3.4服装设计出发点 课件(共94张PPT)-《服装设计》同步教学(中国纺织出版社)

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3.4服装设计出发点 课件(共94张PPT)-《服装设计》同步教学(中国纺织出版社)

资源简介

(共94张PPT)
FASHION
服装设计(1)
第三章 服装设计的方法
目录
CONTENS
设计灵感与创意
服装设计的思维方式
服装设计的构思方式
01
02
03
-保守思维
-逆向思维
-自由思维
-意向思维
-联想法
-仿生法
-借鉴模仿法
服装设计的出发点
04
-主题
-风格
-功能
-色彩
-造型
-图案纹样
-材料
-工艺
服装设计的主要方法
05
服装构思的表达方式
06
目录
CONTENS
第四节 服装设计出发点
一、从设计主题出发:
设计主题是指设计的中心思想,它是设计主要的线索。我们看到的大多数服装设计大赛都会为参赛选手设定一个主题,这样一来就为选手限定了一个主题范围。
从主题出发有利于设计师把握设计的整体性,有利于灵感的启发,并容易把握设计的主次关系,使设计的目的性更加明确。
大赛主题:新新
主题诠释:“新新不停,生生相续”岁序更新,潮流变换,作为新新人类的你,怎样用你们的新主张来定义属于你们的新时代呢!
要求:
1、自主命题,契合大赛主题,贴近市场并富有设计创新,鼓励作者以多种类型的纱线复合进行设计制作。
2、原创设计,禁止一稿多投,不得侵犯他人知识产权。
3、设计系列针织时装(男女不限,每系列4套,男女装不可混搭,不含童装,钩编服装不列入参赛范围;横机针织面料可以与其他面料拼接,但不能少于80%)一个作品作者限1到2人。
4、初赛作品效果图为JPG格式电子稿,所有作品应在一张图片内,图片中不得体现作者姓名及单位,作品像素不低于2500*1500(横向),分辨率300dpi,画稿文件名为作品名称。需同时附录款式图、工艺说明、组织结构说明。
5、服饰配套齐全,制作精细,形式完美。
6、决赛制作成衣规格为:女:175/84Y 男:185/96Y
从设计主题出发
第27届中国真维斯杯休闲装设计大赛
设计主题: “趣|共享”
主题诠释:共享时代,创意无限一加一不在等于二,一起创造新鲜事焕发新精彩。
设计方向:休闲时装风格
宗旨:培养及鼓励新一代时装设计新秀,发挥创作才华,进一步加强内地与海外服装界之间的交流,推动中国休闲装全面发展。
从设计主题出发
《光年》——东华大学
“趣|共享”——作品欣赏
从设计主题出发
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《光年》——东华大学
《power sharing》——东华大学
“趣|共享”——作品欣赏
从设计主题出发
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《光年》——东华大学
《共享,中医文化》——大连工业大学
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《共享,中医文化》——大连工业大学
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《TAKE AWAY》——香港理工大学针织设计与科技
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《TAKE AWAY》——香港理工大学针织设计与科技
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《狂欢者Carnival》——扬州大学
