资源简介

摹声至文，绘音圣手——《李凭箜篌引》教学设计
【教学目标】:
1、反复诵读，感受诗歌语言的意境美和神奇美。
2、通过对诗歌意象、炼字、情感的分析，掌握侧面烘托的手法。
3、体会李贺诗歌想象奇特、大胆夸张的浪漫主义艺术风格，激发学生对中国古典诗歌的热爱，树立文化自信。
【教学重点】
通过对诗歌意象、炼字、情感的分析，感悟侧面烘托的手法。
【教学难点】 反复诵读，鉴赏诗歌凄艳诡谲的艺术魅力。
【教学方法】 诵读法、讨论法
【教具准备】 多媒体课件、音频
【课时安排】 1课时
【教学过程】
一、课文导入
1、播放视频：吴琳老师独奏的箜篌《梅花三弄》。
美妙动听的音乐,看不见、摸不着,只可意会不可言传，但有些文字，却能传递出音尘绝唱。以文为引，带我们领略那千年高歌。听，那古木低鸣长啸，惊得那天边彩云也驻足一窥究竟。听，那丝竹与手指缠绵，似引来了亘古哀怨。今天，让我们一起学习李贺的《李凭箜篌引》，看看这首诗是怎样“惊天地，泣鬼神”的。
2、李贺知多少
（1）字长吉，家居福昌昌谷，世称李昌谷。一生愁苦抑郁不得志，体弱多病。
（2）中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代“三李”。
（3）常以神仙鬼魅为题材，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，打造凄艳诡谲的诗风，后人称他为“诗鬼”“鬼才”，有“太白仙才，长吉鬼才”之说。
（4）青少年时，才华出众，父名晋肃，因避父讳终生不得登第，仕途坎坷，卒时27岁。
二、文本探究
学习活动一：听、读
1、听录音，找出诗歌的韵脚。注意读音、节奏、情感、轻重缓急。
2、学生范读诗歌
学习活动二：研、读
1、齐读前四句，思考：李贺为什么要让李凭在第四句才出场？这样有何妙处？
明确：先声夺人，未见其人，先闻其声。
诗的首句“吴丝蜀桐张高秋”写出了箜篌构造精良，以此衬托演奏者技艺高超，第二句写乐声，运用夸张、拟人的手法写悦耳的歌声一传出，浮云便为之凝滞，仿佛在俯首谛听，从侧面衬托乐声。第三句善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀。第四句才点出演奏者的姓名，交代了演奏的地点。先写琴，再写声，然后再写人，这样达到先声夺人的艺术效果。
2、诗中哪些句子是正面刻画音乐的呢？请同学们找出后诵读并赏析。
明确:昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
作者运用了通感的艺术手法，从听觉、视觉角度“以声摹声”，“以形写声”，乐曲时而激越得像昆仑玉石碎裂的声音，时而和缓得像凤凰唱和的声音，时而凄伤哀怨,像是带露荷花在哭泣，时而又明快欢乐,像是盛开的兰花在微笑。
3、明星的演唱会都会有很多粉丝参加，那么参加李凭箜篌演奏会的除了诗人，还有哪些“听众”？这些“听众”有何反应？
明确：
天空浮云——驻步聆听
江娥素女——愁啼哀思
高贵紫皇——闻声而出
补天女娲——如痴如醉 惊天地，泣鬼神
山中神妪——折服请教
老鱼瘦蛟——跳跃起舞
伐树吴刚——通宵不眠
月宫玉兔——聚精会神
4、“粉丝”们听李凭演奏时作者主要用什么手法来描摹音乐？
明确：主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。（通感、夸张）运用 浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
学习活动三：品、读（品味诗歌的炼字）
一首经得起岁月淘洗、经得起众生咀嚼的诗歌，往往会在遣词造语上狠下功夫。而“鬼才” 诗人李贺在炼字上呕心沥血，追新求奇，用词怪异，呈现出一种神出鬼没的气韵美。
明确：（1）空山凝云颓不流的“颓”：此句化用了《列子·汤问》“声振林木，响遏行云”的典故。如果说原句中的“遏”表示的是浮云被歌声震动，因而驻足不前的形象感的话，那么，李贺诗中用“颓”这一形容词来限定“云”的停滞不动，表达其凝神谛听的音乐效果时，还产生了一种衰颓无力的消沉感。
（2）“昆山玉碎”的“碎”：以玉石碎裂的声音模拟乐声的清脆之音并不少见。如白居易《琵琶行》中的“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，以大小不同的珠玉落在玉盘上的声音表现琵琶曲清脆悦耳、大小弦交错的乐调变化，形象可感。同是借用玉石意象，李贺却将一串串珠玉夸大为整个昆山的玉石碎裂，将原本珠玉的清脆之声扩大为山崩地裂的轰塌感，壮阔之余，不免引人震惊耸动。
（3）石破天惊逗秋雨的“逗”：“逗”强调秋雨是被音乐吸引而来的，把音乐的强大魅力和秋雨沛然的景象巧妙地联系起来，突出了音乐的感染力。
（4）老鱼跳波瘦蛟舞的“老”“瘦”：以“老”写鱼，以“瘦”状蛟龙的写法异于常人。我们通常所说的鱼总是灵动有活力的，而蛟龙更给人以健硕雄壮之感。而李贺笔下的“老鱼”“瘦蛟”因音乐魅力而跳跃起舞的画面就显得怪诞了许多，不仅毫无美感，反而呈现一种瘦骨嶙峋却仍勉力支撑的枯老状、怪异感。
三、课堂检测：
诵读白居易的《琵琶行》音乐片段与《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法。
明确：①描写手法不同，《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，以侧面描写为主。而《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急变化，以直接描写为主，侧面烘托较少。
②结构方式不同，李诗先写闻乐声，再见其人，乐师的形象是慢慢展开的。白诗则是由人引声，由声再写人，有明显的叙事主线。
四、课堂小结
音乐无形，摹声尤难。诗人李贺运用多种技巧来描摹听乐的感受，可以说诗成就了音乐，也可以说音乐成就了诗。难怪清人方扶南说：白香山“江上琵琶”，韩退之“颖师琴”，李长吉“李凭箜篌”，皆摹写声音至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。
五、作业布置
阅读下面的诗歌，完成下列问题。
听颖师弹琴
韩愈
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，
天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，
失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，
无以冰炭置我肠！
思考：诗的颈联是怎样描写琴声的？请赏析。
附：板书设计
李凭箜篌引
李贺
箜篌构造
演奏者 奇特的想象
天上 大胆的夸张 惊天地，泣鬼神
神山 侧面烘托
月宫 形象的通感

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