （1）教师通过PPT展示一些生活中的点、线、面实例，引导学生观察并思考它们的共同特征。 【设计意图】：通过观察生活中的点、线、面，激发学生的兴趣，引出本课主题。 （2）教师出示课题《点线面》。 【设计意图】：明确本课学习主题，为新课学习做好准备。 二. 讲授新课 （1）点的学习 * 教师介绍点的概念，展示不同形状和大小的点，引导学生观察它们的特征。 * 教师通过PPT展示生活中应用点的实例，如花纹、图案等。 * 学生思考并回答教师提出的问题：你在生活中还见过哪些像这样有规律的点排列？ 【设计意图】：通过观察和实践，学生能够理解点的概念和特点，掌握点的基本特征。 （2）线的学习 * 教师介绍线的概念，展示不同类型和变化的线，引导学生观察它们的特征。 * 教师通过PPT展示生活中应用线的设计，如建筑、服装等。 * 学生思考并回答教师提出的问题：你在生活中还见过哪些像这样有规律的线排列？ 【设计意图】：通过观察和实践，学生能够理解线的概念和特点，掌握线的基本特征。 （3）面的学习 * 教师介绍面的概念，展示不同形状和大小的面，引导学生观察它们的特征。 * 教师通过PPT展示生活中应用面的设计，如海报、标志等。 * 学生思考并回答教师提出的问题：你在生活中还见过哪些像这样有规律的面排列？ 【设计意图】：通过观察和实践，学生能够理解面的概念和特点，掌握面的基本特征。 三. 巩固新知 （1）教师出示一些图片，让学生指出其中的点、线、面，并说明理由。 【设计意图】：通过实践练习，巩固学生对点、线、面的理解。 （2）教师给出一些简单的点、线、面组合，让学生进行模仿创作。 【设计意图】：通过模仿创作，学生能够进一步掌握点、线、面的变化规律。 四. 教师演示 教师展示自己的示范作品，引导学生欣赏并分析其中点、线、面的运用。然后向学生简要介绍绘画步骤和技巧。 【设计意图】：通过教师示范，学生能够更直观地了解创作过程和技巧，提高绘画水平。同时激发学生对美术的兴趣和爱好。 五. 学生练习 布置作业：让学生运用所学知识创作一幅以“点、线、面”为主题的作品。要求作品具有创意和个性，能够表达出学生对点、线、面的理解。作业完成后，组织学生进行互评和自评。最后教师总结评价学生的作品并给出建议和指导。 第二课时 一、复习导入 1. 教师展示上节课学生作品，请学生谈谈对点、线、面的理解。 2. 教师继续展示一些生活中点线面的应用，引导学生发现生活中的点线面。 【设计意图】：回顾上节课的内容，逐渐引导学生对点线面产生兴趣。 二、巩固新知 1. 请学生用点、线、面创作一幅小画。 2. 分组展示作品，请学生互相评价，教师给予指导。 【设计意图】：通过实际操作，使学生更深入地理解点线面的概念，提高动手能力。 三、布置作业 1. 请学生以“我的一天”为主题，创作一幅包含点、线、面的画作。 2. 提示学生注意画面的构图、色彩搭配以及点线面的运用。 【设计意图】：通过实际操作，使学生更深入地理解点线面的概念，提高动手能力。 四、教师巡视辅导 1. 观察学生的绘画过程，给予必要的指导。 2. 着重辅导绘画基础较弱的学生，引导他们更好地运用点线面。 【设计意图】：及时发现学生在创作过程中遇到的问题，给予指导和帮助。 五、课后小结 【设计意图】：总结本节课的学习内容，帮助学生梳理知识点。 1. 教师总结本节课的重点和难点，强调点线面的运用。 2. 引导学生反思自己的创作过程，总结经验和教训。 六、课后拓展 1. 推荐一些关于点线面的美术作品和资料，鼓励学生自行欣赏和学习。 2. 布置一些与点线面相关的美术练习作业，如“寻找生活中的点线面”等。 【设计意图：激发学生继续探索和学习美术的兴趣。
板书设计 板书： 点：不可过大，否则就有面的感觉。点与面的对比关系，是相对的，同时点的形态以单纯为好。 线：包括直线、曲线、折线，可有粗细、方向、组合上的变化。曲线应画的有弹性、光滑感。 面：可分为独立的面；有线条分割、交叉形成的块面。
课后反思
执教 课时 1 课时
教学课题 第 5 课 五 味 瓶 课型 造型*表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 本课属于造型*表现学习领域，它是美术课程中覆盖面最宽，分量最重的部分。所以设计本课时，我把重点放在学生学习活动方式的灵活多变上，我精心设计了教学过程，采用了实验、游戏、分组活动等方法，从导入阶段就开始注重培养学生对“五味”的语言和艺术表现能力；在能力培养方面，发展阶段过程中我积极为学生创设教学情境，引导学生主动寻找与常识不同的且容易找到的各种媒材，通过画画、做做等方法大胆表现自己的所感、所见、所闻、所尝、所想，体验造型活动的乐趣；在评价整理阶段，给学生作品予以肯定并进行小组互评，真正使学生在学习过程中逐步学会学习方法而达到促进其自主的主动学习的目的。
学情分析 二年级的学生天真好动，活泼可爱，思维独特，个性鲜明，学生们喜欢用丰富的色彩装饰画面，大部分学生能够掌握色彩运用的基本方法，能运用色彩来表现物体外部特征，但是本节课要求学生用各种颜色图形表现五种不同的味道，这还是有一定的难度，在教学中只有充分运用各种教学手段，创设一定的情形，激发他们的求知欲，并让他们实时体验成功的乐趣。
教学目标 1、通过酸、甜、苦、辣、咸五种味道的辨别，学会用各种色彩、图形表现对五种不同味道的感觉。 2、培养学生的观察能力和动手能力，在了解不同色彩的同时学会如何去审美，培养学生对色彩的敏锐感觉，初步掌握各种色彩在生活中的运用，体验美、感受美。 3、培养学生热爱生活的优良品质。在教学活动中，提高学生学习兴趣和创作欲望。
教学重点 教学难点 重点：引导学生感受并描述酸甜苦辣咸五种味道，启发想象用颜色以及“点、线、面”等造型元素表现五味。 难点：用颜色以及“点、线、面”等造型元素表现五味。
教学方法与手段 提出问题，相互讨论，情景设计，体验感色，自主探究
教学准备 学具准备：五味瓶、彩色纸、颜色、剪刀、胶水、糖、盐、醋、辣椒、苦丁茶、范图、KT展示板、实物投影仪、音乐……
