资源简介

第一单元 万里长城
长城谣
教学目标:
１、通过学习歌曲《长城谣》了解歌曲的时代背景，感受长城的美和祖国大好河山不容侵犯的爱国主义精神。体验抗日时期我国人民的爱国热情，激发学生的爱国主义感。
2、表现歌曲的质朴自然、苍凉悲壮的深切感情，能有感情地歌唱。
教学重点:
引导学生逐步感知歌曲情绪，从而有感情地演唱歌曲。：
教学难点：
学生能用连贯平稳的气息，轻柔自然的声音有感情地歌唱。
教学过程:
（一）导入新课
1、请学生欣赏一组图片。(万里长城)
2、师：（图片结束后提问）有人曾这样说：“长城背后屹立着一个民族”。长城是中华民族智慧和力量的象征，长城是祖国历史的见证。为什么长城会像一座丰碑一样永远矗立在我们中华儿女的心中呢？今天老师就带大家一起去走近长城、感受长城、歌颂长城。
（二）学习歌曲
一、完整聆听歌曲录音，感受音乐的情绪。
师：刚才听到的音乐给你怎样的感觉？
分组讨:悲壮、苍凉…
二、了解歌曲
1、学生阅读歌词
2、教师介绍歌曲
师：这是一首我们都很熟悉的曲子《长城谣》，作于1937年，刘雪庵曲、潘孑农词。原是为影片《关山万里》中作插曲，后因“八一三”抗战爆发影片没拍成，但歌曲却保留了下来。那么，1937年我们国家正处于什么时期呢？
生：日本全面侵华开始。
师：在此期间，中国人民的生活是怎样的呢？请欣赏一组图片。（观看日本侵华图片）
生：讨论…
3、分析歌曲的结构。(二段体结构) A+B
讨论：歌曲的情绪前后发生了怎样的变化？
三、学唱歌曲
1、听老师范唱歌曲。
要求：学生仔细聆听，特别注意附点节奏及老师加重语气的关键字。
2、 用“LU”唱旋律，在钢琴伴奏下可多熟悉几遍。
要求：用连贯平稳、轻柔自然的声音来演唱。 随音乐小声哼唱歌曲，再次感知歌曲情绪。
想一想：你感受到歌曲表现怎样的情感
3、 在钢琴伴奏下尝试加入歌词演唱。
要求：在唱“万、故、自、平、奸、淫、掳、掠、苦、奔”关键字时带入强烈感情。
4、再次听赏歌曲录音。
5、 跟着音乐有感情地演唱歌曲，表现歌曲情绪。
（三）拓展
1、历史的回想—展示抗日歌曲。
（1）连续播放抗日歌曲。
（2）学生听音乐抢答说出曲名，并随音乐演唱。
2、课堂延伸(背景音乐《我的中国心》)
（四）小结
长城随想曲
教学目标：
1、欣赏《长城随想曲》，能受到乐曲中音乐的感染，理解长城是中华民族宏伟象征，从而增强爱国主义的思想感情。
2、能了关于长城的知识、故事、音乐作品。
教学重点及难点：
动手动脑交流xx的相关作品。
教学过程：
一、xx
1、用“lu”发音
2、1=F 5 4 3 2 │ 1- - -
lu lu lu lu lu
二、导入
1、齐唱《xx谣》歌曲一声部。
2、看Flash《xx谣》。
三、新课教学，欣赏《xx随想曲》
（一）我看xx
1、展示长城的风景图片，让学生畅谈随想。
2、引出《长城随想曲》，简单说明随想曲是作曲家凭幻想创作的乐曲。
3、讲解《xx随想曲》的创作背景：
1978年，刘文金随中国艺术团访问美国，在纽约的联合国大厦休息厅里，挂着一幅强大的万里长城的彩色壁毯，气势雄壮，光彩夺目。他久久凝视着，一种剧烈的民族自豪感和创作欲望交织在一起，不禁浮想联翩，回国后就创作了这首作品，1982年由闵惠芬和上海民族乐团首演。
4、学生欣赏音乐，谈谈音乐作品表现了什么情绪？
（旋律严格，柔美如歌，犹如人们在为古老雄壮的长城而深情的歌唱着，同时表达了人们对民族历史无比自豪的感情。同时表现了人们登上长城遥望，填塞了自豪感和对未来的坚定信念。）
（二）我要了解xx
你还知道有关长城的知识、传说或音乐作品吗？
（1）知识：中国万里长城是世界上修建时间最长，工程量最大军事性防御工程，是中华民族的象征和骄慢。
根据历史记载，从战国以来，有20多个诸侯国和封建王朝修筑过长城。最早是楚国开始营建长城，随后，齐、燕、魏、赵、秦等国也开始修筑自己的长城。秦统一六国后，秦始皇把各国长城连起来，西起临姚，东至辽东，绵延万余里，遂称万里长城，这就是“万里长城”名字的由来。但今天我们所见到的主要是明长城。
秦始皇为了修筑长城动用了30万人，创造了人类建筑史上的奇迹。
长城与埃及的金字塔，罗马的斗兽场，意大利的比萨斜塔等同被誉为世界七大奇迹，是中华民族古老文化的丰碑和智慧结晶，象征着中华民族的血脉相承和民族精神。
（2）故事：“孟姜女哭长城”故事把长城说成是用泪筑成的世界上最长的坟墓。据说在陆续无际的长城脚下埋葬着一百多万民工的尸骨，他们都是在公元前3世纪的秦始皇年代为建造这项世界上最宏伟的工程而丧身的。
播放：Flash《xx哭xx》故事
（3）再赏《xx随想曲》
（三）我要欣赏xxxx的歌
1、《xx永不倒》
2、《xx长》
3、《xxxx之歌》
（四）我要唱xx
齐唱歌曲《xx谣》
（五）我要说xx
看了后想说点关于xx的什么感想？
长城长
教学目标：
1、通过学习歌曲《长城长》体验作者的爱国热情，激发学生的爱国主义感情。
2、通过歌曲练习表现质朴自然、苍凉悲壮的深切感情。
3、注意歌唱的发声和吐字。
教学重点：
正确哼唱《长城长》的旋律；能有感情地朗诵、演唱歌曲。
教学难点：
学生通过朗诵歌词、学唱歌谱，能了解歌词与旋律之间的关系，进一步感受抗日战争时期歌曲的特点。
教学过程：
1、导入新课
（1）复习演唱前面学习过的歌曲。注意引导表达歌曲的情绪，力求做到有感情地歌唱。
（2）通过与以前学习过的歌曲情绪的联系或对比引入本课将要学习的歌曲。
（3）听歌曲范唱录音（合唱）。在聆听之前，提示学生注意歌曲演唱形式和情绪。听后引导学生简单讨论。
2、学习新歌
（1）进一步体验歌曲的情感和了解歌曲的历史背景。
A、学生朗诵歌词。教师纠正、解释歌词中的个别字词。
B、请学生谈这首歌曲的时代背景和对歌曲情感的理解。
C、再听歌曲的范唱演唱（最好是教师范唱，也可听独唱录音）。
D、调查了解学生对这首歌曲的熟悉程度（可用举手统计方法，也在可课前进行）。
（2）随琴视唱歌曲歌词（为了体验歌曲的情感，也为了实际检验一下学生对歌曲的熟悉程度）。
A、请学生分析歌曲的节奏特点。
B、学生读节奏（可用“哒”或其他读法）。提示读节奏时要注意节奏的乐句。
C、在教师弹奏歌曲曲调的“伴奏”下，再读一遍节奏。
（3）学习歌曲的曲调。
A、学生随着教师的琴声试着视唱曲谱（只唱一遍，以便确定下面的练习方式）。
B、请学生分析一下歌曲的“旋律线”（可用手势来表示，注意一个乐句用一个动作）。然后一边作“用手势表现旋律线”的动作，一边进行视唱曲谱练习。
（4）学习歌曲的歌词。
A、联系前面分析过的歌词和情绪唱歌词。
B、在练习中提示要注意运用气息的控制唱好连音。
（5）用乐器演奏整首歌曲的曲调或其中的几个乐句。
3、小结（约5分钟）
（1）再听一遍歌曲录音，请学生对比一下，自己的演唱还有哪些不足。
（2）了解一下用乐器演奏这首歌曲的情况。
（3）指出下一节课的任务或课下的乐器练习任务。
心系长城
口琴复音吹奏法
教学内容
学习口琴及复音吹奏法。
教学目标
通过对口琴的学习，开阔学生的音乐视野，增加对音乐的了解。
教学工具
口琴、多媒体课件。
教学过程
一、组织教学
师导言：同学们，你们有了解过口琴吗？
生答。
二、介绍口琴
口琴，自由簧气鸣乐器。为小型的吹奏乐器。琴身呈长方形，其大小、长短各不相同，形制甚多。常见的为24孔双簧口琴，用自然音阶演奏。此外还有低音口琴、八度口琴、和弦口琴、变调口琴等。一般琴长约16～20厘米，上下有两排小方格孔，装有多组自由振动的簧片，气流强迫通过时，灵活的金属舌簧振动发音。所有口琴都靠将空气呼入或吸出琴孔振动簧片从而发音，并来回移动，吹不同的孔发出不同的音。布鲁斯口琴每孔装有一对簧片，演奏者呼气时发一音，吸气时发另一音；而复音口琴因为相邻的上下两格音高相同，而相邻的左右两孔一孔为吹音，一孔为吸音，所以演奏时将口含放在约4个方格的地方。复音口琴旧式吹奏方法与布鲁斯相同，而新式吹奏方法则为口含7孔（即14格），舌头盖住左边6孔，有节奏的放开作伴奏。伴奏吹奏方法详见教程。每对簧片一般调成相邻的音高，如呼气产生E音，吸气会产生F音。上面描述的口琴19世纪在德国发明，它是以从亚洲带入欧洲的某些口风琴为基础改进的。
三、进入课程学习
1、练习一
用复音吹奏法吹奏《集体舞》片段。
2、练习二
用复音吹奏法吹奏《雪绒花》片段。
3、分小组演奏。
四、总结
欢乐的音乐课很快就结束了，今天老师带着大家学习了口琴复音演奏，希望大家都能热爱音乐并能继承发展下去，下课。
第二单元 梨园乐(五)
甘洒热血写春秋 ( http: / / mp.weixin. / s __biz=MzA4ODM4MDI3MQ==&mid=2650711586&idx=8&sn=40d766550587ad6486938f7a05ab76f7&chksm=88210022bf5689346031322e3cac03d5f47e451b05a0352ef2d63ea1f92aa4caca325666a2ac&scene=21" \l "wechat_redirect" \t "_blank )
一、教学目标：
1、学习演唱《甘洒热血写春秋》。
2、继续学习《走进京剧大世界》──著名的京剧演员，了解四大须生及四大名旦，还有净行和丑行的演员。
3、通过学习《甘洒热血写春秋》了解《智取威虎山》的故事情节，体验京剧演唱与唱歌的不同之处。
二、教学难点：
一字多音，如唱段最后一字“秋”的演唱。
三、教具准备：
影片剪辑：《智取威虎山》简介；《甘洒热血写春秋》唱段。
课件《京剧著名演员》及其视频剪辑：马连良《草船借箭》；裘盛戎《赤桑镇》；梅兰芳《霸王别姬》；朱世慧《报药名》
四、教学过程：
（一）创设情境
播放《急急风》节奏，学生采用走圆场的方式进教室。
（二）互动学习
1、播放梅兰芳《霸王别姬》片段，说一说这是哪个角色？演员属于哪个行当？你认识这个演员么？
2、对！这是著名旦角演员梅兰芳《霸王别姬》片断。是旦行花衫。谁能根据自己课前查找的资料介绍一下这名京剧大师？
3、在旦行里，还有三个人和梅兰芳齐名，你知道他们都是谁么？四大名旦：1927年。北京顺天时报举办评选“首届京剧旦角最佳演员”，梅兰芳、尚小云，程砚秋、荀慧生当选，被誉为京剧的四大名旦。
4、除了著名的四大名旦之外，你还知道京剧那些著名演员？
5、学生汇报上网查找的四大须生资料：30年代人们喜欢听京剧的唱腔，当时最负盛名的老生是：马连良，谭富英、杨森宝、奚啸伯，他们被誉为京剧的四大须生。
6、欣赏马连良《草船借箭》片断。
