资源简介

(共28张PPT)
公共艺术.美术篇
北京出版社
01
02
03
04
不同的美术门类
　美术作品的鉴赏方法
欣赏美术作品
美术实践活动
基础模块
05
06
07
08
中国传统工艺
摄影
中国书法
设计
拓展模块
第七章
中国书法
公共艺术.美术篇
概说
中国书法是一门古老的汉字书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变为大篆、小篆，至定型于魏晋以后的魏碑、行书、草书、隶书、楷书等，中国书法一直散发着独特的艺术魅力。中国书法具有通过一定形式来表达作者内心情绪、政治主张、陶冶情操等各种功能，使作品更具有个人属性和社会功能。另外，书法作品以抽象的形式来表达，以意写形，以形传神。书法与诗词、篆刻有机地结合到一起，相互补充，相得益彰，被誉为“无言的诗、无形的舞、无形的画、无声的乐”。欣赏书法艺术可以从以下四点入手。第一是整体与局部的统一。欣赏书法时应首先从全局入手，对艺术手法和风格有大概的印象，然后看其用笔、结字、章法、墨韵等局部是否形神兼备，生动活泼，最后再回到整体，从理性高度予以把握。第二是动静转换。应随着作者创作的过程移动视线，体会作者创作过程中用笔节奏、力度及情感的不同变化，正确把握作者的创作意图和情感变化。第三是形象具体化。欣赏书法作品时应展开联想，将书法艺术与现实生活相联系，使其具象化，从而联想到作品的审美价值，领会作品意境。第四是正确把握创作背景与文化。了解作品的创作背景，理清作品所蕴含的独特文化气息和作者的文化修养、审美情趣、创作意境。学习和欣赏中国书法作品，是本章的主要任务。我们要通过软笔书法、硬笔书法、铭文、篆刻等领略中华民族的辉煌文化瑰宝，提高艺术欣赏水平。
中国的铭文始于夏、商、周直至今天，铭文是中国书法的早期载体，它当时的作用是记载历史重大事件，而后世人们又逐渐发现了它的美学价值，使铭文在中华文明史上写下了极其浓重的一笔。
第三节　铭文
作品欣赏利簋铭文利簋（音同鬼）铭文，又称武王征商簋，是中国早期的青铜器，是迄今所发现最早的西周青铜器。1976 年出土于陕西省临潼县西周窖藏，簋高28cm，口径22cm。簋腹内底铭文4 行32 字。利簋铭文（图7-3-1）记载了武王征讨商国的历史事件。原文译文如下。原文：武王征商，唯甲子朝，岁鼎，克昏夙有商，辛末，王在阑师，赐有事利金，用作檀公宝尊彝。释文大意为武王征讨商国，甲子曰早上，岁祭，占卜，能克，传闻各部军队，早上占有了朝阁，辛末那天，武王的军队在阑驻扎，赏赐右史利铜，用作檀公宝尊彝。铭文除记载的作用，文字本身也极具美感，笔画端庄凝重，流畅优美，工艺上宁巧勿拙，但又不失灵动，后世奉为金文经典。图7-3-1　利簋铭文作品欣赏毛公鼎铭文毛公鼎铭文（图7-3-2），是西周晚期青铜器毛公鼎的铭文，清朝道光末年出土于陕西省宝鸡市岐山县。有制器人毛公得名。直耳，半球腹，矮短的兽蹄形足，上沿饰环带状重环纹。铭文32 行499 字，是现存最长的铭文。图7-3-2　毛公鼎铭文作品欣赏墙盘铭文墙盘铭文（图7-3-3）为西周中晚期作品，于西周恭王时期，1967 年出土于陕西省扶风庄白村，器形恢弘大气，制作工艺精良，周围饰有重环纹。图7-3-3　墙盘铭文作品欣赏石鼓文石鼓文是先秦刻石，也是我国现今发现最早的石刻文字，被称为“石刻之祖”（图7-3-4），石鼓文在书法史上处于承前启后的时期，它是刻在一个大小不等，高度和直径约有2 尺的圆形石头上，因为石形像鼓，所以被称为“石鼓文”。图7-3-4　石鼓文西周铭文鉴赏一、西周早期铭文（一）大孟鼎铭文大孟鼎（图7-3-5）是西周早期青铜礼器中的重器，出土于陕西省岐山县礼村，鼎高100.8cm，口径78.3cm，鼎身立身圆腹，三柱足，三足有兽面纹饰，口沿下有饕餮纹带，造型雄伟凝重，威仪万方。内壁有铭文291 字，铭文大字，字体庄严，凝重大气，用笔圆润，结构严谨，气韵动感十足。