教学过程 第一课时 一、导入新课： (教师准备五个容器，分别盛白糖、食盐、辣椒粉、醋和酱油。) 师：同学们，老师今天给大家带来五样东西，你们知道是什么吗？ 生：（分别猜测是糖、盐、醋等） 师：对了，有糖、盐，还有醋、酱油和辣椒粉。这五样东西就像你们生活中的五种味道。你们能说出来是哪五种味道吗？ 生：（分别答出甜、咸、酸、苦、辣五种味道。） 师：你们能分辨出这么多种味道，真棒！今天，我们就来学习画这五种味道。 【设计意图】：这一环节主要是引起学生的兴趣，让他们有探求未知的愿望。因为孩子天性好奇，求知欲强，但孩子的注意力是有限的，因此我们要激发他们对美术学习的兴趣，就要在课的开始就引起他们的兴趣。） 二、讲授新课： 师：我们每天都要品尝不同的味道。那么，在你的记忆中，什么味道最特别呢？ 生：（自由发言，说出自己的感受。） 师：你能形容一下这种味道吗？如果能把你对这种味道的感受画下来，那该多好啊！今天，我们就来学习用线描的方法画味道。（教师出示课题） 【设计意图】：这一环节主要是让学生回忆各种味道，并表达自己的感受。通过回忆，让学生选择自己印象最深的味道，为下一步的绘画打下基础。） 师：我们来看看课本上的小朋友画的这五种味道是什么样的。（学生看书） 师：书中还有一些小朋友用线描画的方法装饰了这五种味道的瓶子，你们看漂亮吗？你们想不想也来画一画？ 生：（齐声说）想！ 师：那么，我们就来比一比，看看谁能画出自己心中的味道！在画之前，老师有一个小建议：画的时候想想你尝这个味道的感受是怎样的，然后把你尝这个味道时最特别的感觉画下来。听明白了吗？ 生：（齐声说）明白了！ 【设计意图】：这一环节主要是让学生明确绘画的要求，以便更好地完成教学目标。） 三、巩固新知： 师：同学们画得真认真！老师看得出你们都用心去画了。谁愿意来介绍一下你画的味道？ 生：（自由发言） 师：同学们都画得很好！课后我们互相尝尝彼此的味道，看看谁的想象最丰富，画得最像！好不好？ 生：（齐声说）好！ 【设计意图】：这一环节主要是让学生展示自己的作品，通过交流提高他们的自信心和语言表达能力。） 四、教师演示： 师：（出示瓶子）今天老师也带来了一个瓶子。看看老师为你们准备的瓶子是什么样的？（教师画一扁圆形的瓶身）你们能说出这是什么形状吗？这个瓶子是扁圆形的。再看看老师为它准备的嘴是什么形状的？（教师将瓶子的轮廓变成一个脸谱的形状。）这个嘴是圆形的。你们知道老师把这个瓶子比作什么吗？它就像人的脸一样。所以这个瓶盖就好像是人的头。在瓶盖上画上头发（教师用黑色笔在瓶盖上面随意画满线条）。你们看看像什么？再为瓶子添上五官（教师在瓶子的嘴的位置画上眼睛和眉毛），这样看起来更像人脸了。最后给它穿上漂亮的衣服。（教师在瓶身上随意涂鸦。）看！一个漂亮的瓶子就画好了！你们觉得漂亮吗？为什么？因为瓶子的线条很美！所以我们在画瓶子的时候要画出线条的美感。现在我们再来尝尝这五种味道，好不好？大家准备好了吗？（教师出示装有五种东西的瓶子）开始！逐一让学生闻各种味道。学生自由发言描述各种味道的特点。教师根据学生的描述进行绘画示范。） 【设计意图】：这一环节主要是通过教师的示范，让学生进一步了解如何通过线条表现各种味道的特点。） 五、学生练习： 师：同学们都画得很认真！现在让我们一起把我们的作品展示在黑板上吧！记住把自己的作品贴到自己最喜欢的味道那一栏里去。（教师组织学生将自己的作品贴到黑板上）让我们一起来欣赏同学们的作品吧！看看谁的想象力最丰富，画得最像！（学生自由欣赏并评价同学的作品） 【设计意图】：这一环节主要是让学生展示自己的作品，通过互相欣赏和评价，提高他们的审美能力和创作自信心。） 第二课时 一、复习导入 1. 出示上节课学生的作品，请学生回忆上节课学到了什么知识，提出这节课的学习任务：“这节课我们继续学习《五味瓶》。” 2. 教师板书课题。 【设计意图】：回顾上节课所学，为新课做准备。 二、巩固新知 1. 请学生观察教材中的范图，回答：图中的小朋友们是如何制作五味瓶的？(分步骤观察并描述) 2. 尝试制作五味瓶：在教师巡视辅导中引导学生与同伴分享制作五味瓶的方法。 3. 总结制作方法：选择合适的容器，设计相应的包装，注意色彩搭配协调，写清楚每种味道的特点。 【设计意图】：通过学生的观察与尝试，巩固所学知识，同时培养学生的美术实践能力。 三、布置作业 1. 提出作业要求：运用所学知识，选择一个印象最深的家乡特产，为其设计并制作一个精美的五味瓶包装。 2. 学生开始作业，教师巡视辅导，及时点评。 【设计意图】：通过实际操作，巩固所学知识，培养学生的美术实践能力。 四、教师巡视辅导 1. 提醒学生注意画面的整体布局，将五种不同颜色的味道放在合适的位置。 2. 辅导学生在绘画过程中遇到的色彩搭配、文字书写等问题。 3. 鼓励学生在绘画过程中与同伴交流自己的想法和创意。 【设计意图】：及时发现学生在作业中的问题，进行有针对性的指导，提高教学效率。 五、课后小结 1. 请学生展示自己的作品，分享创作心得。 2. 教师对学生的作品进行评价，总结本课所学内容。3. 提出下节课的学习任务：设计一款家乡特产的宣传海报，引导学生对家乡的热爱和自豪感。 【设计意图】：对本课所学知识进行总结，为下节课做准备。 六、课后拓展 1. 请学生思考如何将五味瓶的设计应用到实际的产品包装中，提高学生的设计应用能力。 2. 鼓励学生在家中寻找合适的材料，尝试制作自己的五味瓶，培养其动手能力和创新意识。 3. 提醒学生注意食品安全和卫生，引导学生形成良好的生活习惯和审美观念。 【设计意图】：引导学生将所学知识运用到生活中，培养其解决问题的能力。
板书设计 五 味 瓶 酸、甜、苦、辣、咸
课后反思
执教 课时 1 课时
教学课题 第 7 课 美丽的孔雀 课型 设计*应用
课标分析 从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
教材分析 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，四年级美术了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。
学情分析 一提起孔雀，大家就会联想到孔雀开屏，非常的美丽。小朋友到动物园看到孔雀开屏，都会觉得很漂亮，很神奇。但因为孩子因为小肌肉发展的实际情况，还没有掌握用线条表现孔雀形象的技能。所以点线面及色彩的搭配才能更好的体现画面。
教学目标 1.认识孔雀的形态特征，引导学生尝试用不同材料制作一个立体或半立体的孔雀，培养观察力。 2.根据材料的不同属性，用各种制作方法表现孔雀的千姿百态。 3.学习制作孔雀的方法，培养动手能力、创作能力。
教学重点 教学难点 1.引导学生观察、概括孔雀的特征，了解有关孔雀的知识。 2.引导学生运用各种材料来表现、概括孔雀的造型特征。
教学方法与手段 教师启发引导学生观察思考并学会自主探究。
教学准备 学生：彩卡纸、各种可利用的材料、剪刀、双面胶、提前一周布置学生回去了解有关孔雀的知识。 教师：多媒体教学系统、有关孔雀的光盘、运用各种方法制作出不同形态的孔雀的范作。
