资源简介

《维也纳的音乐钟》教案
课题：维也纳的音乐钟
课时：1课时
教材分析
歌曲《维也纳的音乐钟》来自匈牙利作曲家柯达伊(1882～1967)所作的管弦乐组曲《哈里 亚诺什》。这首曲子以活泼的回旋曲式结构为主，旋律优美动听，充满童趣。它运用多种乐器，仿佛将我们带入了维也纳音乐钟的神奇世界，感受着音符跳跃带来的奇妙旅程。
学情分析
五年级的学生对音乐的理解和表现能力已有所提高，他们对故事和游戏充满兴趣，拥有丰富的想象力和创造力。但对回旋曲式结构的理解还比较浅显，需要老师用生动的方式引导他们去探索和感受。
一、教学目标
1.审美感知:
沉浸在音乐营造的奇妙意境中，感受维也纳音乐钟的魅力，体会回旋曲式带来的音乐美感。
辨别不同乐器的声音，感受乐器音色的变化带来的独特听觉感受。
2.艺术表现:
用肢体语言、声音等多种方式表达对音乐的理解和感受，展现音乐的魅力。
模仿乐器演奏姿势，并尝试用简单的乐器或打击乐器进行演奏，体验音乐创作的乐趣。
3.创意实践:
根据音乐的节奏和情绪进行简单的即兴创作和表演，展现自己的创意和音乐天赋。
尝试用简单的符号或图形表现音乐的结构，用更直观的方式理解音乐的奥秘。
4.文化理解:
了解维也纳的音乐文化，感受音乐与文化的紧密联系，拓展音乐视野。
二、教学重点和难点
1.教学重点:
记住音乐主题，辨别乐器的声音，感受音乐营造的奇妙意境。
初步理解回旋曲式的结构特点，感受音乐的结构之美。
2.教学难点:
围绕回旋曲式结构进行即兴创作，将理解转化为创造。
三、教学方法：
讲授法
启发式教学
游戏法
互动教学
多媒体辅助教学
四、教具准备：
多媒体课件
电子琴
魔杖、打击乐器等
五、教学过程
环节一:导入新课
1.播放维也纳的风景图片，并简单介绍维也纳的音乐文化。
2.提问：同学们，你们知道维也纳有什么特别的吗？
3.播放音乐主题，并引导学生聆听音乐，感受音乐的奇妙意境。
4.引入“魔法师”的故事，用充满神秘感的语言，激发学生学习兴趣，让他们迫不及待地想要了解更多。
环节二:讲授新课
（一）感知
1.再次播放音乐主题，并引导学生用“duang”模唱，感受音乐主题的旋律走向。
2.课件展示旋律线，引导学生跟着旋律线划线并再次模唱主题，让学生用更直观的视觉体验，加强对旋律的记忆。
3.老师指挥学生用“魔杖”敲击节奏，感受音乐的节奏特点，将音乐与动作结合起来，让学生更深刻地理解音乐。
（二）探究
1.播放整首乐曲，引导学生听辨音乐主题在乐曲中出现了几次？
2.播放插部音乐，引导学生识别并模仿乐器音色，并进行简单的乐器演奏，让学生通过模仿和体验，更深刻地感受乐器的声音。
3.引导学生观察乐曲结构，发现主题和插部的排列规律，并初步认识回旋曲式结构，让学生从简单的观察中发现音乐的规律。
（三）示范
1.老师用电子琴示范演奏回旋曲式结构，并解释回旋曲式的特点，帮助学生更好地理解回旋曲式的结构。
2.老师示范用动作、语言等方式表现回旋曲式结构，用更直观的展示方式帮助学生理解回旋曲式的结构。
环节三:巩固延伸
1.学生分组进行即兴创作，用动作、语言或简单的乐器演奏来表现回旋曲式结构，让学生将理解转化为创造，在实践中加深对音乐的理解。
2.学生尝试用简单的符号或图形来记录乐曲的结构，用更直观的方式理解音乐的奥秘，并将音乐与绘画联系起来，拓展学生的艺术表现能力。
六、小结拓展、布置作业
小结：
1.回顾本节课的学习内容，总结回旋曲式的特点。
2.鼓励学生课后继续探索回旋曲式音乐，并尝试创作属于自己的回旋曲式音乐作品，让学生将课堂学习与课外探索结合起来，更深入地学习音乐。
作业：
1.课后收集关于回旋曲式音乐的资料，让学生将学习与生活结合起来，拓展学习范围。
2.尝试用简单的乐器或打击乐器演奏《维也纳的音乐钟》的主题音乐，将学习与实践结合起来，提升学生的音乐能力。
七、设计意图
(1)初步感知环节:通过观看图片、聆听音乐、模唱旋律、敲击节奏等活动，让学生初步感受音乐主题的旋律走向和节奏特点，并激发学习兴趣。
(2)探究音乐环节:通过引导学生听辨音乐主题、识别乐器音色、分析乐曲结构等活动，帮助学生逐步理解和掌握回旋曲式的结构特点。
(3)巩固延伸环节:通过即兴创作、符号记录等活动，让学生将所学知识应用到实践中，并培养学生的创造力和音乐表达能力。
八、板书设计
维也纳的音乐钟
回旋曲式：ABACADA
九、教学反思
本节课以故事和游戏的方式导入，激发学生的学习兴趣，并通过多种感官体验，帮助学生理解回旋曲式的特点。在教学过程中，学生积极参与，课堂气氛活跃，学习效果良好。但教学内容的环节较多，上课时间没有掌握好，今后需要在教学设计上进一步优化，并注意把握课堂节奏，使课程内容更紧凑，学生学习更有效率。
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