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课题 李凭箜篌引
教学目标 1、反复诵读，通过诗歌节奏和音韵来把握诗歌的精妙。 2、学习掌握侧面烘托的写作手法。 3、比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。
重点难点 1、学习掌握侧面烘托的写作手法。 2、比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。
教学过程
一、导入 播放纯音乐周展的《古筝禅镜》 听了这一曲《古筝禅镜》，如果用文字将它再现出来，你会怎么描述呢？ 音乐无形无色，如果用文字将它再现出来，绝非易事。可是李贺做到了，而且做的很精彩！让我们共同领略李贺描写音乐的佳作——《李凭箜篌引》。 题目中的“引”是古体诗的标志，属于乐府歌行体。李凭是当时最负盛名的乐师，人气直追盛唐李龟年。
二、初读课文 1、听录音：请标注生字词字音， 2、自由读：体味这首诗歌在停顿、押韵、节奏和重音上有何特点？ 吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。 江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。 昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。 十二/门前/融/冷光，二十/三丝/动/紫皇。 女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。 梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。 吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。 七言诗有四个节拍，“二二二一”和“二二一二”，我们可以按照节拍来读。 联末韵脚：句句用韵，节奏很快。 3、指名读：教师指导 4、生再读：结合注释，疏通大意，有问题问老师或同学解决。
三、诗歌鉴赏 （一）开头四句 1、疏通了诗歌大意，李凭个人音乐会正式开始！大家齐读前四句，看看诗人是如何安排出场顺序的！ 先写乐器，天气，再写声音的效果，最后写弹奏者和地点。 2、这有什么样的艺术效果？ 铺设环境，渲染气氛。 先写时间先声夺人，未见其人，先闻其声（曹雪芹先生笔下有个人物出场时就是先声夺人，“凤辣子”就是“丹唇未启笑先闻”，先声夺人。） （二）正面描写 1、哪些句子直接描写李凭音乐？ “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。” 2、写出音乐什么特点？运用了什么样的方式来写？ 昆山玉碎：清脆 我们日常生活中很难听到玉碎的声音，但通过玉给我们留下的印象，它破碎的声音应该是清脆。 凤凰叫：和缓 现实世界本没有凤凰，它只存活在神话传说中。《韩诗外传》云：“其翼若竽，其声若箫。”箫的音色柔和典雅。 芙蓉泣露：惨淡 以哭泣的声音摹写乐声的凄惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。“ 香兰笑：清丽 有个成语叫“空谷幽兰”，可见“兰”以幽为贵，幽即静。兰粲然一笑。联想一下，很像兰花的花瓣绽开的样子。 这里主要运用了以声写声和以形写声。 （三）侧面烘托 1、参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？ 浮云 老鱼 瘦蛟 五色石 玉兔 江娥 素女 紫皇 神妪 吴质 这些听众来自哪里？你领会到李贺的什么风采？ 我们发现，诗人李贺如同一位神奇的魔术师，他不仅请来了大自然中的听众（浮云、老鱼、瘦蛟、玉兔、秋雨），调动了神话传说中众多的神人的形象（素女、紫皇、女娲、神妪、吴质），作者想象奇特瑰丽，运用了大胆的夸张，充满浪漫主义色彩。 2、请小组自由赏析：这些听众听李凭演奏时有何反应？（讨论） （1）江娥，就是湘妃，传说中的湘水女神。听到李凭的奏乐后，在斑竹林中悲啼洒泪,为舜的去世而悲痛欲绝。 （2）素女，是神话中的月宫仙子，善于鼓瑟的江娥与素女，被这乐声触动愁怀，潸然泪下。 （3）紫皇，“紫皇”兼指天帝和当时的皇帝，被音乐打动。 （4）女娲，神话中的创世纪女神，远古时代，天裂地塌，灾凶四起，女娲采炼五色石修补苍天，又消除其他祸患，才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。女娲听得入迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾斜。 （5）神妪，神仙婆婆，善弹箜篌。却虚心向李凭学习箜篌技艺。 （6）老鱼、瘦蛟，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。 （7）吴质，即吴刚，美妙的音乐让他陶醉其中，忘记周围一切。 （8）寒兔，有个成语是“静如处子，动如脱兔”，其中“动如脱兔”是用兔子反应敏捷来形容人的动作迅速。而今露水斜飞而来却忘记躲避！可见李凭箜篌乐之魅力！ （9）浮云，优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，像人一样在俯首谛听。 （10）十二门的百姓。唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形四面每面三门，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到。 