资源简介

第五单元
经典名曲（一）
目录
本课目标 新知导入
新知讲解 课堂展示
课堂拓展 课堂总结
目 录
(一)审美感知 (二)艺术表现 (三)创意实践 （四）文化理解
通过欣赏，学生可以 通过该曲的学习，学 能用肢体语言和乐器 该曲深邃的情感表达，
感受到音乐的风格特 生可以更加深入地了 简单等多种形式表现 有助于培养学生的情感
点，提升音乐鉴赏能 解小提琴及其音色特 音乐 共鸣和人文关怀精神。
力。 点，以及小提琴在乐
曲演奏中的重要作用。
新知导入
欣赏图片
说一说图片中的乐器你们认识吗？
小提琴（violin），俗称“乐器之后”，源于阿拉伯，后传至意大利，是一
种古代东方弦乐器传入欧洲长期演变而成的弓弦乐器，总共有四根弦，是具有高难度演奏
技巧的独奏乐器，与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
小提琴的音色有什么特点？
今天我们就走进西方音乐
《G弦上的咏叹调+第九十四交响曲
（惊愕）第二乐章（选段）》
新知讲解
聆听歌曲
听听乐曲的旋律有什么特点？
该曲旋律充满诗意，富有歌唱性和抒情性。
通过聆听说一说小提琴的音色有什么特
点？
该曲旋律充满诗意，富有歌唱性和抒情性。
通过聆听说一说：
小提琴的音色有什么特点？
《G弦上的咏叹调》是德国作曲家巴赫的代表作之一，原曲创作于1727年至1736
年之间，是巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题。巴赫一生写过四部管弦乐
组曲，其中以第三部（D大调）最为杰出。
你们了解巴赫吗？
巴赫，德国作曲家、管风琴演奏家。代表作有：
《平均律钢琴曲集》（上、下）、《赋格的艺术》，
《勃兰登堡协奏曲》等。
该作品的结构是怎样的？
该曲旋律充满诗意，富有歌唱性和抒情性，后来由德国著名小提琴家威廉密改编为钢琴伴奏的小提琴
独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律该曲旋律线条流畅
而富有表现力，以D大调写成，结构上采用了简单而优雅的A-B-A形式，即主题—对比—主题的复现。
巴赫通过巧妙的和声与旋律构造，创造出一种超越时间的宁静与和谐。小提琴G弦浑厚、丰满的音色，
使这首乐曲达到了迷人的境地。
乐曲的开头旋律极简单，但随着音乐的展开，却能展现出整个宇宙的深邃。它以纯朴典雅的旋律，营造出一种悲天悯
人的神曲般的意境和氛围，能够抚平听众内心的紧张和忧郁，让人们陷入沉思和静谧之中。
下面再次聆听
接下来我们继续欣赏西方音乐《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章
（选段）》。
聆听音乐，听听乐曲给你的感受是怎样的？
会被音乐被吓到，惊愕到，这是为什么呢？
乐曲中的力度由弱突然变强变化造成。
背 景
《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》该作品是海顿
晚年创作的12首《伦敦交响曲》中的第二首，写于1791年。
在第二乐章中，他先用极弱的力度陈述主题，然后立即加入乐队全体的强奏，这种力度和情绪的对比产生了巨大的
戏剧性效果，使观众为之惊愕，作品因此得名,第二乐章为C大调，四二拍子，变奏曲式。
乐章开始部分非常轻，几乎没有什么变化，刹那间乐队用强音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模
仿惊雷的声音，使听众瞬间感到惊愕。这种对比鲜明的音乐处理，不仅凸显了海顿的幽默感和对音乐的掌控力，也成功
地实现了他嘲笑那些对音乐一知半解的贵妇人们的初衷。
1.乐曲中几次出现惊愕
2.音乐主题出现了几次？
3.每次出现的主题旋律都是一样的吗？
乐曲出现三次惊愕，音乐主题出现了五次，每次出现是不一样的，这
就是变奏。
什么是变奏曲？
变奏：将音乐中同一主题进行节奏、力度、速度、音色等音乐要素的改变，来达到
