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服装创意立裁
设计概念与实践
目录
一、创意立裁的基本概念
二、设计理念
三、创意立裁手法表现
四、示范讲解创意立裁的基本方法与步骤
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一、创意立裁的概念
创意立裁是立体裁剪的一种创新性操作方式，它不仅强调服装的造型和视觉效果，还注重发挥设计师的创造和想象力。通过观察、思考和实践激发新创意，创意可以来源于结构面、轮廓线、褶皱的变化等方面，从而优化立体裁剪的效果。
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二、设计理念----褶饰、缝饰
褶饰是利用面料本身的特性，经过人们有意识、有目的的创作加工，使面料产生各种形式和效果的褶纹，以此增添服装的生动感、韵律感和美感。褶纹的形成是受外力作用的结果，由于面料的受力方向、位置、大小等因素的不同，产生了多种状态的褶纹，我们按其表现特征划分为叠褶、抽褶、垂坠褶、波浪褶等形式。
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（一）褶饰分类
褶饰是利用面料本身的特性，经过人们有意识、有目的的创作加工，使面料产生各种形式和效果的褶纹，以此增添服装的生动感、韵律感和美感。褶纹的形成是受外力作用的结果，由于面料的受力方向、位置、大小等因素的不同，产生了多种状态的褶纹，我们按其表现特征划分为叠褶、抽褶、垂坠褶、波浪褶、堆褶等形式。
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褶饰
1、叠 褶
以点或线为单位起褶，是面料集聚收缩所形成丰富、舒展、连续不断的纹理状态。叠褶往往体现服装设计“线”的效果，适用于服装主要部位的装饰。
基本褶纹制作方法
1. 以点起褶
2. 折叠褶纹
3. 整理褶纹
4. 装叠褶
5. 肩部制作叠褶
6. 固定叠褶
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褶饰
2、抽 褶
线、面均可作为起褶单位，通过对布料的反复（无规律地）折叠、收紧，呈现出收缩效果的褶纹。它有别于用针拱缝后再抽紧缝线形成的褶纹，这种褶纹具有较强的浮雕效果，生动活泼，丰富多变，适用于主要部位的强调和展示设计。
基本褶纹制作方法
1.折叠褶纹
2.重叠褶纹
3.打开褶纹
4.整理褶纹
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褶饰
3、垂坠褶
两个单位之间起褶（或两点之间、或两线之间在、或一点一线之间），形成疏密变化的曲线（或曲面）褶纹，具有自然垂落、柔和流畅、优雅华丽的纹理状态。适用于胸、背、腰、腿、袖山等部位的设计与装饰，是服装与展示设计中应用最多的褶纹之一。
基本褶纹制作方法
1、以点起褶
2、抓取褶纹
3、反复抓褶
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褶饰
4、波浪褶
点、线均可作为起褶单位，另一边缘呈波浪起伏、轻盈奔放、自由流动的纹理状态。波浪褶主要利用面料斜纱的特点及内外圈边长差数，外圈长出的布量形成波浪式褶纹，其褶纹随着内外圈边长差数的大小而变化，差数越大，褶纹越多，反之亦然。适用于各部位的饰边及圆形裙使用。
基本褶纹制作方法
1、粗裁布料
2、固定褶纹
3、调整褶纹
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褶饰
5、堆 褶
在面单位内起褶，把布料从多个不同方向进行堆积与挤压，呈现出疏密、明暗、起伏、生动的纹理状态，具有较强的立体造型效果。适用于各部位的强调和夸张。
基本褶纹制作方法
1、以面起褶
2、堆积褶纹
3、制作与调整
4、处理边缘
5、标记轮廓
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（二）缝饰立体造型法
一、缝饰及特征
缝饰是以布料本身为主体，在其反面（个别也在布料的正面，但区别于绣饰）选用某种图案，通过手工（或机器）缩缝，形成各种凹凸起伏、柔软细腻、生动活泼的褶皱效果。其纹理感观精彩夺目，有很强的视觉冲击力，是其它装饰形式所无法替代的。由于图案大小及连续性的变化，点的组合方式与缝线的手法变换，使其风格各异、韵味不同，但都会产生意想不到的效果和趣味。适用于服装局部与整体的点缀与装饰。
二、缝饰的种类与制作方法
（1）无规律缝饰
（2）有规律缝饰
（3）嵌线绳缝饰
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（二）缝饰立体造型法
（1）无规律缝饰
1. 图案设计：可随机的、自由的绘制曲线，可相互交叉、环绕、向任意方向流动。
2. 制作方法：沿图案车缝，然后抽紧缝线，见成型效果图。

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（二）
