2.【大单元教学】《品篆刻之美》第2课教学设计--人美2024版七年级上册

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2.【大单元教学】《品篆刻之美》第2课教学设计--人美2024版七年级上册

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新义务教务 人美版七年级上册
学科 年级 学期 教材版本 单元名称
美术 七年级 第一学期 人美版 第一单元《书法篆刻》
单元概述 本单元分为书法和篆刻,前者主要介绍了书法的艺术构成与书法艺术的本质;后者阐述中国篆刻艺术和篆刻基础技法。
大 观 念 书法与篆刻,作为中华文化的瑰宝,承载着千年的历史沉淀与艺术精髓。它们不仅是文字的书写与雕刻艺术,更是情感表达、审美追求与哲学思考的载体。在本单元的深入探索中,我们将进一步拓宽视野,从更宏大的文化观念出发,理解书法与篆刻的独特价值与深远影响。
素养目标 1. 审美感知:通过欣赏历代书法与篆刻作品,学生能够敏锐地感知到不同书体(如篆、隶、楷、行、草)及篆刻的独特美感,提升对中华传统艺术形式的审美鉴赏能力。 2. 艺术表现:掌握书法基本笔画、结构和章法,以及印章在材质、用途、镌刻方式等方面的特点,知道篆刻的刀法和步骤。,能够独立完成简单的书法作品和篆刻作品,展现个人艺术风格和创造力。 3. 文化理解:深入理解书法与篆刻背后的文化内涵,包括历史背景、社会习俗等,认识到它们作为中华文化重要组成部分的不可替代性,增强文化自信和民族自豪感。 4. 创意实践:鼓励学生将所学书法与篆刻知识应用于实际创作中,如设计书签、印章、节日贺卡等,通过创意实践加深对传统文化的理解和传承,培养创新思维和动手能力。 情感态度:激发学生对书法与篆刻艺术的热爱和兴趣,培养耐心、专注、细致等良好品质,同时在创作过程中体验成功的喜悦,增强自我认同感和成就感。
教材分析: 《书法篆刻》单元,在人美版七年级上册美术教材中占据重要地位,它不仅是对学生艺术修养的一次全面提升,也是对其文化传承意识的一次深刻唤醒。本单元内容设计巧妙,既注重基础知识的传授,又强调实践能力的培养,旨在通过理论与实践相结合的方式,让学生全方位、多角度地领略书法与篆刻的魅力。
学情分析: 七年级的学生正处于对周围世界充满好奇与探索欲的年龄阶段,他们开始形成独立的审美观念,并对传统文化产生浓厚的兴趣。然而,由于年龄和经验的限制,他们对于书法与篆刻这样具有深厚文化底蕴的艺术形式可能还缺乏深入的了解和系统的认知。因此,在教学过程中,我们需要充分考虑到学生的这一特点,采用生动有趣的教学方式,激发学生的学习兴趣,引导他们逐步深入探索书法与篆刻的奥秘。
教学重难点: 教学重点: 1. 了解世界四大古文字体系,知道甲骨文的特点,总结 中国书法中不同字体的风格特点。 基本把握不同字体的写法,选择喜爱的碑或帖进行 临摹。 2. 能了解印章在材质、用途、镌刻方式等方面的特点,知 道篆刻的刀法和步骤。 掌握篆刻的技法,并选用适合的材料刻制一枚印章。 教学难点: 能感受文字之美,体会不同字体的审美特点,并与同学交流; 理解篆刻的实用功能与艺术价值; 理解中国书法和篆刻中蕴含的民族智慧与文化底蕴。
教具准备: 多媒体课件、课前收集到的图片文字资料等学具:毛笔、宣纸、墨汁、砚台(墨盒或者白瓷盘)、篆刻所需的工具、篆刻图谱等
教学过程
单元情境创设: 都说“江南四大才子”中最有才华的人,不是唐伯虎而是……他!明代画家、书法家文徵明。于嘉靖二十一年(1542),他创作了《兰亭修禊图》,该图描绘了 1000 多年前王羲之、谢安等名士于东晋永和九年(353)农历三月三日举行的风雅集会。在这场雅集上,众人坐在兰亭曲水边,饮酒作诗,畅谈胸中抱负。王羲之即兴写下了被誉为“天下第一行书”的《兰亭序》。 今天的我们能通过怎样的方式追溯这场盛会并与古人对话呢?我们一起从接下来的学习中去寻找答案吧!
