资源简介

《视唱：神奇的八音盒》教学设计
一、教学目标
1. 引导学生感受歌曲《神奇的八音盒》欢快、活泼的情绪，体会八音盒音乐的美妙与神奇，培养学生对音乐的感知能力和审美情趣，提升学生音乐核心素养中的审美感知水平。
2. 通过聆听、哼唱、视唱、节奏训练等活动，让学生准确掌握歌曲的旋律、节奏、节拍等音乐要素，能够流畅、有感情地演唱歌曲，提高学生的音乐表现能力，增强学生在音乐表现要素方面的掌控能力。
3. 鼓励学生积极参与音乐实践活动，如创编舞蹈动作、歌词等，培养学生的创造力和团队合作精神，促进学生音乐实践能力与创意表达能力的发展，增进学生对音乐学习的兴趣，激发学生对音乐的文化理解与传承意识。
二、教学重难点
1. 教学重点：能够准确地视唱歌曲《神奇的八音盒》的旋律，把握歌曲的节奏和音准，用欢快、明亮的声音演唱歌曲，展现出歌曲的独特风格。
2. 教学难点：体会歌曲中装饰音的运用所带来的音乐效果，如波音、滑音等，并能在演唱中准确表现；引导学生在演唱中表达出歌曲的欢快情绪，同时注意歌曲的强弱对比和速度变化，通过演唱传达出歌曲丰富的情感内涵。
三、教学方法
讲授法、演示法、练习法、讨论法、情境创设法
四、教学准备
多媒体设备、钢琴、八音盒实物或模型、教学卡片、节奏乐器（木鱼、沙锤、响板等）、彩色绸带、小道具（如仙女棒、星星贴纸等）
五、教学过程
（一）导入
1. 播放一段多种乐器演奏的音乐混剪，其中包含八音盒演奏的片段，让学生聆听并辨别出八音盒的声音。播放结束后，提问学生：“在刚才的音乐中，有一种声音特别清脆悦耳，像来自童话世界，大家知道是哪种乐器吗？”引导学生回忆并回答出八音盒。
2. 展示八音盒实物或精致的模型，让学生近距离观察。教师介绍八音盒的起源：“八音盒起源于欧洲中世纪，最初是贵族们的娱乐品，它的内部构造十分精巧，通过发条带动一系列齿轮转动，使金属簧片振动发声，能演奏出美妙的音乐。”接着，教师给八音盒上发条，播放一段经典的八音盒曲目，如《致爱丽丝》的八音盒版本，让学生感受八音盒音乐的独特音色和美妙旋律。在播放过程中，教师可以引导学生闭上眼睛，用心聆听，想象自己置身于一个充满奇幻色彩的童话场景中，如在一片繁花盛开的森林中，有一座古老的城堡，城堡里传出八音盒的音乐。
（二）歌曲学习
1. 初听歌曲：播放歌曲《神奇的八音盒》的音频，同时在屏幕上展示与歌曲意境相符的动态画面，如一个精美的八音盒在星空中旋转，周围有闪烁的星星和飞舞的小精灵。让学生整体感受歌曲的情绪、速度和旋律特点。听完歌曲后，组织学生进行交流，提问：“同学们，听完这首歌曲，你们的心情是怎样的？你们觉得歌曲的速度是快还是慢？旋律是起伏大还是比较平稳呢？”引导学生用词语描述歌曲的风格，如欢快、活泼、俏皮、灵动等，并让学生分享自己对歌曲的初步感受和想象。