大孟鼎铭文为青铜器铭文中不可多得的书法上品。拓展欣赏图7-3-5　大孟鼎铭文西周铭文鉴赏一、西周早期铭文（二）何尊何尊（图7-3-6）是西周早期青铜盛酒器，祭器，周成王时期何氏贵族所求，故得名“何尊”。1963 年出土于宝鸡贾村，现藏于宝鸡青铜博物馆，何鼎器形属方器，四壁中线有透雕，口沿下有仰叶文，叶面有云纹，整器以细云纹衬地，富贵华丽，何尊内底铸有铭文12 行122 字，记载了周成王时期重大的历史事件。其中，有“宝兹中国”一句是中共二字的最早文字记载，被誉为“镇国之宝”。拓展欣赏图7-3-6　何尊西周铭文鉴赏二、西周中期铭文散氏盘铭文散氏盘（图7-3-7）是西周中晚期的一件重器，清乾隆年间山西凤翔出土，经著名学者阮元考证后，定名为“散氏盘”，现藏于台北故宫博物院。散氏盘铸于盘内底部，共19 行，375 字，现在可识别的仅有357 字。内容是一篇涉及西周中期诸侯国土地分配的问题。散氏盘铭文的书法艺术风格，浑朴雄奇，用笔豪放，敦厚圆润。有金文的凝重，又有草书的流畅，开“草篆”的先河，因此，在铭文从早期到晚期，起到了承前启后的作用。拓展欣赏图7-3-7　散氏盘铭文西周铭文鉴赏三、西周晚期铭文大克鼎铭文大克鼎（ 图7-3-8） 是西周孝王青铜器，1890 年出土于陕西省扶风县。此鼎体型高大，高93.17cm，重201.5kg。口沿饰兽面纹，腹部饰流畅的波曲纹。腹内壁有铭文290 字，铭文工整，笔势圆润，是西周中期铭文的典范。《大克鼎铭文》在书体上写得洋洋洒洒，字的大小统一又不失灵动，用笔上方圆兼备，端庄凝重，圆润古拙，笔法劲健，呈现出一种舒展、端雅的文字风尚。在铸造工艺上也十分精湛，特别之处是在字与字之间有纵横条纹格，这是在西周铭文中不多见的。拓展欣赏图7-3-8　大克鼎铭文
动脑和动手 >
1. 选取一件你喜欢的铭文作品，并说明喜欢它的理由。
2.“虢季子白盘”，铸于公元前816 年，因作器者为虢季子（名白）而得名。与“散
氏盘”“毛公鼎”并称西周三大青铜器，请利用互联网查询相关知识，写一篇300 字左
右的介绍。
中国篆刻艺术历史悠久，源远流长，篆刻是指在金、银、玉石等材料上以篆体文字雕刻的艺术。在使用者的用途上可分为官印和私印。
第四节　篆刻
作品欣赏古代印玺春秋战国时代的印章，流称为“古玺”。古玺文字的篆法与布白，有着特殊的风貌和情趣，有极高的审美价值。古玺的许多文字，因为年代和地域等因素我们现在还不能完全认识，就其构成来说，可分为朱文古玺和白文古玺。古玺按作用来分可分为官玺和私玺，官玺是证明其官职和权利，私玺的用途更为广泛，包括姓名、吉祥语、图案及大型烙马印等。作品欣赏名家篆刻在篆刻漫长的发展过程中，各种风格各异的流派及位数众多的高手巨匠层出不穷，也创作了浩如烟海的著名作品。《破荷亭》是吴昌硕一方朱文印章，师法秦玺，又兼容并蓄的吸收了汉印的一部分因素，使印面有很强的历史沧桑感，令作品有了根。在刀法上使用以冲刀法为主，切刀法为辅的技术特点，很好的处理的刀法与笔画之间相辅相成的关系，使作品有了很强烈的个人风格，在布局上作者很巧妙的运用了疏与密的对比关系，产生了很强烈的视觉冲击力，令人怦然心动，给人们留下了很深刻的视觉印象。《破荷亭》整件作品利用各种创作手段，综合的展示出作者本人对篆刻艺术的理解和认识，传承与创新，充分显示出吴昌硕作为篆刻名家的恢弘手笔。　破荷亭中国篆刻鉴赏一、秦汉时期（一）秦印秦印分为官印和私印，官印除天子用玉刻印外，一般官员用铜印，多为白文，通常2 ～ 3cm 见方，正方形印用田字格（图7-4-5），把小篆这种字体进行艺术加工处理，让其合理融入方形格中，使印方与印章形式上更为统一。与方形印并存的“日”字形印（图7-4-6），因为其正好是方形印的一半，所以称为“半通印”。秦印在章法上很严谨，疏密虚实安排得当，有古朴之风向灵动多姿转变，体现了丰富的艺术内涵，具有继往开来的鲜明时代特征，为汉印的发展奠定了坚实的基础。