第二课《品篆刻之美》
教学过程
同学们,轻松一刻时间到了!猜一猜:这是哪种字体 答:篆书。 我们一起来玩一个课前小游戏,游戏的名字叫篆刻猜字。准备好了吗? 猜字游戏:如意、多福、厚德载物;苦恼、游戏、傻瓜。(印章表情包:作业多了很苦恼吧,想想还是游戏最有吸引力,聪明的你们谁都不愿意当傻瓜!) 通过刚才的篆刻猜字游戏,同学们已经初步领略到了篆刻艺术的趣味与魅力。一尺一刀之间的魅力,它所展现的是中国非遗篆刻的艺术之美。 一幅好看的书法作品,不仅能体现出作者的修养与品性,还需要与篆刻艺术的结合,达到赏心悦目的效果! 今天,我们将《品篆刻之美》深入探索篆刻的世界,感受那一方印章背后的历史沉淀与艺术韵味。 了解什么是篆刻,在经典篆刻作品中感受印章的不同种类,掌握印章的艺术属性,学习篆刻印章的方法。 1.什么是篆刻? 中国篆刻在 2009年入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。 首先,我们来了解一下什么是篆刻呢?篆刻是汉字特有的艺术形式,是书法(主要是篆书)和镌刻(包括凿、铸)的结合,是用来制作印章的艺术。一方小小的印章中,既有飘逸的篆书笔意,又有赏心悦目的印面布局,且兼得刀法生动的雕刻神韵,可谓“方寸天地,气象万千”。 接下来,我们看到的是“战国时期燕国的烙马玺印”,大约七厘米见方。 你能分辨出玺印上的“日庚都萃车马”这六个文字吗 答:玺面六字中,“日庚都” 是地名(“都”是都邑的意思),“萃车马”是官名。 猜一猜,烙!马玺印的用途是什么 答:烙马也是古代印章用途之一。烙马玺印的作用,最初主要是作为一种凭信拿侍扰,以防假冒。 烙马玺印的艺术特点是什么? 答:印面文字布局别具一格,中心空出,连接左、右、下 三边,形成一个“U”形构图。该印印面纵横错落、 疏密对比强烈、镌刻苍劲有力、笔画古朴雄强,是古玺印中杰出的代表。 2.经典篆刻作品 随着文字的不断演变,印章名称几经演变,不同朝代的称呼也各有不同。 第一种称呼:玺 早期的印章称为“玺”,当时人人可用,并无等级差别,但自从秦始皇建立大一统的中央集权帝国,便规定“玺”只能是天子专用,象征至高无上的皇权。 (丞相李斯以鱼鸟篆书“受命于天,既寿永昌”八字,作为“皇权天授、正统合法”之信凭。) 从此,玉玺成为历代正统皇帝即国家最高权力的象征和凭证。 这个“传国玺”成为承天受命的象征,受到历代疯狂追捧争夺,在汉朝继续代代相传。 (“皇后之玺”玉印,此印为汉代玉印精品,是皇 后佩带的饰物,也是权力和地位的象征。此印刻工精致、线条细腻、字形匀整端方。) 第二种称呼:印 秦汉时期的官方印章通称“印”。 汉代是印章艺术发展成熟的鼎盛时期,出现了汉官印、汉私印、将军印、印文由篆书转向隶书。 第三种称呼:章 两汉官印和魏晋六朝将军印有的被称作“章”。 能够在“官印”上刻“某某之章”的,包括“丞相、太尉与三公前后左右将军”,以及年俸二千石的“高官”。 第四种称呼:印章 将“印”和“章”连称为“印章”是从汉代开始的。 印章还有不同的叫法。契约上盖的叫“合同”,军队信件上盖的叫“关防”,书画用的叫“图章”。 第五种称呼:印信 汉魏的大量私印中有称某某“印信”的,所以印信也被看作是印章的一种名称。 封泥也称“泥封”,是中国古代文书的 封缄形式之一,可以防止文书在传递中被人偷看。 3.印章的艺术属性 随着书画、篆刻艺术的发展,印章除了具有实用功能外,也被赋予了艺术属性。 请同学们看图思考:为什么书法或者书画作品都会在上面盖上印章 答:诗、书、画、印是中国文化艺术的瑰宝,在 历史进程中,逐渐形成了有机组合。 赏析墨梅图:你能从内容、形式、镌刻方式上看出下图的印章属于哪一类吗?它们各有什么用处? 时间章、姓名章、闲章...... 在这幅作品中,作者、收藏者、 鉴定者钤盖在作品空白部分的形制 各异的印章与书画内容相互映衬, 耐人寻味。 王冕是以石刻印第一人,"首创以花乳石刻印”。王冕的篆刻皆为白文,风格仿汉铸凿并工,凑刀从容,胜过前人,意境尤高。 从王冕的篆刻看篆刻方式!篆刻主要有阴刻和阳刻两种镌刻方式。 阴刻:印文刻成凹状,用印泥钤盖后为红底白字,称为“白文”。 阳刻:文字刻成凸状,用印泥钤盖后呈白底红字,称为“朱文”。 