资源简介

(共25张PPT)
服装设计
目 录
服装设计创意表达形式
绪论
服装设计创意基础理论
服装要素设计创意与表达
01
02
05
06
服装设计创意灵感来源与设计表达
04
服装设计大师及创意设计作品赏析
服装设计创意思维训练与表达
03
07
服装设计大师及
创意设计作品赏析
07
案例分析内容
国内服装设计大师作品案例赏析
国外服装设计大师作品案例赏析
第一节 国内服装设计大师作品案例赏析
一、马可
马可，中国著名服装设计师，无用品牌的创始人。
马可1971 年出生于吉林长春，1992 年毕业于苏州丝绸工学院（后并入苏州大学）工艺美术系，毕业后去广州开始了自己的寻梦之旅。
1994 年以作品《秦俑》获得第二届中国国际青年兄弟杯（后更名为“汉帛奖”）服装设计大赛的金奖。
一、马可
立志于复兴传统手工艺的马可，定期去偏远乡村寻访手工艺人。无用空间成立十多年来，马可大部分时间在贵州、云南等地区进行民间手工艺调研。其余时间在珠海的工作室里和来自山区的50多位手工艺人一起，把想法构思变成一件件服装。
第一节 国内服装设计大师作品案例赏析
二、郭培
郭培，中国服装设计师，1967年出生于北京，被称为“中国高级时装定制第一人”。她所设计的服装多次登上央视春晚的舞台，2008年的北京奥运会颁奖礼服也由她设计。
郭培连续三年荣获“中国国际服装服饰博览会”服装金奖，1997年荣获“中国十佳设计师”称号，以她独特的设计审美在各大重要庆典和仪式上诠释中国之美。
第一节 国内服装设计大师作品案例赏析
三、殷亦晴
殷亦晴，华裔设计师，出生于北京，在法国巴黎成长，于澳大利亚留学、英国伦敦游学，毕业于法国国立高等装饰艺术学院服装设计专业，丰富的经历对她后来的设计思维产生了很大的影响。
而成为她真正进入时装大门的契机的则是源于一场山本耀司（Yohji Yamamoto）的经典回顾展览。殷亦晴说山本耀司的设计让她感受到服装的真谛是穿着者与设计师个人精神间的一根纽带。
第一节 国内服装设计大师作品案例赏析
四、夏姿·陈
夏姿·陈（SHIATZY CHEN）是中国台湾品牌，于1978 年成立，专事于设计与生产高级女装。如今已经发展为拥有高级女装、高级男装、高级配件以及高级家装饰品的综合品牌。由王元宏与王陈彩霞夫妇携手创立，逐步积累实力并摸索出独创之风。
第一节 国内服装设计大师作品案例赏析
五、盖娅传说·熊英
盖娅传说（Heaven Gaia），由中国著名服装设计师熊英女士于2013 年创立，是表现中国文化的当代艺术品牌，传承中国智慧美学，并始终致力于将原创精神转化为独特的服饰美学文化。
盖娅传说的服饰作品皆选取上等的材料、精致的装饰，专注于呈现每一个细节，呈现出具有中国风的优质服装。
盖娅传说的品牌名字中的“盖娅”意为大地的母亲，这一形象充满了女性孕育之丰腴，母性爱恋之柔情，既古典又温婉。
第一节 国内服装设计大师作品案例赏析
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
国外服装我们通常称为“窄衣文化”，无论是从服装设计理念、服装结构还是服装材料上来看都与中国传统服装设计有着区别。
通过学习和借鉴不同国家的服装设计大师作品，理解其设计风格、灵感来源，可以激发我们的创意思维，从而丰富我们的服装设计创意与表达。
本节内容将以国外著名设计大师卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）、三宅一生（Issey Miyake）、华伦天奴·格拉瓦尼（Valentino Garavani）、山本耀司（Yohji Yamamoto）、克里斯汀·迪奥（Christian Dior）、亚历山大·麦昆（Alexander McQueen）为例进行分析，感兴趣的同学可以课后进行资料搜集和整理。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
一、卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）
卡尔·拉格斐是德国著名时装设计师，同时也是优秀的艺术家和摄影师。卡尔·拉格斐曾是香奈儿（Chanel）和芬迪（Fendi）两大品牌的首席设计师，时尚界人称“老佛爷”“卡尔大帝”。
他参与了各种与时尚和艺术相关的项目，因其标志性的白发、黑色太阳镜、露指手套和高高的、可拆卸的衣领而闻名。
当卡尔·拉格斐在芬迪工作时，很早就认识到材料的研发对创造性表达的影响，特别是在毛皮领域。同时，卡尔·拉格斐也带领芬迪进行了许多风格尝试——高级嬉皮士、未来主义、时尚、建筑等，最终专注于图形抛光的美学。
2015 年春季，为了致敬以前，香奈儿推出了华丽夺目的浪漫系列设计。卡尔·拉格斐是一个有多种情绪、终身设计兴趣的人，他设计的T台服装风格多变，有些服装很奢华，有些则很克制，如香奈儿的经典紧身裤、朋克装等。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
一、卡尔·拉格斐（Karl Lagerfeld）
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