教学过程 第一课时 一、导入新课 1. 教师提问：“你们见过孔雀吗？谁能描述一下孔雀是什么样子的？” 2. 引导学生回答问题，激活课堂气氛。 3. 教师出示孔雀的图片，让学生观察并总结孔雀的形态和色彩特点。 【设计意图】：通过提问和观察图片，引导学生进入主题，激发他们的学习兴趣。 二、讲授新课 1. 教师示范如何用笔和颜色画出孔雀的基本形态和色彩。 2. 讲解绘画技巧，如如何运用线条和色彩表现孔雀的细节。 3. 展示范画，让学生直观了解如何运用绘画技巧表现孔雀的美。 【设计意图】：通过教师示范、讲解和展示范画，帮助学生理解如何运用绘画技巧表现孔雀的美丽，为下一步的练习打好基础。 三、巩固新知 1. 教师布置作业，让学生尝试画出孔雀的基本形态和色彩。 2. 教师巡视指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。 3. 挑选部分学生的作品进行点评，指出优点和不足之处，鼓励学生在今后的绘画中继续发扬优点，改进不足之处。 【设计意图】：通过练习，巩固所学知识，帮助学生掌握绘画技巧，提高绘画水平。同时，通过教师的点评和鼓励，增强学生的学习自信心。 四、教师演示 1. 教师展示一张完整的孔雀画作，让学生欣赏并了解如何将所学技巧应用到完整的作品中。 2. 教师演示完整的绘画过程，强调重点和难点，加深学生对所学知识的理解和记忆。 3. 教师总结绘画技巧和注意事项，提醒学生在今后的绘画中加以运用。 【设计意图】：通过教师演示完整的绘画过程，让学生更加深入地了解如何运用所学技巧表现孔雀的美丽，提高学生的绘画水平。同时，教师的总结和提醒有助于学生更好地掌握绘画技巧和注意事项。 五、学生练习 1. 教师布置作业，要求学生运用所学技巧完成一幅完整的孔雀画作。 2. 教师巡视指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。 3. 挑选部分学生的作品进行点评，指出优点和不足之处，鼓励学生在今后的绘画中继续发扬优点，改进不足之处。同时引导学生相互学习和借鉴，共同进步。 第二课时 一、复习导入 1. 展示学生第一课时的作品，让学生欣赏自己和他人的作品，增强对孔雀的印象。 2. 教师引导学生：今天我们继续学习如何画出美丽的孔雀。 【设计意图】：回顾上节课所学，激发学生对新课内容的兴趣。 二、巩固新知 1. 教师播放动画，展示孔雀开屏的场景，并让学生描述孔雀的特点。 2. 小组讨论：如何用上节课学过的线条和图形来表现孔雀的美丽？ 3. 教师总结，并强调重点：羽毛的层次感、颜色的搭配等。 【设计意图】：通过互动，加深学生对孔雀特点的理解，为下一步的创作打下基础。 三、布置作业 1. 教师展示本次作业的要求：以“我最美丽的孔雀”为题，创作一幅孔雀的画作。 2. 提示学生注意作业要求，并鼓励他们发挥想象力。 【设计意图】：为学生提供一个实践的机会，巩固所学，培养其独立完成任务的能力。 四、教师巡视辅导 1. 观察学生的绘画过程，针对构图、颜色、线条等方面给予建议。 2. 鼓励学生大胆使用色彩，同时也要注意画面的整体和谐。 【设计意图】：及时发现学生在创作过程中遇到的问题，给予指导和帮助。 五、课后小结 1. 教师展示几幅优秀的作品，让学生欣赏并说出优点。 2. 总结本课重点：如何运用线条和色彩表现孔雀的美丽。 3. 布置下节课预习内容：了解其他鸟类的特点。 【设计意图】：总结本课要点，让学生知道自己学到了什么，同时为下节课做准备。 六、课后拓展 1. 让学生在家中寻找与孔雀相关的物品，如工艺品、图片等。 2. 鼓励学生在日常生活中多观察、多发现美的事物，并用画笔记录下来。 【设计意图】：引导学生将课堂上学到的知识应用到生活中，培养其审美情趣。
板书设计 美丽的孔雀 开屏： 扇形 水滴状
课后反思
执教 课时 1 课时
教学课题 第 8 课 叶 子 上 的 小 “血 管” 课型 造型*表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 本课属于“造型表现”学习领域。学生在以前的学习中，已经积累了一些植物叶片的形状和纹理的知识，本课在此基础上，从叶片的形状和纹理入手，观察并表现叶子上奇妙的“血管”，并通过绘画表现出来。
学情分析 二年级的学生天真好动，活泼可爱，思维独特，个性鲜明，学生们喜欢用丰富的色彩装饰画面，大部分学生能够掌握色彩运用的基本方法，能运用线条色彩来表现孩子心里的感受。
教学目标 1.观察叶子的外形以及叶脉的造型，能够说出叶脉生长的规律。 2.选择自己最喜欢的一片叶子，用蜡笔、水彩结合的方法将它画下来，着重表现美丽的叶脉。 3.说说自己对叶脉的感受，并尝试着写下来。
教学重点 教学难点 知识目标：学生能够认真细致地观察叶子的纹理和颜色。 能力目标：尝试用线和色彩表现叶子的生长和纹理的变化。 情感目标：培养学生对自然美的欣赏能力，增强环保意识。
教学方法与手段 本课可采用“感悟—发现—探究—尝试—创造”的教学策略，首先在情境中感受自然，感悟树叶之美，收集喜欢的树叶，通过对比与观察，发现树叶形状、色彩、纹理上的特点；通过触觉与视觉的感知发现叶子上的小血管，并探究叶脉的表现手法，通过直观的演示，引导学生尝试运用线条表现叶脉，最后自主选择丰富而富有变化的线条大胆表现叶脉上的纹理，外化自己的观察与感受。
教学准备 教师：各种叶子的实物、叶脉书签、课件、多媒体教学系统、蜡笔、水彩工具、图画纸。 学生：提前回家收集树叶，观察叶脉，了解有关叶脉的知识。蜡笔、水彩工具、图画纸。
教学过程 第一课时 导入新课 1. 导入语：同学们，你们知道吗？每一片叶子都有一条长长的“血管”，这些“血管”在叶子的背面，输送着营养，让叶子茁壮成长。今天我们就来学习《叶子上的小“血管”》。 【设计意图】 通过老师的导入语，让学生对叶子有一个初步的认识，为接下来的学习做好铺垫。 2. 观察图片：展示不同种类的叶子图片，让学生观察叶子的形状、颜色和纹理。并请学生描述叶子的特点。 【设计意图】 通过观察图片，让学生对叶子的形状、颜色和纹理有更直观的认识，培养学生的观察能力。 讲授新课 1. 展示范画：老师出示一张范画，让学生观察画面中的线条和颜色，并请学生谈一谈自己的感受。老师总结并引出知识点。 【设计意图】 通过观察范画，让学生对如何表现叶子的纹理有初步的认识，为接下来的创作做好准备。 2. 知识点讲解：老师讲解如何利用线条和颜色表现叶子的生长和纹理变化。重点讲解线条的粗细、曲直、疏密以及颜色的深浅、冷暖等表现方法。并引导学生思考如何通过画作表达出对大自然的情感。 【设计意图】 通过老师的讲解，使学生掌握表现叶子的技巧，提高学生的绘画能力。 3. 学生练习：要求学生用线描的方式画出自己喜欢的叶子，要求尽量表现出叶子的生长和纹理变化。老师巡视指导，及时纠正学生的错误。 【设计意图】 通过学生练习，巩固所学知识，提高学生的绘画技能。同时通过老师的指导，帮助学生纠正错误，提高绘画质量。 （三）巩固新知 1. 展示学生作品：老师展示部分学生的作品，请学生谈一谈自己的创作思路和表现方法。其他同学可以提出建议和意见。 【设计意图】 通过展示学生作品，让学生互相学习交流，提高学生的鉴赏能力。同时通过其他同学的建议和意见，使学生认识到自己的不足之处，进一步提高绘画水平。 