资源简介 《春》教学设计教材分析:本课是八年级下册的起始课,属于“欣赏﹒评述”领域。本课包含四个页面,可分为两大部分,第一页分为前两页,展示了《春》的全图,采用跨页的呈现方式,旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”。第2页和第3页作为第二部分,采用局部分解、加注、解释,以及相关背景和作品介绍等多种方法,让学生更深入、具体地理解作品以及相关的文化情境。学情分析:教学对象是初二学生,该学龄段的学生具备一定的美术文化知识和探索能力,能够了解关于“文艺复兴”的历史背景。欣赏课不仅有助于提高学生的审美能力,拓展学生的创造力和想象力,努力培养学生高尚的情操和适合时代背景的绘画表现优美事物的方法。 三、教具及学具:教具准备:多媒体、课件等;学生准备:有关《春》的资料。四、课题、课时:《文艺复兴的颂歌——春》、1课时五、课型:欣赏.评述六、教学目标:1.知识与技能:通过欣赏,知道画家波提切利;初步了解《春》的创作主题和表现手法,理解作品所表达的创作思想。2.过程和方法:通过欣赏、思考与讨论,在认识作品形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。3.情感、态度和价值观:通过欣赏,养成珍视人类文化遗产和多元化的态度,以及珍惜人的生命价值,关注人的生存状态的人文精神。七、教学重点:知晓文艺复兴时期著名----画家波提切利和他的名画《春》,了解《春》的内容和表现方法。八、教学难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系;理解文艺复兴时期美术作品所倡导的人文主义精神,以及作品的形式美。九、教学方法:讨论法,观察法,讲授法……十、教学过程:(一)、导入新课教学助手展示图片:学生:夏…炎炎烈日,花团锦簇的夏秋…硕果累累、金色满园的秋冬…白雪皑皑,寒冷无比的冬春…然后我们迎来了(怎样的)春呢?回答问题之前,我想问一下,大家还记得七年级学过朱自清的散文—《春》吗?让我们观看视频——《春》,一起追忆春的样子,也是我们刚刚迎来的春天,板书——《春》学生:盼望着,盼望着,东风来了,春天的脚步近了。 一切都像刚睡醒的样子,欣欣然张开了眼。山朗润起来了,水涨起来了,太阳的脸红起来了。 小草偷偷地从土里钻出来,嫩嫩的,绿绿的。园子里,田野里,瞧去,一大片一大片满是的。坐着,躺着,打两个滚,踢几脚球,赛几趟跑,捉几回迷藏。风轻悄悄的,草软绵绵的。 桃树、杏树、梨树,你不让我,我不让你,都开满了花赶趟儿。红的像火,粉的像霞,白的像雪。花里带着甜味儿;闭了眼,树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿…刚才我们朗诵的散文是春天,如果是你,你会用生么方式表达春天呢?(小组抢答,家校帮分组评分)课件展示请学生打开课本第一页,阅读欣赏意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅淡彩画——《春》现在我们走进博物馆,感受一下《春》的魅力,深入的了解画面的内容——视频(B)、表达的内容请大家认真观察,然后分组介绍。(家校帮按组评分)这幅画描绘的也是春天,是怎样描绘的呢?这幅画描述的是什么人?他们在什么地方?在干什么?老师给每个小组下发了导学案,我们总体观察,然后分组介绍。学生:具体人物,从右向左的顺序:画面的最右边的那个像极力拥抱的那位就是代表春天的西风神塞非尔,代表温暖春风的西风神(由于地理位置的不同,意大利的春风是西风)。右边第二位就是尚未变形的花神克罗丽丝,右边第三位浑身开满鲜花的就是变成之后的花神,画面中还描绘了很多花草树木。画面最中央的那位秀丽端庄的那位就是爱和美的女神维纳斯,她上面的是眼睛蒙着布条,盲目地张弓预射象征着爱情的箭的是她的儿子,小爱神——丘比特。画面左边的三位簇拥在一起的女性就是美惠三女神,她们是维纳斯的侍女,三人分别象征着“美丽”、“青春”、“欢乐”。美惠三女神:则是一组最为生动、优美的人物形象。她们的姿态绰约,且走且舞,其形象突出了一种姿态动作的形态美,使人感到她们修长匀称的腿不是在地面上行走,而是在舞,在飘。她们的比臂膀上下摆动的姿态,具有连续动作的视觉效果,可见是画家精心设计的。她么身披的薄如蝉翼的轻纱,与有没的女性人体结合得非常自然和谐,充分表现了画家高超的艺术技巧,同时也生动地反映了当时高度发达的纺织业。