7、净行俗称大花脸。在京剧界有“十净九裘”的说法，你们知道为什么吗？教师介绍净行演员裘盛戎，并欣赏裘盛戎《赤桑镇》片断。
8、认识著名丑行演员：朱世慧，并欣赏朱世慧的《报药名》。
（三）学习演唱
1、观看《甘洒热血写春秋》片断，他是生旦净丑中哪个行当的？选自哪出戏？
2、对！这是现代京剧《智取威虎山》当中的一个片断。现代京剧，又叫样板戏，是经过改革了的京剧，所以对于行当的划分并不像正统的京剧那样严格。杨子荣是生行的角色，但又不是传统意义上的老生或者武生。而是经过创新了的。谁来说一说《智取威虎山》讲述了什么事？
3、介绍剧情，并观看影片剪辑。
4、再听，音乐的力度和情感是怎样的？用什么样的速度去演唱？
5、听录音模唱，体验京剧的唱腔。
6、你感觉哪一句不好掌握？
7、指导演唱
①分句演唱，并进行初步纠正。注意咬字归韵：“洒”“显身手”“写”“秋”。
②视唱最后一句“秋”的曲谱。观察拍号和以前接触的歌曲有何不同？教师讲解板眼。
③添入戏词演唱最后一句。
④力度处理：开始mf～“甘洒热血”f～“秋”mp～mf
6、完整演唱这一唱段。
7、体验与感受：你觉得唱京剧与唱歌有什么不同？
京剧更加注重板眼，更加讲究字正腔圆。
大雪飘,扑人面
一、教学目标
1.通过学习作品《大雪飘，扑人面》，体会古典文学作品与京剧相结合产生的魅力，进一步加深对戏曲艺术的热爱。
2.通过聆听歌曲、分段赏析、对比聆听等方法，学生能够提高对于京剧艺术的认识。
3.了解反二黄唱腔的特点，通过作品的赏析体会主人公的形象特点，感受京剧和古典文学作品融合之魅力。
二、教学重难点
【重点】
通过作品的赏析体会主人公的形象特点，感受京剧和古典文学作品融合之魅力。
【难点】
了解反二黄唱腔的特点。
三、教学过程
(一)新课导入
教师播放《甘洒热血写春秋》，简单复习上节课学习的京剧作品，引导学生一起哼唱，并提问：这首作品运用了京剧唱腔的哪一种
学生自由回答。
教师总结：京剧唱腔分为西皮和二黄。《甘洒热血写春秋》这首作品运用了西皮唱腔，给人一种慷慨激昂的情绪。今天老师为大家带来的也是一首京剧作品，它的唱腔与二黄有关，顺势揭示课题《大雪飘，扑人面》。
(二)初步感知
1.教师播放音乐，并提问：歌曲的速度整体是怎样的
学生自由回答。
教师总结：这首作品速度是慢速。
2.教师再次播放音乐，并提问：歌曲的唱腔有怎样的特点，给你怎样的情绪感受
学生自由回答。
教师总结：这首京剧作品运用了反二黄唱腔，反二黄唱腔旋律与二黄基本相同，它是将二黄唱腔移低五度而形成的，因调高的降低使音域相应加宽，起伏宕荡曲调性更强，旋律的行进也有所变化和发展，所以听起来更加苍凉悲壮。
(三)分段赏析
1.教师播放音乐，并提问：歌曲分为几部分
学生自由回答。
教师总结：这首作品分为两个部分。
2.分段赏析，教师带领学生聆听第一部分，并提问：这一部分的节奏、速度、旋律
分别有怎样的特点
学生自由回答。
教师总结：这一部分运用的是反二黄散板。反二黄散板是将反二黄原板通过拆散手法发展出来的。散板的形式是无板无眼，节拍自由，节奏根据剧情变化，可快可慢。反二黄散板从原板拆散发展出来后，唱腔结构的基本形式有所改变，曲式、上下句落音等方面，仍保留着原板的特点。而且这部分旋律运用了大量的装饰音记号，波音和倚音记号的使用让乐曲更加婉转，自由延长记号则对应了散板节奏自由的特点。
3.教师带领学生聆听第二部分，并提问：这一部分的节奏和上一部分有何不同
学生自由回答。
教师总结：这部分运用的是反二黄原板，是2/4拍，属于一板一眼的板式结构，所以节奏较为规整。
4.教师带领学生完整聆听音乐，并哼唱旋律。
5.教师请学生对比听赏上一节课的《甘洒热血写春秋》，并提问：这两个唱段有什么不同
学生自由回答。
教师总结：《甘洒热血写春秋》运用西皮唱腔，听起来慷慨激昂;《大雪飘，扑人面》运用的是反二黄唱腔，听起来苍凉悲壮。
(四)巩固提高
教师请学生一起观看京剧《野猪林》片段并提问：林冲人物形象是怎样的
学生自由回答。
教师总结：林冲本来是一位本领高强的禁军总教头，为人忠义双全，只因被奸佞陷害，不得已被逼上梁山。这段故事是根据我国四大名著当中的《水浒传》改编而成的。除了四大名著，在京剧作品当中，还有很多作品以我国的历史故事为题材，代表性的有《霸王别姬》《贵妃醉酒》等选段，也非常经典。
(五)小结作业
师生共同回顾反二黄唱腔的特点，并呼吁学生热爱京剧文化。
布置课后作业：观看京剧选段《霸王别姬》，下节课交流这一选段的唱腔特点。
四、板书设计
大雪飘，扑人面
——选自《野猪林》
反二黄：起伏跌宕
情绪：悲壮苍凉
京调 ( http: / / mp.weixin. / s __biz=MzA4ODM4MDI3MQ==&mid=2650674505&idx=4&sn=b7a49a67a87d607a6e0183b35a8dec19&chksm=8821b349bf563a5f7dee5f64bf6404df12b968b969e21678c1e83b18581be49f59e827ff15e5&scene=21" \l "wechat_redirect" \t "_blank )
教学目标
1. 通过欣赏《京调》，感受京剧唱腔在器乐曲中的韵味，从而激发他们对我国京剧艺术的喜爱之情。
2. 感受体验乐曲中两种不同的情绪，并能准确区分两个不同的段落。
教学重、难点
1. 感受体验乐曲中两种不同的情绪，准确区分两个不同的段落。
2. 记忆乐曲中的主题旋律。
教材分析
《京调》是一首民族管弦乐曲，1960年由上海民族乐团作曲家顾冠仁编曲，乐曲根据京剧音乐中的典型音调如西皮原板和流水板等音调连缀而成。乐曲情绪活泼，构思别具一格。
由乐队合奏的引子，运用京剧中胡琴过门的音调，从而造成京剧音乐的气氛。接着出现第一部分主题的音调，这是由曲笛吹出的清脆明亮的京剧曲牌，模拟大家熟悉的京剧唱腔，使人感到轻松愉快。中间部分先奏出过门的乐句，随后再由曲笛奏出第二主题，这个舒展的旋律与第一个活泼的主题旋律形成对比。乐曲的最后，突然放慢速度，并由曲笛用散板的京剧唱腔结束全曲。
全曲的结构为：引子ABABA尾声。
教学过程（一份供任课教师参考的完整教案）
一、导入新课
1、分辨京剧与歌曲。
老师放两段录音，你们听听哪个是京剧？（歌曲《唱脸谱》、京剧《苏三起解》。）
学生回答：第一首是京剧。
师：对了，第二首是具有京剧唱腔特点的歌曲，这是一个新的歌曲品种，叫京歌，像《前门情思大碗茶》、《我的故乡是北京》等都是这一类的歌曲。这种京歌把京剧和歌曲巧妙地结合起来，使我们更容易接受京剧艺术。你们知道京剧吗？
学生自由回答。
师：京剧是我国的戏曲艺术的一个剧种，被称为中国的国粹，已有两百多年的历史了。京剧有独特的音乐和表演形式，表现的内容非常丰富，不仅有表现传统的故事如《铡美案》、《空城计》，也有表现现代革命斗争的《沙家浜》、《智取威虎山》等。外国人也非常喜欢我们的京剧。把它称为Peking“北京的歌剧”。现在，我们就来欣赏一首，由作曲家顾冠仁先生根据京剧音乐中的典型音调西皮原板和流水板为素材写成的民族管弦乐曲《京调》。
二、欣赏乐曲
1、初次聆听乐曲《京调》并思考：歌曲的情绪？演奏这首乐曲的主要乐器是什么？
学生回答：这首歌曲的情绪是欢快、活泼的。演奏这首乐曲的主要乐器是竹笛。
师：同学们回答得非常好。为了进一步深入欣赏《京调》，让我们一起走进《京调》、认识《京调》、了解《京调》。
2、分段复听。
（1）聆听《京调》引子部分，描绘了什么情景？
师：乐曲的开始是一段引子，它运用了京剧过门的音调，首先渲染了京剧音乐的气氛。（2）聆听《京调》第一部分。
师：这是乐曲的第一个主题，它的板式是西皮原板，也叫“有板有眼”。“板”是强拍，“眼”是弱拍，也就是四二拍。如：我们一起打着拍子把第一部分主题音乐演唱一遍（强拍拍腿，弱拍点手心）。
学生视唱第一部分主题旋律。（出示《京调》第一部分主题谱例。）
老师和学生一起视唱曲谱，演唱第一主题。
师：这段旋律在京剧中是旦角的唱腔，我们可以随着音乐做旦角的动作。
生：女生随音乐模仿旦角动作，男生用手轻轻打拍。
（3）聆听《京调》第二部分。
师：下面我们欣赏第二主题，听一听它和第一主题在节奏和情绪上有什么不同？
学生回答：节奏舒展，旋律流畅，情绪变得优美。
师：这段旋律在板式上和第一主题不同，在京剧中叫“有板无眼”，也就是1/4拍，没有弱拍。我们一边打拍一边来唱一唱这段旋律（轻轻拍手）。
学生演唱第二部分主题旋律。（出示《京调》第二部分主题谱例。）
师：这段音乐好像生角的状态，我们随音乐来模仿生角的动作。
生：男生随音乐表演生的动作。
3、认识《京调》分辨结构。
师：这首乐曲主要是由这两个主题构成的，下面我们完整的欣赏全曲，除了开始的引子和结束时的尾声外，听一听 这两个主题是怎样进行的，请拿出图形版，你们可以任意用一个图形表示第一主题，用另一个图形表示第二主题，然后按音乐的顺序排列出来（也可分组讨论）。
学生再次欣赏乐曲《京调》，用图形表示并讨论乐曲的结构。
师：乐曲的结构应该是引子、Ａ、Ｂ、Ａ、Ｂ、Ａ、尾声。
4、了解《京调》认识京剧的伴奏乐器。
师：这首乐曲是由民族管弦乐队演奏的，但是在京剧中是有专门的乐器伴奏的，你们知道京剧有哪些伴奏乐器吗？
学生自由回答。
师：京剧伴奏有文场和武场，管弦乐队的伴奏称为文场，一般是为以唱为主的文戏伴奏的，主要有：京胡(胡琴)、京二胡、月琴、弦子(小三弦)，被称为四大件。（出示京胡、二胡、月琴、小三弦图片。）
三、模仿表演
师：京剧艺术不仅音乐好听，而且表演动作很有意思。你们猜猜，我这个动作表示的是生活中的什么事？下面我们来看京剧《三岔口》的片段，在这个剧中，没有说、唱，都是由动作来表示的，你们能看出他们都做了哪些动作吗？（教师播放京剧《三岔口》片段。）
生：观看视频并讨论。
师：现在，老师也表演几个动作请你们猜猜（教师表演骑马、下楼等动作）。
生：猜动作。
师：刚才老师表演了下楼，哪位同学能在你生活中上楼的基础上进行点艺术加工，为大家表演一下上楼呢？
生：表演。（师生评议。）
师：京剧的表演动作具有虚拟性的特点，看来，大家都想试一试，哪位同学先来？
生：分别随两个主题音乐表演，师生评价。
师：辅导学生表演旦和生行当的动作。
生：分组学习旦、生行当的动作。
完整的欣赏乐曲《京调》。
师：最后我们完整的欣赏全曲，当听到第一和第二主题时可随着音乐即兴表演，可以表演老师教的动作也可以自己创编新的动作。
学生表演。
四、课堂小结
通过本课的学习，同学们不仅感受到了京剧的唱腔和乐曲中两种不同的情绪，而且准确地区分出了两个不同的段落。京剧的历史悠久，内容丰富，同学们有兴趣的话还可以在课下了解更多的内容，丰富自己的知识。
