第四章 面料创意训练与方法 课件(共61张PPT)- 《服装面料设计》同步教学(中国纺织版)

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第四章 面料创意训练与方法 课件(共61张PPT)- 《服装面料设计》同步教学(中国纺织版)

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(共61张PPT)
《服装面料设计》
第一节平面到立体第二节具象到抽象第三节单一到多元第四节手工到现代第四章面料创意训练与方法主要内容:
一、肌理美
1. 肌理的概念及分类
2. 肌理美的形式
3. 肌理的加工方式
二、纹理特征
1. 纹理的分类
2. 纹理的特征
第一节 平面到立体
(1)概念
词典→“皮肤的纹理”
服装设计领域→“服装产品形象表面所具有的纹理效果”
表面自然存在,或人为加工的,可感受到质感的纹理
※质感与肌理不能完全等同可见在服装设计中
(2)分类
视觉肌理:视觉感知服装形象或其材料表面特征的肌理
触觉肌理:皮肤接触能感受到的肌理
1. 肌理的概念及分类
一、肌理美
第一节 平面到立体
(3)作用
丰富材质的形态,决定时尚外观设计的表达观念是否准确
给服装带来极强的美感,使之形成独特风格
使作品在视觉上更具丰富的表现力、冲击力
三宅一生:时装是一块神奇的面料
第一节 平面到立体
2. 肌理美的形式
(1)形式美
运用对称均衡、节奏、韵律等原理 → 韵味、力度和强烈形式感的肌理形态 → 视觉美感
形式美能使人产生各种心理感受
熟练运用肌理图案纹样,将有助于更好地表达人的各种不同情感。
第一节 平面到立体
(2)质地美
不同的材料和加工技术→不同的质地→影响材料肌理效果的构成
肌理形态与材料质地之间有着密切的联系。
(3)联想美
肌理美的产生必然要涉及想象的心理因素,含有心理联想的成分
受到形象的触动→有关事物形象的回忆或联系→愉悦的心理感受
第一节 平面到立体
3. 肌理的加工方式
(1)改变材料的结构特征
材质呈现空透的美,或不完整的、破烂的残缺美
如:镂空、剪切、切割、抽纱、烧花、烂花、撕破、磨洗等方法
第一节 平面到立体
(2) 零散材料的整合设计
将零散材料组合在一起 → 新的整体
高低起伏、错落有致、疏密相间等新颖独特的肌理效果
第一节 平面到立体
(3) 原有材料的形态特征进行变形
抽褶、捏褶、缩缝、绗缝、车缝、压花等工艺手法,改变材质原有表面形态,形成浮雕和立体效果,并具有强烈的触摸感。
遵循服装形式美的基本规律和基本法则
(如:对称、均衡、对比、调和、节奏、比例、夸张、反复等)
第一节 平面到立体
二、纹理的分类
1. 触觉感纹理
概念:人体皮肤直接接触,鉴别物体的特征,
分类:柔软、硬挺、光滑、粗糙等
用途:内衣→柔软面料,如拉绒棉布
外衣→可选用不同内在性质的面料与之风格匹配,如棉缎西装随意休闲
第一节 平面到立体
2. 视觉感纹理
概念:通过视觉,鉴别物体的特征,对物体的质量、温度、表面特征等性质进行判断
分类:有光泽、无光泽、透明、涂层材料纹理
用途:光泽型→贡缎→华贵
无光泽→灯芯绒、拉绒布→ 形体扩张
第一节 平面到立体
服装材料对服装造型的结果有着很大的影响
第一节 平面到立体
二、纹理的特征
不同类型的面料→美感不同
柔软型面料→温柔体贴的“表情”
起皱型面料→粗犷豪爽之美
挺爽型面料→庄重稳定、肃然起敬
透明型面料→绮丽优雅、朦胧神秘
厚重型面料→体积感→浑厚稳重
光泽面料→耀眼华丽、活泼明快的膨胀感,造型→适体、简洁
透明面料→展露体形→朦胧性感的效果
涂层面料→油漆似的效果→简明而富有个性
第一节 平面到立体
小 结
重 点
1. 介绍肌理的概念、分类及形式
2. 介绍纹理的分类、特征、加工方式
主要内容:
一、视觉肌理