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
《狂欢者Carnival》——扬州大学
从设计主题出发
“趣|共享”——作品欣赏
二、从设计风格出发
流行转瞬即逝,而风格将永存。——香奈儿
从风格出发,能体现出一个设计师或一个品牌的个性特征,形成有别于他人或其他品牌的标志性特征。风格的形成与固定在一定程度上标志着设计师和品牌的成熟。从风格创进行设计,成为了设计师更好地融入主观意识的最好的方法。在现代成衣设计中,从品牌风格出发,有助于设计师准确地界定消费对象,更好地把握目标市场,正确地区分消费人群,取得较好的市场利润。
设计大师亚历山大.麦昆的服装设计作品具有与香奈儿不同的个人风格及品牌风格,创作手法奇异而夸张,充满了想象力。
Alexander McQueen|亚历山大·麦昆|英国
(1969.03.17~2010.02.11)
从设计风格出发
骷髅头丝巾
犰狳高跟鞋
麦昆作品
从设计风格出发
意象:乌鸦
模特们用浮夸的肢体语言扮演神秘的“精神病患”
他用乌鸦,骷髅头这些意象来表达死亡和内心的恐惧。
麦昆作品
Givenchy by Alexander McQueen Haute Couture S/S 1997
从设计风格出发
主题:“Eclect Dissect”(重组肢解)
从设计风格出发
麦昆作品
Givenchy by Alexander McQueen F/W 2009
东方风格
复古风格
嬉皮风格
朋克风格
中性化风格
解构主义
极简主义
从设计风格出发
FASHION
东方风格
设计以中国、日本、韩国、印度、伊朗及土耳其等东方国家服饰为特点的款式风格,较多使用立领、连袖、刺绣、头巾等细部设计。 
被公认为是东方服饰中最具张力的,能够表现中国女性神秘的东方神韵的服饰
特征:右衽大襟的开襟或半开襟形式,立领,盘纽,摆侧开衩,单片衣料,无袖或短袖等
中国风
先秦:深衣
中国的国粹:旗袍
中国风
清朝:旗人所饰旗装
传统旗袍与改良旗袍的对比:
剪裁:传统旗袍—大多采用平直的线条,显得衣身宽松
改良旗袍—吸收西方的裁剪方法,融入流行元素,版型更加合身,收紧腰身
面料:传统旗袍—绫罗绸缎
改良旗袍—也会选用棉麻布料
花纹图案:传统旗袍—亭台楼阁,花鸟鱼虫
改良旗袍—加入更多中国元素,水墨画,青花瓷等
王家卫的电影《花样年华》剧照
巩俐身穿旗袍亮相2015MET GALA时尚晚会
(面料、下摆)
作家张爱玲热衷于穿旗袍,买成品,更是亲自设计手稿
(中袖、短款)
中国的国粹:旗袍
中国风
第一夫人——彭丽媛,旗袍搭配中式长袍或是西装
中国的国粹:旗袍
中国风
中国的国粹:旗袍
中国风
让.保罗.高提耶-中国风改良对襟旗袍
Dior S/S 2009-中国风青花瓷元素
YSL F/W 2004 以中国满清服饰为灵感,西方设计师对东方文化的期待与想象加之独特理解。
东方风格
2016 S/S LV 中国仙鹤图案
东方风格
Dires Van Noten德赖斯·范诺顿 |比利时 F/W 2017 中国龙纹图案
东方风格
日本和服
东方风格
广藏市场的韩服
东方风格
东方风格
韩服的制版与工艺
东方风格
韩服的制版与工艺
中性风格
没有性别特征的风格,是不强调外在的性别特征,甚至抹杀性别差异,但中性不等于无性、无性感。然而,当女人们穿上粗线条的男性服装,与女性的曲线柔媚之间,形成了一种意味深长的反差,反而给女人增添了柔媚外的另一种神韵。
1962年 进行了第一个时装发布会
”smoking”风格开始流行于时尚界
伊夫·圣洛朗/法国
Yves Saint Laurent(1936~2008)
“smoking”
中性风格
在有垫肩的西服下,仍旧是柔软的香肩与遮不住的女性气质,强调细腰的设计,则体现了事业中的女人,也会在干练与成熟中透露丝丝的性感柔情。