2. 老师点评总结：老师对学生的作品进行点评总结，指出学生在创作中的亮点和不足之处，并提出相应的建议。同时强调本节课的重点和难点。 【设计意图】 通过老师的点评总结，使学生对自己的作品有更深刻的认识，明确今后努力的方向。同时加深学生对本节课重点和难点的理解。 拓展延伸 1. 环保教育：引导学生思考为什么叶子会枯黄、掉落？如何保护环境、保护植物？从而对学生进行环保教育。 【设计意图】 通过环保教育，培养学生的环保意识，使学生认识到保护环境的重要性。 2. 课后作业：要求学生回家后收集不同种类的叶子，观察它们的形状、颜色和纹理，并尝试用自己的方式表现出来。下节课带到学校与同学们分享交流。 【设计意图】 通过课后作业的布置，使学生进一步巩固所学知识，提高观察能力和绘画技能。同时为下节课的学习做好准备。 第二课时 一、复习导入 1. 上节课我们学习了叶子的哪些特征？ 2. 展示学生上节课的作品，引导学生观察并指出叶子的形状、颜色等基本特征。 3. 引入新课：这节课我们要进一步探索叶子上的小“血管”，了解叶脉的奥秘。 【设计意图】：通过提问和展示学生作品，回顾上节课所学知识，为新课做准备。 二、巩固新知 1. 引导学生观察真实叶子上的叶脉，让学生讨论叶脉的特点和作用。 2. 老师示范如何用笔在纸上表现出叶脉，强调线条的流畅性和细节的刻画。 3. 学生模仿老师的示范，尝试在纸上画出叶脉，老师巡视辅导，纠正学生的绘画技巧。 【设计意图】：通过观察、讨论和示范，使学生更加深入地了解叶脉的结构和特点。 三、布置作业 1. 要求学生选择一种自己喜欢的叶子，仔细观察其叶脉特点。 2. 用笔在纸上画出叶子的形状和叶脉，注意表现出叶脉的细节。 3. 在画好的叶子上添加颜色，使画面更加生动。 【设计意图】：通过实践操作，巩固所学知识，提高学生的绘画技能。 四、教师巡视辅导 1. 老师在学生绘画过程中不断巡视，观察学生的作品。 2. 对于绘画技巧不够熟练的学生，老师给予针对性的指导。 3. 对于创意表现突出的学生，老师给予鼓励和表扬。 【设计意图】：及时发现学生在绘画过程中出现的问题，给予指导和帮助。 五、课后小结 1. 引导学生总结本节课所学内容，包括叶脉的特点、绘画技巧等。 2. 表扬学生在课堂上的表现和进步，鼓励他们继续努力。 3. 预告下节课的学习内容，提醒学生做好准备。 【设计意图】：总结本节课所学内容，肯定学生的表现，为下节课做准备。 六、课后拓展 1. 推荐学生阅读关于叶子的书籍，了解更多关于叶脉的知识。 2. 鼓励学生在家中继续观察各种叶子的叶脉，并用笔记录下来。 3. 引导学生尝试用不同的绘画材料和方法表现叶脉，提高绘画技巧。 【设计意图】：鼓励学生通过探索和实践，进一步加深对叶脉的理解和表现。
板书设计 叶 子 上 的 小 “血 管” 点 线 面 各种形状
课后反思
执教 课时 2 课时
教学课题 第 10 课 脚印的联想 课型 造型*表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 《脚印的联想》是一堂非常有趣的想象画课，课中通过让学生认识了解各种动物的脚印，来把脚印想象成其他形象，并运用脚印组合的方法进行设计想象，完成一张脚印的想象画。这堂课非常注重培养学生的观察能力，及对事物进行联想和再造想象的能力，让学生插上想象的翅膀，通过活跃学生的美术思维来培养学生的创造性思维和创新能力。
学情分析 本年级学生想象力丰富，能够从身边熟悉的事物引发联想，而且乐于想象，处在这一年龄段的学生，好奇心强表现欲望强。就绘画而言学生想象力丰富，但是教学内容给学生的想象空间并不大。本节课教学内容与以往内容有所不同，是以激发学生的想象力为主，让思维先行，方法为思维服务。总体来说通过比较、思考、欣赏、尝试，这一过程让学生感受到独立思维的乐趣，从而培养学生独立思考的能力，激发学生的个性展现。
教学目标 1、知识与技能目标：了解脚印的基本特征，掌握绘画技巧，能够创作出形象生动的脚印作品。 2、过程与方法目标：通过观察、思考、实践和创作，培养学生的艺术思维和创新能力，提高绘画表现力。 3、情感态度与价值观目标：培养学生对美术的兴趣和热爱，激发他们的探索精神和创造力，促进审美发展。
教学重点 教学难点 1.引导学生分清常见动物的脚印，并能说出它们的特征。 2.鼓励学生充分发挥想象力，将脚印变化成其它形象。
教学方法与手段 引导观察，通过欣赏，自主探讨，学会联想。
教学准备 1.教师：提前收集有关动物脚印的图片、影像资料，多媒体教学系统。若干动物脚印模板，印泥。 2.学生：提前回去搜集有关动物脚印的资料。图画纸、宣纸、水粉颜料等。彩卡纸、剪刀、双面胶。
教学过程 第一课时 一、导入新课 （一）出示谜语，请学生猜一猜 谜面：两盏灯，两把钻，四把钳子四把锤。 谜底：动物 【设计意图】：利用谜语导入新课，能激起学生的学习兴趣。通过谜语中“两盏灯”“两把钻”“四把钳子四把锤”等词语，让学生初步感知动物的某些特征，为之后的学习奠定基础。 （二）揭示课题 1. 板书课题：脚印的联想 2. 设疑：你们知道动物的脚都有哪些形状吗？你们见过动物的脚印吗？它们的脚印都是什么样的？ 【设计意图】：课题的揭示要创设情境。利用设疑引导学生从整体上感知本课学习内容，激起学习的兴趣和探究的欲望。 二、讲授新课 （一）初步感知动物脚印的形状和组合变化 1. 出示各种动物的脚印图片，请学生认真观察，并说一说这些脚印都是什么形状的。 2. 欣赏画家笔下的动物脚印，看一看画家是如何表现动物脚印的。 3. 交流讨论：动物脚印给你留下了怎样的印象？ 4. 小结：动物脚印的形状各不相同，有的像片片树叶，有的像弯弯月牙，有的像圆圆句号，还有的像细细的豆芽或粗粗的火柴棍。它们千姿百态，各具特色。 5. 尝试用线描的方法表现不同动物脚印的形状。 6. 交流评价。 【设计意图】：通过观察、欣赏、讨论、尝试、评价等环节，让学生初步了解动物脚印的形状和特点，为接下来的深入学习打下基础。同时，教师也要发挥主导作用，适时调控和引导学生的学习活动。 （二）深入学习各种动物脚印的组合变化和拓展欣赏动物脚印在生活中的应用 1. 学习各种动物脚印的组合变化。 （1）交流讨论：画家是如何表现出不同动物走路的姿态呢？这些走路姿态和它们的脚印又有什么关系？你在生活中还见过哪些动物？它们走路的姿态是怎样的？你能试着用线描的方法表现出来吗？ （2）教师演示用线描的方法表现不同动物走路的姿态。学生练习，教师巡回辅导。 （3）交流评价。谁画得更形象？为什么？这些脚印可以组合成哪些有趣的形象？引导学生用简单的线描方法表现脚印的组合变化。通过欣赏比较，让学生进一步了解动物脚印的特点和组合规律。同时，发挥想象力和创造力，鼓励学生创作出富有个性的作品。