（2）有规律缝饰
1. 图案设计：有规律缩缝的图案是按某种规则设计的，遵循一定的规律，如网格纹按连续的正方形构成，卷花纹按连续的V字形构成。
2. 制作方法：沿顺序相继挑起各点的布丝，最后抽紧缝线并打结固定。
3. 网格纹、卷花纹成型效果图
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（二）缝饰立体造型法
（3）嵌线绳缝饰
图案设计：多以不相交的直线或曲
线为主，其距离、疏密、角度可自
定。
制作方法
（1）线绳夹在布料的背面缝合
（2）紧缝线，并使皱褶分布均匀
（3）为使形成的皱褶稳定，可把嵌
绳两侧的布料拉展，轻烫（或蒸汽
熏整），定型后抽去嵌绳。
（4）嵌绳缝饰成型效果。
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（三）编饰立体造型法
一、编饰及特征
编饰法是将不同宽度的条状（带状）物通过编织或编结等手法组成不同块面，同时形成疏密、宽窄、凹凸、连续的各种变化。编饰能够创造特殊形式质感和细节局部，是直接获得肌理对比美感的有效方式，它给人以稳定中求变化，质朴中透优雅的感觉，突出层次感、韵律感。其材料可选用皮革、塑料、布料、绳带等。
编饰有绳编、结编、带编、流苏等形式。
二、制作方法
编饰是由经向与纬向条状物交织构成，其编结方法不尽相同，这里仅对用面料编饰的方法加以说明。
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（三）编饰立体造型法
1. 裁剪与缝合：将布料裁成4cm左右宽的布条，然后将长边缝合。
2. 充填：为了显现立体效果，可以在布条内充填海棉，翻折后成为一条条有立体感的带子。
制作方法
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（三）编饰立体造型法
制作方法
3. 编织：将经向与纬向上下交替编织。
4. 调整：编织时注意胸部与腰部的疏密关系。
5. 成型效果图。
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（四）缀饰立体造型法
一、缀饰及特征
缀饰法亦称为添加法，是在现有面料的材质上，通过缝、绣、嵌、粘、热压、挂等方法，添加相同或不同的材料（如：皮毛、珠片、人造花、羽毛、雷丝、缎带、贴花、现成品等），使之呈现凸出衣料平面的特殊美感的设计效果。缀饰法是产生美、创造美、装饰美的重要手段之一。
由于饰物的种类、大小、形状、质感、光感等设计元素繁多，使装饰效果多种多样。恰如其分的点缀服装外型，能使朴实无华的实用服装提升到精彩夺目的艺术时装。但要防止因点缀过度，而有沉重感、腻烦感和累赘感。
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（四）缀饰立体造型法
二、制作方法
因饰物的种类繁多，制作方法不尽相同，我们仅对共性的方法作以说明。
（一） 底布处理
因缀饰物需有固定的主体才能稳固，底布则起支撑和固定作用的。作为底布有两种情形，一是单独起底布作用的，这时底布选用无弹性、不易滑爽的面料。二是既起底布作用，又是面料本身的，这时要考虑面料的薄厚与饰物的重量及色彩等应与之相协调。
（二）填充物
填充物是达到服装立体造型效果而不可缺少的材料。一般选择较轻挺、弹性好的材料比较合适。如：蓬松棉、海绵、硬纱、衬布、塑料泡沫等。
（三）饰物的缀缝方法
1. 当选择布料作饰物时，要考虑布料边缘的处理，一般饰物的边缘不能是毛茬使用（特殊情况除外）。
2. 为了增加挺阔度，有时需要在布料的反面粘一层粘合衬。
3. 注意缝线要细小并尽量在隐蔽处，以防止影响整体效果。
4. 需要粘合饰物时，要考虑熨斗温度的高低。可先用一小部分作一下实验，以免烫坏布料或饰物。
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（五）其它装饰立体造型法
一、镂空
在面料上将图案的局部切除，造成局部的断开、镂空、不连续性，它是破坏成品或半成品面料的表面，使其具有不完整、无规律、残破感的特征。正是由于具有连续与不连续、局部不完整与整体完整的对比，产生了一种特殊的装饰效果。这是现代服装重要的装饰方法之一。
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（五）其它装饰立体造型法
二、缠绕
是依靠布料的悬垂性及人体外形的优美曲线进行造型。将布料无规则地或随机地缠绕、包裹、扎系在人体或人体模型上，具有自然的、原始的、古老手法与现代设计理念的有效结合。
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三、创意立体裁剪表现手法
（一）创意立体裁剪与形式美法则