壮志凌云
教学目标：
1、学会演唱《壮志凌云》。
2、通过学习《壮志凌云》了解《宝莲灯》的故事情节。
教学重难点：
学会演唱《壮志凌云》
教学过程：
一、导入新课
2、介绍河北梆子
河北梆子是中国梆子声腔的一个重要支脉，形成于清道光年间（1821—1850），清光绪初年进入兴盛时期。河北梆子在剧种方面不仅擅长于表现历史题材，而且能很好地反映现实生活；在舞台艺术上，无论是音乐、表演以及舞台美术方面，都有极大的变化和明显的提高，从而使河北梆子增添了明朗、刚劲、华丽、委婉的特点，流行于河北、天津、北京以及山东、河南、山西部分地区，成为中国北方影响较大的剧种之一。河北梆子在其兴盛期，还曾传入中国东北三省、江淮地区以及俄罗斯和蒙古人民共和国境内。
三、介绍宝莲灯
《宝莲灯》又名《劈山救母》，是中国古代汉族神话传说之一，其故事情节为圣母与刘彦昌成婚，生下沉香。圣母之兄二郎神竟盗走宝莲灯将圣母压在华山之下。十五年后沉香学得武艺劈山救母，宝莲灯重放光明。有多个戏剧改编而成的版本；另有由此衍生的各种版本的戏曲、连环画、电影、电视剧等。
四、教唱《壮志凌云》
五、学生示范演唱
六、课后延伸
《宝莲灯》里还有哪些精彩的唱段？可以给同学们介绍和演唱吗？
报花名
教学内容
欣赏《报花名》。
教学目标
1、了解评剧历史。
2、欣赏《报花名》。
3、感受评剧艺术。
教学过程
1、了解学习情况。
2、导入。
3、小组介绍、评剧。
4、欣赏评剧《花为媒》唱段《报花名》。
1）初次欣赏《报花名》唱段。提示学生注意唱段中唱到了哪些花。
2）再次欣赏《报花名》唱段，感受评剧的唱腔。
3）教师简介故事《花为媒》的情节。
4）教师简介评剧的唱腔特点及评剧艺术的代表人物——白玉霜。
5）随录音《报花名》，学生轻声哼唱。
6）欣赏《报花名》动画。
教学评价
1、学生参与率和参与程度。
2、在小组学习中“我”的位置。
3、在演唱中能否大胆表现。
戏曲小舞台
1教学目标
本单元的设计目的是让学生了解我国博大精深的戏曲音乐艺术,感受戏曲音乐魅力,培养学生热爱我国传统戏曲文化的思想感情。
能够对我国戏曲音乐感兴趣,愿意了解与其相关的音乐文化,积极参与戏曲音乐实践活动。
通过互动活动让学生了解戏曲中唱腔,表演,服装,锣鼓经等知识,激发他们对戏曲艺术的探索热情和学习兴趣,使他们能在动手,动脑,动口中获取知识。
2学情分析
本级学生在日常生活中,基本不接触戏曲,更别说主动学习戏曲了,在有限的课堂时间里,几个曲目想让时尚的他们认可并喜爱戏曲,难度真的很大。在实际课堂教学中,我设想了几个互动形式,让孩子们先参与活动,慢慢发现戏曲的美好。
3重点难点
重点:感受戏曲的美好。
难点:体验行当的异同,体会鲜明的地方特点。
4教学过程
4.1第一学时
4.1.1教学活动
活动1【导入】播放歌曲，回答问题，导入新课
播放歌曲,回答问题,导入新课
1、这首《唱脸谱》是哪种艺术形式
2、我国地大物博,人口众多,又是个多民族国家,据不完全统计,我国有360多个地方剧种。我们刚刚欣赏的就是京剧,中华文化源远流长,五千年的民族文化犹如一条灿烂的长河,在这条长河中,京剧堪称一道亮丽的风景线,迷住了中华儿女,迷住了世界上所有对中华文化钟情的人。今天,我们就一起走进国粹京剧,一同欣赏这道美丽的景观,领略戏曲文化的魅力,品味它悠长的韵味。(幻灯展示:京剧欣赏)
活动2【讲授】二、出示问题
要了解京剧,我们就要知道一些京剧的音乐知识,下面就请同学们利用互联网查找一下有关京剧的知识,并把它保存到相应的文件夹中。
1.京剧的在全球的艺术形式中处于什么地位
我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国的戏曲的艺术形式是保留最完整的,其中,京剧又被誉为我国的国粹,有“东方歌剧”之称
第三单元 合唱选粹
卡农歌 ( http: / / mp.weixin. / s __biz=MzA4ODM4MDI3MQ==&mid=2650716425&idx=1&sn=871442e25fcaf12c604e5ec6aa4d00b1&chksm=88211f09bf56961f2e7621aa501af48974f174b7061f1326446e59b141b3b427a43f0a0dc3a2&scene=21" \l "wechat_redirect" \t "_blank )
一、教学目标
1.优美、和谐的演唱二声部《卡农歌》
2.认识升号、还原符号
3.通过《卡农歌》的学习，能够初步了解合唱艺术，分辨合唱的种类。
二、学情分析
初一的学生在小学期间。培养了一定的音乐常识。对音乐的兴趣浓厚。一部分学生的乐感和音准节奏都很不错。也有极少数学生存在跑调问题。合唱艺术，第一要素就是和谐。要让他们互相配合。不能表现自己。所以我通过一些发声练习，游戏等帮助学生。等学生的声音唱同声合唱很和谐以后，再进行分声部练习。并让学生产生美的享受，在快乐中学习。
三、重点难点
教学重点：分声部演唱。
教学难点：对旋律的演唱与声部衔接。
四、教学过程
（一）教学活动
1.同声合唱练习：演唱《保卫黄河》。
2.欣赏合唱图片。（意图：感受同声合唱要注意什么。）
3.合唱的常识。
（二）复习导入新课
1.欣赏《保卫黄河》轮唱部分。
师：同学们，你们听这段音乐有什么特点？（分小组讨论）
2.卡农概念。
3.卡农含义图示。
A B I A B I A 0 II
0 A I B A I B A II
（三）感受欣赏，学唱歌曲
1.初次聆听
师：分小组讨论，本首曲子几个声部？
（意图：让学生对整个音乐结构有概念。）
2.再次聆听
师：音乐中如何处理音量、强弱等？
（意图：复习音乐力度符号，mp、p、m f、f、渐强、渐弱等。引出新的知识，还原符号，升号。）
3.最后聆听
师：如何处理歌曲？
（意图：了解音乐、作曲家的背景，才能准确演唱歌曲。）
4.教师范唱
5.分句教唱：注意变化音等地方。
6.分组练习：反复听唱，提高对歌曲的熟悉程度，和对歌曲的感受力。
7.分声部练习：轻声唱，聆听不同的声部。
8.教师指挥：让学生有方法的演唱。
9.合唱的坐姿
（四）演唱歌曲
1. 个人组合演唱
2. 集体分声部演唱
五、课堂小结
教师在演唱结束谈话中小结本课。对学生进行思想教育。达到情感目标。
（意图：促使同学要团结一致，注意集体。）
师：同学们，合唱想唱得好，必须每个人都认认真真，不能盲目发挥自己，要时刻提醒自己，我们是一个集体。要彼此配合，快乐成长。
在灿烂阳光下
教学目标
1.通过欣赏《红旗颂》体验出歌曲在表达热爱祖国、歌颂祖国情感时的方式，掌握音乐演唱形式和演唱风格；
2.在学习《在灿烂阳光下》中体会音乐能反映人的情感，音乐作品是时代的产物；
3.能准确而有情感的演唱《在灿烂阳光下》，感知音乐的魅力。
教学重点
感受歌曲的风格、音乐效果及音乐的情感。
教学难点
准确而富有感情的演唱，理解把握歌曲《在灿烂阳光下》的情绪及表现内涵，激发学生对祖的感激和赞颂。
教学过程
一、组织教学：
师生问好！
二、导入：
（一）看图片。
提问：看了图片有何感想？请你用简短的语言来描述？（这些图片是中华人民共和国成立五十周年国庆大典的庆典图片，看到这些让我感到祖国的日趋繁荣富强，我为祖国而骄傲自豪。）
（二）听音乐〈红旗颂〉情感感受一下。
三、新课教学：
（一）导言：刚才我们一起感受了祖国的日趋富强的场面，这节课我们来欣赏一首由印青作曲的歌曲。
（二）出示课题：音乐欣赏《在灿烂阳光下》，播放歌曲《在灿烂阳光下》。
1.学生欣赏，感受歌曲所表达的情感。
2.学生哼唱，体会在演唱歌曲时的情绪变化。
（三）演唱感受：
1.再次播放歌曲《在灿烂阳光下》。
2.听完这首歌想到了什么？（学生说出自己的感想）
3.教师范唱，学生随哼唱主旋律。
4.教师指挥，随音乐演唱《在灿烂阳光下》一遍，学生自己寻找不足之处。
（四）分析歌曲的演唱风格、音乐结构图式和表现主题。
全曲分为三段，以A-B-A1的形式呈现。歌曲的A段为3/4拍，旋律具有抒情风格，以中速演唱，以第一人称的手法、运用十分朴实的语言抒发了对中国共产党创建新中国的感激之情，仿佛是一位年轻人含着深情地在娓娓诉说着长辈给予自己的思想上的启迪。B段的节拍变为4|4，音乐转向进行曲的风格，演唱速度稍快。歌中充满了为祖国的自豪和赞美。A1部分重复A部，激情的把音乐推向高潮。
(五)复听乐曲的A部分，请学生跟着唱主题，感受新时期表达爱国主义情怀的特点。有感情地齐唱歌曲《在灿烂阳光下》。
四、课堂小结：
让我们为祖国的繁荣富强而自豪，为我们是中国人而骄傲，让我们再一次唱响这首歌曲《在灿烂阳光下》。
牧歌 ( http: / / mp.weixin. / s __biz=MzA4ODM4MDI3MQ==&mid=2650704170&idx=1&sn=d6b6cfef91c490596b3c4d282e190aba&chksm=88212f2abf56a63c5d06e9862537ce65baad994f07a9fe41963269107a55b090f42628de317e&scene=21" \l "wechat_redirect" \t "_blank )
一、教学目标
1、了解我国蒙古族的风土人情。感受蒙古人民对自己故乡深沉真挚的恋情，激发学生对少数民族音乐的兴趣及对祖国民族音乐文化的热爱。
2、欣赏各种艺术形式的《牧歌》感受蒙古音乐独特的长调风格
3、欣赏《牧歌》感受无伴奏合唱人声的艺术魅力，多声部效果的美感和内蒙古民歌优美的
二、教学重难点
1、体验蒙古民歌的风格，把握《牧歌》的特点及培养学生欣赏音乐的兴趣。
2、感受无伴奏合唱形式的人声美与丰富的和声效果。
三、教学手段
多媒体教学
四、教学过程
（一）、师生问好，创设情境导入课题
同学们，我国有多少个民族？那你都知道哪些民族呢？
生：56个，汉族、回族、苗族、彝族等。
师：今天我带领大家去一个民族，蒙古族，好吗 (课件播放蒙古族的地理环境、风土人情)
师：感觉怎么样 (学生自由说)
（二）、新课教学
每个民族都有自己的文化，也有自己的音乐。无论你是什么民族，无论你在什么地方，只要听到蒙古人演唱的长调牧歌，便立刻感受到浓郁的草原气息，体味到高度的艺术享受。不信，我们来欣赏一下。在欣赏之前我们先了解一下什么是牧歌？
牧歌：十四世纪发源于意大利，是一种声乐体裁，我国民歌中的“牧歌”属于山歌性质，是牧民放牧时唱的歌，内容多为赞美劳动，歌颂家乡和抒发情感。