复古风格
复古风格将本国或外国某一历史时期的服装风格、款式特征、独特的材料、纹样、色彩的运用、装饰点缀、工艺制作、穿着方式等运用到当代服装的设计上。通常采用其中一项或几项并按照现代潮流加以改良(强化、淡化、变形或夸张等)。
Jean Paul Gaultier 2017 S/S
高饱和度色彩;八十年代膀大腰圆的轮廓;Design Point: 腰部
复古风格
Marc Jacobs S/S 2019-宽大廓型的西装,花卉元素,荷叶边装饰,浪漫的面纱,淡雅的糖果色
复古风格
《WWD》杂志封面——2018 S/S 80年代风靡一时的流行元素
复古风格
加入是power suit 轮廓更为极端的垫肩,呈现出那个年代独有的,柔中带刚的气质
复古风格
1)二战后美国社会经济开始复苏,美苏冷战 (存在战争危机)
2)无节制消费,纵欲过度,无度挥霍的社会现象
3)新形式的艺术思潮 –-嬉皮运动
时代背景:
嬉皮士风格
嬉皮士有大胆的,革命性思想,渴望变化。
这些变化影响到了教育,价值观,生活方式以及娱乐等多方面,而服装则是这种新潮流最明显的表现。
嬉皮士风格
嬉皮士
1 倡导非物质主义
2 吸食大麻,毒品
3 崇尚自由
4 消灭所有形式的暴力
排斥消费主义,吸收异域文化,穿着非传统的突显个性的甚至是夸张的服装
嬉皮士风格
发型:留长发,胡须
配饰:花环,头巾,发带,彩色手镯与念珠,切尔西皮靴
面料:牛仔,扎染T恤
图案:令人眼花缭乱的欧普艺术,印花图案
风格与特征
《权利归花儿》(Flower Power)
1967年10月21日/华盛顿五角大楼
口号“你给我枪口,我给你鲜花”
嬉皮士风格
甲壳虫乐队
The Beatles
其风格推动者
嬉皮士风格
切尔西皮靴/无领尼赫鲁上衣
色彩鲜艳的花衬衫
甲壳虫乐队的发型,服饰,配饰成为年轻人竞相追捧与模仿的时尚元素
嬉皮士风格
-圣洛朗六七十年代设计的的喇叭裤,套头毛衣,无袖汗衫,长统靴,中性服装,透明装等
-体现出大量的嬉皮士元素
-伊夫·圣洛朗
嬉皮士风格
牛仔经久不衰服时尚元素
传统的民族花纹图案
发带及夸张的配饰
优雅高贵的嬉皮士风
嬉皮士风格
朋克风格
指在美国发起的、在伦敦的青年人中形成的一种服饰。
他们穿上磨出窟窿、画满骷髅和美女的牛仔装;男人们梳起鸡冠头,女人则把头发统统剃光,露出青色的头皮;鼻子上穿洞挂环;身上涂满靛蓝的荧光粉,似乎非得让人对他们侧目而视才满意。其实他们什么也不为,只是要以此表现他们的与众不同,表现他们的叛逆,表现他们对这个现实社会的不满罢了。
指在美国发起的、70年代在伦敦的青年人中形成的一种服饰。
他们穿上磨出窟窿、画满骷髅和美女的牛仔装;男人们梳起鸡冠头,女人则把头发统统剃光,露出青色的头皮;鼻子上穿洞挂环;身上涂满靛蓝的荧光粉,似乎非得让人对他们侧目而视才满意。其实他们什么也不为,只是要以此表现他们的与众不同,表现他们的叛逆,表现他们对这个现实社会的不满罢了。
鸡冠头
莫西干头
摇滚乐
朋克风格
薇薇安·韦斯特伍德/英国
-朋克之母
Vivienne Westwood(1941~)
-认为所有的设计都应该具备创造性,凸显个性
-象征性的代表图案:苏格兰格子
-红色和黑色
朋克风格
“我这一生,无非是通过自己的兴趣和同情心去理解
这个世界。世间万物都是息息相通的,比如作画就是
对世界的反应。我的观点向来异端,同时我也绝不苟
安于现状。当今的世界,上层建筑的小部分人,通过
万恶的金融体系控制了全球的70人,这是非常严重
的。倡导绿色节能是当前的解决之道,也是争取世界
自由的第一步”
《GET A LIFE》 -复兴生活
-Vivienne Westwood
朋克风格
-Vivienne Westwood
