资源简介

2025届高三信息卷
另外一种“即时即地”的方式与艺术品、艺术家对话。正如鲍德里亚所说“影像不再能让人想
语文
象现实，因为它就是现实。影像也不再能让人幻想实在的东西，因为它就是其虚拟的实在”。未
来的虚拟现实艺术可以做到比真实更拟真，使假的比真的更真实。
一、阅读（72分)
第三，距离感。本雅明认为艺术原作“不可接近”的距离感也是光晕产生的原因。随着技
(一)阅读1（本题共5小题，19分）
术更选，在机械复制时代艺术品变得人人“可接近”，横亘在大众与作品之间的物理距离，以及
阅读下面的文字，完成1~5题。
大众与艺术家之间的心理距离也被不斯消解，直到数宇时代转变成“无限接近”。区别于传统艺
材料一：
术的物理存在，非物质形态的数宇由拟艺术可以让观众极度融入却依然无法占有、无法接触，
艺术作品与观窗者之问的距离感依附于它独一无二的存在特性，当这种特性被消除时，距
离感也会随之消失。二十世纪以前，科学技术还不发达，电影尚未全面兴起，技术复制时代尚
始终游移在“无限靠近”却又依然“不可接近”的力量两端，这使虚拟艺术萌生出一层特殊的
术大范园来临，“光晕”作为艺术作品的本质属性，既是一种追不可及的神秘的“运方之物”，
神秘惑，是数字艺术特有的距离感。
又是现象世界呈现在眼前的“近处之物”。本雅明认为，具有“光幸”的艺术作品都是伟大的。
第四，权威性。传统艺术从极少数人可得的高高神坛上跌落，使得人人可以享用艺术，其
一方面，其唯一性与神秘性的双重内涵产生了巨大的价值，艺术作品不过是少数人才可能拥有
权成性被消解。传统艺术的权威性调零并能成为否定数宇艺术光零的理由，罗格·玛利纳认为
的特殊品，普通群众有限的经济条件无法拥有这个巨大价使，在这个意义上它是“唯一的显
数字时代的文化艺术品应在数位变化中寻找新的权威性，而不是叹院权威性的失去。新的数宇
现”，而成为拥有者的“近处之物”另一方面，它的不可企及使世人产生崇拜心理，这种具有
艺术品权威性没有消失，而是从艺术家过渡到观众，从对原作的膜拜转移到了与数字产品的互
“崇拜价值”的伟大艺术作品，市民无法拥有甚至连观赏的机会都没有，国此便是广大人民群众
动体验上。这些对光零存续条件的反思，日的不在于质疑本雅明，而是基于当下的数字语境，
不可企及的“远方之物”。随着电影的诞生、机械复制时代的来临，人们依托飞快发展的科学技
重新反思数字艺术品光晕生成的条件。或许数宇艺术品的光晕可以以另一种审美范式重生，给
术，利用电影为蝶介进行拍摄，将传统艺术作品大量复制并迅速传播，这满足了普通大众近距
我们带来对生产关系和文化观念的新的展望。
离接触复制品的愿望，人们不用去北京博物院就可以观赏《千里江山图》，不用去法国卢浮宫就
(摘编自于悠悠《数字复制时代艺术作品的光晕再造》)
可以观置《凳部丽莎》，不用去米兰就可以看《最后的晚餐》，这打酸了传统艺术品独一无二的
1.下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是(3分)
权成性，原作独有的“时空存在”不复存在了，而艺术品的光晕也就荡然无存。
A光晕让人感到既远又近，其差别在于，“远”是对普通群众而言的，“近”是对艺术品的拥
(摘编自冯能峰《本雅明对“光晕”的美学阐释》)
有者而言的。
材料二：
B,光晕的存在依附于艺术品的独特性，艺术品必须在时空中保持神秘、独一无二，否则就无
传统艺术品由于本真性、稀缺性、在场性以及独特的艺术技巧、美学造诣、历史背景等，
法“撒发光晕”。
从创作完成那刻起，天生具备一种可望而不可即的神秘感、距离感，从而使人对其产生膜科感，
G.今天的虚拟技术可以让观众亲临艺术品所在的当场欣赏艺术品，观众因此获得了在物性，
本雅明将其视作艺术作品的“光晕”。然而对稀有艺术品的占有欲，越来越多人金图通过占有这
消除了距离感。
个艺术对象的复制品、酷似物来用另一种方式“拥有”原作，实现其对美学价值的占有。于是，
随着批量生产的技术复制，进入机械复制时代后，艺术作品的“光岸”调零了。对此说法，学
D.对于当代数字艺术品的权威性发生了怎样的变化，不同学者有不同的观点，如“破灭说”
“让渡说”等。
界业界赞成和反对各成一派，久议不袭。但不置可否的是，在当下这个以娱乐工业体系为生产
依托、消造性文化消费为主导的数字时代，数字文化产品的娱乐性、体验性、交互性、座拟性
2.根据材料内容，下列说法不正确的一项是(3分)
等属性，已超越本雅明时代的预测，光晕理论的适用性值得我们重新反思。
A.艺术品“光晕”的消失，有时与科技进步有关，也可能受到社会性质变动、社会阶级关系
在本雅明的理论中，光零的生成条件有四个。
变化的影响
第一，原真性。从机械复制到教字创新是一个从模仿到拟真，从重现现实到虚拟再造的过
B.基于光晕理论的要点和思路分析今天的数字艺术品，既有利于分析当代艺术，也有助于反
程。对于以信息流为载体的音乐、网锵图片等数字文化产品，讨论本真性似乎不再有意义，在
思光晕理论。
煤介传输中随处可得原和文件（无损音乐、原始像素图片、影片视领），网络链接所直指的元代
C.光晕理论是学者对特定时代艺术品和艺术品欣赏状况十分形象的理论总结，但在数字化的
码，使得无数的数宇副本智可能是“原真品”。
今天已经失效。
第二，在场性。新蝶体艺术的虚拟建构可以使观众在虚构幻象中无很贴近临场，置身于当
D.“光晕”是一种形象的说法。两则材料对“光堂”的阐释，包含了一些从技术角度看待艺术
下艺术欣赏的“此时此刻”，又同时仿佛穿越时空回到艺术生发的“此时此刻”的时空雏度，以
审美变化的思考。
一高三语文第1页（共8页）一
一高三语文第2页（共8页）一

展开更多......

收起↑