音乐既统一又有变化的目的，这种手法称为变奏。以变奏手法构成的曲式称为变奏曲式。
《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章》就是一首变奏曲。
乐曲的结构 A+A1+A2+A3+A4+尾声，接下来分段聆听乐曲的四次变奏。
下面聆听聆听变奏一：对比音乐主题是如何变化的？
在主题的基础上加入小提琴演奏的副旋律，轻快流畅。
下面我们用身势或律动表现音乐。
下面聆听聆听变奏二：对比音乐主题是如何变化的？
C大调转为c小调, 力度强。第二次“惊愕”。下面
我们用身势或律动表现音乐。
下面聆听聆听变奏三：对比音乐主题是如何变化的？
这段音乐是节奏变化。双簧管与与小提琴演奏，力度
较弱，旋律欢快优美。
面我们用身势或律动表现音乐。
下面聆听聆听变奏四：对比音乐主题是如何变化的？
这段音乐加强了配器和力度，运用了琶音，旋律热情、沸腾。
下面我们用身势或律动表现音乐。
下面我们再次完整聆听乐曲
乐曲中出现了哪些音乐记号？
主题中的力度记号（p、pp、ff）和音乐记号“▼”。
课堂展示
下面我们找几位同学上台边演唱边做声势
动作和乐器（三角铁、碰铃）表现音乐。
课堂拓展
下面通过视频感受一下
通过学唱歌曲，你有什
么感受和想法？
课堂达标
1.乐曲《G弦上的咏叹调》是一首 独奏曲。
2.乐曲《G弦上的咏叹调》曲作者是 （国家） （作曲家）。
3.《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》曲作者是 （国家） （作曲家）。
答案：1.小提琴
2.德国 巴赫
3.奥地利 海顿
课堂总结
《G弦上的咏叹调》
小提琴独奏 巴赫 德国作曲家
《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》
海顿 奥地利作曲家
感谢您观看与支持
攻坚克难赢未来——实现中华民族伟大复兴的中国梦!(共32张PPT)
第五单元
经典名曲（一）
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本课目标
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课堂展示
课堂拓展
课堂总结
目 录
（四）文化理解
该曲深邃的情感表达，有助于培养学生的情感共鸣和人文关怀精神。
(一)审美感知
通过欣赏，学生可以感受到音乐的风格特点，提升音乐鉴赏能力。
(二)艺术表现
通过该曲的学习，学生可以更加深入地了解小提琴及其音色特点，以及小提琴在乐曲演奏中的重要作用。
(三)创意实践
能用肢体语言和乐器简单等多种形式表现音乐
新知导入
欣赏图片
说一说图片中的乐器你们认识吗？
小提琴（violin），俗称“乐器之后”，源于阿拉伯，后传至意大利，是一种古代东方弦乐器传入欧洲长期演变而成的弓弦乐器，总共有四根弦，是具有高难度演奏技巧的独奏乐器，与钢琴、古典吉他并称为世界三大乐器。
小提琴的音色有什么特点？
今天我们就走进西方音乐
《G弦上的咏叹调+第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》
新知讲解
聆听歌曲
听听乐曲的旋律有什么特点？
该曲旋律充满诗意，富有歌唱性和抒情性。
通过聆听说一说小提琴的音色有什么特点？
该曲旋律充满诗意，富有歌唱性和抒情性。
通过聆听说一说：
小提琴的音色有什么特点？
《G弦上的咏叹调》是德国作曲家巴赫的代表作之一，原曲创作于1727年至1736年之间，是巴赫《第三号管弦乐组曲》的第二乐章主题。巴赫一生写过四部管弦乐组曲，其中以第三部（D大调）最为杰出。
你们了解巴赫吗？
该作品的结构是怎样的？
巴赫，德国作曲家、管风琴演奏家。代表作有：《平均律钢琴曲集》（上、下）、《赋格的艺术》，《勃兰登堡协奏曲》等。