二、视触觉
第二节 具象到抽象
概念
视觉肌理主要是指通过视觉对触觉肌理所产生出的一种心理感受,属于一种联觉作用。肌理的形成是由于物体的材料不同,表面的组织、排列、构造各不相同而产生的,如粗糙感、光滑感、软硬感。人们对肌理的感受一般是以触觉为基础的,但由于人们触觉物体的长期经验,以至于不必触摸,便会在视觉上感到质地的不同,又称为“视觉质感”
一、视觉肌理
第二节 具象到抽象
在面料创意设计中,利用触觉肌理传达一定的信息内容,表现不同的感受,但由于需要大量的复制等原因,更多的方法主要还是使用视觉肌理,也就是通过视觉间接传达的视触觉来进行表现。可以利用各种颜料的不同性质和自身的特性,通过吹、流、刮、刻、擦等手法,利用各种工具,通过喷、撒、弹、转印等手法,创造出不同的肌理表现。要想创造出丰富的视触觉表现,就要不断地实践、探索和发现
二、视触觉
第二节 具象到抽象
小 结
重 点
1. 介绍视觉肌理
2. 介绍视触觉
主要内容:
一、加型设计
二、减型设计
三、变形设计
四、纤维钩编技巧
五、综合设计
第三节 单一到多元
刺绣
戳戳绣
珠绣
第三节 单一到多元
一、加型设计
刺绣
刺绣指的是线绣、绳绣、带绣、珠绣等,一切随行而变的面料再装饰手法
珠绣
绳绣
丝带绣
线绣
第三节 单一到多元
运用刺绣进行创意设计
练习过程中可以选择一块底布,加入装饰材料
将装饰材料按照形式美法则进行组合排列
将装饰材料按照形式美法则进行组合排列完成创意设计
第三节 单一到多元
运用刺绣进行创意设计
刺绣可以在服装完成前进行也可以在完成后在局部进行应用
第三节 单一到多元
运用刺绣进行创意设计
根据不同主题选择不同材质进行刺绣以此表现不同风格
第三节 单一到多元
戳戳绣
使用针反复刺穿羊毛毡使羊毛纤维和毛毡相互接连使其固定,创造出具有艺术性的图案
第三节 单一到多元
珠绣
运用珠和片来表达图案及色彩,呈现出的造型极具立体感
第三节 单一到多元
打籽绣
打籽绣:中国比较具有代表性的针法,又叫:结籽、圈子针、玉绣
汉族的三蓝绣
苗族打籽绣对襟中袖女上衣
苗族打籽绣局部
第三节 单一到多元
贴花
贴花具有极强的装饰性,具有视觉冲击力强的特点
除了单独使用还可以与珠绣、贴钻等手法结合使用,增强空间感
第三节 单一到多元
植绒绣
植绒绣质感柔软,色彩鲜艳,给人带来温暖感
第三节 单一到多元
非遗绒花
绒花取其“荣华”之意,为南京市传统手工艺,具有变化性强,造型逼真的特点
第三节 单一到多元
小 结
重 点
1. 介绍加型设计的概念
2. 善用不同手法进行加型设计
3. 介绍多种加型设计的概念
4. 相同的手法单一使用和多种手法一同应用可以产生出截然不同的视觉效果
镂空
非织造布、皮革类面料可以采用剪镂手法进行减法设计
二、减型设计
第三节 单一到多元
烧花(烂花)
通过烧、烙、腐蚀后会面料会呈现出新的肌理效果
烧花还可以与珠绣、堆花、染色等手法结合,产生不同的效果
第三节 单一到多元
撕扯
撕扯是指在完整的面料、纸、布、塑料、毛、皮等软质材料上人为的破坏
经拉伸等强力破坏方式,留下各种裂痕的人工形态,以追求粗犷或朴素的效果
第三节 单一到多元
抽丝
剪切
织物通过剪切后变形,可以制作出垂坠感
剪切可以在局部也可以在大范围进行
第三节 单一到多元
抽纱
抽纱是一种古老手工技艺
运用在服装上可以与面料产生对比、协调等装饰性强的视觉效果
第三节 单一到多元
磨砂
磨砂手法给人带来朦胧感,可以增添作品层次
一般会与其他技法共同使用
磨砂+透叠
磨砂+抽褶
第三节 单一到多元
小 结
重 点
1. 介绍多种减型设计的概念
2. 进行设计前先了解面料特点,再选择适合的手法进行再创作
3. 介绍多种减型设计的概念
4. 将多种手法组合可以呈现出多层次的视觉效果
有序褶皱
通常指有规律的褶皱,常见的有烫压褶、定位褶、手工缩褶