在这一环节中，教师要注意培养学生的创新意识和合作精神，鼓励学生在轻松愉快的氛围中大胆表现自己的想法和感受。在评价方面，要以学生的自我评价为主，同时重视学生之间的互评和教师的指导性评价。评价的内容可以从作品的形象、色彩、构思等方面入手，同时要兼顾学生的创造力和想象力等方面的发展。通过评价，让学生明确自己的优缺点和改进方向，从而更好地提高自己的绘画水平。 2. 拓展欣赏动物脚印在生活中的应用。 （1）交流讨论：你还在哪些地方见过动物的脚印？这些脚印在我们的生活中有哪些应用呢？引导学生从实际生活中寻找素材，拓宽思路。 （2）欣赏一些利用动物脚印制作的艺术作品或工艺品，如：布艺、陶器、木制品等。让学生感受动物脚印的美感和装饰性。同时，通过欣赏不同材质、不同表现形式的作品，让学生了解艺术创作的多样性和创新性。在这一环节中，教师可以展示一些自己的创作或收集一些相关的图片资料，以启发学生的创作灵感和拓宽学生的视野。同时，还要引导学生从作品的构思、创意、色彩等方面进行评价，提高他们的审美能力和鉴赏水平。通过拓展欣赏动物脚印在生活中的应用，让学生更好地认识到艺术与生活的紧密联系以及艺术创作对于生活的意义和价值。同时，通过欣赏和评价不同类型的作品，让学生认识到艺术创作的多样性和创新性，培养他们的创新思维和求异精神。这对于学生的全面发展和终身发展具有积极的意义。 三、巩固新知 1. 学生通过自己的理解，再次画出脚印的联想。 2. 展示学生作品，评价交流。 【设计意图】：巩固练习是对新知的及时反馈，有助于学生进一步掌握和理解本课所学内容。同时，通过作品展示和评价交流，可以让学生互相学习、互相借鉴，共同提高。 四、教师演示 1. 教师出示自己的范画，与学生分享创作思路和绘画技巧。 2. 师生共同探讨如何更好地表现动物脚印的联想，强调注意点。 【设计意图】：教师的演示可以让学生更加直观地了解绘画技巧和创作方法，同时也可以拉近师生之间的距离，让学习变得更加轻松愉快。 五、学生练习 1. 请学生从给定的动物中挑选出几种，发挥想象力，用线描的方法表现出动物的脚印及脚印引发的联想。要求学生在绘画过程中注意表现出动物的形态特征和动态变化。 2. 学生练习，教师巡回辅导。 【设计意图】：学生练习是巩固新知的必要环节，通过实际操作，学生可以加深对所学知识的理解和记忆。同时，教师巡回辅导也能及时发现学生在练习中存在的问题，从而给予指导和帮助。 六、课堂总结 1. 请学生总结本课所学内容。 2. 教师补充总结，强调本课重点和难点。 3. 鼓励学生在生活中多观察、多想象，用所学知识去表现美、创造美。 【设计意图】：课堂总结是对本课所学内容的回顾和梳理，有助于学生明确自己的学习收获和不足之处。同时，通过鼓励学生在生活中运用所学知识去发现美、创造美，可以培养学生的审美情趣和艺术素养。 第二课时 一、复习导入 1. 教师提问：“上节课，我们观察了各种脚印，谁能告诉我，脚印是什么样子的？” 2. 教师展示上节课学生优秀作品，引导学生评价并鼓励他们大胆联想。 3. 教师总结：“脚印可以让我们联想到很多事物，这节课我们就来继续探索脚印的奥秘。” 【设计意图】：通过提问和展示学生作品，回顾上节课所学，激发学生的学习兴趣。 二、巩固新知 1. 教师示范：教师用脚在报纸或白纸上踩出脚印，引导学生观察并进行简单联想，如脚印像不像动物、植物或日常用品等。 2. 学生互动：让学生们两两组合，互相踩脚印并联想，看谁联想得更有创意。 3. 鼓励学生们在草稿纸上画出自己的创意，为接下来的创作做准备。 【设计意图】：通过示范和互动，让学生更好地理解如何用脚印创造形象，培养学生的创造力。 三、布置作业 1. 请学生们在作业纸上创作一幅以脚印为主题的作品，要求有创意和想象力。 2. 提示学生注意画面的构图、色彩搭配和线条流畅。 3. 鼓励学生们在创作过程中互相交流、学习和借鉴。 【设计意图】：通过实践，让学生更好地掌握脚印的运用，培养学生的动手能力和艺术审美。 四、教师巡视辅导 1. 观察学生的创作过程，了解他们的思路和遇到的问题。 2. 对需要帮助的学生给予具体的指导和建议，鼓励他们大胆尝试和创新。 3. 发现学生的优点和创意，及时给予肯定和表扬。 【设计意图】：及时发现学生在创作过程中遇到的问题，给予指导和帮助，确保每个学生都能得到关注和进步。 五、课后小结 教师总结本节课所学内容，强调脚印在创作中的重要性。 【设计意图】：对本节课所学进行总结，帮助学生梳理知识点，加深对脚印创作的理解。 六、课后拓展 1. 请学生们在日常生活中多观察脚印，尝试用脚印创作小作品，如脚印画、脚印手工等。 2. 鼓励学生们与家人和朋友分享自己的作品，听取他们的意见和建议。 3. 提示学生们注意安全，不要在不适合的地方踩脚印，保护环境。 通过这节课的学习，学生们对脚印有了更深入的认识，学会了用脚印创作有趣的作品。在未来的教学中，我将继续探索更多有趣的教学方式，引导学生们发现生活中的美，培养他们的艺术素养和创造力。 【设计意图】：引导学生将所学知识应用到生活中，培养他们的观察力和创造力。
板书设计 脚印的联系 各种各样的足迹
课后反思
执教 课时 2 课时
教学课题 第 11 课 蔬果变变变 课型 设计*应用
课标分析 从形态与功能的关系，认识设计和工艺的造型、色彩、媒材。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理以及各种材料、制作方法，设计和装饰各种图形与物品，改善环境与生活，并与他人交流设计意图。
教材分析 我们生活在一个美丽地方，如何体现、利用它的美丽并使它更加易于人性化是我们每个地球公民的责任。在我们生活中，有这么多色彩鲜艳、造型独特的蔬菜瓜果只用来品尝和欣赏，但稍加改变后，就可以成为情趣盎然的艺术品。人类生活的各个方面都蕴含着美的源泉，艺术来源于生活，一个个造型独特的蔬菜瓜果给了孩子们太多的启迪，在这里孩子们找到了着想的立足点，擦亮了思维的火花，展开了想象的翅膀，激发了创造美、表现美、点缀美好生活的兴趣和欲望。
学情分析 本年级学生想象力丰富，能够从身边熟悉的事物引发联想，而且乐于想象，处在这一年龄段的学生，好奇心强表现欲望强。就绘画而言学生想象力丰富，但是教学内容给学生的想象空间并不大。本节课教学内容与以往内容有所不同，是以激发学生的想象力为主，让思维先行，方法为思维服务。
教学目标 1.能够按照学习要求收集所需的蔬果材料。 2.充分展开想象，将收集到的蔬果想象成动物身体的某个部分。 3.用拼接的方法将蔬果制作出各种立体的动物。
教学重点 教学难点 1.能否按学习要求收集所需物品。 2.能否积极参与整个活动的全过程。 3.能否与同学好友合作。 4.是否有与众不同的想象。 5.是否能够找到最适合自己的制作方法。
教学方法与手段 利用蔬果的色彩和造型，运用切割、拼摆、插接等方法，遵循夸张表现的原理，设计制作出情趣盎然的蔬果造型。