拓展欣赏图7-4-5　秦印（田字形）图7-4-6　秦印（日字形）中国篆刻鉴赏一、秦汉时期（二）汉印汉印（图7-4-7）是篆刻艺术发展成熟的鼎盛时期，汉印分为铸印和凿印，一般文官用铸印，武官用凿印，印文以白文居多。在字体上把篆书和隶书有机融合，使印文更加苍劲。汉印的总体艺术风貌是浑厚古朴，外拙内巧，端庄凝重，平正自然。汉印除了平正一路的风格还有一些是粗放雄奇的，还有工整严谨的。正是由于这些治印风格上的千姿百态，才是篆刻这一艺术门类进入了历史上第一个空前繁荣的阶段。汉印中均匀平正的白文印是最具代表性的，其中像“东群守图”“巧工司马图”（图7-4-8）苍劲古朴，刀法天然成趣，利用疏密对比使作品产生了强烈的视觉效果。汉印的白文印效果使中国篆刻艺术产生极具深渊的艺术效果。拓展欣赏图7-4-7　汉印1图7-4-8　汉印2中国篆刻鉴赏二、明清时期（一）明代名家篆刻篆刻艺术发展到了明代，揭开了篆刻文人流派化的序幕。1. 文彭《江风山月》《江风山月》（图7-4-9）是一方文彭中年时期的作品，此印借鉴了很多汉印的元素，有汉印中将军印的印风，但又在个人的处理方面，比如“风”字的横折，把竖变弯，加强了灵动性，使右半边印文活泼起来，左下角的“月”字，横向旋转，别有韵味，另外月字的笔画突然加粗，起到了“压角”的作用，与右边的文字形成了强烈的对比，一大一小、一轻一重，一动一静，印面和谐统一，引人入胜。拓展欣赏图7-4-9　《江风山月》中国篆刻鉴赏二、明清时期2. 何震《披云卧石》《披云卧石》（图7-4-10）是何震存世的屈指可数的实物之一，此印篆法工整，线条统一，整体感很强，布白得体，外紧内松，刀法率真，冲刀直入，工稳刚猛，布白上造成强烈的疏密对比，令人赏心悦目。右上角“披”字与边缘的破残是有意为之，既印文与边框和外部空间在一种对话，又造成了一种古拙的韵味，还有左边的“卧”“石”两字与边框的连接处。“云”字的横线密排，与右边“石”的大块空间，形成了很强烈的疏密对比，可谓“宽可行马、密不容针”。拓展欣赏图7-4-10　《披云卧石》中国篆刻鉴赏二、明清时期（二）清代名家篆刻1. 丁敬《竹解心虚是我师》丁敬（1695—1765 年），字敬身，号钝丁、梅农等，浙江钱塘县人，浙派创始人。丁敬上学秦印玉玺，融一生只所学，把切刀法加以规范，自成一家。丁敬的《竹解心虚是我师》（图7-4-11）取法秦汉碑的情趣，线条细劲，右边框时有时断，洋洋洒洒，好似笔墨淋漓，产生了一种书法中断，跳跃的节奏感，而全部的协调统一，又在律动之美中体味出宁静肃穆，纯清的意境与印文形成默契。此印的用刀节奏感强，线条古拙遒劲，向右上角的“竹”字的几个竖划，挺拔有力又气象万千。用笔柔中带刚，非常富有书法的笔墨韵味，用时又有很强的金石味道。此印把笔墨金石融会贯通，这种印风后来成为浙派篆刻朱文印的典型风格。拓展欣赏图7-4-11《竹解心虚是我师》中国篆刻鉴赏二、明清时期2. 邓石如《江流有声、断岸千尺》邓石如（1743—1805 年），原名邓琰，字石如，后更字顽伯，号完白山人、凤水渔长等。安徽怀宁人，清代篆刻家、书法家。《江流有声、断岸千尺》（图7-4-12）是邓石如的代表作之一，在邓石如的书法理论中有“疏可行马，密不透风”的美学观点，这方印把这种观点表现得淋漓尽致。“流、断”二字繁与增加笔画间的密度，以作衬托。“江”字与“岸”“千”“尺”三字呼应，笔势舒展，大片块面与“断”字相呼应，形成力疏密有度的整体形象，另外在笔画上，都有隶书的书写特征，此印方寸之间处处渗透着作者的博学与才华，足见邓石如隶篆金石功力之深。拓展欣赏图7-4-12　《江流有声、断岸千尺》
动脑和动手 >
1. 选取一件你喜欢的篆刻作品，并说明喜欢它的理由。
2. 现代著名著名画家、书法家、篆刻家诗、书、画、印四绝，名作如云，请利用互联网查询相关知识，并写一篇300 字左右的介绍。
感谢您的聆听指导
公共艺术.美术篇

展开更多......

收起↑