第三节 单一到多元
三、变形设计
烫压褶
在纸样上预先设计褶量及褶纹
在机器的外力作用帮助下,将面料压成褶量均匀的效果
褶痕严谨、精致且不易变形。
第三节 单一到多元
定位褶
在制作过程中,将事先预留好褶量的裁片通过人工定位的方式暂时固定
按缝份缝制并熨烫,褶量呈现均匀效果
第三节 单一到多元
手工缩褶
在面料上预先设计钉褶位及褶纹走向,再用针线以手工打结方式将缩褶点缝合
褶痕不烫平,褶纹严谨、精致且不易变形
第三节 单一到多元
无序褶皱
通常指无规律较随意的褶皱,常见的有垂坠褶、抽褶、碎褶、扭结褶
第三节 单一到多元
垂坠褶
裁片宽度较大,面料披挂在身体上
自然形成的褶皱随着人体的运动变化,自由而简洁
第三节 单一到多元
抽褶
预先在裁片上设定好褶量,然后在制作过程中
通过抽线、放入细绳、缝制皮筋等方式做出面料收缩的效果
褶皱不烫平,褶痕自由灵活、可以调整
第三节 单一到多元
碎褶
在纸样上预先设计褶量,借助缝纫机缝成不均匀的碎褶
或在立裁过程中,用手捏出不规则碎褶并固定
褶皱不烫平,褶痕细腻美观
第三节 单一到多元
纽结褶
用单片或多片面料做出麻花状或者螺旋状的扭结
褶痕不烫平,形成的褶皱富有造型感又随意
第三节 单一到多元
拧结
用别针、手针、胸针固定,
使其产生不对称视觉肌理
根据服装的结构设计,
将扭转折叠处固定
第三节 单一到多元
挤压
采用挤压力再造面料立体形态的造型方法
常用的变形不变量的面料再造的设计方法
线、面、体都可采用此手法实现富有张力的效果
第三节 单一到多元
小 结
重 点
1. 介绍多种变形设计的概念
2. 不同材料运用不同的手法可以产生不同的效果
平面编织
将织带材料有规律的进行经纬交错、叠压的一种呈现形式
可根据织带材料宽窄变化、颜色变化、挑压关系变化,变换出多种图案
打造出“密不透风,疏能跑马”空间美感
第三节 单一到多元
四、纤维钩编技巧
绞丝编
在经纬篾交错的基础上将织带、皮条等材料扭转穿插后编织
最终呈现效果具有立体感强的特点
第三节 单一到多元
流苏编织
流苏在编结中非常常用
当结饰编制完成后,在围部加流苏,会增添摇曳生姿的美感,使结形不单调
第三节 单一到多元
五、综合设计
综合设计是同时采用加法、减法、变形法中的两种或两种以上的手法
可以使用单纯的加法、减法、变形法,也可以两种或多种方法并合运用的
减法处理后,在减缺的轮廓线内外加上线饰,能使单一的图形产生多层次变化
在变形的缎面上加上珠饰便能产生虚实的变化
在练习中稍作变动,灵活运用,便能得出炯然各异的视觉效果
第三节 单一到多元
五、综合设计
艾莉·萨博(Elie Saab)
珠绣、刺绣以及羽毛绣结合的手法
博布科夫(bobkova )
编织与抽纱的装饰
第三节 单一到多元
羊毛毡与面料结合
在毛呢、网纱、真丝面料上运用湿毡→ 整体面料改造
结合针毡进行细节刻画→独有的图案花色
结合法作用:提高工作效率;细节丰富、突出设计主体
在丝绸面料上的毡化结合法
五、综合设计
第三节 单一到多元
硅胶、金属与面料结合
女装设计的设计师Joanna Prazmo,运用硅胶、金属进行面料新材料的探索
基于“服装是可穿戴艺术”这一概念塑造出贴合人体的材料
Joanna Prazmo的作品
五、综合设计
第三节 单一到多元
传统的材质改造一般在衣襟、胸前、后背、袖口等部位,在平面材质上用绣、补、挑等方法,制作一些纹样图案,从而表示出不同的层次变化。现在,个性化的表现手法更加丰富,如在毛皮上打孔,在局部装饰珠串、流苏、仿金属片、塑料等,形成特殊的形式美感。
第四节 手工到现代
小 结
重 点
1. 纤维编织工艺在创意时装中的大量应用
2. 不同材质,粗细的纤维变换不同的编织手法和效果

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