教学准备 提前与孩子们一起学习一下课本，看看需要收集哪些材料。让学生和妈妈一起逛菜市场，收集一些可用于这堂课的蔬果。布置学生带一把比较快但能合起来或有刀鞘的刀子，牙签。教师制作提供多件范作的幻灯片，多媒体教学系统，示范工具。
教学过程 一、导入新课 1. 教师出示一个用水果雕刻而成的“苹果蛇”，吸引学生的注意力。 2. 引导学生思考：这是什么？是用什么材料做的？你们想不想也来尝试一下？ 3. 揭示课题《蔬果变变变》。 【 设计意图】：通过展示具有视觉冲击力的“苹果蛇”，激发学生的好奇心和探究欲，自然地引入新课。 二、讲授新课 1. 教师示范切雕技法，学生观察并学习。 （1）选择适当的蔬果，注意大小适中，易于雕刻。 （2）使用小刀时要注意安全，切勿割伤自己。 （3）切雕时要用力均匀，不要急于求成，以免影响作品质量。 （4）在雕刻过程中要注意保持清洁，避免食物残渣影响卫生。 2. 展示一些简单的蔬果造型，如苹果小鸟、橙子花等，引导学生欣赏其色彩美和造型美。 3. 小组讨论：你们准备雕刻什么造型？需要用到哪些工具和材料？需要注意哪些安全问题？ 【设计意图】：通过教师的示范和引导，学生初步了解切雕的基本技法和注意事项。小组讨论能让学生互相交流，拓宽创作思路，培养学生的团队协作精神。 三、巩固新知 1. 让学生自由发言，分享他们想要创作的蔬果造型和所需的材料。 2. 教师点评学生的发言，给予建议和指导。 【设计意图】：通过自由发言，让学生表达自己的想法和创意，锻炼他们的口头表达能力。教师的点评和建议能够帮助学生更好地完善自己的创作计划。 四、教师演示 1. 教师选取一种蔬果（如苹果），进行示范切雕。 （1）将苹果切成大小适中的块状，便于雕刻。 （2）使用小刀在苹果上刻出想要的图案或造型。 （3）用清水冲洗干净后展示作品。 2. 教师演示完成后，将作品放在实物投影仪上展示给学生看，并请学生评价。 【设计意图】：教师的演示能够让学生更加直观地学习切雕技法，同时通过实物投影仪展示作品并接受学生评价，能够提高学生的评价能力。 五、学生练习 1. 布置任务：学生自己动手进行切雕创作。可以参考教师的示范或者自己的创意进行。要求学生在练习过程中注意安全，保持清洁。教师巡回指导，及时解决学生在练习中遇到的问题。 第二课时 一、复习导入 1. 教师展示上节课的作品，邀请学生上台进行自我介绍。 2. 教师引导学生思考如何对蔬果进行切割和拼摆，以创造出更多的形象。 【设计意图】：引导学生回顾上节课的学习内容，为下一步的学习打下基础。 二、巩固新知 1. 教师示范如何使用刀具切割蔬果，并强调安全注意事项。 教师引导学生尝试不同的切割方法，如横切、竖切、斜切等，以得到不同形状的蔬果片。 教师引导学生观察切割好的蔬果片，鼓励他们发挥想象力，将其拼摆成不同的形象。 【设计意图】：激发学生的创造力，培养他们的观察力和动手能力。 三、布置作业 1. 教师布置任务，要求学生以小组为单位，选择一种蔬果进行切割和拼摆，创造出至少两个不同的形象。 2. 教师提出要求，强调作品要有创意和美感，并提醒学生在创作过程中要注意卫生和安全。 【设计意图】：规范学生的学习行为，确保学生在安全的环境中进行创作。 四、教师巡视辅导 1. 教师巡视学生创作情况，对有困难的小组给予指导和帮助。 2. 教师鼓励学生发挥想象力和创造力，不要拘泥于教师的示范和课本上的例子。 【设计意图】：激发学生的创新思维，培养他们的独立思考能力。 五、课后小结 1. 教师邀请部分学生展示自己的作品，并简单介绍创作思路和过程。 【设计意图】：给学生提供展示自己的机会，提高他们的自信心和表达能力。 六、课后拓展 1. 教师引导学生思考如何将蔬果变变变的创意应用到日常生活中，如蔬果拼盘、蔬果雕塑等。 2. 教师布置课后拓展任务，要求学生回家后利用蔬果制作一个简单的拼盘或雕塑，并带到学校与同学分享。 【设计意图】：通过实践操作，巩固所学知识，培养学生的动手能力和审美情趣。
板书设计 蔬果变变变 构思----选材-----拼接（牙签）
课后反思
执教 课时 课时
教学课题 第 13 课 动物的故事 课型 造型 表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 本课属于造型表现领域的一个内容，本课主要引导学生学会以什么时候，谁在什么地方？干什么的形式截取故事中的一个片段？并设计出故事人物的形象与图画的形式，把故事描绘出来，提高学生的创新精神和创造表现能力。
学情分析 学低年级学生对故事始终保持着浓厚的兴趣，特别是拟人化的动物故事，更是陪伴学生们成长的小伙伴，一个好的故事，能让学生从懂得很多道理，在他们成长的道路上，到教师和家长都无法替代的特殊作用。
教学目标 1。学生简单了解“连环画”的知识，学习如何绘制出连环画。 2。运用简单的连环画形式较完整的把动物故事表现出来 3。通过对各种动物故事的收集、整理和绘制，让学生对动物有更多的了解，让学生学会关爱身边的小动物。
教学重点 教学难点 重点：能运用连环画的形式表现动物的故事。 难点：能用连环画的形式生动体现出主要的故事情节。
教学方法与手段 本课的教学围绕“故事”展开，教学中可以从有趣的故事入手，结合学生喜爱的动物故事，采用连环画的表现形式，引导学生选择自己喜爱的故事进行表现与创作。
教学准备 相关课件、水彩笔
教学过程 第一课时 一、导入新课 1. 教师播放一段动物世界的视频，引导学生观察视频中的动物形象和动作。 2. 请学生分享自己最喜欢的动物，以及喜欢的原因。 3. 教师引导学生认识到动物是人类的朋友，我们可以通过绘画来表现动物的故事。 【设计意图】通过观看视频和分享感受，让学生对动物有更直观的认识，为后续的创作奠定基础。 讲授新课 1. 教师展示各种动物的图片，引导学生观察动物的外形特征、颜色、斑纹等。 2. 教师讲解如何运用线条和色彩表现动物的特征，并简单示范几种动物的画法。 3. 请学生尝试画出自己喜欢的动物，教师巡视指导。 【设计意图】通过示范和学生的实践操作，让学生掌握表现动物的基本技能，培养其观察和模仿的能力。 三、深入学习 1. 教师引导学生思考：动物的生活习性是什么？它们喜欢做什么？ 2. 教师出示一些表现动物生活场景的图片，供学生参考。 3. 请学生发挥想象力，创作一幅以动物为主角的画作，表现它们的生活场景和故事。 【设计意图】通过思考和创作，培养学生的想象力和表现力，进一步加深对动物的了解和认识。 四、展示交流 1. 将学生的作品展示在黑板上，请学生互相欣赏和学习。 2. 请学生分享自己的创作思路和灵感来源。 第二课时 一、复习导入 1. 上节课我们学习了如何画动物，谁能分享一下你上节课的作品呢？ 2. 展示学生上节课的作品，请学生简要介绍并点评。 3. 