1、欣赏男声独唱《牧歌》从这首歌曲的欣赏中你感受到了什么？使你联想到了什么？（速度缓慢、曲调悠扬飘逸、低回婉转、抒情。它的色彩非常丰富：蓝蓝的天、洁白的云、碧绿的大草原、雪白的羊群，把我们带进了一幅很有诗意的画里。)
设计意图：初步感受，理解乐曲和表达的情感。以视、听相结合的方式，让学生对蒙古草原人民的幸福生活有了一定的了解，但粗略的了解，也为后面欣赏活动想象力的发挥作好铺垫，积累物质基础。
2、欣赏无伴奏合唱《牧歌》
(1) 通过聆听无伴奏《牧歌》问同学们和我们平时听到的合唱有什么不同
(2) 讲解无伴奏合唱知识，让学生了解无伴奏合唱形式。
在合唱的各种形式中，有一种完全不使用伴奏乐器的纯人声合唱形式，称为无伴奏合唱。
(3)学生认真聆听和我们刚才欣赏的独唱《牧歌》有什么相同和不同之处？请同学们谈一谈又有什么感受？（相同点：主旋律基本相同，表达的情绪、速度、节奏都差不多。不同点：演唱形式是无伴奏合唱，歌词也不同。优美、抒情、安静、草原、牧人、热爱草原等）
师总结：这是作曲家瞿希贤根据诗人海默的词，把这首民歌改编而成的无伴奏合唱曲，同音色的声部交替出现，互相呼应，加上浓郁和谐的和声效果使音乐的内涵更加充实，意境得到升华。使这首优美的民歌形像更加丰满，色彩更为丰富！
设计意图：七年级的学生已经具备了一定的音乐欣赏能力，学习的自主性和有目的性增强。因此，此时的提问不局限思路，让学生摆脱问题的束缚，自由欣赏，自由想象，通过比较法让学生了解蒙古长调的特点，生动直观、加深印象。
3、 复听无伴奏合唱《牧歌》分析，讨论作品特点、结构。进一步感受音乐美。
（1）播放音乐，学生认真聆听。
提问：A、你们能听出那几个声部呀？（ 女高、女低 、男高 、男低。）
大型的合唱歌曲一般都是女高、女低、男高、男低四个声部组成的。
师引导学生说：这四个声部的旋律就像蒙古族的景色，女高音就像（天空的云），女低音就像（广阔的天空），男高音就像（洁白的羊群），男低音就像（无边无际的大草原）。
B、这首合唱可分为几个乐段？（引子部分、第一乐段、第二部分、第三部分、尾声部分）
（2）分段欣赏。每个乐段表达了什么内涵？
力度 意境 出现的声部与音色特点
引子部分： pp 草原由近到远 女低： 饱满 柔美 舒
男低： 浑厚 结实 缓
第一乐段： f 草原的辽阔宽广 女高： 明亮 华丽
第二部分： mf 草原的连绵起伏 男高： 高亢 明亮 悠
第三部分： f 歌唱草原赞美生活 四个声部 长
尾声部分： ppp 意犹未尽余音绕梁 女高领唱
（3）同学们两首牧歌对比起来，你更喜欢哪一首呢？为什么？
生：无伴奏合唱。因为更能显示出草原的宽广，音色空旷优美！
设计意图：先由学生分散发言，对关于作品特点的分析做个简单小结，以对作品有个整体性的了解，可培养学生对音乐作品的分析、概括能力，然后再由教师针对学生的发言作必要的补充，使学生对作品，特别是对“无伴奏合唱”这一独具特色的声乐演唱形式的认识由感性上升到理性。
（三）学生实践与才艺展示
歌曲的意境真美啊，老师也特别喜欢这首歌，现在老师伴随《牧歌》音乐给大家跳一段蒙古舞蹈怎么样？。
设计意图：经过老师的带动使课堂气氛活跃起来，从而激发学生的学习兴趣，更加让学生投入到音乐当中，去感受音乐、表现音乐、提升对音乐的鉴赏能力。
同学们，看你们这么喜欢这首歌曲，我有个提议，为《牧歌》尽上自己的能力，选择其中的一项任务完成。
1、听赏音乐，划出音乐的旋律线或音乐使你联想到的画面画下来。
2、随音乐朗诵歌词。
3、上台表演舞蹈，可模仿老师的舞蹈动作或自编动作。
在创作过程中，老师不停地放《牧歌》音乐，激发学生的创作灵感。
设计意图：引导学生抒发对音乐的感受，表现音乐的形式同样需要不拘一格，因而这时又一次把学习的自主权交还给学生，让学生自由选择表现方式，既满足了学生的自我表现欲，也给了学生广阔的表现空间，以施展自己的才华。]
（四）拓展延伸
欣赏：无伴奏合唱《小白菜》
设计意图：拉近我与学生，学生与音乐的距离、从而使学生对无伴奏歌曲有更深的了解与掌握。
四、小结
同学们，通过欣赏《牧歌》，我们对蒙古族音乐有了初步感受体验，通过参与讨论和表演，同学们对歌曲有了进一步了解，开阔了视野。不同音乐创作形式带给了我们不同的音乐美感，欣赏无伴奏合唱《牧歌》，老师相信这优美的旋律深留在你们的脑海里，当然这一切都得感谢我们的民歌，正是这些民歌激发了音乐创作者的灵感，给他们提供了音乐创作的素材，才能使我们欣赏到更美的音乐作品，也让我们永远记住我们的民歌吧。
五、课后作业
同学们课下搜集一些蒙古民歌或无伴奏合唱歌曲试听、学唱，并自由选则一首歌曲演唱。
六、教学效果
通过学生的听、唱、看、感受、体验、创作让学生充分享受到音乐的美，提高了学生的积极性和兴趣，让学生在实践活动中体验音乐带来快乐，自豪感，对祖国的热爱之情。我根据学生特长让学生不同形式表现《牧歌》，学生们都乐于参加音乐活动，并通过参加各种活动加深了对歌曲的理解和认识，他们团结协作，在音乐的氛围里练习了技能，并且促进了各学科间的交流，培养了学生的创新意识，使学生积极主动地投入到艺术氛围中达到课堂的高潮，同时也达到了感受美、理解美、创造美的教学目的。
闲聊波尔卡
教学目标
1、通过欣赏合唱作品感受、了解音色、音量、音高在合唱这种集体歌唱艺术的作用。
2、在欣赏童声合唱《闲聊波尔卡》的过程中运用肢体语言、主题模唱等方式感受作品曲式、风格特点。
3、聆听世界顶级童声合唱团的演唱感受、模仿培养演唱兴趣提高学生的艺术修养。
教学内容
1、欣赏《闲聊波尔卡》。
2、初步了解合唱艺术。
教学过程
一、对比聆听，导入新课
1、老师今天带来一首同学们熟悉的歌曲片断，让我们仔细听，第一遍和第二遍的演唱有什么不同（课件《同一首歌》独唱、合唱）。
生：独唱、合唱。
师评价：掌声送给这位长着一副灵敏的音乐耳朵的同学（我们把多人分不同声部演唱同一首歌曲的歌唱形式就叫合唱）。
2、师：合唱是一种具有丰富的表现力的集体歌唱形式今天的音乐课就让我们一起来感受、了解具有天籁之音美育的童声合唱。
二、欣赏乐曲
（一）初听：
1、同学们即将听到的是儿童合唱《闲聊波尔卡》，仔细听歌曲带给你怎样的感受你想到了什么？
生：活泼、欢快。叽叽喳喳的人们。
2、这首歌曲还被翻译成《叽叽喳喳波尔卡》或《叽叽嘎嘎波尔卡》。
师：看到这些歌名你有没有什么问题要问？
3、波尔卡起源于捷克的一种二拍子，活泼、跳跃、快速的舞曲。
师：正是“闲聊”的情境和波尔卡体裁的完美结合，为我们呈现了表现的就是妇女们嚷着、笑着和愉快地闲聊时的情景。
（二）分段听：
第一乐段：
1、师：合唱是用怎样的声音来表现这种情境的哪？让我们仔细听。
明亮、饱满、有弹性、柔美、虚幻、缥缈。
师：同学们我们都知道，画画需要颜色，可是你们知道声音也是有色彩的吗？音乐家把它叫做音色，音色用耳朵来辨别的，歌唱时音色是可以根据作品的需要而变化，仔细听这段演唱，它的音色有是怎样的？
2、师：展开双手做好准备，请大家和我一起做。听，这是作品的第一乐段的主题，它在这一乐段中重复出现，竖起你的音乐耳朵仔细听，这旋律出现了几次？用你喜欢的动作表示一下。
第二乐段：
1、师为了更生动而逼真地刻画音乐形象，演唱者运用声音大小的变化进行渲染，请边看歌词边听你能出来是哪几句吗？听出来的同学可以随时举手示意。
2、师小结这叫做音量是合唱中不可缺少的一部分。
3、游戏：比比谁的反应快。
4、合唱中还有一项重要的因素——音高。
为了帮助同学们更直观的了解音高，老师把音符们请到了台阶上。
师：认识这些音符吗？谁来读一读？
师：跟老师一起来唱一唱。（柯尔文手势）
师：听到老师唱的旋律了吗？
师：分两组试一试。
设计意图：以柯尔文手势辅助在潜移默化中引导学生模唱第二主题旋律感受二部和声的效果。其间关注音色、音准。
师：嘴里像含着半口水，嘴巴张成竖竖的椭圆，轻声唱一唱。
师：每一个声部每一位队员把音高唱准，歌曲才会和谐、悦耳、动听。
5.我们刚才演唱的是歌曲第二乐段的主题，接下来请你仔细听，这一主题在第二乐段中重复出现了几次？
第三乐段：
1、师：接下来的是第三乐段：仔细听它和哪个乐段是相同的？
生：第一乐段。
师：音乐记忆力真强。
2、师：同学们请看：由三部分组成，两端部分对称地位于中间部分的两侧，像这样的结构，我们叫它复三部曲式。
（三）完整聆听：
1、师：让我们完整的聆听歌曲，遇到你熟悉的旋律，可以跟着哼唱或者用你喜欢的动作表现。
2、这么有趣的一部作品，你知道是谁创作的吗？
简介作者：约翰施特劳斯。
师：约翰 施特劳斯是奥地利著名作曲家，出生在维也纳的一个音乐家庭，与父亲同名，为了区分，人们称他小约翰 施特劳斯。他一生创作了120余首维也纳圆舞曲，最著名的作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《维也纳森林的故事》、《春之声》等，被誉为“圆舞曲之王”。很多作品因为太受人们喜爱了，所以被改编成各种不同的表现形式，例如我们今天欣赏的：《闲聊波尔卡》就是由交响乐填词改编的。
三、小结
童声合唱声音纯洁、明澈、美妙令人心旷神怡，常常被人们誉为天使之音、天籁之音。伴随着美妙的圆舞曲我们结束了今天的音乐课学习，老师想说：喜欢音乐吧，音乐会让你快乐！放声歌唱吧，歌唱能让你释放情怀！
婚礼合唱
教学目标：
1、学会演唱《婚礼合唱》。
2、了解曲作者，运用所学的知识分析歌曲的主要特点、它们所适用的演出场及功能。
教学重、难点：
1、掌握《婚礼合唱》的风格和特点。
2、能够辨别乐曲，知道作者的名字和相关作品。
3、激发学生对进行曲的兴趣，让学生用参与体验的形式，使学生感受进行曲是一种用于队列行进的音乐。
教学过程
一、组织教学
师生问好！
二、新课学习
1、欣赏《婚礼合唱》。
师：同学们闭上眼睛，听听这首乐曲你在哪里听到过？它带给你什么样的感受？（多媒体播放）
师：这首曲子本是为一部传奇歌剧《罗恩格林》写的一首混声四部合唱。《罗恩格林》讲述了一段美丽浪漫的故事。
师：除了这首外还有一首门德尔松写的《婚礼进行曲》（播放音乐片段）。人们习惯把瓦格纳的这首作为新人入场时举行婚礼的庆典音乐；把门德尔松的《婚礼进行曲》作为新人退场时的音乐。
师：同学们谁来模仿一下新人入场时的场面。让我们再一次感受一下这欢乐和幸福的氛围。
2、学生表演。
随着音乐响起，一对新人缓缓走来，那一刻神圣，纯洁，幸福弥漫整个课堂。
3、师引导生总结《婚礼合唱》的特点。
师：进行曲的在生活中有广泛的作用，不同类型的进行曲有不同的音乐特点，适合不同的场合。
