资源简介

(共23张PPT)
诗配画
抒
情
与
写
意
以文会友
不要人夸颜色好，
千磨万仞还坚韧，
风姿脱俗堪钦佩，
采菊东篱下，
任尔东西南北风
纵使无人也自芳
只留清气满乾坤
悠然见南山
01
02
03
04
苏轼最爱什么植物呢？
古风
可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗
古风
四君子
文人墨客善用植物隐喻，阐明自己的精神节操，不仅如此古代文人也常寄情于山水、花鸟，吟诗作赋，这一切又体现着他们怎样的精神追求呢 今天让我们一起学习诗配画，看文人如何戏墨笔下抒情写意。
一、什么是诗配画
所谓诗配画一般泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。
诗配画是一种画中带有文人情趣、画外流露着文人思想的绘画形式。
文人与工匠的最大区别？
诗配画家四个要素：
人品、学问 、才情、思想
王维 苏轼 赵孟頫 徐渭 。。。
1、文人山水中景物与其意境的营造之间的关系？
二、如何欣赏诗配画
2、诗配画中画家的价值追求是什么？
学习任务：
君自故乡来，应知故乡事
露从今夜白，
乡
愁
月是故乡明
赏析：文人笔下的乡愁
赵孟頫 字子昂 南宋晚期至元朝初期官员、书法家、画家、诗人，宋太祖赵匡胤十一世孙
构图 三远法（√选）
平远 高远 深远
景物 近景 中景 远景
色彩
笔墨 鹊山 华不注山
任务一：观赏作品完成表格
平远构图 展现济南北郊的鹊山和华不注山一代美景
鹊华秋色图 元 赵孟頫
鹊山
华不注山
思考：借景抒情，画家又通过景物营造怎样的意境？
近景：
中景：
远景：
沙洲绵垣
芦荻摇荡
轻舟停泊
沼泽水域
撑蒿撒网
山下秋林
醉霜红叶
茅屋平布
牛羊闲散
鹊山圆浑
华不注山耸立
色彩由远到近由冷到暖，古朴而恬淡。秋意微寒却又温暖。即是表达对好友的真挚友谊又是画家追求恬淡的精神家园的写照。
色彩
思考：山水中色彩搭配又透出怎样画家怎样的情感？
山水乃写自然之性，亦写吾人知心。——黄宾虹
思考：
文人山水中景物与其意境的营造之间的关系？
寄景抒情
中国人自古喜欢将自己的情感播撒与天地山水之间
人法地，地法天，天法道，道法自然。
论语曰：智者乐水，仁者乐山。
所以中国画是有别于西画的，它是中华民族文化精神和文人精神的象征，中国画强调文化含义大于绘画本身的意义，注重作品的气息，为此，它以国家的名字冠名——中国画。而诗配画是集中国传统儒释道等文化于一体的特殊的文化现象，是美术史中一颗夺目的明珠。
。
徐渭 明代著名文学家、书画家、戏曲家、军事家。泼墨写意创始人，青藤画派鼻祖。
一生坎坷
双亲早亡
三次结婚
四处帮闲
五车学富
六亲解散
七年冤狱
八次不第
九番自杀
晚年的徐渭回到的故乡绍兴
半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。
疏可走马
密不透风
诗
书
印
画
思考：从构图、绘画形式、
笔墨中体现画家怎样的情感？
笔墨交织
似与不似之间，以形写神，得意忘形
诗配画体现画家怎样的价值追求？
真
善
美
画为心声
诗配画的特点
抒情写意的价值追求
诗、书、画、印的有机结合
笔墨交织的审美趣味
以形写神的艺术意趣
总结：
诗配画不仅是中国绘画史的精神象征，也是世界绘画史中璀璨的明珠，它的产生与时代环境，哲学，美学的发展密不可分。诗配画注重精神品格的生成，然而这一切都源自中国传统的哲学精神，根植于民族审美心理。品诗配画时即品画中文人情趣，又品画外流露的文人思想，在审美与精神中窥探古人哲学。
你笔下的诗情画意：
莲
水乡莲韵的南昌县浓厚的文化氛围孕育了无数莘莘学子，请以莲为题，结合莲有关的诗句创作一张诗情画意的作品

展开更多......

收起↑