这节课我们要继续探索动物的故事，通过画画来讲述一个关于动物的故事。 【设计意图】：通过提问和展示学生作品，回顾上节课所学，为本课时的学习打下基础。 二、巩固新知 1. 讲解如何通过绘画表现动物的情感。利用PPT展示不同情感状态的动物图片，引导学生观察其神态和动作特点。 2. 示范绘画步骤：先画出动物的外形，再添加细节，如表情、动作等，使动物形象更生动。 3. 展示一些成功的作品，激发学生创作欲望。 【设计意图】：通过示范和讲解，使学生进一步掌握动物绘画技巧，为创作故事作准备。 三、布置作业 1. 作业要求：创作一幅以动物为主角的画，讲述一个有趣的故事。作品尺寸：A4纸。 2. 提示学生注意画面的布局、动物的形态和表情、故事的情节等因素。 3. 学生开始创作，教师巡视辅导。 【设计意图】：通过实践，让学生运用所学知识创作自己的动物故事画。 四、教师巡视辅导 1. 观察学生的绘画过程，针对需要帮助的学生给予指导。 2. 提示学生注意画面的整体效果，不要过于注重细节而忽略了整体。 3. 鼓励学生发挥想象力，创作出与众不同的作品。 【设计意图】：及时发现学生在创作过程中遇到的问题，给予指导和帮助。 五、课后小结 1. 展示部分学生作品，请学生分享自己的创作思路和感受。 2. 总结本课所学知识，强调动物绘画中情感表达的重要性。 3. 鼓励学生在日常生活中多观察、多尝试，提高自己的绘画水平。 【设计意图】：总结本课所学，肯定学生的表现，指出不足之处，为今后的学习打下基础。 六、课后拓展 1. 推荐一些有关动物绘画的书籍和网站，供学生参考学习。 2. 鼓励学生参加绘画比赛和展览，提高自己的自信心和创作热情。 【设计意图】：提供一些相关的学习资源，帮助学生进一步拓展视野和技能。
板书设计 动物的故事 故事编写 角色分配 绘制脚本 可绘画 可剪贴
课后反思
执教 课时 1 课时
教学课题 第 15 课 家乡变了 课型 造型*表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 本课属于造型表现领域，主要是要求学生用绘画或拼贴的方法表现家乡的变化，在本科的学习中，教师要引导学生用各种方法了解乡村和城市的发展历史，或乡村或城市的各种变化，也可以让学生利用相片，图片进行拼贴，完成创作，培养学生热爱家乡，热爱祖国的思想感情。
学情分析 二年级学生对事物的认识比较肤浅，家乡的变化对他们来说是抽象的，教师应鼓励学生大量收集当地的古籍，当地的建筑，风土人情，风味小吃等具有地方特色的图片，引导学生多方位的了解自己的家乡，使学生更加直观的了解家乡的变化，为学生的创作打下良好的基础。
教学目标 认知目标：了解家乡的变化，感受家乡的美，能用不同的手段大胆、自由地表现家乡的景象。 智力目标：培养学生丰富的想象力和创作能力及对美好生活的向往。 情感目标：培养学生热爱家乡的美好情感。
教学重点 教学难点 1.引导学生创造性地运用各种照片、图片、挂历等材料拼贴出一幅有新意的表现出家乡变化的图画。 2.引导学生在表现手法上富于创意，在创作中合理运用所收集的资料。
教学方法与手段 教师通过谈话导入新课，引导学生欣赏本地旧貌新貌的图片，激发学生学习兴趣和表现欲望。
教学准备 教师：多媒体教学系统、课件，范作 学生：搜集各种表现家乡过去、现在的照片、图片、挂历，剪刀、胶水、白纸。
教学过程 第1课时。 （一）导入阶段 1. 创设情境，欣赏对比照片。 教师出示两张照片（一张是以前家乡的照片，另一张是现在家乡的照片），让学生进行观察、对比，并谈一谈自己的发现（如：道路坑坑洼洼变平坦了，瓦房变成了楼房等）。随后揭示课题《家乡变了样》。 【设计意图】：通过对比照片，唤起学生对家乡的回忆，对家乡变化的感叹，从而激发学生对家乡的热爱。这样的情境创设能调动学生的积极性，为上好本课奠定了基础。 （二）发展阶段 1. 图片欣赏，感受家乡美景。 教师出示一些家乡变化的图片（如：交通工具、街道、公园等），让学生说一说“家乡的变化有哪些？你最喜欢家乡的哪一处美景？为什么？”在交流中引导学生发现家乡的美。 【设计意图】：通过欣赏，使学生对家乡的美景有更深的了解和认识，并培养学生用发展的眼光看待家乡的变化。同时为创作提供了素材。 2. 尝试练习，互相欣赏。 （1）教师提出作业要求：尝试用绘画的形式，表现家乡的某一方面。可以用彩笔画，也可以用蜡笔来表现。如果能在画中反映出家乡变化的某一个场景或某一种美，就更好了。 （2）学生创作，教师巡视指导。 【设计意图】：提出作业要求，使学生明确本课的学习任务，知道应该怎样去表现。在巡视指导中及时发现问题、解决问题，提高课堂实效性。 3. 展示交流，共享快乐。 （1）教师引导学生根据自己画的内容进行主题为“夸家乡”的说话练习，指导学生有条理地说一段赞家乡的话。可以选择自己画的某一处景物来夸夸，也可以是全部内容；可以是画出的真实景物，也可以是画出的与现实中的景物不一样的景物。（如：会移动的房子、长翅膀的车等）比一比谁说得最吸引人。 （2）四人小组互相交流、欣赏，并推选代表准备参加班级展示。 【设计意图】：培养学生的语言表达能力及合作、交流的能力。同时通过评价交流使学生体验到创作的快乐和成功的喜悦。 4. 展示欣赏，体验成功。 各组代表带着自己的作品到前面进行展示，其余学生当小评委进行点评。教师对敢于大胆表现和有创意的作品给予及时的肯定和表扬，让学生体验成功。最后教师小结并宣布下课。 【设计意图】：为学生提供展示的平台，使学生的创作成果得到共享。在评价中使学生体验到成功的喜悦，增强自信心。同时提高学生的审美能力及语言表达能力。 第二课时 一、复习导入 1. 教师引导学生回顾上节课所学，提问：“上一节课，我们学习了什么内容？” 设计意图：引导学生温习旧知，为新课做准备。 2. 教师展示家乡变化的图片，与学生共同欣赏。 【设计意图】：通过直观的图片，再次让学生感受到家乡的变化，引发他们对美好家园的向往。 二、巩固新知 1. 任务一：画一画“我的家乡” 教师引导学生思考：“你们认为现在的家乡哪些地方发生了变化？这些变化是怎么样的？” 【设计意图】：让学生主动观察和感受周围环境的变化，培养他们的观察力和表现力。 2. 任务二：添画完善画面 教师布置任务：“请你们在已有的画面基础上，根据老师给的范本，选择一个或几个地方进行添画，让家乡变得更美好。” 【设计意图】：通过添画的形式，引导学生发挥想象力和创造力，进一步美化家乡的画面。 3. 任务三：给画面添加颜色 教师引导学生选择合适的颜色来表现家乡的美，并鼓励他们大胆使用色彩。 【设计意图】：培养学生的色彩感知能力，让他们学会用色彩来表现情感和主题。 三、布置作业 1. 教师布置作业：“请同学们以‘我的家乡’为主题，创作一幅美术作品。” 2. 教师提出要求：“注意表现家乡的变化，突出美好和温馨的氛围。” 【设计意图】：提醒学生注意作品的表现重点，使作品更具主题性。 四、教师巡视辅导 1. 教师巡视课堂，观察学生的创作过程，给予必要的指导和建议。 2. 教师特别关注绘画基础较弱的学生，给予更多的指导和鼓励。 【设计意图】：确保每一位学生都能在创作过程中得到帮助和指导，提高他们的学习效果。 五、课后小结 1. 教师总结：“今天我们再次回顾了家乡的变化，并用画笔表现了我们对美好家乡的向往。希望大家今后更加关注和爱护我们的家园。”六、课后拓展 1. 教师布置拓展任务：“请同学们回家后，向家长了解更多关于家乡变化的故事，准备在下节课与同学们分享。” 2. 教师推荐相关资源：“课后可以观看一些关于家乡变化的纪录片或图片资料，进一步了解家乡的历史和现状。” 【设计意图】：为学生提供更多学习资源，拓宽他们的视野，激发他们更加热爱家乡的情感。