4、下课。
合唱回音壁
第四单元 民乐花彩(二)
万马奔腾
教学目标：
1、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。
2、聆听《万马奔腾》，感受体验蒙古族歌曲的风格；
3、能够辨别马头琴的音色。
4、对比欣赏二胡曲《赛马》和马头琴曲《万马奔腾》
5、创编舞蹈动作表演《万马奔腾》
教学重难点：
1、 聆听《万马奔腾》，感受体验蒙古族歌曲的风格；
2、 能够辨别马头琴的音色。
创设环境：用凳子围成两层半圆圈，形似蒙古包。
教具准备：多媒体课件
教学过程：
一、创设情境，导入
1、在上课之前那，我们先来做一个游戏，游戏的名字就叫《我来做，你来猜》。（老师来跳民族舞蹈：（1）藏族舞蹈《》（2）维吾尔族舞蹈《大阪城的姑娘》（3）蒙古族舞蹈《》
二、聆听《万马奔腾》
1、说的不错，大家知道，中华民族是一个多民族的国家，五十六个民族的人民为祖国的发展都做出了巨大的贡献。在音乐的发展历程中，少数民族也是功不可没的，今天就让我们一起走进我国的少数民族——蒙古族，了解他们的音乐以及特有的民族乐器，咱们先来聆听一首乐曲吧！看你能听出来作品是由什么乐器演奏的，听完后告诉老师。播放乐曲（第一遍聆听）
2、这就是由蒙古族特有的乐器马头琴演奏的《万马奔腾》。
3、说到马头琴，你对它有什么了解吗？（生自由交流，师补充）
马头琴，蒙古族弓拉弦鸣乐器。因琴杆上端雕有马头而得名。常用于独奏、器乐合奏或为民间歌舞伴奏等。主要流行于内蒙古自治区以及北京、辽宁、吉林、黑龙江、甘肃、青海、云南和新疆维吾尔自治区等蒙古族聚居地区。
4、关于马头琴的来历还有个小故事呢！下面就让我们来看看。（播放视频）
5、现在知道蒙古族人民为什么喜欢马头琴了吧，让我们再回到《万马奔腾》这首曲子上来，介绍作者（出示照片）
这首马头琴曲由我国著名马头琴演奏家——齐· 宝力高所创作。让我们来了解一下作者。
课件出示：齐· 宝力高——马头琴演奏家。蒙古族人，出生于内蒙古自治区的科尔沁，现任内蒙古歌舞团独奏演员。
6、乐曲创作背景
针对这首乐曲，作者曾经讲过一个故事：在一次赛马活动中，作者看到一匹烈马背负着它的主人飞驰向前。这匹马以最快的速度，竭尽全力冲向终点。当他们冲过终点的时候，这匹马突然倒地而死。马的主人抱着它的头痛哭不止。这件事深深地触动着作者。他忘不了这匹马那种奔腾不息、死而后已的精神。出于对大草原的热爱、对马的热爱，写了这首乐曲。
让我们再来感受马头琴乐队带来的那种奔腾不息、死而后已的精神。（第二遍聆听乐队）
三、创编
1、齐·宝力高用一把马头琴就可以展现万马奔腾的气势，我们也可以用自己的方式表现。自由创编舞蹈动作
2、 表演
随着音乐起舞
五、结束：
1、 课外作业：有兴趣的同学网上查找有关蒙古族的风俗习惯，下节课交流。
2、 让我们骑上自己的骏马，踩着音乐的节奏，离开教室，结束我们的草原之旅吧！
4、你觉得马头琴的音色是怎样的呢？（柔和、浑厚、淳美、深沉等浓郁的草原特色）
关于马头琴的来历还有个小故事呢！有兴趣的同学课外到网上找找资料，下节课交流。
4、就让我们再来感受一下马头琴带来的《万马奔腾》。视频聆听（第三遍聆听）
A、介绍作者（出示照片）
这首马头琴曲由我国著名马头琴演奏家——齐· 宝力高所创作。让我们来了解一下作者。
课件出示：齐· 宝力高——马头琴演奏家。蒙古族人，出生于内蒙古自治区的科尔沁，现任内蒙古歌舞团独奏演员。其演奏曲目有《草原连着北京》、《万马奔腾》等。
B、乐曲创作背景
《万马奔腾》是齐宝力高的代表作品及保留曲目。
针对这首乐曲，作者曾经讲过一个故事：在一次赛马活动中，作者看到一匹烈马背负着它的主人飞驰向前。这匹马以最快的速度，竭尽全力冲向终点。当他们冲过终点的时候，这匹马突然倒地而死。马的主人抱着它的头痛哭不止。这件事深深地触动着作者。他忘不了这匹马那种奔腾不息、死而后已的精神。出于对大草原的热爱、对马的热爱，写了这首乐曲。
C、刚才我们聆听的是马头琴独奏，在聆听乐曲当中，你听出了作者的心声了吗？让我们再来感受马头琴乐队带来的那种奔腾不息、死而后已的精神。（第四遍聆听乐队）
D、你能比较一下马头琴乐队和马头琴独奏的《万马奔腾》有什么不同呢？
独奏——一气呵成 乐队——加入了引子部分
5、感受奥运会开幕式上的《.万马奔腾》
同学们以前你们听过这首曲子吗？就在去年的北京奥运会开幕式上，齐·宝力高和80名马头琴演奏家以及40名舞蹈演员共同表演了这曲《万马奔腾》，相信细心的同学应该还有印象，让我们重温那壮观的场面吧！播放课件（第五遍聆听奥运视频）
三、对比欣赏二胡曲《赛马》和马头琴曲《万马奔腾》
1、 描写草原万马奔腾景象的作品有很多很多，你知道吗？
2、 聆听二胡曲《赛马》
3、 你喜欢哪首作品？（自由畅谈）
四、创编表演
1、 创编
齐·宝力高用一把马头琴就可以展现万马奔腾的气势，我们也可以用自己的方式表现。自由创编舞蹈动作
2、 表演
随着音乐起舞
五、结束：
1、 课外作业：有兴趣的同学网上查找有关马头琴来历的小故事，下节课交流。
2、 让我们骑上自己的骏马，踩着音乐的节奏，离开教室，结束我们的草原之旅吧！
《万马奔腾》相关资料
赵 晗
《万马奔腾》这首曲子是由我国著名马头琴演奏家——齐·宝力高所创作。是他的代表作品及保留曲目。
一、介绍作者
齐·宝力高——马头琴演奏家。蒙古族人，出生于内蒙古自治区的科尔沁，现任内蒙古歌舞团独奏演员。其演奏曲目有《草原连着北京》、《万马奔腾》等。齐·宝力高，是当今马头琴艺术世界第一人；中国国家一级演奏家；中国马头琴学会会长；蒙古国马头琴协会名誉主席；日本国马头琴交流协会名誉会长。1986年创建“齐·宝力高野马马头琴乐团”，1993年获国际青年艺术节大使奖，1996年获全国色拉西马头琴大赛大师奖，2001年《万马奔腾》获攫吉尼斯世界纪录，被蒙古国授予成吉思汗奖章，2005年在世界最高音乐殿堂——维也纳金色大厅举办了举世瞩目的马头琴专场音乐会。他先后三次改进马头琴，多次演出访问亚、欧、美、非四大洲国家和地区。
枣红色的走马
教学目标
1、欣赏《枣红色的走马》，感受乐曲对马的状态的描写。
2、通过对乐曲的欣赏认识少数民族乐器冬不拉的形状、结构、演奏形式和声音特点。
教学重点
通过对乐曲的欣赏加深对民族乐器的认知和了解。
教学难点
如何去分析欣赏乐曲。
教学过程
一、导入新课
二、欣赏《枣红色的走马》
1、乐曲简介
这是一首由冬不拉演奏的吟马调，音乐家以独特、敏锐的洞察力，用欢快的节奏描述了一匹枣红色的骏马走路时轻捷、可爱的形象。
2、介绍冬不拉的名称来历及构造特点
3、欣赏乐曲并思考
这首乐曲描绘了骏马怎样的神态
（轻捷、矫健）
4、欣赏乐曲讨论：乐曲表现了什么？
（不但表达了哈萨克牧民对骏马喜爱的心情，也表达了他们热爱劳动、热爱生活）
三、对比欣赏《枣红色的走马》与《万马奔腾》
感受两首乐曲在演奏形式、节奏、旋律、音色、速度、力度、表达情绪等方面存在的异同及音乐风格上的不同
四、总结
我们要通过对这两首乐曲的欣赏了解一些有关民族乐器及作品的知识，要知道继承和发扬这些优秀的文化。
渔歌
教学目标：通过学习渔歌，让学生了解云南少数民族音乐的特点、感受云南少数民族音乐的独特魅力。激发学生热爱少数民族音乐的兴趣和挖掘少数民族音乐素材的激情。
教学重点：了解云南少数民族音乐的柔美淳朴风格特点
教学难点： 音乐旋律中变化的力度、速度、节奏与塑造音乐形象的关系。
课 型： 本课是一节以“欣赏为主的综合课”。
课 时： 一课时。
教 法： 音乐视听欣赏与对比分析、讨论探究相结合。
教学过程：
一 导入
教师演奏《月光下的凤尾竹》，问：这是什么地方的音乐？是用什么乐器演奏的？导入新课。
二 进入新课：
（一）曲目介绍：《渔歌》是采用哈尼族、彝族民间音乐素材写成的一首巴乌独奏曲，展现了彝族，哈尼族人民绚丽多彩的生活场景。
（二）巴乌介绍：巴乌，属竹管铜簧乐器，簧为舌形。是彝族、哈尼族、傣族、佤族、布朗族、苗族等族吹奏乐器。当地彝语叫“及菲里莫”，哈尼语叫“梅巴”。巴乌是流行在中国西南地区彝、苗、哈尼等族的单簧吹管乐器，巴乌用竹管制成，有八个指孔（前七后一），在吹口处置一尖舌形铜制簧片，演奏时横吹上端，振动簧片发声。巴乌音量较小，但音色柔美，西南地区的人们称它为会说话的乐器。巴乌流行于云南省红河、文山、思茅、西双版纳、临沧、德宏、广西壮族自治区融水、贵州省黔东南和黔南等地。在民间以单管者为主，亦有双管合并而成者，称为双眼巴乌。传统演奏方式均为直吹。常用音域多不超过八度。巴乌的音色非常地柔美悦耳，很像一对钟情的恋人在窃窃私语，低诉衷肠，所以每到晚间，彝族、哈尼族、苗族青年在谈恋爱时，常用它抒发自己的衷情，传递爱慕之情。
传统的巴乌，音域窄、音量小，但音色优雅。在各民族中，常用以伴奏舞蹈和说唱，也用于独奏。哈尼族人民随身携带，老人和青年们都喜欢吹奏。哈尼族和彝族的青年小伙子。常用巴马来演奏情歌。在彝族，人们放羊时或晚间也常吹奏巴乌。
近几十年来，巴乌经专业工作者的不断改革，音色不变，音域扩大，音量增加，适于演奏宽广、抒情的音调。合奏时，它也可以作为高音葫芦丝的低音
（三）巴乌名字传说：
在红河南岸哀牢山区的哈尼族民间流传着关于巴乌的-个古老故事：很早很早以前，在红河南岸的哀牢山区，哈尼族有-位纯洁、美丽、善良的姑娘梅乌，与英俊、勇敢、勤劳的小伙子巴冲相爱．他俩发誓要像树枝和绿叶那样永世相伴，寨子里的人无不赞叹和羡慕他们。这事被深山里贪婪的魔鬼知道了。就趁人们歌舞时，驾着一阵狂风把姑娘掠走了，硬逼着姑娘和他成亲，姑娘不畏魔鬼的威逼和利诱，始终坚贞不屈，一言不发。
于是魔鬼恼羞成怒，凶惨地割去了她的舌头，并将她扔进了深山老林。姑娘怀念着心上的恋人，整天徘徊在山林之间，有苦难言，时间一天天地过去。一天，树林里的仙鸟衔来了姑娘的舌头和一截竹子，让姑娘把舌头放进竹管里，告诉她“竹子会帮助你说话”。于是妨娘吹响了竹子，发出了优美的乐声，表达对恋人的思念和对魔鬼的控诉。乐声传到巴冲耳边，小伙子历尽艰险，把姑娘救了出来，回到亲人的身边，重新获得了幸福。后来人们用二人的名字撷首去尾，给这件会说话的乐器取名为巴乌。从此，巴乌就在哈尼山寨世代流传。
芦丝介绍：葫芦丝，又称“葫芦箫”，傣语称“筚郎叨”（“筚”为傣语吹管乐器的泛称。“郎”为直吹之意，“叨”即葫芦），是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。葫芦丝可分为高、中、低音三种类型，常用的调为降B、C、D等调。葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。