通过诗中听者们的反应，我们可以体会到李凭的箜篌演奏的确具有“惊天地，泣鬼神”的艺术魔力，这是我们通常所说的——侧面烘托：通过对周围人物或环境的描绘来表现所要描写的对象，以使其鲜明突出。 常用的侧面烘托方法： ①以人衬人。 ②以物衬人。 ③以物衬物。如《三峡》中“自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。重云叠嶂，隐天蔽日。自非亭午时分，不见曦月。”（最后一句是侧面描写，渲染出了山峰之高，江面之狭。） 侧面烘托的性质分类： ①正衬：利用同描写的主要对象相类似的事物来作陪衬，譬如烘云托月月更明。 ②反衬：即从反面衬托，就是利用同描写的主要对象相异或相反的事物来作陪衬， 如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”（以“蝉噪”写林静，以“鸟鸣”写山幽，以动写静，以动显静，化运为静，越发描绘出山林的幽静。）
四、课外拓展 请思考：课外有哪些精彩的侧面烘托的例子（生说，教师预设） 拓展一：《陌上桑》 青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须； 少年见罗敷，脱帽著帩头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄； 来归相怨怒，但坐观罗敷。 ——《陌上桑》 行人看见罗敷，放下担子捋着胡子（注视她）。少年看见罗敷，摘掉帽子，被深深吸引。耕者忘记犁地，锄者忘记锄地；回来后互相埋怨生气，都是因为观看罗敷。 通过行者、少年、耕者、锄者的失态来表现罗敷的绝世美貌。 对人容貌的描写除了《陌上桑》以外，其实“沉鱼落雁”“闭月羞花”又何尝不是他人他物的反应来表现我国古代四大美女的绝世美貌呢！ 拓展二：《琵琶行》音乐的描写 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽流泉冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。 主人忘归客不发，醉不成欢惨将别。 同学们考虑一下，《琵琶行》和本诗写作手法上最大不同是什么？ 《琵琶行》：以正面描写为主。 大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势； 小弦切切如私语——轻幽的音韵； 大珠小珠落玉盘——清脆而和谐； 间关萤语花底滑——悠扬而明快； 幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩； 银瓶乍破水浆进——突发而激烈； 铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐； 四弦一声如裂帛——刚劲而激越。 《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为正面描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。 《李凭箜篌引》：以侧面描写为主。 《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。 《琵琶行》触景生情，因事起意。它用生动贴切的比喻描绘琵琶声，用简洁清晰的景物烘托气氛，而这一切又都围绕着人的情感来写，情景交融，收到了强烈的艺术效果。《琵琶行》以抒发委婉真切的情感著称，确实能移人性情。 《李凭箜篌引》通过描绘李凭箜篌所创造的离奇幽怪的艺术境界，赞美李凭的高超技巧，也曲折地流露出作者怀才不遇的悲凉心境。写湘妃素女闻声泣下，在早已滴满清泪的斑竹上又洒下点点泪斑，连善于鼓瑟的素女也惆怅万端，黯然伤情；乐声不仅感动了山上的神妪，而且使仙人吴刚难以入眠…… 如果说《琵琶行》中作者的感受，我们也许有过类似的体验，而李贺的《李凭箜篌引》则需要我们随作者一起去想象。有人说这首诗的描写“幽若神鬼，顽若异类”，一语中的地指出了它的特点，即以描绘幽冷怪诞的意境取胜，可以算得上是惊天地，泣鬼神。 拓展三：《听颖师弹琴》 昵昵儿女语，恩怨相尔汝。 划然变轩昂，勇士赴敌场。 浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。 喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。 跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。 嗟余有两耳，未省听丝篁。 自闻颖师弹，起坐在一旁。 推手遽止之，湿衣泪滂滂。 颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！ 1、《听颖师弹琴》正面描写音乐的是哪几句？ 昵昵儿女语，恩怨相尔汝。 划然变轩昂，勇士赴敌场。 浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。 喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。 跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。 2、诗的后面几句写了什么内容？它们和音乐有什么关系？ 诗人的感受，侧面描写音乐。 总结：侧面描写曲折含蓄，能唤起读者的想象，使要表现的事物鲜明突出（板书），达到以此显彼（板书）的效果。有时能使人物、主题更加形象和深刻，从而使文章具有一种耐人寻味的效果。
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