板书设计 家乡变了 旧城 新城 可画 可拼贴
课后反思
执教 课时 2 课时
教学课题 第 16 课 我 的 老 师 课型 造型*表现
课标分析 运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
教材分析 《我的老师》属于“造型 表现”领域，针对二年级学生的特点，本课重点培养学生的观察能力，让他们知道人物脸型、五官、发型、体型等的不同特征，能抓住人物的特点进行创作，并在绘画创作的过程中增进师生间的情谊。
学情分析 二年级的学生已经学习美术基本知识一年多的时间了，也掌握了一些简单的基本创作、设计等的技能，但有一部分学生在绘画、动手制作过程中还缺少大胆想象的创造，总喜欢临摹书中作品，并且有少数学生经常不带用具，家长对美术课重视不够、支持不足，这是令老师最头疼的一件事，所以在实际教学中经常要根据学生带用具情况改变授课方法，鼓励学生利用手中一切能利用的东西，让每一个孩子都有事做。
教学目标 认知：认识身边的人，尝试从人物的基本特征和外部形态认识人物。 能力：能够抓住老师的特点，用画笔表现出来。 情感：培养学生对老师的尊敬和爱戴之情。
教学重点 教学难点 1.通过观察，基本描述出最受欢迎的人的外貌等特征。 2.在肖像绘制的过程中能否既表现出人物的基本特征，又运用自己喜欢的方法。 3.能否大胆、自由的运用绘画、拼贴、和立体制作等方法绘制肖像。
教学方法与手段 通过运用分析法、观察法、讨论法等教学方法，进行观察、欣赏图片、使学生了解人的脸形、五官、表情进行夸张变化的表现方法。
教学准备 教师：多媒体教学系统、课件。 学生：课前观察自己最喜欢的老师的面貌特征，多种绘画、制作工具。
教学过程 第一课时 导入 回忆上课铃声响起，同学们盼望的身影走进来，那是谁？请大家看屏幕。（课件出示：老师走进教室的图片） 你们认识这位熟悉的身影吗？对，她就是我们的老师。今天这节课我们就来画一画我们的老师。板书课题：《我的老师》。 【设计意图】：从学生身边的人物入手，用课件直观的呈现出老师走进教室的画面，使学生快速进入学习状态。） （一）感知与体验 1. 观察老师的外貌特征。 请学生口述老师的特征。（提示可以从面容、身形等方面来描述） 2. 师生互动，猜一猜。 请学生根据描述画一画，然后请其他同学猜测画的是哪位老师。 【设计意图】：通过学生的描述来表现老师的外貌特征，培养学生的观察能力和语言表达能力。 （二）探索与发现 1. 欣赏书中作品。 请学生打开课本，欣赏课本中的学生作品，说一说这些作品哪些地方画得好，哪些地方需要改进。 【设计意图】：通过欣赏学生作品，让学生自己评价，提高学生的审美能力。 2. 交流课前收集的作品。 学生交流课前收集的有关老师的图片或绘画作品，说一说这些作品抓住了人物的哪些特征。教师根据学生回答进行总结。 【设计意图】：培养学生学会收集资料，通过交流，进一步提高学生鉴赏作品的能力。 3. 探索绘画方法。 （1）请学生谈一谈怎样才能画出自己心目中的老师。 （2）教师总结绘画方法：可以写实刻画，也可以进行适当的夸张和变形。在表现手法上可以采用线描或素描的方法，还可以用色彩来表现。在构图上要注意主次关系和突出主体形象。 【设计意图】：通过探索绘画方法，让学生了解更多的绘画知识，为后面的创作打下基础。 （三）创作与表现 1. 布置作业。请学生选择一位印象最深的老师作为对象，进行绘画创作。要求抓住人物的特征，注意画面的主次关系和整体效果。 2. 学生创作，教师巡回指导。（背景音乐）教师巡视指导，强调要抓住人物的特征来表现。 【设计意图】：让学生在轻松的音乐氛围中进行创作，教师巡回指导，及时解决学生在创作中遇到的问题。 展示作品，师生欣赏评价。学生将自己的作品贴在黑板上，请学生进行自评和互评。 【设计意图】：通过展示作品和互评，让学生充分感受成功的喜悦。） 第二课时 一、复习导入 1. 引导学生回忆上一节课的内容，我们画了哪些东西来表现老师的特点。 2. 老师对学生们的作品进行点评，并请部分学生上台展示自己的作品。 3. 通过上一节课的学习，我们已经学会了如何用绘画来表现老师的特点。今天，我们进一步学习，学习如何让我们的画面更加生动、有趣。 【设计意图】：通过复习上一节课的内容，引导学生进入本节课的学习情境。 二、巩固新知 1. 引导学生观察课本上的范图，分析画面中哪些地方运用了拟人、比喻的手法，使画面更加生动、有趣。 2. 请学生尝试模仿范图中的手法，进行绘画表现。 3. 老师对学生的作品进行点评，并请部分学生上台展示自己的作品。 4. 引导学生思考：除了课本上的表现手法外，还有哪些方法可以让画面更加生动、有趣？ 5. 老师总结学生的想法，并给予指导性的建议。 【设计意图】：通过引导学生观察、模仿、思考，巩固本节课所学的知识点，提高学生的绘画表现能力。 三、布置作业 1. 要求学生运用所学知识，重新创作一幅表现老师的作品。 2. 提醒学生注意时间，不要耽误其他课程的学习。 3. 老师巡视辅导，及时解决学生在绘画过程中遇到的问题。 【设计意图】：通过布置作业，引导学生将所学知识运用到实践中，提高绘画水平。同时，巡视辅导也可以帮助学生解决实际问题，增强教学效果。 四、教师巡视辅导 1. 在巡视过程中，注意观察学生的绘画表现，及时给予指导和建议。 2. 对于绘画基础较弱的学生，可以给予更多的关注和帮助，引导他们逐步提高绘画水平。 3. 对于绘画基础较好的学生，可以给予更多的鼓励和肯定，激发他们的创作热情和自信心。 【设计意图】：通过巡视辅导，关注每一个学生的学习情况，给予针对性的指导和帮助，促进学生的个性化发展。 五、课后小结 1. 对本节课所学知识进行总结，强调画面生动、有趣的表现方法。 2. 对学生的作品进行点评，指出优点和不足之处，并给予改进建议。 3. 鼓励学生多加练习，提高绘画水平。 六

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