资源简介

(共24张PPT)
服装设计
目 录
服装设计创意表达形式
绪论
服装设计创意基础理论
服装要素设计创意与表达
01
02
05
06
服装设计创意灵感来源与设计表达
04
服装设计大师及创意设计作品赏析
服装设计创意思维训练与表达
03
07
绪论
基础理论内容
01
服装创意设计的分类
相关概述
服装设计的起源与发展
服装创意设计的价值
第一节 相关概述
一、服装设计的概念
（一）服装
服装就其词意而言，它包含了两层含义：“服”即衣服，是一种物的存在形式。对人而言，其主要功能在于防寒蔽体。而“装”意为装扮、打扮，是一种精神需求。
（二）服饰
“服饰”一词不仅指的是衣服本身，也指连带着衣服之外的装饰和附属品。冠帽、手套、围巾、腰带、鞋履、箱包、眼镜、首饰等都属于服饰的范畴。即我们可以理解为服饰是服装与装饰品的统称。
第一节 相关概述
一、服装设计的概念
（三）衣服
“衣服”与“衣裳”的意思相同，指的是包裹在人体躯干部位的衣物，还包括胴体、手腕、脚腕等遮盖物。它与服饰的概念不同，一般不包括冠帽、鞋履等装饰品。衣服指的是一种纯粹的物质，体现的只是一种“物”的美。
（四）衣裳
古代衣裳的概念与现在不同。“衣”一般指上衣，“裳”一般指下衣，即“上衣下裳”。现在有关衣裳的概念，可以从两个方面理解：一是指上身和下身衣装的总称；二是按照一般地方惯例所制作的衣服，如民族衣裳、古代新娘衣裳、舞台衣裳等，也特指能代表民族、时代、地方、仪典、演出等特有的服装。
第一节 相关概述
一、服装设计的概念
（五）时装
“时装”是指在一定时间、空间内，为一部分人所接受的新颖入时的流行服装，对款式、材料、色彩、图案、装饰等方面追求不断变化创新，标新立异，也可以理解为时尚、时髦、流行且富有时代感的服装，它是相对于古代服装和生活中已定型的衣服形式而言的。
（六）成衣
“成衣”是指服装制造厂商根据一定规格和标准号型所批量生产的衣服。成衣分为高级成衣和普通成衣两大类。
第一节 相关概述
二、服装创意设计的概念
（一）创意
“创意”是指对现实存在的事物的认知，经过创作者重新排序衍生出新的抽象思维表达和行为表达。在《现代汉语词典》中的解释是“有创造性的想法、构思等”。
（二）创意设计
从字面上理解，从字面上理解，“创意设计”由“创意”和“设计”两部分组成。它是以设计的方式将创造性的思想、理念予以表达、延伸、呈现、诠释。创意设计包括工业设计、广告设计、包装设计、建筑设计、产品设计和服装设计等。
第一节 相关概述
二、服装创意设计的概念
（三）创意服装
创意服装与实用服装不同，它常常打破常规服装理念，用新颖的概念和设计智慧提升服装理念。创意服装既强调设计师鲜明的个人风格，同时也是设计师艺术修养、文化、创新理念和表达能力的集中体现。
（四）创意服装设计
创意服装设计是指富有创造性、审美价值较高的服装设计，是在服装的审美性与艺术性达到顶峰时所产生的。它集中反映设计师敏锐的观察力和前瞻意识以及对时尚脉搏的把握。
一、原始服饰美意识的起源
原始人类通过对装饰身体形式感的不断体验，逐渐萌发了最早的审美意识和最初的形式美感。原始的人体装饰包括活动装饰、绘身、固定装饰和护身装饰。除文身外，佩饰也是人体装饰艺术不可分割的一部分。原始人类通过对装饰身体形式的不断体验，逐渐萌发了最早的审美意识和最初的形式美感。
第二节 服装设计的起源与发展
二、服装的起源
（一）适应气候说
（二）身体保护说
（三）护符说
（四）象征说
（五）审美说
（六）性差说
（七）遮羞说
三、服装设计的发展
（一）东方服装设计的发展
1.中国传统服饰
由于统治阶级的改变，古代中国传统服饰在不同的朝代都发生了阶段性的变化，同时各民族都保有其各具特色的服饰，进而形成了丰富多彩的服饰文化系统。
