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(共13张PPT)
任务4 形式美法则及其在服装中的应用1
1
反复与交替
2
旋律
章节
3
渐变
4
比例
相关知识和技能
01
反复与交替
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
同一个要素出现两次以上成为强调对象的手段就称为反复。把两种以上的要素轮流反复时称为交替。在服装的不同部位经常出现基本造型的反复、同样的色彩和花纹的反复等。
相关知识和技能
02
旋律
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
旋律又叫做律动，是音乐术语。在造型设计中，是指造型要素有规则的排列。人的视线在随造型要素移动的过程中所感觉到要素的动感和变化就产生了旋律感。在服装上，钮扣排列、波形褶边、烫褶、缝褶、线穗、扇贝形刺绣花边等造型技巧的重复都会表现重复旋律，重复的单元元素越多，旋律感越强，但是重复的元素一定要讲究形式美感，否则就会显得凌乱。
相关知识和技能
03
渐变
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
是指某种状态和性质按照一定顺序逐渐的阶段性的变化，是一种递增或递减的变化。当这种变化按照一定秩序，形成一种协调感和统一感时，就会产生出美感。在服装设计中可以是色彩的渐变，在服装款式上，造型由大渐小，由小渐大、由强渐弱等都会形成渐变。如花色镶边、褶裥拼合、涡形纹样、波形褶边等变化都很容易出现渐变的效果 。
相关知识和技能
04
比例
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
世界上任何一件整体统一的事物，都是由一个或几个部分组合而成的，整体与部分或部分与部分之间都存在着某种数量关系，这种数量关系叫做比例。美的物体中，往往存在着优雅的比例。在服装设计中可体现在服饰的搭配，上衣长与下装长的比例，服装分割线的位置与色彩比例等。
任务4 形式美法则及其在服装中的应用2
5
平衡
6
对比
章节
7
协调
8
统一
9
强调
相关知识和技能
05
平衡
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
平衡原指物质的平均计量，如天平两边处于均等时，就获得一种平稳静止的感觉，我们说天平保持了一种对称平衡状态。
在造型艺术中则是感觉上的大小、轻重、明暗以及质感的均衡状态。
平衡是色彩搭配比例、面积及体积比例等的重要原则。在服装设计中，平衡多用在不对称服装的外轮廓造型设计、内轮廓分割或镶拼以及上下装的平衡设计中。有很多非对称服装左右两侧的形状并不相等，而且材质、色彩也不相同，这时通过不同形状的呼应，不同材质的增减在视觉上形成一种等量的感觉，就会便本来不对称的造型取得了形式上的均衡。
对称在服装设计中的运用
均衡在服装设计中的运用
相关知识和技能
06
对比
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
质和量相反或极不相同的要素排列在一起就会形成对比，如直线和曲线、凹形和凸形、粗和细、大和小等相互矛盾的元素并置。对比过于强烈，则会没有统一感，所以一定要在统一的前提下追求对比变化。在服装设计中，对比通常表现在服装的外轮廓造型的对比、服装零部件、服饰品与服装整体的对比、质地反差很大的面料之间的对比与色彩的面积对比。
相关知识和技能
07
协调
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
在服装设计中，为了使设计在保持其功能性的基础上具有艺术的美感，通常总要使用两种或多种特点不同的元素，各元素之间要相互协调，才不会相互矛盾、造成视觉上的混乱（图1.1-21）。
相关知识和技能
08
统一
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
统一是指在个体与整体的关系中通过对个体的调整使整体产生有秩序感。构成服装的个体相互统一时，就形成服装自身的整体美。
相关知识和技能
09
强调
1.5 形式美法则及其在服装中的应用
强调使人的视线从一开始就落在被强调的部分，因此能够突出重点，使设计更具吸引力和艺术感染力，在服装设计中如强调廓形或细节、色彩、面料、工艺、装饰配件等。

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