人音版八年级下册《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》教学设计

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人音版八年级下册《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》教学设计

资源简介

《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》(第四乐章)教案
【教材分析】
《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》是舒伯特应朋友之邀于1819年所创作的一部室内乐作品。在这部作品中,作者运用了器乐的各种特点和多种变奏手法,借对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶,是一首寓意十分深刻的作品。
全曲共分五个乐章,本节课内容要求欣赏其中的第四乐章。但即使是第四乐章,也是由7个乐段组成(时长8分钟)的五重奏,音乐篇幅长大,纵向织体复杂。通过欣赏应当让学生掌握:1.会唱并熟悉作品的主题旋律;2.能够分辨这五种乐器的音色特点;3.了解变奏曲式的结构形式及变奏手法;4.欣赏乐曲时不仅能够关注主旋律,同时也能感知副旋律的特点以及和主旋律的关系;5.简单了解室内乐(重奏乐)这一体裁的含义、特点、形式; 6.简单了解作者舒伯特的生平和主要成就。
【学情分析】
7年级学生对于音乐具备一定的理性思考和分析能力。但对于篇幅较为宏大的多声部西洋重奏乐曲来说,学生接受起来还是有一定难度。所以在教学过程中要对乐曲进行横向、纵向两个维度的分解,化繁为简、由浅入深地引导学生聆听、感受和思考,完成教学目标。
【教学目标】
1.情感态度与价值观:
培养学生良好的音乐审美情趣,加深对于西洋浪漫主义音乐的喜爱。
2.过程与方法:
通过聆听、歌唱、节奏律动等多种方法,感知各种音乐要素,会唱并熟悉作品的主题旋律,“听懂”“读懂”乐曲。
3.知识与技能:
提升学生对于西洋多声部器乐曲的审美欣赏能力(纵向、横向);能够辨别西洋弦乐器的音色特点;认识“变奏曲”及常见的6种变奏手法;熟悉作品体裁以及作者舒伯特的生平、贡献。
【教学重点】
通过教师引导让学生对比感知不同乐段的音乐要素,从而深刻理解变奏曲式的特点、形式。
【教学难点】
1.学生对于多声部音乐主、副旋律的准确辨别和感知把握;
2. 乐曲篇幅长大,如何在有限的课堂时间内化繁为简地解决知识点。
【教学策略】
从视觉和听觉入手,激发学生的兴趣。除聆听之外,综合采用节奏律动、演唱(单声部、二声部)、旋律图形谱等多种手法,让学生和老师一起互动参与,从而化繁为简、层层深入的攻克教学难点,完成教学目标。
【教学课时】
一课时(45分钟)
【教学准备】
PPT,多媒体,钢琴,磁铁板书,钢片琴,长笛
【教学过程】
一、导入部分
1.教师利用多媒体,让学生聆听旋律,辨别乐器的音色。
【设计意图】
教师将本节课乐曲的主题旋律划分成五个乐句,并分别由小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴和钢琴奏出,让学生通过多媒体欣赏,既让学生听辨了乐器音色、提前熟悉音乐主题,又为后面的教学内容做好铺垫。
二、新课教学
1.展示新课内容,让学生聆听主题旋律,辨别音乐要素(节拍、音色、情绪)并跟唱旋律。
【设计意图】
主题旋律是变奏曲的基础和灵魂,通过听辨、打节拍、跟唱等多种方式,让学生在短时间内迅速熟悉主旋律及其音乐要素,为后面的教学内容埋下伏笔。
2.(1)学生先聆听“变奏一”前段,分辨主旋律音色、音区走向;
(2)再聆听后半段,分辨副旋律音乐要素;
(3)教师利用钢片琴弹奏副旋律,学生跟唱;
(4)请一位学生来敲击副旋律,教师弹奏主旋律,学生尝试二声部演唱; 教师引导学生联想音乐情绪。
【设计意图】
由于“变奏一”第一次出现了明显区别于主题的副旋律,学生开始听辨有困难,且作品长大,课堂时间有限,所以此乐段分成前后两段分别聆听,每次让学生关注不同的音乐要素,难度由浅入深。最后通过钢片琴的加入并和钢琴配合,学生聆听的基础上参与演唱,可以更好的体会多声部旋律织体。
3.(1)学生聆听“变奏二”前段,分辨主、副旋律的音色、音区(降低);
(2)聆听后半段,学生尝试画出副旋律图形谱(节奏、音高),教师呈现不同的图形谱并让学生选择。
【设计意图】
学生通过上个乐段的聆听熟悉并关注副旋律,故从“变奏二”开始可让学生一遍听出不同声部的音乐要素;通过画图形谱及选择教师的答案,引导学生关注到“六连音”及“波浪起伏的旋律”,从而加深对该乐段音乐情绪和音乐画面的理解。
4.(1)学生聆听“变奏三”前段,分辨主、副旋律乐器、音区、音色变化;
(2)聆听后半段,学生尝试跟老师敲击出副旋律节奏型的变化;
(3)学生随老师引导总结出前四个乐段中的音乐要素变化(音色、音区、节奏)
【设计意图】
学生通过敲击参与,体会到节奏的变化,再加上前几个乐段的积累的听觉经验,可以在老师的引导下自然地总结出变奏曲式的三种变奏手法(“变换音色”“变换音区”“变化节奏”)。
5.(1)学生聆听“变奏四”,感受主旋律的变化
(2)教师通过向学生展示前后两条主旋律的听觉感受,引导学生总结出
音乐要素变化(旋律、调性、和声)
【设计意图】
学生对旋律、调性、和声变化的理解相对困难,但经过前面教学步骤的铺垫,再加上教师和声弹奏的听感,学生可以较好的理解。
6.(1)归纳“变奏曲”的概念,总结“变奏手法”;
(2)简介作品的创作背景和思想主题;
(3)通过视频完整欣赏乐曲,学生聆听、感受并思考后,将课前下发描述音乐情景的贴纸对应到黑板上相应的乐段,教师检测。
【设计意图】
通过主题及前四个变奏,清晰地归纳出“变奏曲式”,梳理出六种常见的变奏手法,由于时间原因,变奏五及结束段两个乐段不再单独讲解;学生完整聆听,连贯感受,再加上情景贴纸,直观的感受变奏手法、音乐情绪,音乐主题三者之间的对应关系。
三、延伸拓展部分
1. 学生观看微视频,简要了解“室内乐”体裁的基本知识。
2.教师用长笛演奏《小夜曲》,向学生简单介绍作者舒伯特的生平及创作成就。
3. 总结,下课。
【设计意图】
教师通过“微视频”这种信息化教育手段简单而直观的展示“室内乐”体裁,再通过展示个人基本功激发学生的兴趣了解作者舒伯特,让学生生动地记忆本课的音乐常识。

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