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(共42张PPT)
且吟名诗听妙曲 暂寻诡谲赏奇技
鉴赏《李凭箜篌引》中的音乐描写
李贺
音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示——贝多芬
我们曾经学过的文学作品中，有一些是
描写音乐或者乐器的，请同学回忆一下
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客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，
如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。 舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。
苏轼《赤壁赋》
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大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷瑟弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生， 此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 --《琵琶行》
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锦瑟无端五十弦， 一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆，只是当时已惘然。
----李商隐《锦瑟》
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谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
李白《春夜洛城闻笛》
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伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴， 志在高山，钟子期曰：“善哉，峨峨兮若 泰山!”志在流水，钟子期曰： “善哉， 洋洋兮若江河!”
《伯牙绝琴》
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古人对音乐的描写
余音绕梁，三日不绝。 (列子)
子在齐闻《韶》,三月不知肉味。 ( 《论语》)
座上美人心尽死，尊前旅客泪难收。 ( 唐崔珏《和人听歌》)
"白香山江上琵琶′,韩退之《颖师琴》 ,李长吉
《李凭箜篌引》 , 皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李
足以泣鬼，白足以移人。”
——清方扶南《李长吉诗集批注》卷一
壹知人论世，品味本诗幽奇神秘的意境；
赏析本诗在描写音乐的时候所运用的艺术手法，以及 所产生的艺术效果；
思考诗人是如何描写“箜篌”演奏出来的美妙音乐的。
李贺(约公元791年-约817年),字长吉。家居福昌昌谷， 后世称李昌谷。有"诗鬼“之称。李贺是中唐的浪漫主义诗人， 与李白、李商隐称为唐代三李，是中唐到晚唐诗风转变期的 一 个代表者。
李贺的诗作想象极为丰富，经常应用神话传说来托古寓 今，所以后人常称他为"诗鬼”,"鬼才”,创作的诗文为“鬼仙 之辞”。有“太白仙才，长吉鬼才”之说。诗风凄艳诡谲，其作 品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸 词 彩 ，创造出一种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
解题
唐朝宫廷乐师，梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。 “天子一日一回见，王侯将相立马迎”,他的精湛技艺， 受到诗人们的热情赞赏。
又名“坎侯”、 “空侯”,是我国古代的弹拨乐器。有 大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。李凭善弹的是竖 箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两 手齐奏。
乐府诗体的一种，篇幅较长，音节、格律一般比较
自由，形式有五言、七言、杂言。
李 凭 箜 篌 引
箜篌
吴丝/蜀桐/张/高秋 ，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁 ，李凭/中国/弹/箜篌。 昆山/玉碎/凤凰/叫 ，芙蓉/泣露/香兰/笑。 十二门前/融/冷光 ，二十三丝/动/紫皇。 女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。 梦入/神山/教/神妪 ，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。 吴质/不眠/倚/桂树 ，露脚/斜飞/湿/寒兔。
诵读要求：读准字音、读准节奏、读出感情。
李凭箜篌 引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
弹奏 指长安