设计异域风情的配饰,不对称的剪裁,多褶,繁琐,充满野性的服饰,是朋克风格的体现。
朋克风格
一脉相承的本土文化在服装设计中具有举足轻重的地位,但异域文化,亚文化等附属文化能使设计更具创造性。
因此,吸收与并蓄应当是当代服装设计中的一个重要主题。
解构主义
解构式样的服装反常规、反对称、反完整,超脱时装已有的一切程式和秩序,在形状、色彩、比例的处理上极度自由。有的地方故做残损状,缺落状,不了了之状,令人愕然,又耐人寻味。处理得好,令人有恰如其分缺陷美之感。
只有突破人体对服装的束缚,服装结构才能更有突破和创新。
解构主义最大特点:不对称
解构主义
西装的解构与设计
解构主义
极简主义
20世纪50、60年代西方现代艺术流派,强调排除影响主体的不必要因素,用极少的颜色和形象来表现作品。(起源于绘画,最初反映在建筑设计中,后来逐渐被应用在工业产品,服装以及室内设计等领域,)其中以北欧家具为代表的简约设计作品影响力最大。是现代艺术思想的终结,也是后现代艺术思想的发端。90年代以后极简主义服装开始盛行。
“极简主义”一个不好,很容易落入单调乏味的境地,所以必须依靠极强的技术力量来作为支持,这其中就包括了面料、剪裁和做工。具有上佳肌理效果的面料,使得服装与众不同。
少即是多
Calvin Klein
极简主义
三、从功能出发
这是与服装的使用功能为首要点的构思方法,它根据人们从事不同职业、出席不同场合、适应各种实践以及行程等特征展开构思并进行设计。
FASHION
赛车手着装:防滑手套,关节处防护
交警着装:荧光色,能见度低时醒目
环卫工人着装:荧光色,能见度低时醒目
从功能出发-职业
医生的白大褂:白色比较柔和,不会刺激病人神经;经常需要消毒清洗,没有褪色问题
绿色手术服:医生长期盯着血色看,会产生视觉疲劳,互补色可以缓解疲劳;血液溅到衣服上不易被发现
从功能出发-职业
四、从色彩出发
在服装的三要素中,色彩最具有视觉冲击力,也是颇见功力的一个设计元素。从色彩出发,可以让服装从视觉上更好地和谐统一,视觉效果饱满,富有冲击力。色彩设计上的优势会让设计者的风格更鲜明。
FASHION
山本耀司 Yohji Yamamoto F/W 2018
从色彩出发
川久保玲|Comme Des Garcons RTW S/S 2015
从色彩出发
五、从造型出发(造型:内造型、外造型)
从造型出发,使设计师最常用的构思方法。设计师往往从服装的外轮廓着手,在逐步向局部、细节慢慢延伸,直至整件作品完整丰满起来。
Dior ,new look, 1947, X型
设计者要注意观察总结,充分考虑到形式美法则的要求,照顾到整体与局部造型的关系。常见的造型分类有:几何法、字母法、象形法等。
Dior, Tulip Line
A-Line suit,1955
H-Line, 1954
从造型出发
Viktor&Rolf F/W 2007
从造型出发
六、从图案纹样出发
各种图案纹样是很多设计师灵感的来源,这一元素的运用也是比较常见的。在设计师收集创作元素时,从民族元素中借鉴的最主要的一个元素就是图案纹样。
FASHION
七、从材料出发
有人说:“现代设计就是服装材料的设计。”这种说法虽有些偏颇,但从一定程度上说明了在服装设计中,面料的选用占据了极其重要的地位。从服装的材料出发,主要体现在对材料色彩和肌理,以及新功能的选用上。
FASHION
面料肌理再造
面料肌理再造
面料肌理再造
Noir Kei Ninomiya SS 2019 -川久保玲的徒弟二宫启使用PVC材质,还尝试将面料以裁切、扭转改变面料本身的形态再将其连接作为一种新面料去使用。
面料肌理再造
八、从工艺出发
服装的工艺是指服装造型完成过程中所需的各种手段,它们不仅仅是服装的各部分的连接方式,有时还是服装整体的重要装饰手段。工艺水平的高低直接影响到服装设计意图的完整表达。