二、三宅一生 (Issey Miyake)
三宅一生是日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。他的时装极具创造力，集质朴、基础、现代化于一体。三宅一生一直以无结构模式进行设计，他的设计思想是一种代表着未来新方向的崭新设计风格。
在造型上，他开创了服装设计上的解构主义风格，借鉴东方制衣技术以及包裹缠绕的立体裁剪技术，在结构上任意挥洒，释放出无拘无束的创造力与激情；在服装材料上，他将自古代流传至今的传统织物，应用了现代科技，再结合他个人的哲学思想，改变了高级时装及成衣外观传统的平整光洁，以多种材料创造出独特创新的面料和服装。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
二、三宅一生 (Issey Miyake)
三宅一生非常偏爱稻草编织的日本式纹染、起绉织物和无纺布，在颜色上则独爱黑色、灰色等暗色调和印第安的扎染色，在廓型上非常擅长立体主义设计。
凭着皱褶的面料，三宅一生在巴黎时装界站稳了脚跟，因此品牌的后来设计基本上都遵循了三宅一生最初的设计理念和设计风格。
根据不同的需要，他设计了三种褶皱面料：简便轻质型、易保养型和免烫型。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
三、华伦天奴·格拉瓦尼 (Valentino Garavani)
华伦天奴·格拉瓦尼1932年出生于意大利，1960年在罗马成立了华伦天奴（Valentino）公司。富贵华美、美艳灼人是华伦天奴的品牌特色。华伦天奴·格拉瓦尼喜欢用纯度较高的色彩，从整体到细节都做得尽善尽美，运用柔软贴身的丝质面料和光鲜华贵的亮绸缎，加上合身的剪裁呈现出优雅的整体风采。
华伦天奴品牌是豪华奢侈生活方式的象征，受到追求十全十美的名流们的钟爱。华伦天奴·格拉瓦尼既是一位优秀的服装设计师，也是一位社交界的“大明星”，这是他成功的一大原因之一。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
三、华伦天奴·格拉瓦尼 (Valentino Garavani)
华伦天奴·格拉瓦尼钟爱的红色
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
四、克里斯汀·迪奥（Christian Dior）
克里斯汀·迪奥是法国著名设计师，1905年出生于法国诺曼底格兰维尔的一个富裕的企业家庭，自小就热爱毕加索作品，他对时尚有着独特的见解和想象空间。
从1947—1957年，克里斯汀·迪奥用精湛的设计作品复兴了巴黎高级时装行业。
1947年，新时装店的开业和克里斯汀·迪奥革命性的新外观——柔软的肩膀、有衬垫的臀部和长裙席卷了男性化的“二战”时期风格。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
四、克里斯汀·迪奥（Christian Dior）
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
五、亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)
亚历山大·麦昆出生于英国伦敦，是英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的“时尚教父”。
他在1992年创立了以自身名字命名的高级服装品牌——亚历山大·麦昆，在2003年被赋予大英帝国司令勋章，并四次被评为英国年度最佳设计师。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
五、亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)
亚历山大·麦昆充满创意的时装表演，更被多位时装评论家誉为是当今最具吸引力的时装表演。
模特穿着白色连衣裙站在旋转的台面上，两边是喷射黑色和黄色油漆的机器人。
这种服装秀的模式颠覆了传统，半加工的服装在台上完成制作，幽幻奇异的模特与后现代的机械手臂产生了强烈的视觉碰撞。
第二节 国外服装设计大师作品案例赏析
五、亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen)
亚历山大·麦昆2009年秋冬系列是对他设计事业的回顾。该系列作品重复使用了之前设计系列中的图案和面料，以“丰饶之角”命名，具有十足的视觉冲击力。
在这个系列中，亚历山大·麦昆提取了诸多设计师的经典设计，与自己的标志性设计融合呈现。比如通过提取并模仿迪奥的“New Look”廓型裁剪，以自己的方式重新演绎经典，在精巧的剪裁技艺中让千鸟格幻化成鸟的图案，使这个系列的作品在回顾亚历山大·麦昆1995 年春夏“鸟群”（The Birds）系列图案的同时，又注入新的活力，通过技艺辅助概念，创造了独特的艺术效果。

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