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
哭泣
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
古代长安四面各有三个门 打动
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
沉浸 冷气寒光 天帝，这里也指皇帝
吴地的丝，蜀地的桐，代指
制作乐器的最好材料，这里
说明箜篌的质地精良。
使 … ....凝 下沉，凝滞
引 出
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
教神女音乐
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
露珠滴
下来
打湿
在深秋九月弹奏精美的箜篌，空山里的浮云(被箜篌的乐声吸引) 颓然停滞不再漂游。
江娥对竹挥泪，九天的素女也牵动满腔的忧愁，李凭在国都弹奏箜
篌 。
乐声像昆山美玉碎裂般清脆，像凤凰鸣叫般婉转和缓，像芙蓉在滴 露中饮泣那般惨淡，像兰花盛开般清丽欢快。
优美的乐声使人觉得笼罩整个长安城的月光都变得温煦起来，二十 三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。
读译文，把握大意
读译文，把握大意
高亢的乐声直冲云霄，使女娲炼石修补的天幕震颤，五彩
石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
在听众的幻觉中，仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传
授，老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声吸引，倚靠在树上忘记了睡觉，露滴斜
斜坠落，打湿了(全神贯注聆听箜篌演奏的)玉兔。
乐器、演奏的时间、演奏的地点。
时间： 高秋
地点：中国(国都长安)
演奏者：李凭
赏 — — 音乐美
1、速读全诗，找出这场演奏会的演奏者、演奏的
2、 大明星的演奏会一定有很多粉丝参加，参 加李凭箜篌演奏会的除了诗人，还有哪些“听 众”
云、江娥、素女、长安、紫皇、石、天、 神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔
3、 这些“听众”有什么特点
有动物和天上的神仙，更有没有生命
力的云、石、天。
合作探究
1、这些听众听了箜篌曲之后有什么 反应 写他们反应目的是什么 (可以 选取你喜欢的一两个“听众”讨论)
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
土二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
李凭箜篌引
空山凝云颓不流
"颓"字形象的描绘出流云被音乐击中的 刹那情态，"张”字饱满和"颓"字无力，构成 对 比 。
优美悦耳的弦歌声一经传出，飘散在寂寞 山间的闲云都为之动容，凄然停步仿佛在俯首 谛 听 。
移情于物，把云写成具有人的听觉功能和 思想感情。
用典：江娥、素女
音乐变得愁苦郁闷，我们仿佛听到娥皇和女英在
湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹 尽染绯红；又仿佛在重温素女弹奏起五十弦瑟，令人 悲不自禁……
从侧面写出了音乐声的感人肺腑。
江娥啼竹素女愁
研读“仙乐” — —正面描写乐声
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。蓉泣，状其声 之惨淡；兰笑，状其声之冶丽。 —— 《李贺诗歌集注》(王琦)
“芙蓉”句则是运用通感和拟人，从视 觉角度描写声音，以形写声，赋予芙蓉、香兰 以人的情感和动作，表现乐声感情丰富，或悲 伤或欢快。那箜篌声如芙蓉在露水中唏嘘饮泣， 可以唤起露滴残荷的形象感，凄凉惨淡；又能 唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，清丽欢快。
研读“仙乐” — — 正面描写乐声
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
运用了比喻、夸张的 修辞手法，以声写声，表 现了琴声起伏多变的特点。 那箜篌时而众弦齐鸣，嘈 嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，
清脆洪亮；时而又一弦独 响，宛如孤独凤凰之哀鸣， 和缓幽怨。
正面描写，把诉诸听觉的音乐充
分的形象化、视觉化，化无形为有形。
玉碎凤啼：
“融”、“动”:乐声使人觉得笼 罩整个长安城的清冷的月光变得温 煦起来，且打动了天帝
体现了音乐强大的渗透力和感染力。
过渡句，承上启下，巧妙地将诗 歌的意境由人间扩大到仙界。
十二门 ： 代指长安
二十三丝:代指箜篌
一语双关，兼指当时
的皇帝和天帝。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
研读“仙乐” — —侧面描写音乐效果
紫 皇 ：
研读“仙乐” — —侧面描写音乐效果
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
作者运用典故和夸张等手法，描绘了女娲所补石头为
箜篌声破裂、天界为之震惊的场景，表现箜篌声音之高亢。
秋雨密密匝匝的坠落声，可以摹状乐声的急促，也可
以唤起连绵不绝的忧郁形象。
