资源简介

教学设计
课程基本信息
学科 美术 年级 高一 学期 秋季
课题 人性的崛起-文艺复兴美术
教科书 书 名：美术鉴赏 出版社：人民教育出版社
教学目标
1. 知识与技能：通过对文艺复兴时期代表人物及其美术成就的了解，了解文艺复兴时期美术的艺术风格表现【美术表现】。 2. 过程和方法：了解文艺复兴时期的美术发展状况，培养学生的图像识读能力，提升学生对文艺复兴时期美术的鉴赏能力【图像识读、 审美判断】；通过感受文艺复兴美术成果，鼓励学生从小树立敢于开拓创新的信念和意识【创意实践】，完成课程作业。 3.情感、态度和价值观：通过对文艺复兴时期背景及其核心内容和实质的了解，理解文艺复兴美术的人文主义特征【文化理解】。
教学重难点
教学重点： 1. 通过文艺复兴时期作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点，领悟文艺复兴时期的审美观念。
教学难点： 1. 分析美术作品中的内容与形式的关系，了解人文主义思想对文艺复兴美术的影响？
教学过程
一、导入：展示微信（WeChat）里的“微笑”表情符号图片，微笑这个表情可以表示哪些含义？ 学生：略 教师：这个微笑的表情是老师在微信里和别人聊天使用到最多的表情符号，在不同的语境下，它可以表示开心、感谢、打招呼、无奈、敷衍、再见等等，这是一个特别能够展示人类丰富情感的表情。微笑是人性自我觉醒的开始，是文艺复兴美术的重要符号。 二、教授新课 1、展示《蒙娜丽莎》、《弗拉基米尔圣母像》、《罗马假日》剧照。（引导学生观察感受，发觉“微笑”与“人性的崛起”的关联。） 教师：中世纪圣母的表情压抑着情绪，呈现出神性的崇高和悲悯，而蒙娜丽莎的微笑让我们看到了一个健康、自信、迷人、感情充沛的女性，让我们感受到一个宽松而又有朝气的时代氛围，这是一个“人性崛起”的 时代。著名的喜剧艺术家陈佩斯先生曾说：“笑是一个社会文明的标志，意味着人与人平等了，意味着环境宽松了。”在今天，我们可以自由的微笑，可以充分展现个人的价值和魅力，尊重个人的权利，追求生活幸福的美好，我们把这股艺术观念称为“人文主义”。 2、展示《蒙娜丽莎》、《大卫》、《雅典学院》图片，中世纪认为人是卑微的、懦弱的，试着观察以上三幅作品，你觉得文艺复兴时期，人是怎样的？能否试着归纳出人文主义的含义？（引导学生观察文艺复兴时期美术作品，直观感受作品中人物的特点，归纳出人文主义的含义。完成问题“什么是人文主义思想？”） 学生：略 教师：作品中的人有着美丽、温柔、健康、强健、睿智等等特点，老师把大家的回答归纳下，文艺复兴时期人的形象充满了乐观主义的精神，艺术作品中的人是一个个理想、健康、自由、平等、博爱的人，充满了神性和人性的融合。 人文主义的核心思想：主张“以人为本”，肯定人的价值，追求现实人生幸福；追求自由平等；崇尚理性，反对蒙昧。 3、[问题情境]有位同学去梵蒂冈旅游时带回一个疑问，“梵蒂冈作为一个天主教的教皇国，在那里，看到的作品和中世纪宗教美术很不一样，里面有着大量古希腊古罗马风格的艺术，这是为什么？”请同学阅读课本118-122页,完成学习任务1，选择文艺复兴盛期三杰的任一作品，参考12课《理想的典范-古希腊与古罗马美术》的案例，说说，文艺复兴的美术如何在宗教作品里呈现‘古典的再生’和‘人性的光辉’？”（通过引导学生观察和鉴赏，理解古典艺术如何与宗教糅合，人文主义思想如何诠释宗教美术。完成问题“人文主义思想如何诠释宗教美术？”） 学生回答：略 教师：文艺复兴时期的人文主义追求美感、世俗享乐生活态度，不仅受到了意大利一些显贵家族的大力支持，而且也得到了罗马教廷的积极响应，甚至很多教皇都成了人文主义者，所以基督教的教义和艺术也在不断地向着人文主义的方向改良。文艺复兴的艺术形象特点，就是用古希腊的艺术形象来表现宗教主题或世俗主题，借助古希腊的艺术，将人文主义思想注入宗教主题，也正是在这一过程中，基督教的意识形态和人文主义的意识形态融合了，人的身体本身终于被重新当做美的对象来讴歌，作品中所呈现的自由和个性解放，主张世俗文化精神，这就是“古典的再生”和“人性的光辉”。 4、展示《雅典学院》、《达芬奇的解剖手稿》、《酒神祭》图片。（通过引导学生观察和发现，文艺复兴时期美术在绘画技能上的创新，即透视学、解剖学、油画技法等，使得美术作品呈现高度写实的绘画风格、细腻的颜色和精细化细节的特点。完成问题“绘画技法的创新如何表现人文主义？”） 教师：拉斐尔的《雅典学院》整个背景和构图，绘画手法采用焦点透视法，以二维空间呈现三维空间的纵深；达·芬奇的手稿中有大量关于解剖学的研究，科学的研究大大提升艺术对人体的表达；油画技法的改进，使得威尼斯画派的作品色彩鲜艳，对比强烈，提香的作品《酒神祭》整幅画都洋溢着无穷的生命力，光影与色彩浑然天成，色彩丰富多变，气氛热烈。画家借诸神饮酒的狂欢场面，借助色彩节奏变化，表达着人类的激情。 [问题设置]完成学习任务2，“请同学们查阅相关资料，用表格学习法来鉴赏,鉴赏123页扬·凡·艾克的《阿尔诺芬尼夫妇像》，可以从主题内容、人物造型、空间、色彩、精致的细节、图像象征意义、人文主义精神等角度进行分析，大家可以暂停视频，通过网络或者书籍等方式查阅资料，完成下边表格。” 《阿尔诺芬尼夫妇像》主题内容人物造型空间色彩精致的细节图像象征意义人文主义精神
5、知识点小结 文艺复兴时期美术的成就体现在思想内容的突破上：人文主义的重现、宗教题材世俗化。表现形式上：艺术形象借助古希腊艺术，画面追求稳定均衡。绘画技法的创新上：透视学的发明、解剖学应用、油画技法改进等等。 在思想获得解放、写实能力提高的基础上，呈现出文艺复兴时期美术的主要特征：文艺复兴时期的美术以其活泼、健康、旺盛的人文精神和鲜明的人性形象取代了沉郁的宗教形象，形成西方美术史上人文主义艺术的一个高峰。 6、[拓展学习]课本124页的“探究与发现”。文艺复兴时期开始出现真正意义上的“自画像”，请结合本节课所学到知识，尝试对丢勒这幅《自画像》鉴赏，并谈谈艺术家为什么要画自画像。完成一份300-500字的研究报告。 三、总结 瑞士学者布克哈特将文艺复兴的成就概括为“世界的发现和人的发现”，文艺复兴运动最重要的历史意义不在于复兴了古代的艺术，而在于通过对古典时代文化的复兴，热情讴歌了一种充满人性要求和感性魅力的现世生活态度，肯定了人类是具有独特性和创造性的存在，是推动社会和文化进步的关键。 文艺复兴的人文主义思想为中国的传统文化注入了新的活力，更加强调人类的尊严、自由和平等。同时，也启发了现代中国文化自我完善的方向，推动中华文明从古典向现代转型，形成了如今“人类文明新形态”。

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