资源简介

中国唐代人物画
【课型】：鉴赏·评述课
【授课年级】：高二年级
【教材分析】：
本节课内容较多，应采用“以点带面”的教学形式，着重从大家耳熟能详的《步辇图》这幅画入手，深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵。通过对典型画家的代表作品的讲授，使学生对中国唐代人物画有一个既较为深刻，又较为全面的认识。本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”，再由“紧”入“松”，环环相扣。在讲授的过程中，应注意从学生兴趣入手，大胆设疑，不断激发学生的主动参与意识，充分发挥其主体作用。赏析一些优秀作品，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，同时进行爱国主义教育。
【学情分析】：
本课教学对象是高二学生，他们年轻活泼富有朝气，所接受的文化比较多元，心态比较开放。通过以往的学习和课外知识积累，对于中国人物画有了一定的了解和认识，对教材有一定的认知能力。能很好的把握教材内容和理解教学目标，在学习中能很好的把握学习和配合教学。
【教法学法】：
教法：启发式教学法、尝试教学法、直观演示法
学法：课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升
【教学目标】：
1.通过对唐代表画家及作品的鉴赏学习，让学生了解中国唐代人物画的基本概况与特点。
2.通过了解画家对于画面人物“传神”的表达，使学生领悟画家在人物画中“传神”之法的表现，并运用学到的人物画鉴赏知识与方法，来鉴赏人物画作品。
3.让学生感受中国唐代人物画的艺术魅力，提高美术鉴赏水平，弘扬中国优秀传统文化，树立文化自信与创新精神。
【教学重难点】：
重点：了解唐代人物画的特点,分析画家在人物画中“传神”之法的表现。
难点：感悟作品“传神写照”的表现方法和艺术效果
【教学准备】：
教具：多媒体课件、教案、粉笔等
学具：学习单、文具、美术教科书等
【教学过程】：
导入
开课引入历史上的唐朝。
被称为盛世天朝的大唐，是中华历史上一个承前启后、百花齐放的全盛时期。是当时世界上最强大、最富庶且最具有高度文明的国家。在政治、经济、文学、艺术等各方面无不表现出一种宏伟壮阔的时代精神。随着经济文化的强盛，中国人物画出现了百花齐放的繁荣景象并开始走向鼎盛。
新课讲授：唐代人物画画家及其代表作品。
1.画家阎立本：初唐高官出身（工部尚书、宰相）的宫廷画家，被誉为“丹青神话”，在绘画史上具有重要地位。
2.鉴赏分析阎立本代表作：《步辇图》。
（1）教师提问：这幅古代人物画描写的是一个什么样的历史故事？
（步辇图》是以贞观十五年（641年）吐蕃首领松赞干布与文成公主联姻的历史事件为题材，描绘唐太宗接见来迎娶文成公主的吐蕃使臣禄东赞的情景。）
思考：画中人物众多，角色不同，你能分辨出唐太宗、土蕃使者禄东赞、引见礼官、翻译官这四个不同角色吗？猜测的依据是什么？
（引导学生从画面人物衣着、形象特征进行分析。）
合作探究，填写学习单上表格回答以下问题 ：
人物脸部的神情有何不同？
B.展现出各自怎样的性格特征？
C.中国人物画中的“形”和“神”是怎样的关系？
学生分组进讨论并举手回答，认识到中国人物画里“形”和“神”互为表里，相互依存的关系，理解到人物画的最高境界，是通过对人物外形的刻画，来表现其内在神韵，达到“以形写神，神形兼备”的高超境界。
画家独特的表现手法“铁线描”和古代人物画中“主大从小，尊大备小”的人物安排原则。
举例《历代帝王图》简单分析。
吴道子，唐代著名画家，画史尊称画圣。
鉴赏吴道子代表作品《七十二神仙图》。
引领学生主要从画家独特的用线方式进行分析，画家利用线条有粗有细的“兰叶描”，营造了一种“吴带当风”“天衣飞扬，满壁风动”的吴装风格。
张萱，开元年间任过宫廷画师职务，善画人物、仕女，开创了工笔人物画绮丽华美的重彩画风。
鉴赏张萱代表作《捣练图》。