在画面最左边的那位手指好像昂在盘弄橘子树叶的那位就是众神的信使墨丘利。 整体画面内容:在黎明的橘树林里,有一群仙女来到了人间。代表温暖春风的西风神(由于地理位置的不同,意大利的春风是西风)从天而降,试图拥抱他前面的美女克罗丽丝,而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。全身饰满鲜花的美女则是已经完成变形的花神。位居画面中央的是端庄、秀丽的维纳斯。美惠三女神正默默地舞蹈。画面左侧是往来于众神之间的传信使者墨丘利。因他是信使,终日奔走在外,故他的鞋上长着翅膀。他右手所持的具有魔力的蛇杖,轻轻一指,似乎使万物都苏醒了。他在画面上的位置恰好与他相对立的西风神形成呼应。由于这是一群唤醒春天的众神的到来,整个橘树林里洋溢着一种春天的活力。那挂满树枝的橘子和满地生长的各种奇花异草,不就是春天最好的象征吗?拓展:《簪花仕女图》中国唐朝就已经出现了如此高规格的纺纱工艺。小组讨论:画面的主要人物是谁?画家采用哪些艺术手段突出主要人物维纳斯?尝试从构图、造型、色彩等三方面进行分析。构图:维纳斯: 她位于画面的中央,是全画面的中心人物。树枝形成一个圆拱,维纳斯位于画面中央这个圆拱的下方,突出其在画面的主体地位。造型:《春》中的维纳斯造型沿袭古希腊艺术中传统的造型,呈“S”形,端庄典雅,富于韵律感。色彩:维纳斯与背景明暗对比强烈,服饰上的红色与背景的蓝绿色调形成强烈反差,突出其画面主体地位。总结:作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘,表现人与自然和谐相处的主题。课件展示 提出问题 这幅画的作者是谁? 是什么时期的画家? (C)、《春》的作者,桑德罗.波提切利1、历史地位波提切利是意大利佛罗伦萨画派的最后一位大师,也是意大利文艺复兴盛期的第一位大师。他承前启后,在意大利文艺复兴时期,乃至整个欧洲绘画史上具有重要地位。2、艺术风格波提切利的作品不仅富于诗的想象,而且在造型手法方面独树一帜。他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型法,而是强调表现被描绘对象的组织结构,并善于运用刚柔相济的线条表现被描绘对象的美,追求画面的装饰效果。3、提问:什么是文艺复兴?学生:“文艺复兴”一词源于意大利。它的原意是“再生”,是指古希腊,古罗马的文化艺术在14-16实际的欧洲的到了再生,意即复兴。实际上,这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术的简单复兴,而是由资本主义的思想文化运动。它对于破除千年的基督教的神学世界观的束缚,是一词伟大的思想解放运动,她使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运动的发源地和中心是意大利。5、深入探究:《春》这幅画是怎样表现文艺复兴精神的?a.希腊神话主题,代表了文艺复兴追求希腊罗马文化的精神主旨。b.波提切利堪称文艺复兴代表人物,可见其技法高超,且人物形象有典型的文艺复兴画作特征。c.题材优美,生机盎然,充满欢乐,是春天的颂歌,因此被比作“艺术的春天”文艺复兴的颂歌也不无道理。(三)、作品形式:《春》是一幅蛋彩画,具体是怎样画出来的?蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种是湿壁画)。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后,蛋彩画逐渐被油画所代替。勾线定稿罩基调色罩染大体色施色塑造深入刻画精细描绘、整体润色视频——《春》的表现技法(四)、拓展延伸,波提切利作品a、1480 年,《玛尼菲卡特的圣母》b、1482年,《帕拉斯和肯陶洛斯》c、1485年,《维纳斯的诞生》,d、1500年,《基督降生》(五、)习题练习利用教学助手进行检测并加强学生掌握程度。(六)、总结:波提切利以其精致明净的独特画风,富于想象力地描绘罗马神话中唤醒春天的诸神,奠定了《春》在世界美术史上的重要地位。这节课我们共同欣赏了名画《春》,就如同聆听了一首优美的、旋律极强的春天协奏曲,同学们不仅领悟和感受其中的思想与内涵,还提高了欣赏能力。希望同学们在以后的生活当中也能不断欣赏美,表现美,创作出好的作品。 展开更多...... 收起↑ 资源预览