（四）音乐来源于生活，那么巴乌、葫芦丝擅长表现哪些生活场面和情感？
1欣赏《渔歌》并回答
答：描写了夕阳西下，湖光水面波光粼粼，金色的晚霞撒在略带雾霭的水乡，渔民打渔归来.，展现了红河两岸风光秀丽的景象，表达了人们对幸福生活的赞美和憧憬。所以是描绘的人们日常生活的场面。
2教师演奏该乐曲中的三段音乐，它们分别表现了什么情绪？
答：（1）段：热烈欢快 （2）段：轻盈舒展 （ 3）段：活泼跳荡
3 欣赏《欢乐的泼水节》并回答表现了什么？
答： 人们用铜钵、脸盆等器皿盛水，涌上大街小巷，嬉闹追逐，逢人便
泼。民间认为，泼洒的是吉祥的水、幸福的水，所以人们忘情地泼，只
见水花盛开彩虹飘舞，男女老少个个全身湿透，到处是一片欢乐的海洋。
除了泼水，还有歌舞，人们围成一圈，合着芒锣象脚鼓的节奏翩翩起舞，
如醉如狂，通宵达旦。夜色降临，村村寨寨燃放高升，绚丽的烟火犹如
花团锦簇，把节日的夜空装点得更加美丽、神秘。变现了节日里人们载歌载舞欢庆节日的气氛和场面。
4 欣《赏竹楼情歌》回答表现了什么情绪、场面？
答：歌曲的引子部分描写了男青年在竹楼下等待心上人的情境
（由于云南潮湿的气候影响，竹楼第一层一般不住人，为仓
库或者养牲畜，第二层才住人）。月光悠悠，照在竹楼上；
木叶声悠悠，飘上窗台。美丽的姑娘正在梳妆打扮，准备赴约
，听到呼唤的歌声，有些慌乱，但更多的是压抑不住的喜悦，
表现了姑娘的热情和急切心情。歌曲的第一部分，旋律与第一
部分一样，上下呼应，好像在对话，表现了两个人相依相偎，
正在互诉衷肠。 尾声部分是第一部分的变化重复，最后音
乐减弱，表现了两人恋恋不舍地分别。
总之：把巴乌、葫芦丝主要擅长于表现人们日常生活劳动场面，节日欢庆气氛和场面以及青年男女之间传情达意，对美丽景色的描绘等等。
5 了解巴乌、葫芦丝的一些常用技巧：
答：有吐音、虚指颤音、滑音、打音、叠音、颤音、气振音等等。
6 小结：同学们，今天我们通过欣赏了几首具有代表性的云南少数民族乐
器巴乌、葫芦丝所演奏的音乐，让我们领略到了云南少数民族多
姿多彩的民族音乐柔美淳朴的特点，也让我们了解到音乐旋律变化
中力度、速度、节奏等与塑造音乐形象的关系。希望们同学关注
并热爱我们的民族音乐，为挖掘我国各个民族的音乐做出自己的
努力！
7 布置作业：下节课请同学们搜集一到二首自己所喜欢的巴乌、葫芦丝音乐，并说说喜爱它的理由。
情深谊长
1教学目标
1、欣赏《情深谊长》,感受、体验彝族音乐的特点和柔美淳朴的音乐风格。
2、能跟着音乐主题演唱,理解作品所表达的情感。
3、认识葫芦丝的形状,结构,演奏形式和声音特色
2学情分析
经过小学六年的音乐学习,初中一年级的学生已经初步掌握了一定的音乐基础知识,但他们把握音乐的情绪方面和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高,尤其是对没有接触过的音乐类型,大部分孩子在理解和表演方面都缺乏足够的自信心和表现力。由于现在课业的繁重,加之流行音乐的泛滥,孩子们很少有时间和机会去接触不同类型和风格的音乐,尤其是民族音乐。所以今天的课我把了解彝族音乐和认识少数民族乐器作为重点,结合音乐审美,把少数民族的音乐逐渐渗透给学生,为提升他们对少数民族音乐的兴趣和以后的欣赏打下一个基础。
3重点难点
教学重点:1、欣赏演唱版《情深谊长》,葫芦丝版《情深谊长》
2、认识葫芦丝。
教学难点:感受、体验彝族音乐的特点和柔美淳朴的音乐风格。
4教学过程
4.1.1教学活动
活动1【导入】导入
中国是一个拥有56个民族的大家庭。在这个大家庭中有这样的一员。他们世代在云贵高原和康藏高原的东南部边缘地带的高山河谷间生产劳作,繁衍生息。 传统工艺美术有漆绘、刺绣、银饰、雕刻、绘画等 ,颇富民族特色。他们喜欢饮酒,席地而坐,围成一圈,递传酒杯,依次饮用,他们热情好客,劝酒一片真诚。火是他们追求光明的象征。属于他们最隆重的节日是火把节,火把节那天,人们点上火把,,围着熊熊燃烧的火堆,尽情歌舞,他们的音乐富有特色,舞蹈多与歌唱相伴。云南巍山的“打歌”,弥勒、宜良的“阿细跳月”,楚雄的“打跳”,石林的“大三弦”,凉山的“朵洛荷”等欢快的集体舞在这天都会大展风采。这是哪个少数民族啊 (彝族)你们接触过彝族的音乐吗
二 进入新课
（一）曲目介绍：
《情深谊长》选自音乐舞蹈史诗《东方红》，展现红军长征经过彝族聚居区是彝族人民对红军的一片深情。
（二）葫芦丝介绍：
葫芦丝，又称“葫芦箫”，是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。葫芦丝可分为高、中、低音三种类型，常用的调为降B、C、D等调。葫芦丝发源于德宏傣族景颇族自治州梁河县，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族聚居的云南德宏、临沧地区，富有浓郁的地方色彩。
三、欣赏《情深谊长》葫芦丝独奏
四、欣赏歌曲《情深谊长》
五、小结
同学们，今天我们通过欣赏葫芦丝所演奏的音乐，让我们领略到了多姿多彩的民族音乐柔美淳朴的特点，也让我们了解到音乐旋律变化中力度、速度、节奏等与塑造音乐形象的关系。希望们同学关注并热爱我们的民族音乐，为挖掘我国各个民族的音乐做出自己的努力！
六、布置作业
下节课请同学们搜集几首自己所喜欢的葫芦丝音乐，并说说喜爱它的理由。
巴希巴亚宛
教学目标：
通过练习、演唱等音乐活动，进一步地了解新疆民歌的风格特征。
教学重点：
能够跟着音乐感受音乐情绪。
教学难点：
1、了解维吾尔族民歌特点，能够准确掌握歌曲的节奏型;
2、在教师指导下学生学会简单的维吾尔族基本动作。
教学过程：
一、走进新疆（导入新课）。
教师操作：（多媒体播放《爱我中华》，同学们在音乐声中进入教室。）
1、导语：同学们好！伴随着明快的节奏、优美的旋律，我们一起来到了音乐课堂。提出问题：这首歌曲唱到了什么？
学生回答：“五十六个民族，五十六枝花，五十六个兄弟姐妹是一家”。
教师：在我们身边这个大家庭里，就居住着一个能歌善舞的民族——维吾尔族。
教师：谁来当导游为我们介绍一下新疆这个能歌善舞的民族？
学生活动：维吾尔族信仰伊斯兰教；有富有民族特色的美食……。
教师：大家说的非常好，接下来就让我们一起走进我们美丽的新疆，尽情去感受它的魅力吧！
二、新课新授：播放课件（新疆地理位置、服饰、小吃、文化……）。
1、教师：说到文化，我想让同学们来看一段视频，看看你们知道这是一种什么表演形式？
教师操作：（播放“刀郎木卡姆”的视频。）
学生回答：有演奏、有演唱。
2、介绍刀郎木卡姆定义：
刀郎木卡姆是集歌、舞、乐于一体的一种大型综合艺术，分布在新疆叶尔羌河至塔里木河流域为中心的刀郎地区，刀郎木卡姆作为一种民俗已列入国家非物质文化遗产。
三、小结：
美丽富饶的新疆，优美、欢快的新疆歌舞，歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到，青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜青春，刻苦学习。民族音乐有着它独特的音乐魅力，我们要热爱民族音乐文化，因为“只有民族的，才是世界的”！
民乐拾贝
第五单元 影视频道
地道战
一、教学目标
【情感态度价值观】
通过学习歌曲建立对祖国的热爱之情，了解相关的历史背景，从而为祖国的发展而不断努力。
【过程与方法】
学习过程中运用聆听、表现、合作等方法，学生能够完整表现歌曲并能提升音乐表现能力。
【知识与技能】
能够准确并有感情地演唱歌曲，把握歌曲的节奏感和强弱力度。
二、教学重难点
【重难点】能够完整有感情地演唱歌曲。
三、教学过程
(一)情境导入
教师创设情境，讲解历史背景让学生感受中华恶女不畏强权英勇抗战的情绪，和最终军民一心获得胜利的喜悦心情。
学生自由发言。
教师总结：今天我们的音乐学习跟抗战有关的歌曲。
引入课题，影视频道——《地道战》
(二)感受体验
1.初听歌曲
并设问：“歌曲的旋律如何，歌曲描绘了一幅怎样的画面 ”
学生自由发言。
教师总结：歌曲旋律较为慷慨激昂，描绘了一幅军民同心协力英勇抗日的景象。
2.复听歌曲
并设问：“歌曲表现了怎样的情感 你听到了什么有特色的部分 ”
学生自由发言。
教师总结：这首歌曲是爱国歌曲，表现了人民对自由的渴望和抗战胜利的渴望，同时又反映出他们的勇气与决心。歌曲运用合唱、轮唱的方式进行演唱，营造了一股军民同心的景象。
(三)学唱歌曲
1.进行简单发声练习，引导学生运用自然、圆润的声音进行发声;
2.教师范唱歌曲，学生小声哼唱，边唱边感受音乐结构;
3.教师弹奏钢琴，学生跟唱乐谱，并提示学生注意倚音、下滑音等地方;
4.教师拿出某一组带有特点的旋律，单独进行演唱，引导学生演唱;
5.教师讲解影视音乐和影视音乐的具体用法;
6.教师与学生共同演唱歌曲并引导学生与同桌进行交流练习;
7.完整演唱乐谱;
8.分组进行竞赛演唱，并进行评价。
(四)巩固提高
教师将学生分小组用自己喜欢的方式表现歌曲(编创舞蹈、歌词、旋律等)，提醒学生注意与组内其他成员的配合;
创编完成后请各组进行表演，并互相评价推选出最受欢迎的那一小组。
(五)小结作业
今天我们学习了歌曲《地道战》，领略我国抗战歌曲的风格特点，激发爱国情怀。希望同学们通过本课的学习更为深入了解抗日战争，能够感恩今天生活的美好不易。。
请同学们课后收集其他影视作品，对比聆听一下，并和同桌讨论自己的心得体会。
四、板书设计
地道战
影视歌曲
高昂、雄壮
你是这样的人
一、教学目标
知识与技能
1、能有感情地、声音连贯统一地演唱歌曲《你是这样的人》。用有张力的歌声表达抒情歌曲的情感，有一定的声音控制的能力。
2、能在学习新歌的过程中识读乐谱。
3、能掌握音乐作品的二段体结构。
过程与方法
1、通过歌唱和赏析等传统教学手段，使学生学会完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程获得愉悦的感受与体验；
2、通过课堂讨论方式，帮助学生树立合作意识以及在群体中的协调能力；
3、通过对比教学，引导学生学会从音乐的各个要素分析音乐的异同点，从而深入了解作品风格。
情感、态度与价值观
1、能专心聆听、认真演唱歌曲，较好地理解音乐所要表达的情感，在音乐中受到感动。
2、能对表现革命领袖的音乐感兴趣，从中感受他们为人民无私奉献的精神，感受人民对他们的热爱、崇敬之情。