教师引领学生从三段画面进行分析，该图描绘了捣练工作中的贵族妇女，全卷共分三段，开始一段是四个妇女在捣练，中间一段在络线、缝制，最末一段是把练扯直了，用熨斗加以熨平 。
学生观察图中描写得尤其具体生动的若干细微动作，既重视人物形象的塑造，又刻画某些富有情趣的细节，就使画面更具有生活气息，唐代人物画距前朝出现质的飞跃也正体现在这里。
画家周昉，仕女形象多“以丰厚为体”。
简要鉴赏周昉代表作《簪花仕女图》
学生观察分析其中人物形象，感悟其“琴弦描”对于丝绸衣料质感及人物形神的刻画，明白周昉的高明之处，就在于能把隐藏在人物内心深处的微妙情感生动而传神地表达出来。
拓展延伸：形式对比鉴赏
活动探究——对比唐代以前的人物画进行形式鉴赏分析。
小组讨论回答以下问题：
在题材上发生了哪些变化？
在色彩、笔法上有了哪些进步？
在表现人物神韵、性格上有哪些变化？
小结，唐代人物画的特征：
唐代人物画题材内容更加丰富
在绘画技法上，丰富了用色，笔墨的变化和表现力
传神写照能力极大提高，具备了 “形神兼备”的艺术表现魅力
评价总结
唐代人物画的深远影响：
唐代人物画对当时及后世的影响很大，为后来的重彩人物开辟了新的道路，亦为五代两宋的人物故事画、风俗画作了技法上的准备，唐代的很多绘画技法至今仍在沿用，并对其周边的日本、朝鲜等国家的艺术也造成了深远的影响。
教师：今天的我们，在认识唐代人物画的艺术魅力和历史价值的基础上，感悟历史的真实，从而真切领悟到唐代人物画是深入骨髓、溶于人们血液中的一种民族文化的艺术观念。弘扬民族优秀传统文化，增强文化自信，是我们在座每一位义不容辞的使命和责任。
课后作业：回顾今日所得，选择一幅自己喜欢的中国人物画作品，运用今天所学的知识，尝试对其进行鉴赏评述。
附件1：
《中国唐代人物画》学习单
《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一。是现藏故宫博物院中国十大传世名画之一。 作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。公元640年（贞观十四年），吐蕃王松赞干布仰慕大唐文明，派使者禄东赞到长安通聘。《步辇图》所绘是禄东赞朝见唐太宗时的场景。现存画作被认为是宋朝摹本。存于北京故宫博物院。
思考探究一：
1.人物脸部的神情有何不同？
2.展现出各自怎样的性格特征？
3.中国人物画中的“形”和“神”是怎样的关系？
人物身份 动作神情 性格特征 着装色彩 所占画幅大小排序
皇帝
土蕃使臣
典礼官
翻译官
宫女
《捣练图》是中国唐代名画，是一幅工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。系盛唐时的一幅重要的风俗画，对后世绘画风格有重大影响，是唐代仕女画中取材较为别致的作品，系唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景，在长卷式的画面上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其"丰肥体"的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
《簪花仕女图》描写了春夏之交时节 群服饰艳丽的贵族妇 在庭园 嬉戏、赏花的闲逸 活 断。图中六 ，分成三组：右起画二 相对戏 ;中间画二 向左缓缓而行; 左边画近处有一贵妇立于 株花树前，右手捏着 只捕捉来的蝴蝶，侧身回头注视着跑来的 狗和 鹤，又似与远处另 贵妇打招呼。画中的妇女体态丰硕，面颊圆润，服饰艳丽，但 物终 里在赏花、捕蝶、戏犬、赏鹤中消磨岁月，确实显得百无聊赖，这就真实地反映了贵族妇 奢侈闲逸生活中的苦闷 境。
活动探究二：对比唐代以前的人物画进行形式鉴赏分析
1.在题材上发生了哪些变化？
2.在色彩、笔法上有了哪些进步？
3.在表现人物神韵、性格上有哪些变化？

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