另外给大家再介绍一位诗、书、画、印四绝的一代名家吴昌硕(1844—1927) ,他以石鼓文入印,风格苍厚淳朴,自成一派。西泠印社成立后,被推举为第一任社长 (拓展:清光绪三十年(1904),由篆刻家丁仁、王福庵、吴 隐等人以“保存金石,研究印学,兼及书画”为目的而发起。 西泠印社是海内外成立最早的金石篆刻艺术团体。印 社坐落于浙江省杭州市西湖景区孤山西麓,因临近西泠桥, 故取名“西泠印社”。 边款是刻于印侧的题识。 隋唐以来,官印周围多刻有制 印年月、编号、释文等。) 课堂小练习:欣赏吴昌硕的篆刻作品,选择自己最感兴趣的一枚,与同学交流你的认识。 4.篆刻印章的方法 请如果是你,你会用什么方法来篆刻一枚印章呢?一起来学习印章的篆刻方法吧! 篆刻印章,作为一门融合了书法、雕刻与美学的艺术,其材料的选择与准备至关重要。以下是篆刻一枚印章所需的基本材料及其准备方法: (1)印石:印石是篆刻印章的核心材料,其质地直接影响到印章的刻制效果与使用寿命。(2)篆刻刀具:篆刻刀具是篆刻过程中不可或缺的工具,其种类繁多,包括平口刀、斜口刀、圆口刀等,每种刀具都有其特定的用途与优势。初学者可选用一套基本的篆刻刀具套装,包含不同大小与形状的刀具,以满足不同的刻制需求。 (3)印泥:印泥是用于钤盖印章的颜料,其质量直接影响到印章的印迹效果。优质的印泥应具有色泽鲜艳、细腻均匀、粘附力强等特点。 (4)砂纸与磨石:砂纸与磨石主要用于印石的打磨与修整。 (5)设计稿纸与铅笔:在正式刻制前,通常需要先在设计稿纸上绘制出印章的图案与文字。 通过以上材料的准备与整理,我们就可以开始篆刻一枚印章的旅程了。在篆刻过程中,还需要耐心细致地操作每一步骤,不断实践与探索,才能逐渐掌握篆刻的技巧与精髓。 篆刻印章的制作刀法: 三指执刀法:用大拇指、食指执刀,用中指 抵住刀杆,无名指、小指抵住中指, 刀口向左,刀杆微微倾斜。 五指执刀法:用五指握刀,大拇指在外,呈握拳状。 冲刀法:冲刀,顾名思义就是刀锋入石后由右至左,或者向身体的反方向直接冲刻。具体操作时,刀锋向外,刀杆微卧,与印面形成一定角度。 切刀法:切刀就是将刀锋切入石面,然后顺着笔画的方向一起一伏地切刻前进。这样切刻出来的线条留有刻刀逐步移动时的痕迹,显得沉厚苍劲。 (使用刻刀时需注意正确执刀,安全使用。) 篆刻印章的步骤: 第1步:磨平印面 第2步:设计印稿 第3步:印稿上石 第4步:操刀刻印 第5步:钤印于纸
课堂作业
橡皮章课堂实践:用橡皮制作一个印章,选择自己喜欢的制作手法阴刻或阳刻为自己设计并刻制一枚姓氏章或者闲章,钤印于自己的书本上。 课堂要求: 1、印面布局是否均匀和谐,富有美感; 2、印文内容是否表达了自己的情感和韵味; 3、使用刻刀时一定要注意安全。
课堂展评
在书法字帖上进行钤印,并分享交流成果。
课堂拓展
中国的很多企业或店铺的标识都采用篆刻 的形式。它们呈现出怎样的审美趣味?找一找, 你身边有这样的例子吗? 比如:中华书局标识、人民文学出版社标识、德云社图标、北京大学校徽......
课堂小结
在今日的课堂探索中, 通过赏析《墨梅图》及王冕、吴昌硕等大家的篆刻作品,我们认识到印章不仅是实用工具,更是情感的寄托与艺术的表达。印章上的时间章、姓名章、闲章等,不仅丰富了书画作品的内容与形式,更赋予了作品独特的韵味与深度。同时,篆刻方式的探讨,让我们对阴刻与阳刻有了更深的理解,感受到不同刻法所带来的视觉与心理差异。 我相信,在未来的学习与实践中,同学们将能够继续深入探索篆刻艺术的奥秘,感受传统文化的魅力,让这门古老的艺术在新时代焕发出更加绚丽的光彩。
课前反思
在课堂小练习中,应该以激发了对篆刻艺术的兴趣与热爱为主。而橡皮章课堂实践,则让大家亲身体验了篆刻的乐趣与挑战,从设计印稿到操刀刻印,每一步都会充满了探索与创造的喜悦。 此外,课堂拓展部分引导我们关注身边的篆刻艺术应用,如企业标识、店铺招牌等,这些实例不仅展现了篆刻艺术的现代生命力,也要让同学们意识到传统文化在现代社会中的传承与发展。通过学生的主动探索,让学生更能体会到篆刻艺术所蕴含的深厚文化底蕴与审美趣味。

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