石破天惊：
原形容演奏箜篌(古乐器)的声音忽而激越忽而低沉，意境奇特，
难以描述。现比喻诗文、议论不同凡响或事件发展出奇而惊人。
研读“仙乐” — —侧面描写音乐效果
梦入神山教神妪
教神妪 ：
“技艺绝伦，引仙人竞折腰”, 对乐师的高度评价，更是对乐曲的
无比赞赏。技艺太过娴熟，让神妪甘愿向李凭学习。
老、瘦：“老”说明老态龙钟，“瘦”说明身体羸弱，鱼之愈老，
活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染 力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后， 如此痹蛟而能翩然起舞，可见音乐已使之达到了忘我的境界。
运 用夸张的修辞手法，描绘了老鱼和瘦蛟被音乐感染的场 景，表现箜篌声音之感染力。
研读“仙乐” — —侧面描写音乐效果
老 鱼 跳 波瘦蛟 舞 。
老、瘦：
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
· 用 典，借助月宫中“吴质” “玉兔”的 神话，通过想象吴刚在音乐声中倚树忘 眠、玉兔听乐入迷、不觉露珠滴落的 场 景 ，侧面表 现箜篌声音感染力之强。
· 大 量 运 用神 话 传 说，表现李凭的琴声具 有 “惊天地，泣鬼神”的艺术魅力。
侧面烘托
天空流云为之停步聆听，湘妃素女为之愁啼哀思， 至上紫皇为之扣动心弦，补天女娲为之忘乎所以， 山中神妪为之折服求教，老鱼瘦蛟为之翻跃起舞， 伐树吴刚为之通宵不眠，月宫玉兔为之如醉如痴。
通过这些“听众”的反应
烘托了箜篌曲调的不同凡响 和李凭弹奏技艺的高超。
描写音乐关键是化抽象为具体，李贺怎么描写李凭弹箜篌的呢
综合全诗来看：
( 1 ) 从描写角度看 ，正侧面相结合，既描摹了声音特点，又展示
了音乐特点，以此表达出李凭高超弹奏技艺。
( 2 ) 从修辞角度看，主要运用通感、拟人、比喻、用典等手法。
( 3 ) 从风格特征看，运用浪漫主义创作手法，通过神奇的联想， 大胆的想 象，来表现神奇瑰丽的音乐世界。
行 者见罗敷，下担捋髭须； 少 年见罗敷， 脱帽著峭头。 耕 者忘 其 犁 ，锄 者忘其锄； 来归相怨怒，但坐观罗敷。
《陌上桑》
《琵琶行》
东船西舫悄无言，
唯见江心秋月白。
侧面描写举例
【合作探讨】
《琵琶行》音乐描写手法：
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”
环境渲染法
“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》”
动作描绘法
“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”
以声摹声法
“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”
听者反应法
《听李凭弹箜篌》杨巨源
花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。
像娇莺在花丛中啼鸣，如泉水敲击玉磬。李凭的名声
非常高，所以多半的时候都是在帝王的宴会上助兴 。
汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。
李凭弹奏的每一个音符，都像是汉灵帝的新曲从九天
之上掉落下来的一样。
有人说，根据杨巨源诗歌的记载，李凭的乐 曲应该以优美流畅为主，为什么在李贺的笔下传 达出的音乐效果却是哀伤、凄冷的呢
诗人选用的这些意象有什么共性特征
( 1)这些意象中，有很多冷色调的修饰语， 如“啼、愁、碎、泣、冷、寒”等，是一些 富有悲感的意象。
( 2 ) 这 些意象可以分为两类。一 类是自 然 景 物，一 类是神仙世界，他们共同组成没有人 出现的诡奇的世界。
李贺年少就有才名，却因父亲名讳不能 参加科考，仕途坎坷、怀才不遇，又体形细 瘦， 一生多病，故自认丑陋，被称为 “苦闷 诗人”。
李贺特殊的艺术创造力，正来源于他心 灵苦闷之极而生起的幻想。而此时李凭弹奏 的箜篌曲主体情绪又是哀怨、凄婉的，故而 诗人选取一组组奇异瑰丽而具有悲感的意象， 不仅形象地描摹和烘托了这哀怨凄婉的音乐， 又巧妙地把自己身世的凄凉和不得志的抑郁
寄托在其中。
玉碎 凤凰叫 一 清脆凄厉
芙蓉泣 香兰笑一惨淡清丽
娥女悲愁 浮云凝滞
皇帝感动气象万千
女娲入迷 石破天惊
神妪折服 鱼龙起舞
吴刚不眠 玉兔忘归
想象奇特
意象丰富 大胆夸张
正面
侧面
李凭箜篌
文本结构
李贺这首诗用瑰丽的词采，天上人 间的想象来描摹听音乐的感受，把一首 悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也 和乐曲一样有了一种凄寒冷艳的气质一
一"冷如秋霜，艳若桃李。"
在艺术手法上，这首诗运用通感的 手法把诉诸听觉的音乐充分的形象化、 视觉化，化无形为有形。
李贺是继屈原、李白之后，中国文 学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人。
黑云压城城欲摧’甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。 半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。 报君黄金台上意'提携玉龙为君死!
感谢聆听

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