Goen J
FASHION
抽褶工艺
服装工艺:服装工艺的流程包括量体、制图、缝制、熨烫等工序。
Ann Demeulemeester
Caitlin Price
Drawstring Details
抽褶工艺
Fendi S/S 2019
刺绣工艺
第五节 服装设计的主要方法
一、同形异构法
只是一种在服装造型不变的基础上,改变其内部结构,如装饰线、拼接部位、装饰部位、工艺手段、色彩搭配等设计元素,从而衍生出多款设计的方法。这在系列设计和成衣设计中都比较多见。
二,整体法
整体法是指从事物的整体出发,先确定事物的整体框架,再从事物的各个局部开始进行配合,逐步展开并完善的设计方法。这种设计手法的使用更易对作品进行整体把握,全局统筹。
三、局部法(part method)
局部法是指设计从服装的某个局部开始,先确定服装的某个局部造型,逐步延伸到服装整体的方法,这是一种以点带面的设计方法。局部造型一经确定,就要求与之配合的整体造型的风格也必须与之相协调。
Alexander McQueen S/S 2007
Gucci S/S 2016
Givenchy
Valentino
四、反对法
反对法是以逆向思维为构思开始,从问题的对立面出发,进行创新的设计方法。这种方法标新立异,个性鲜明,易达到出其不意的效果。反对法可以是形态上的反对,也可以试一试上的反对;可以是造型上的反对,也可以是风格上的反对
反对法在设计实践中常表现为面料上的随意搭配、性别感显著的男女装互换、上装与下装的反对、内衣与外衣的反对、色彩搭配的无序等。在使用反对法要求设计师对整体造型的把握协调有序,主题鲜明。
五、组合法
组合法是将两种或两种以上不同风格、不同功能的服装相结合,使其产生最新造型的设计方法。
六、加减法
服装设计在其造型手段的应用上,无外乎做“加法”与“减法”。设计是根据流行的变化,增加或减少服装上的设计元素,改造服装的部分特征,包括款式造型、装饰手法的变化等。
其具体手段“加法”表现为褶皱、花边、折叠等造型和装饰物的使用;而“减法”则表现为抽纱、剪切、镂空等造型方法。
七、追踪法
追踪法是以某一设计灵感或设计元素为中心,在设计出一款之后,思维不会就此停止,而是继续追踪其相关事物加以分析整理,不断产生新的设计造型的方法。
八、调研法
这是成衣设计中常采用的方法之一。它是利用调研的手段来收集市场的反馈信息,并以此为依据来改进设计的方法。这种方法有助于设计产品更加符合市场的流行趋势,保证产品销量。
九、限定法
限定法是指在一定条件的约束下进行设计的方法。设计限定的因素有很多,大体可分为三大部分:一是来自于消费者要求的,主要包括流行色彩、款式、面料、功能等方面;二是来自于客商的,像工艺、成本、号型等方面的;三是来自于生产商要求的,像库存面辅料、工艺等方面。
十、变更法
变更法指的是改变服装中原有的某个环节或组合形式,产生新的款式造型的方法。采用变更法进行设计时常从服装的色彩、材质、造型等角度出发进行设计。
第六节 服装构思的表达方法
一、图稿的形式
设计时应具备一定的专业绘画技巧,利用草图速写的形式能快速记录构思,并辅以相关的文字说明。之后,进一步用效果图的形式加以完善细节,以便指导生产。
二、实物形式
立体的表达形式一般是使用立体裁剪的方法对款式进行表达,这一方法具有更为直观形象的特点。它适用于一些造型复杂,装饰部位结构立体化,平面表达难以准确、到位表达的款式。由于这种方法的可操作性,要求设计者要具备一定的动手能力和创新能力。
091208服艺1班某一组同学模拟设计制作的Bubberry品牌的系列服装

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