2. 复听歌曲：再次播放歌曲，要求学生跟随音乐轻轻哼唱，感受歌曲的旋律起伏。在哼唱过程中，教师引导学生注意歌曲中的一些特殊音乐记号。教师在黑板上写出歌曲中的装饰音，如波音（tr）、滑音（↑↓）等，先示范演唱带有装饰音的乐句，让学生对比没有装饰音的唱法，感受装饰音对歌曲情绪表达的作用。例如，教师演唱“5 6 5 3 2 3 | 5. 6 5 3 2 3 |”和“5 tr6 5 3 2 3 | 5. ↑6 5 3 2 3 |”，让学生体会波音和滑音使旋律更加活泼、富有动感。同时，教师将歌曲的节奏型提取出来，写在教学卡片上，如：×× ×× | ×× × | ××× ××× | ×× × | ，先带领学生用拍手、跺脚等方式进行节奏模仿练习，然后让学生分组进行节奏接龙游戏，巩固对歌曲节奏的掌握。教师可以先示范一组节奏接龙，如第一组学生拍“×× ××”，第二组学生接“×× ×”，第三组学生接“××× ×××”，第四组学生接“×× ×”，依次循环，看哪个小组节奏最准确、衔接最流畅。
3. 视唱旋律：教师采用逐句教唱的方式，引导学生视唱歌曲的旋律。先让学生跟唱教师的钢琴弹奏，一句一句地熟悉旋律，每句唱完后，教师可以通过提问引导学生分析该句的旋律特点，如“这句旋律是向上走还是向下走？最高音和最低音分别是哪个？”帮助学生更好地理解旋律。然后逐渐去掉钢琴伴奏，让学生独立视唱。在视唱过程中，教师要及时纠正学生的音准和节奏错误，对于较难的乐句，如包含大跨度音程或复杂节奏的乐句，可以进行反复练习。教师可以采用多种方法帮助学生攻克难点，比如对于大跨度音程，可以用柯尔文手势辅助学生找到音高位置，或者将大跨度音程拆分成几个小的音程进行练习；对于复杂节奏，可以先让学生将节奏单独念出来，然后再结合旋律演唱。
（三）歌曲处理
1. 力度处理：引导学生分析歌曲的歌词内容和情感表达，将歌曲分成几个段落，讨论在演唱时每个段落应该如何运用力度变化来表现歌曲的情感。例如，在歌曲的开头“神奇的八音盒，打开梦幻的锁”，可以用轻柔的力度演唱，营造出神秘的氛围；在歌曲的高潮部分“音乐在流淌，快乐在飞翔”，则可以适当加强力度，以突出歌曲的欢快情绪；而在结尾部分“伴着音符入睡，梦也甜香”，可以逐渐减弱力度，使歌曲更具表现力。教师可以在黑板上画出力度变化的示意图，如用线条的高低表示力度的强弱，让学生更直观地理解。然后让学生分组进行演唱练习，尝试不同的力度变化，感受其对歌曲情感表达的影响。
2. 速度处理：根据歌曲的情绪变化，与学生一起探讨合适的演唱速度。在歌曲开头部分，可以稍慢一些，比如用每分钟 60 - 70 拍的速度，营造出一种神秘的氛围；随着歌曲的推进，逐渐加快速度，到高潮部分可以达到每分钟 100 - 120 拍，表现出八音盒音乐的灵动与活泼；结尾部分再逐渐恢复到稍慢的速度，如每分钟 60 - 70 拍。教师可以通过节拍器辅助学生感受不同的速度，先让学生在不同的速度下分别演唱歌曲的片段，然后讨论哪种速度最能体现歌曲的情感和意境，最后确定整首歌曲的速度变化方案，并让学生进行完整的演唱练习。
3. 情感表达：教师讲述一个与八音盒有关的童话小故事，如“在一个宁静的夜晚，小女孩在森林中迷路了。突然，她发现了一个闪闪发光的八音盒。当她轻轻打开八音盒，美妙的音乐响起，周围的树木变成了一个个小精灵，它们拉着小女孩的手，在月光下欢快地跳舞。小女孩忘记了恐惧，沉浸在这神奇的音乐世界里，随着音乐的流淌，她仿佛看到了自己心中最美好的梦想。”引导学生想象自己就是故事中的小女孩，带着这种美好的想象和愉悦的心情演唱歌曲。教师可以通过语言引导、表情示范等方式激发学生的情感共鸣，比如在演唱欢快的部分，教师可以面带微笑，用轻快的动作引导学生；在演唱抒情的部分，教师可以闭上眼睛，做出陶醉的表情，让学生更好地理解和表达歌曲的情感。
