资源简介

《音乐万花筒 彩排现场》（教学设计）
人教版（简谱）（2024）音乐故事会
一年级上册 第五单元 弹拨乐彩排
一、教材分析
本单元以打击乐大赛为主题，通过音乐故事会的形式，引导学生认识和感受不同的打击乐器，培养学生的节奏感和音乐表现力。《音乐万花筒 彩排现场》这一内容，将学生带入一个模拟的彩排场景，让学生在实践中体验打击乐器的演奏和合作，为最终的打击乐大赛做好准备。
教材中提供了丰富的打击乐器图片和介绍，以及一些简单的打击乐乐谱，为教学提供了有力的支持。同时，教材还注重培养学生的创造力和合作精神，鼓励学生在彩排过程中发挥自己的想象力，尝试不同的演奏方式和组合。
二、学情介绍
一年级的学生对音乐充满好奇和兴趣，具有较强的模仿能力和表现欲望。他们在幼儿园阶段已经接触过一些简单的音乐活动，对节奏和旋律有一定的感知。但是，一年级学生的注意力集中时间较短，需要通过生动有趣的教学活动来吸引他们的注意力。此外，学生对打击乐器的认识和使用还比较有限，需要在教学中逐步引导和培养。
三、教学目标
1.认识和了解不同的打击乐器，掌握其基本的演奏方法。
2.通过彩排活动，培养学生的节奏感和音乐表现力。
3.培养学生的创造力和合作精神，提高学生的团队协作能力。
4.为最终的打击乐大赛做好准备，激发学生对音乐的热爱和兴趣。
四、组织教学
师生问好，稳定学生情绪。
播放一段轻松愉快的音乐，营造良好的教学氛围。
五、教学重难点
重点：认识和掌握不同打击乐器的演奏方法，培养学生的节奏感和音乐表现力。
难点：培养学生的创造力和合作精神，提高学生的团队协作能力。
六、教学法
直观教学法：通过展示实物打击乐器，让学生直观地认识和了解不同的打击乐器。
示范教学法：教师示范打击乐器的演奏方法，让学生模仿学习。
体验教学法：让学生亲自参与打击乐器的演奏，体验音乐的乐趣。
合作教学法：组织学生进行小组合作，共同完成打击乐的演奏，培养学生的合作精神。
七、课前准备
收集各种打击乐器，如木鱼、响板、沙锤、三角铁等。
制作多媒体课件，包括打击乐器的图片、介绍和演奏视频。
准备一些简单的打击乐乐谱，供学生练习和演奏。
布置彩排现场，营造出真实的演出氛围。
八、设计理念
以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展。通过音乐故事会的形式，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识和技能，提高音乐素养和综合能力。同时，注重培养学生的创造力和合作精神，让学生在实践中体验音乐的魅力，感受团队合作的力量。
九、教学环节
导入
播放一段打击乐演奏的视频，激发学生的学习兴趣。
师：视频中出现了哪些打击乐器？你最喜欢哪种打击乐器？为什么？
生1：鼓、锣
生2：大鼓
师：同学们都说了自己看到的乐器。无论在音乐正式演出中，或是彩排节目时，我们经常看到各种各样的打击乐器出现伴奏，现在我们来认识更多打击乐器吧！
认识打击乐器
教师展示各种打击乐器，让学生观察其形状、颜色和构造。
（2）教师介绍不同打击乐器的名称、音色和演奏方法，让学生了解其特点和用途。
（3）让学生亲自尝试演奏各种打击乐器，感受其音色和乐趣。
学习打击乐乐谱
（1）教师出示一些简单的打击乐乐谱，让学生观察和分析乐谱中的节奏和音符。
（2）教师示范演奏乐谱，让学生听辨不同打击乐器的声音和节奏。
（3）学生分组练习演奏乐谱，教师巡视指导，纠正学生的错误演奏方法。
了解“打击乐器”在彩排中的作用：
1）、节奏把控
提供稳定节奏：打击乐器可以为整个表演提供清晰、稳定的节奏基础。在彩排中，帮助演员、歌手和其他乐手准确把握音乐的速度和节拍，确保表演团队的整齐统一。例如，小军鼓的持续击打可以明确地给出每一拍的节奏点，让大家在复杂的音乐段落中也不会出现节奏混乱。