3、在音乐体验中树立学习的榜样，获得榜样的力量，树立正确的人生观和价值观。
教学重点：歌曲《你是这样的人》。
教学难点：有感情地演唱歌曲。在音乐体验中树立正确的人生观和价值观。
教学内容 教师活动 学生活动 设计意图
课前准备 播放《你是这样的人》大提琴独奏曲。 各组组长检查课本、携带情况。聆听音乐。 营造上课的良好氛围。
一、导入新课：（约4分钟） ①提出问题：本单元扉页上的人物是谁？你能说说他的故事吗？他在你的心目中是个怎样的人？②通过幻灯片，介绍周恩来生平。介绍摄影作品《沉思中的周恩来》，讲述意大利摄影师洛迪拍摄此照片的故事。 ①思考问题后发言。 ②听故事，感受外国友人对周恩来的崇敬之情。 开门见山，直奔主题。提出的问题是师生思想、情感的第一次碰撞，谈话式的导入吸引全班同学的注意力。
二、配乐诗朗诵《周总理，你在哪里？》（约5分钟） 导语：在总理逝世一周年的时候，为了表达对总理的哀思，许多诗人创作了诗作来纪念总理。这就是其中的一首。①出示写有诗歌的幻灯片。②用大提琴、小提琴与钢琴合奏的乐曲《你是这样的人》伴奏。③朗诵结束后继续播放音乐。教师提示音乐在音色、力度方面的变化。 ①浏览诗歌。②在音乐伴奏下有感情地朗诵诗歌。 ③聆听乐曲。感受各乐器交替演奏所表达的悲怆的情感。 该环节是为了下一个环节——歌唱作铺垫，让学生的情感体验不断得以积累，直到歌唱时能达到“以情带声，以声动情”。选用的大提琴、小提琴与钢琴合奏曲，一方面让学生熟悉旋律，另方面体会器乐作品表达的深情。
三、学习歌曲《你是这样的人》（约21分钟） 导语：刚才我们朗诵的诗歌直抒胸臆地表达了人民对总理的怀念之情，有一首歌，它从头到尾都没有指出主人公是谁，却深深感动了每一个人！①播放刘欢演唱的《百年恩来》片头曲。简介创作过程。②唱谱。引导学生在演唱时注意力度、速度的变化。指导学生分析旋律结构。③钢琴伴奏让学生有感情地演唱歌词。解决歌曲中的难点，如变换拍子及高音的演唱等。④跟教材配套伴奏有感情地演唱全曲。 ①观看视频，熟悉歌曲，感受歌曲情感。了解创作背景。②视唱曲谱，分析旋律结构。③学唱歌词。注意从速度、力度等方面入手处理歌曲。解决难点，唱准确。④有感情地演唱全曲。 相同作品的不同演绎起到承上启下的作用，将学生的情绪从器乐演奏中延续到将要演唱的歌曲。歌曲的演唱有一定难度，教师将根据实际情况灵活应用教学方法解决歌曲难点。歌唱前要对学生提出必要的要求。
⑤播放戴玉强演唱的录音。 风格伴奏情感表达刘欢 戴玉强 器乐 / ⑥口琴吹奏乐曲，要求气息连贯。强调用长气息的吹奏表达音乐情感。教师示范。 ⑤对比通俗唱法与美声唱法演唱的异同点。表达个人观点。 ⑥口琴齐奏。 选用戴玉强的演唱作对比，意在让学生了解相同歌曲的不同演绎所带来的不同感受。学生可以畅所欲言，运用自己掌握的音乐知识进行对比评论。 口琴吹奏让学生体验用乐器表达音乐情感。
四、欣赏歌曲《我爱梅园梅》（约5分钟） 导语：总理的故居叫梅园。我们常以“梅”来形容什么品格的人？①播放视频音乐。②欣赏过程中一边讲解。提示学生注意伴奏乐器、音乐的节奏、旋律等特点。（女声独唱，民族唱法，民歌风格，电声乐器与笛子伴奏） ①思考与发言。②欣赏歌曲。聆听教师讲解。 补充具有江南风格的歌曲欣赏，与上一首歌形成一种不同风格的对峙美。欣赏音乐的同时引导学生注意音乐风格，引导学生感受笛子与电声乐队相辅相成的作用。
五、欣赏歌曲《歌唱敬爱的周总理》（约5分钟） 导语：正因为总理有着梅花一样的品格，所以深受人民爱戴。所以他去世后有群众自发地“十里长街送总理”。①介绍歌曲：这是著名女高音歌唱家韩芝萍在总理逝世一周年时演唱的歌曲。播放歌曲视频。②提出问题：歌曲的演唱形式是什么？用了什么伴奏乐器？音乐具有什么风格？（女声独唱，美声唱法，民歌风格，民乐伴奏）③对学生的发言给予点评。 回顾小学时学习的课文《十里长街送总理》。①欣赏歌曲，思考老师提出的问题。②讨论及发言。 视频中出现了不少周总理去世时的镜头，如“十里长街送总理”及追悼会的情形，感人至深。通过视觉与听觉的冲击感染学生。欣赏音乐的同时引导学生注意音乐风格。引导学生感受二胡、扬琴、琵琶等乐器的伴奏特点。
六、引申与拓展（约3分钟） 导语：以上三首歌颂周总理的歌曲有哪些异同点？完成表格。 演唱风格曲调特点歌曲情绪伴奏乐器NO.1 NO.2 NO.3 ①指导学生完成表格。②点评。 ①小组讨论完成表格。 ②学生自由发言。 该环节意在回归音乐本身，让学生通过分析三首歌曲，了解相同主题的不同歌曲的风格特点。让学生思考、发言的时间要充裕。教师对学生的发言要给予引导和必要的肯定。
七、课堂小结。（约2分钟） ①回顾课堂：我们学习了一首歌，并了解了同一首歌曲的三种不同演绎形式（《你是这样的人》器乐演奏、通俗唱法、美声唱法）；欣赏了同一主题（纪念周总理）的三首不同创作歌曲，分析了三首歌曲的异同点。②教师总结：人的生命是有限的，但生命的价值却是无限的。历史总是选择这样的人：无论是以丰功伟绩彪炳史册，还是平凡忠诚，他们都把所有的心装进自己的心里，都把所有的生命归还世界。做人要做这样的人！ ①学生自由发言，一起回顾课堂。②课后作业：了解歌曲《绣金匾》。尝试用口琴吹奏。（书本上有竖笛吹奏的乐谱） 鼓励学生继承周总理从小立下的志向：“为中华之崛起而读书”，为中华的腾飞奋发学习，将来为社会做出自己的贡献。
七侠荡寇志
教学目标
1、通过音乐与电影故事相结合的形式，使同学对电影音乐发生兴趣。
2、欣赏电影《七侠荡寇志》主题曲，体会曲子表达的情感。
教学重点
准确掌握歌曲情绪，体会歌曲表达的情感。
教学难点
丰富教学容量，拓宽同学的音乐文化视野。
教学过程
一、导入
师：今天我们要来学习的这首歌曲是关于电影《七侠荡寇志》的主题曲，它讲述的是七位英雄为保护村民免受强盗欺凌与杀戮而奋勇斗争的故事。
二、新课教学
1、简介电影《七侠荡寇志》的故事情节。
一群强盗每年都要骚扰墨西哥的一个小村庄，村里的长者派三名农夫去美国，目的是寻找武艺高强的枪手来保卫村庄。最后一共来了7名高手，他们去墨西哥的理由每个人都各不相同。他们人单力薄，要对付40多个前来掠食的强盗。经过一番激战，终于将盗贼歼灭，但七人中亦折损四人，令人伤感不已。
2、播放电影片段。
请同学们边看电影，边欣赏影片中的主题曲。
3、播放教学光盘，仔细聆听。
师提出要求：边听边考虑，歌曲表示的是怎样一种情感？体现了什么样的精神？
4、同学分组讨论交流，并回答问题。
5、再次听音乐，体会情感并哼唱。
6、欣赏管弦歌曲电影《七侠荡寇志》主题曲。
三、小结
体会歌曲情感，哼唱电影《七侠荡寇志》主题曲。
啊,朋友再见
教学内容： 学习《啊，朋友再见》
教学目标： 1，通过音乐与电影故事相结合的形式，使同学了解歌曲发生的年代和创作背景，了解二战相关知识，并对电影音乐发生兴趣。
2，学唱《啊，朋友再见》，有感情地演唱歌曲。
教学重点： 准确掌握歌曲情绪，用适当的力度和速度自信、有表情地演唱歌曲。
教学难点： 合理布置教学时间，在有限的时间里最大限度地丰富教学容量，拓宽同学的音乐文化视野。
教学课时： 一课时
教具准备： 多媒体 电影资料 文字简介 电子琴等。
教学过程
一，组织教学
齐唱《军民团结一家亲》
二，激情导入
师提问：同学们，刚才的《军民团结一家亲》是表现我国人民在解放战争中的战士生活的音乐片段，知不知道在二次世界大战中，还涌现出很多了许多英雄人物和可歌可泣的动人故事，有很多电影就是根据二战期间的这些故事改编拍摄而成的。你们知道的电影有哪些？
生 例：《地道战》，《珍珠港》，《魂断蓝桥》，《辛德勒的名单》等。
师：今天我们要来学习的这首歌曲就是关于二战题材的电影《桥》的主题曲《啊，朋友再见》。
三，新课教学
1，简介电影《桥》的故事情节。
南斯拉夫电影《桥》讲的是二战后期，德军竭力要保住一座具有战略意义的桥梁，以便撤离。南斯拉夫少校奉命率领小分队前去炸桥，经过一系列惊险曲折的斗争，在桥梁工程师的协助下顺利完成了任务的故事。
2，播放电影片段。
请同学们边看电影，边欣赏影片中的主题曲《啊，朋友再见》。
3，播放教学伴奏，是引导学生随节奏读歌词。
师提出要求：边读边考虑，歌曲表示的是怎样一种情感？体现了什么样的精神？
4，是引导生：
歌曲表示了游击队员们对祖国对家乡的无比眷恋和热爱，体现了战士们为了捍卫祖国随时准备牺牲的精神。
5，再次听范唱，体会情感并哼唱。
6，注意弱起、附点、切分音的演唱
7，欣赏意大利原文演唱的歌曲《啊，朋友再见》。
感受原汁原味的意大利民歌风格，并提醒同学注意，电影《桥》是南斯拉夫的电影，而主题歌《啊，朋友再见》是一首意大利民歌。
8，教师教唱歌曲1 、2段 ，学生自学3,4,5段
9，同学跟随伴奏演唱歌曲。
10，同学分演唱歌曲。
要求自信、情绪丰满地演唱，比比哪一组的同学唱的最好。
四，小结
体会歌曲情感，随电影片段背唱《啊，朋友再见》。
中国军魂
教学目标
1、知识与技能：学唱《中国军魂》，并且能够说出歌曲的音乐风格和包含的感情，用自信、积极向上的声音合唱歌曲。
2、过程与方法：以学生为主体，师生共同参与，共同活动探究的形式，共同解决问题。
3、情感态度与价值观：通过本课的学习，体会中国军魂的内涵，提高学生爱国热情，培养学生积极奋发向上的人生观和价值观。
教学重、难点
重点 通过歌曲学唱、经典台词回顾以及经典片段的欣赏、模仿表演等活动，体会“亮剑”精神。
难点 学唱《中国军魂》，并且能够说出歌曲的音乐风格和包含的感情，用自信、积极向上的声音合唱歌曲。
教学方法
合作探究法、实践性音乐教学方法。
教学过程
一、组织教学
师生问好！
二、导入新课
1、师：我相信很多同学都看过《亮剑》这部非常经典的电视剧，那么同学们知道它是属于哪种题材的电视剧吗？
生：……
师总结：抗日体裁，包含英雄主义、友情、爱情等等（简单介绍电视剧及主要演员——李云龙的扮演者李幼斌）。
2、接下来老师要和大家分享在电视剧中老师最喜欢的一句台词：
“面对强大的对手，明知不敌，也要毅然亮剑，即使倒下，也要成为一座山，一道岭！”（要求学生用坚定有力的声音和气势朗读一遍）
师总结：台词在电视剧中能够真实鲜活的体现出人物的性格特征，主人公李云龙的这种“亮剑”精神彰显了伟大的中国军魂。今天我们就来学习电视剧《亮剑》的主题曲《中国军魂》。
三、新课教学
1、完整聆听第一遍歌曲，有感情的朗读歌词，引导学生分析作品音乐情绪、风格、演唱形式。（四四拍、中速、进行曲风格、男声合唱）
2、介绍电视剧音乐相关知识。
3、教师范唱。
4、教唱歌曲。
5、学生跟着音乐有感情的合唱歌曲.