立体裁剪制作的服装作品其整体美感的产生与形成，造型要素虽然是多方面的，但离不开服装构成的形式美法则。与其他造型艺术一样，服装设计的形式美法则主要体现于服装款式构成、服装色彩的合理搭配以及各种材料的组合运用、肌理效果的表现等。要处理好服装立体造型美的各项基本要素之间的关系（如轻重、大小、多少、明暗、新旧、长短、厚薄等），就必须具备较高的艺术修养与品位，凭借形式美的基本规律和法则，使各种造型要素在量与质上达到统一和谐的整体美。
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对称法则
对称法则是指服装设计需要遵循对称的原则，以确保服装的平衡和协调。在服装设计中，对称意味着将服装的元素或细节以中心轴或基准线为基准进行均匀分布。这些元素或细节可以包括但不限于线条、图案、色彩、面料等。通过遵循对称原则，服装可以展现出优雅、庄重和协调的视觉效果。
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对称法则
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对称法则
均衡法则
服装设计中的均衡法则包括对称和非对称两种类型。
对称均衡法则以人体为中心，服装的设计元素以中心轴或基准线为基准进行均匀分布，给人以正式、严肃之感。非对称均衡法则强调服装的独特性和多变性，虽然线条设计不对称，但仍然能够给人以稳定和谐的视觉感受。
在应用均衡法则时，需要关注服装的细节设置、颜色或材质的搭配。细节设置可以满足眼睛的视觉需要，而颜色和材质的搭配则会影响设计的视觉均衡感。
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均衡法则
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比例法则在服装设计中也是非常重要的。一个常见的比例法则是一分为二，即整体分为两个相等的部分。这个比例被广泛运用在服装设计中，如上下身的比例、内外衣的比例等。此外，还有一种比例法则叫做“黄金分割”，它是指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。这个比例被认为是最能引起美感的比例，因此被称为黄金分割。在服装设计中运用黄金分割比例，可以创造出优雅、和谐的视觉效果。当然，设计师也会根据具体的设计需求和个人喜好，运用不同的比例法则进行创作。
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比例法则
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比例
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对比法则
在服装设计中，对比法则是一种常用的设计手法。对比法则可以突出服装的线条、色彩、材质等元素的特点，营造出独特的视觉效果。例如，运用色彩对比可以强调服装的色彩搭配和视觉冲击力；运用材质对比可以突出服装的纹理和质感；运用线条对比可以强调服装的轮廓和线条设计。在运用对比法则时，设计师需要注意对比元素之间的协调性和整体效果，避免过于突兀或不搭调的设计。同时，也需要根据不同的场合和需求，选择合适的对比手法，以创造出符合要求的服装设计风格。
对比法则
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色彩法则
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视错法则
视错法则是利用服装的款式、色彩、图案等元素，通过巧妙的搭配和设计，来营造出一种视觉上的错觉，让穿着者看起来更瘦、更高、更苗条等。以下是一些常见的服装视错法则：
竖线条显瘦：竖线条在视觉上具有纵向拉伸的效果，能够让穿着者看起来更瘦。因此，可以选择条纹、格子等竖线条的服装来营造出显瘦的效果。横向线条显胖：
横向线条在视觉上具有横向扩张的效果，能够让穿着者看起来更宽、更胖。因此，应该尽量避免选择过于宽大的横条纹或横格子等服装。
密集排列的图案显胖：密集排列的图案容易让人产生视觉上的拥挤感，从而显得更胖。因此，应该尽量避免选择过于密集的图案或花纹。
亮色显瘦：亮色具有收缩感，能够让穿着者看起来更瘦。因此，可以选择一些明亮、鲜艳的颜色来营造出显瘦的效果。
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对比色显瘦：对比色能够通过对比效果来让穿着者看起来更瘦。
例如，可以选择黑色和白色的搭配，或者深色和浅色的搭配等。
斜线显高：斜线具有纵向拉伸的效果，能够让穿着者看起来更高。因此，可以选择一些带有斜线设计的服装来营造出显高的效果。
浅色显高：浅色具有扩张感，能够让穿着者看起来更高。因此，可以选择一些浅色、亮色的服装来营造出显高的效果。
总之，服装视错法则是通过巧妙的设计和搭配来营造出一种视觉上的错觉，让穿着者看起来更瘦、更高、更苗条等。
视错法则
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视错法则