最具有东方特色的服饰代表有中国的汉服和旗袍。
第二节 服装设计的起源与发展
三、服装设计的发展
（一）东方服装设计的发展
2.日本传统服饰
日本传统民族服饰称为“和服”，它是根据中国隋唐时期的服饰演变而来的。和服发展到现在，既保有中国服饰的一些特点，又在此基础上有所改变，形成了独具风格的日本代表性民族服饰。
3.其他东方传统服饰
除了上述一些极具东方特色的传统服饰之外，还有一些国家的传统服饰也颇为精美。如阿拉伯国家的袍服、泰国的纱笼、印度的纱丽等服饰都具有相当鲜明的风格和特色。
第二节 服装设计的起源与发展
三、服装设计的发展
（二）西方服装设计的发展
西方时装起源于法国巴黎，1902年法国服装设计师保罗·布瓦列特（Paul Poiret），通过废除使用了接近200年的紧身胸衣，参照东方和古典欧洲风格的服装而设计出新的女装，并且定期推出自己的时装系列，成为世界上第一位具有现实意义的时装设计师。
第二节 服装设计的起源与发展
三、服装设计的发展
（二）西方服装设计的发展
1860—1919年，由于社会的巨大变革，女性强烈要求把自己的身体从束缚型的服装中解放出来。她们热衷于参加社会活动，呼吁女权主义，这股极具“女权主义色彩”的社会潮流推动了时装的发展。其中，女性裤装第一次作为正式的服装呈现在大众眼前，这一里程碑式的纪念使女性服装设计产生了重大的变革，并由此衍生出现了一批新一代的时装设计师，如爱德华·莫林诺克斯、让·巴铎、麦德林·维奥涅特等。至此，西方服装设计经历了一个从早期到成熟期的过渡阶段。
第二节 服装设计的起源与发展
三、服装设计的发展
（二）西方服装设计的发展
1920—1939年被称为“华丽的年代”，这个时期的西方服装达到了第一个高潮——出现了世界上第一位时装设计大师嘉柏丽尔·香奈儿（Gabrielle Bonheur Chanel）。嘉柏丽尔·香奈儿利用品牌为媒介，通过精致考究的设计，使时装成为社会的潮流。
第二节 服装设计的起源与发展
三、服装设计的发展
（二）西方服装设计的发展
1940—1960年，欧洲经历了残酷的第二次世界大战和战后艰苦的恢复阶段。在此期间，虽然时装业受到了巨大的冲击，但依然在困境中有所发展。1947年，时装设计大师克里斯汀·迪奥（Christian Dior），以复古优雅的风格，适时推出了“新风貌”（New Look），从而被誉为“温柔的独裁者”。
自20 世纪以来，西方服装一直存在于不断变化之中，从“放弃紧身衣”到“露出腿脚”，从“强调曲线美”到“性别概念化”，这些表现方式虽有不同，但追求的目标却始终是相同的。进入21 世纪后，当下服装产业也更是呈现出一种多元化的发展趋势。西方独立原创设计师如雨后春笋般层出不穷，不仅引领着各种时尚风格不断前行，也为全球服装产业的进一步发展奠定了良好的基础。
第二节 服装设计的起源与发展
四、高科技与快时尚现状
在现代科技发展背景下，服装设计产业受到了经济、科技、艺术和文化发展的多重影响，其中科技手段的引进与创新能力的提升推动了服装设计行业的变革发展。例如3D 打印技术在服装设计中的应用加快了服装设计行业的数字化发展进程，有效缩减了生产设计环节，提高了服装设计的效率与质量。荷兰知名设计师艾里斯·范·荷本（Iris van Herpen）将高科技与时尚完美结合，创造出极具特色的3D 打印服装。同时，这位设计师也被时尚界誉为“3D 打印女王”。
第二节 服装设计的起源与发展
四、高科技与快时尚现状