该曲旋律充满诗意，富有歌唱性和抒情性，后来由德国著名小提琴家威廉密改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律该曲旋律线条流畅而富有表现力，以D大调写成，结构上采用了简单而优雅的A-B-A形式，即主题—对比—主题的复现。
巴赫通过巧妙的和声与旋律构造，创造出一种超越时间的宁静与和谐。小提琴G弦浑厚、丰满的音色，使这首乐曲达到了迷人的境地。
乐曲的开头旋律极简单，但随着音乐的展开，却能展现出整个宇宙的深邃。它以纯朴典雅的旋律，营造出一种悲天悯人的神曲般的意境和氛围，能够抚平听众内心的紧张和忧郁，让人们陷入沉思和静谧之中。
下面再次聆听
接下来我们继续欣赏西方音乐《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》。
聆听音乐，听听乐曲给你的感受是怎样的？
会被音乐被吓到，惊愕到，这是为什么呢？
乐曲中的力度由弱突然变强变化造成。
背 景
《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》该作品是海顿晚年创作的12首《伦敦交响曲》中的第二首，写于1791年。
在第二乐章中，他先用极弱的力度陈述主题，然后立即加入乐队全体的强奏，这种力度和情绪的对比产生了巨大的戏剧性效果，使观众为之惊愕，作品因此得名,第二乐章为C大调，四二拍子，变奏曲式。
乐章开始部分非常轻，几乎没有什么变化，刹那间乐队用强音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音，使听众瞬间感到惊愕。这种对比鲜明的音乐处理，不仅凸显了海顿的幽默感和对音乐的掌控力，也成功地实现了他嘲笑那些对音乐一知半解的贵妇人们的初衷。
1.乐曲中几次出现惊愕
2.音乐主题出现了几次？
3.每次出现的主题旋律都是一样的吗？
乐曲出现三次惊愕，音乐主题出现了五次，每次出现是不一样的，这就是变奏。
什么是变奏曲？
变奏：将音乐中同一主题进行节奏、力度、速度、音色等音乐要素的改变，来达到音乐既统一又有变化的目的，这种手法称为变奏。以变奏手法构成的曲式称为变奏曲式。《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章》就是一首变奏曲。
乐曲的结构 A+A1+A2+A3+A4+尾声，接下来分段聆听乐曲的四次变奏。
下面聆听聆听变奏一：对比音乐主题是如何变化的？
在主题的基础上加入小提琴演奏的副旋律，轻快流畅。
下面我们用身势或律动表现音乐。
下面聆听聆听变奏二：对比音乐主题是如何变化的？
C大调转为c小调, 力度强。第二次“惊愕”。下面我们用身势或律动表现音乐。
下面聆听聆听变奏三：对比音乐主题是如何变化的？
这段音乐是节奏变化。双簧管与与小提琴演奏，力度较弱，旋律欢快优美。
面我们用身势或律动表现音乐。
下面聆听聆听变奏四：对比音乐主题是如何变化的？
这段音乐加强了配器和力度，运用了琶音，旋律热情、沸腾。
下面我们用身势或律动表现音乐。
下面我们再次完整聆听乐曲
乐曲中出现了哪些音乐记号？
主题中的力度记号（p、pp、ff）和音乐记号“▼”。
课堂展示
下面我们找几位同学上台边演唱边做声势动作和乐器（三角铁、碰铃）表现音乐。
课堂拓展
下面通过视频感受一下
通过学唱歌曲，你有什么感受和想法？
课堂达标
1.乐曲《G弦上的咏叹调》是一首 独奏曲。
2.乐曲《G弦上的咏叹调》曲作者是 （国家） （作曲家）。
3.《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》曲作者是 （国家） （作曲家）。

答案：1.小提琴
2.德国 巴赫
3.奥地利 海顿
课堂总结
《G弦上的咏叹调》
小提琴独奏 巴赫 德国作曲家

《第九十四交响曲（惊愕）第二乐章（选段）》
海顿 奥地利作曲家


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