四、音乐实践表演活动
1、《亮剑》经典片段欣赏与模仿——李云龙舍妻炸城楼。
人物：李云龙、秀芹、和尚、日本军官……
地点：城楼
事件：新婚期李云龙妻子秀芹被日本人抓住做人质，李云龙带领独立团前去营救。
2、播放经典片段视频。
3、分析四位主角当时语气情绪变化，请四位同学进行表演模仿。（同时播放《亮剑》中突围背景音乐）
4、老师总结学生表演情况，并互相评价。
五、小结
同学们，打仗需要亮剑精神，生活学习需要亮剑精神，社会人生需要亮剑精神，中考更需要有亮剑精神，逢敌必亮剑，这是一种精神，一种品质，一种气势。我们就该拥有这样一种气势，吞天地、贯长虹，浩然不止。学习了这节课，你了解了什么是真正的“亮剑”精神吗？
第六单元 创建绿色家园
绿色的梦
教学目标
1、知识目标：
通过学唱歌曲，使学生领悟到保护环境，关爱地球，热爱大自然这一人类共同主题，
增强学生热爱祖国，爱护环境，热爱大自然的意识。
2、能力目标：
（1）能够用比较圆润的声音演唱歌曲，学会正确的咬字和吐字方法，并能够用和谐均
衡的声音参与合唱。
（2）学会有自信的演唱。
教学重难点
1、用和谐圆润的声音自信地、有感情地演唱歌曲，表现歌曲的优美、抒情的情绪。
2、弱拍起节奏，休止符的处理。
教学过程
（一）组织教学
1
播放环保歌曲，创设情景
（二）创设情景导入新课
1、老师给大家播放一段录像（关于空气污染，森林被大量砍伐，许多绿洲变成沙漠的
画面),同学们，你希望我们未来的地球是这个样子？
2、学生回答其感受。
（三）初听歌曲，体验感受歌曲
1、完整聆听歌曲，学生谈一谈初听歌曲的感受
师：歌曲描绘了怎样的意境？
学生回答。
2、师简介歌曲创作背景、词曲作者。
师：歌曲为何能把人带入诗一般的意境，让我们踏着音乐的足迹去寻找答案。
3、复听歌曲感受体验歌曲旋律、速度特点（学生随录音模唱旋律，学生随老师一起打
节拍感受四二拍的特点）
速度：稍快
2
旋律：流畅、抒情、婉转
情绪：优美、抒情
演唱形式：二声部合唱
（四）学唱歌曲，解决难点
1、随琴唱旋律，并找出难点，用对比的方法体会休止符的作用。
2、师范唱，学生感受歌曲情感并了解歌曲结构。
A部分：提出问题,思考问题,旋律婉转优美。
B部分：你一言，我一语在讨论，旋律比较活跃。
C部分：得出肯定的结论，旋律较肯定。
3、学生演唱歌曲,进一步体验歌曲。
4、用自己喜爱的演唱形式唱歌曲，找出个别学生领唱，其他齐唱。
师：同学们今天表现得非常好。同学们思考一下我们歌曲的绿色仅仅是绿颜色的含义
吗？留一个生命的春天的含义，如何使自己的生命永远拥有春天？
（五）拓展延伸
3
1、聆听美国摇滚巨星迈克尔.杰克逊的歌曲《拯救地球》进一步领悟保护环境关爱地
球，热爱大自然这一人类主题。
2、再次完整演唱歌曲《绿色的梦》。
教后反思
通过多媒体教学让学生直观的感受到我们的生活环境被糟到破坏的严重性，使学生领
悟到保护环境关爱地球，热爱大自然”这一人类主题。通过学唱歌曲，体验、感受歌曲，
增强了环保意识，达到了预期的学习目标。
田园
教学目标
1、了解贝多芬及其主要代表作品，提高学生对音乐的感知能力。
2、通过欣赏作品，使学生了解古典主义音乐的基本特征。
3、通过欣赏作品，体会贝多芬在完全失聪的情况下对大自然的依恋之情。
教学重点
欣赏作品，使学生领略人的精神世界和人对生活现象与自然现象的感触。
教学难点
理解作品中的音乐主旨和情感。
教学过程
一、组织教学
师生问好！
二、导入新课
1
师：同学们都知道哪些音乐家？
生：……
师：好，同学们都回答的很棒，那今天我们要了解的音乐家是贝多芬及赏析他的作品
《第六交响曲（田园）》。
三、新课教学
1、贝多芬简介（请同学们说说“你所知道的贝多芬”）。
路德维希·凡·贝多芬（1770—1827），德国最伟大的音乐家和钢琴家之一，维也纳古
典乐派代表人物之一，与海顿，莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他是集古典主义于
大成，开浪漫主义于先河的音乐巨人，他的音乐与时代和命运紧密相连，他对世界音乐的
发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。
2、作品创作背景。
《第六交响曲（田园）》作于1807-1808年，这首交响曲表现了贝多芬细腻的情感和
对人生的挚爱。贝多芬从1792年从波恩来到维也纳，在这里生活了35年，直到1827年
去世，他的全部重要作品几乎都在这里写成。贝多芬在维也纳多次搬家，他的墓葬也在维
也纳。在值得纪念的贝多芬生活遗迹中，有一处是著名的“贝多芬小路”，这条小道之所以
著名，不仅是因为贝多芬常在这里散步，他的第六交响曲就是在这里产生灵感并构思的。
3、乐曲特点。
2
《第六交响曲（田园）》是贝多芬交响乐中唯一的标题音乐。所谓标题音乐是指音乐具
有故事性，情节性，表现文学概念或绘画场面。贝多芬的F大调第六交响曲被认为是标题
音乐的典范。贝多芬对这部交响乐加的标题是“田园生活的回忆”，他在总乐谱的扉页上特
别注明，“主要是感情的表现，而不是音画”。贝多芬怕人们误解他的音乐，更明确地说：
“《田园》交响曲不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感受”，他强调的是人
的精神世界而不是临摹自然。
4、乐曲赏析。
《第六交响曲（田园）》共分五个乐章，每个乐章各有一个小标题。其中，第三，四，
五乐章连续演奏：
第一乐章：初到乡村时的愉快感受。不太快的快板，F大调，2/4拍子，奏鸣曲式，音
乐在平静安宁的气氛中进行，第一主题和第二主题反复交替，形成恬静清新的自然美景，
音乐自然流动，没有强烈的力度变化，表现出人在大自然的怀抱中得到的精神安宁。
第二乐章：在溪边。很快的行板，描写的是“溪边小景”，降B大调，12/8拍子，奏
鸣曲式。这是一个描写静观默想的乐章，音乐富有诗意。
第三乐章：乡村欢乐的集会。快板，F大调，3/4拍子，谐谑曲。这个乐章的主题是如
牧笛风格的旋律，单纯活泼，表现了欢笑的乡民来自四面八方，并跳起了欢乐的舞蹈。
第四乐章：暴风雨，快板，f小调，4/4拍子。
第五乐章：牧人的歌。小快板，F大调，6/8拍子，回旋的奏鸣曲式。乐章的主题恬静
3
开阔，像牧人在田野中歌唱，表现了雨过天晴之后的美景。
5、欣赏视频，并学会哼唱主题旋律。
6、同学们谈学习后的感受。
7、教师寄语。
拯救地球
教学目标：
1、通过对歌曲背景的了解，体味其中蕴含的深刻感情。
2、有感情地歌唱这首歌曲。
3、了解地球遭遇的危险如环境污染，战争等。
教学重点：
体味其中蕴含的深刻感情。
教学难点：
了解迈克尔杰克逊。
教学准备：
多媒体、课件、录音。
教学过程：
一、导入
同学们，你们知道“迈克尔杰克逊”吗？
迈克尔·杰克逊（Michael Jackson），1958年08月29日在美国印第安纳州加里市出生，
美国歌手、词曲创作人、舞蹈家、表演家、慈善家、音乐家、人道主义者、和平主义者、慈
善机构创办人。
1982年12月，杰克逊音乐生涯最畅销的专辑《Thriller》发行。1987年9月，杰克逊展开
个人首次全球巡演。通过舞台和视频的表演，杰克逊普及了一些像机械舞和太空步等舞蹈技
术。杰克逊一生中两次入选的摇滚名人堂，获得了13个格莱美奖和26个全美音乐奖。在他
单飞生涯中，他拥有13支美国冠军单曲。2000年吉尼斯世界纪录大全里认证他资助过39
个慈善机构。
二、新课教学
1、播放《拯救地球》
初次聆听，谈谈你的感受。
2、简介歌曲来源及故事背景
1991年创作，Heal The World 是为了配合迈克尔自己的同名慈善组织所作，Heal the world
是一首呼唤世界和平的歌曲，相当优秀，歌词倡导人们保护和珍惜我们的环境，让战争远离，
世界和平，我们的心中都有一个地方，那就是爱，让我们营造一个没有战争、没有荒地，生
机勃勃，到处充满了温暖和关怀的世界，让孩子们可以自由的欢笑，让世界充满爱。
3、歌曲分析
这是一首关于儿童、地球、爱心的优秀作品，词曲都是由迈克尔一手包办的。歌曲一开头，
便是孩子们的嬉笑声、哭声……这也许是让我们从歌曲中体会到童真的可贵和重要性。迈克
尔唱出了发自内心的心声。用心去聆听，就能体会歌曲当中流露出的情感。迈克尔的唱腔呈
中性，体现了无与伦比的高超唱功，当之无愧的“假音之王”！他的声音似乎来自另一空间，
纯洁而又充满童真。正是这样，他用这纯洁的歌声洗净了每颗心，挖掘了人心的善良。听了
“Heal the world”之后，你会感到周围是充满爱心的，生活是充满希望的，感到改善这个
世界的任务是重大的。我想只有世界没有了

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