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反复法则
服装反复法则是指在设计过程中，将某一个造型元素重复使用，以增加整体的美感和统一感。这种法则在服装设计中被广泛应用，可以应用于色彩、图案、形状等多个方面。例如，在服装设计中，可以通过重复使用某种颜色、图案或形状来增强整体的一致性和统一感。这种重复可以是完全相同的元素重复，也可以是相似的元素重复。通过这种重复，可以让服装看起来更加丰富和有层次感。
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在应用服装反复法则时，需要注意以下几点：
重复元素的选择：应该选择与整体设计风格相符合的元素进行重复，以保持整体的一致性和统一感。重复的程度：应该根据整体设计的需求和效果来控制重复的程度。过多的重复会让人感到单调和繁琐，而过少的重复则无法达到预期的效果。
重复的排列：应该根据整体设计的需求和效果来控制重复元素的排列。排列可以是有规律的、对称的，也可以是无规律的、随机的。
总之，服装反复法则是通过重复使用某种元素来增强整体的美感和统一感。在应用时需要注意与整体设计风格相符合、控制重复的程度和排列方式等因素。
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调和法则
服装调和法则是通过色彩、款式、面料等元素的协调搭配，来营造出一种和谐、舒适的整体效果。在应用时需要注意色彩的搭配要符合整体设计风格、注意质地的调和以及注意款式的协调等。
以下是服装调和法则的一些常见应用：
同色系搭配：同色系搭配是指将同一色系的色彩进行搭配，以营造出一种和谐、统一的视觉效果。
相似色搭配：相似色搭配是指将相近的色彩进行搭配，以营造出一种柔和、温暖的视觉效果。
互补色搭配：互补色搭配是指将互补的色彩进行搭配，以营造出一种强烈、鲜明的视觉效果。
冷暖色搭配：冷暖色搭配是指将冷色和暖色进行搭配，以营造出一种对比、平衡的视觉效果。
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调和法则
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旋律法则
服装旋律法则是通过色彩、款式、线条、材质和款式等元素的协调搭配，来营造出一种律动、流畅的整体效果。在应用时需要注意元素的搭配要符合整体设计风格、注意款式的变化和组合以及注意色彩的搭配等。
以下是服装旋律法则的一些常见应用：
色彩旋律：色彩旋律是指通过色彩的渐变、对比、呼应等手法，营造出一种流动的色彩感觉。。
线条旋律：线条旋律是指通过服装的线条造型来营造出一种律动、流畅的感觉。
材质旋律：材质旋律是指通过不同材质的搭配来营造出一种特殊的触感和视觉效果。
款式旋律：款式旋律是指通过服装款式的变化来营造出一种律动、流畅的感觉。
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旋律法则
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四、创意立裁实践交流
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实践抽象蔓延---局部褶皱
在规则几何形态上设置灵感元素能快速进入实际操作的流程，但接下来的立体塑形对操作者的想象力和造型灵活性有一定的要求。将操作平台扩展到不规则的几何形态，利用其自身边缘轮廓在立裁过程中启发创意，是一种刺激设计的方法。
本款先选择一块不规则的面料，塑造局部皱褶。然后逐步在人台上明确出后背、袖子、前身等局部。在不断修正边缘与结构线的同时，发散皱褶元素，是最终设计巧妙而完整。
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制作过程步骤
1、取一块不规则扇形布片，缝制四个成“人”字交叉的褶。
2、在人台上披挂，用立裁针别出左袖形态。
3、取下布片，绘制出左袖与左衣身侧缝线迹并修整边缘，标注对 位点与必要记号。
4、再次将布片披挂在人台上 ，发散灵感元素。在左袖与左后片局部捏褶，使后后背皱褶向左身蔓延。
5、修整边缘，确定左门襟位置和形式。左袖腋下部位设计菱形插片细节。
6、在面料上继续做立体裁剪，设计出后片向前片翻转披挂的近似角形领巾的结构。
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7、修整领部与右后片袖窿、侧缝等边缘，标注相关记号。
8、再次将装饰布片披挂在人台上，参照原型纸样加量补正左前片。
9、绘制常规一片袖，作为右袖纸样。
10、选择适当的缝制工艺使局部结构设计精致。
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不规则扇形布片
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