（四）拓展与创作
1. 分组讨论：将学生分成小组，讨论如果自己是音乐制作人，会如何为这首歌曲创编舞蹈动作或设计舞台表演形式。每个小组推选一名组长，负责组织讨论和记录小组的创意。教师可以提出一些问题引导学生讨论，如“如何用舞蹈动作表现八音盒的旋转？”“怎样通过舞台布置营造出歌曲中的梦幻氛围？”在讨论过程中，教师巡视各小组，参与学生的讨论，给予必要的启发和建议。例如，对于表现八音盒旋转的动作，教师可以引导学生回忆八音盒的外形，启发他们用身体的旋转和手臂的摆动来模拟；对于舞台布置，可以建议学生使用彩色绸带、星星贴纸等道具来营造梦幻氛围。
2. 创编实践：各小组根据讨论的结果，进行舞蹈动作创编或舞台表演设计的实践活动。教师为每个小组提供一些道具，如彩色绸带、小道具（如仙女棒、星星贴纸等）、节奏乐器（木鱼、沙锤、响板等）。学生可以利用这些道具丰富自己的表演。在实践过程中，教师继续巡视指导，帮助学生解决遇到的问题，如舞蹈动作的协调性、舞台道具的使用技巧等。同时，鼓励学生发挥想象力和创造力，大胆创新，不要局限于传统的表演形式。例如，有的小组可能会将节奏乐器融入舞蹈动作中，边演奏边舞蹈；有的小组可能会设计出独特的舞台造型，如用彩色绸带搭建一个八音盒的框架。
3. 展示与评价：每个小组依次上台展示创编成果，其他小组的学生作为观众进行欣赏和评价。在展示前，教师可以提出评价的标准，如舞蹈动作的协调性、创新性、与歌曲的契合度、舞台表现力等。展示过程中，教师引导观众认真观看，尊重每个小组的创意。展示结束后，先让观众小组进行评价，每个小组推选一名代表发言，提出优点和建议。然后教师进行总结和点评，肯定学生的努力和创意，对每个小组的表现给予具体的表扬和鼓励，同时针对存在的问题提出改进的方向。例如，教师可以说：“第一小组的舞蹈动作非常整齐，而且创意十足，特别是用仙女棒模拟八音盒的魔法棒，非常形象。不过在与歌曲的节奏配合上，还有一些小的瑕疵，可以再加强练习。”最后，教师可以组织全体学生进行一次简短的交流分享，让学生谈谈在本次创编活动中的收获和体会，进一步加深学生对音乐创作和表演的理解与认识。
（五）课堂总结
1. 教师与学生一起回顾本节课所学的内容，包括八音盒的知识、歌曲《神奇的八音盒》的演唱技巧、歌曲处理方法以及创编活动的成果等。教师可以通过提问的方式引导学生回顾，如“同学们，谁能说一说八音盒的发声原理是什么？”“在演唱歌曲时，我们在力度和速度上是如何处理的？”等，让学生积极参与回顾过程，加深记忆。
2. 鼓励学生在课后继续欣赏八音盒音乐，感受其独特的魅力，同时也可以尝试将本节课所学的知识和技能运用到其他音乐作品的学习和表演中。教师可以推荐一些优秀的八音盒音乐作品或包含八音盒元素的音乐给学生，如久石让的《八音盒与钢琴～人生的旋转木马～》等，并布置一个简单的课后作业，让学生回家后聆听推荐的音乐作品，写下自己的感受和体会，下节课进行分享交流。这样可以进一步拓展学生的音乐视野，激发学生对音乐学习的持续兴趣和热情，促进学生音乐素养的不断提升。

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