快时尚（Fast fashion），从字面上可以理解为快速的时尚。快时尚起源于20 世纪80年代的美国，它既是当代服装行业的一种新兴销售模式，又是飒拉（ZARA）、UR（URBAN REVIVO）等快时尚品牌的代名词。快时尚以“快、准、狠”为主要特征。“快”是快时尚的核心，产品更新和商品陈列变换频率快；“准”是指眼光准，一是设计师眼光独到，能抓住潮流风向，二是快时尚在运营上采用款多量少的方式，顾客在挑选商品时，往往看准了就买；“狠”是指品牌之间竞争激烈。
第二节 服装设计的起源与发展
一、服装色彩创意设计
色彩在创意服装设计中是最具视觉冲击的要素，它最能够表现设计师内心情感，烘托服装整体的艺术氛围。服装色彩的创意设计不是随心所欲的，它需要根据设计目的、服装款式、服装材料等因素进行针对性设计。恰到好处地运用服装色彩搭配，可以使服装呈现出赏心悦目的艺术效果。
第三节 服装创意设计的分类
东方色韵琼琚
东方色韵翠微
二、服装结构创意设计
服装结构创意设计是服装创意设计中的重要组成部分。为了使服装呈现出具有设计感的视觉效果，可以通过创意立体裁剪、创意平面制板等表现方式进行服装结构创意设计。
第三节 服装创意设计的分类
局部夸张
解构重组
三、服装材料创意设计
服装材料创意设计是指在原有服装制作材料的基础上，选用各种服用面料和非服用面料，运用多种方法对原材料进行重塑改造，使原材料呈现出具有视觉美感的创意材料设计。经过创意设计的材料不仅可以适应服装设计的需求，还可以充分展现设计师的设计意图，增添服装的整体美感。常见的服装材料创意设计的技法有抽纱、镂空、刺绣、印花等。
第三节 服装创意设计的分类
四、服装工艺创意设计
服装工艺创意设计指的是在创意服装制作的过程中，为了能够呈现出设计师的设计构思，往往需要打破常规的缝制工艺，运用一些特殊的缝制方法获得全新的设计效果。例如，褶裥工艺能改变面料表面的肌理形态，使其质感产生从光滑到粗糙的转变，有强烈的触摸感觉。褶裥工艺还分为单边倒向的规律褶、凹凸立体褶、再造装饰立体褶、圆形褶、多层打褶等。
第三节 服装创意设计的分类
五、服装配饰创意设计
服装配饰是服饰不可分割的组成部分，它在服装的整体着装效果中具有重要的装饰作用。服装配饰以其丰富的种类和形态出现在不同的服装风格之中，它能够更好地诠释服装的设计内涵，从而更好地传递服装的创意设计理念。服装配饰虽小，但在服装的整体搭配中是不容忽视的。因此，服装配饰的创意设计必须要把握好服装主体与服装配饰的搭配，理解两者之间的关系，才能对设计起到画龙点睛的作用。
第三节 服装创意设计的分类
六、服装展示创意设计
服装展示创意设计是指在既定的时间或空间范围内，运用空间规划、平面布置、灯光和视觉传达等方式呈现出富有艺术感染力的视觉效果。通过这种展示，有计划、有目的地将展示内容传递给观众，力求对观众的心理、思想与行为产生影响的综合创造性活动。服装展示创意设计一般分为静态展示和动态展示。
第三节 服装创意设计的分类
二、设计创意的精神价值
创意服装设计作为一项带有浓郁艺术性的工作，讲究原创性是其基本要求，也是体现其价值的根本因素。创意服装设计中的创新内容较为广泛。既包含色彩上的新效果、新变化，造型上的新形态、新结构，材料上的新处理、新结合，也包含穿着形式上的新搭配、新思路。
第四节 服装设计创意的价值
一、设计创意的商业价值
时尚发布会上极具创意性和审美性的艺术性服装既显示了设计师的创造才华，提升了品牌的影响力和知名度，同时带动并促进了实用性服装产品的销售，满足目标需求，产生巨大的经济效益，反之，这些效益又为更多的艺术性服装的生产提供了雄厚的经济基础。
在创意服装的设计与开发方面，中国传统文化的价值是显而易见的。现在已有一些从事创意服装设计的设计师应用我国传统的蜡染、扎染、印染、刺绣等技术，并提取传统纹样元素，创造、设计、制作各类现代创意服装，其魅力无穷，有很强的观赏性、艺术性和学术价值。
三、设计创意的学术价值

展开更多......

收起↑