强化节奏变化：当音乐中有节奏变化时，打击乐器能够突出这些变化，使表演更具层次感和动态感。比如，在从缓慢节奏过渡到快速节奏的部分，使用钹的强烈撞击或木鱼的快速敲击，可以清晰地提示节奏的加快，引导其他表演者及时调整表演节奏。
2、氛围营造
增强戏剧性：打击乐器可以为彩排中的表演增添戏剧性效果。在一些具有紧张、激动情节的音乐中，如激烈的战斗场景或紧张的追逐戏，使用大鼓的深沉有力的声音可以营造出紧张的氛围，让观众更好地沉浸在表演的情境中。
烘托欢快气氛：对于欢快活泼的表演，像响板、沙锤等打击乐器可以带来轻松愉快的氛围。在彩排中，这些乐器的声音可以让表演者更好地感受欢快的情绪，从而更加投入地进行表演，也有助于提前确定表演的整体氛围是否符合预期。
突出特定风格：不同的打击乐器组合可以突出不同的音乐风格。例如，在民族风格的表演中，加入中国传统打击乐器如锣、鼓等，可以鲜明地展现出民族特色；而在拉丁风格的音乐中，使用康加鼓、沙铃等打击乐器则能很好地烘托出热情奔放的氛围。
3、协调团队
统一表演节奏：在彩排过程中，由于涉及多个表演者和不同的表演元素，很容易出现节奏不一致的情况。打击乐器作为节奏的引领者，可以帮助大家迅速找到共同的节奏点，统一表演节奏。特别是对于大型的合唱、舞蹈或音乐剧彩排，打击乐器的作用尤为重要。
提示表演开始和结束：打击乐器的特定声音可以作为表演开始和结束的信号。例如，用三角铁的清脆声音提示表演开始，或者用大鼓的最后一击表示表演结束，这样可以让整个表演团队在彩排中更好地磨合表演的起承转合，提高表演的连贯性和完整性。
四、激发创意
尝试新的表演方式：在彩排中，打击乐器的多样性为表演团队提供了丰富的创意空间。表演者可以尝试不同的打击乐器组合和演奏方式，探索出独特的音乐效果，为表演增添新颖的元素。比如，将木鱼和响板结合使用，创造出一种独特的节奏模式，可能会为表演带来意想不到的惊喜。
启发其他表演者：打击乐器的声音和演奏方式可以启发演员、歌手和其他乐手，激发他们的表演创意。例如，打击乐器的强烈节奏可能会促使舞蹈演员设计出更有活力的舞蹈动作，或者让歌手在演唱时加入更多的情感表达，从而提升整个表演的艺术水平。
彩排活动
（1）将学生分成若干个小组，每个小组选择一种打击乐器或几种打击乐器的组合。
（2）教师为每个小组分配一个表演任务，如演奏一首歌曲、表演一个故事等。
（3）各小组在彩排现场进行排练，教师指导学生调整节奏、音量和演奏方式，提高表演效果。
（4）各小组进行彩排表演，其他小组进行观看和评价。教师对每个小组的表演进行点评，提出改进意见和建议。
总结
（1）教师总结本节课的教学内容，强调打击乐器的重要性和乐趣。
（2）表扬学生的表现和努力，鼓励学生在今后的学习中继续发挥创造力和合作精神。
（3）布置课后作业，让学生回家后继续练习打击乐器的演奏，为最终的打击乐大赛做好准备。
十、板书设计
音乐万花筒 彩排现场
打击乐器介绍
（1）木鱼
（2）响板
（3）沙锤
（4）三角铁
打击乐乐谱
（1）节奏分析
（2）音符认读
彩排活动
（1）小组分工
（2）表演任务
（3）排练指导
（4）表演评价
十一、教学反思
通过本节课的教学，学生对打击乐器有了更深入的认识和了解，掌握了不同打击乐器的演奏方法。在彩排活动中，学生积极参与，表现出了较高的创造力和合作精神。但是，也存在一些不足之处，如部分学生对打击乐器的演奏还不够熟练，需要在课后继续加强练习；在小组合作中，个别小组的协调能力还有待提高，需要进一步培养学生的团队意识。在今后的教学中，我将不断改进教学方法，提高教学质量，让学生在音乐的世界中快乐成长。
十二、课后作业布置
1.回家后继续练习打击乐器的演奏，熟悉不同打击乐2.器的音色和演奏方法。
3.与家长一起欣赏一些打击乐演奏的视频，感受打击乐器的魅力。
4.为最终的打击乐大赛做好准备，思考自己所在小组的表演创意和形式。

展开更多......

收起↑