资源简介 话语,甚至是与我接触时的一个眼神,都是创作的源泉。(摘编自山肿《塑造人物比展示技巧更重要》)材料二:舞刷《热血当歌》中,角色形象鲜明,田汉、聂耳与安娥都拥有独立且详尽的成长轨迹,在璀璨的舞台灯光下,各自绽放着独特的魅力与光彩。为凸显田汉这位文艺巨匠的风骨,该剧使用湘剧和京刷的音乐与身段来塑造其形象,进行了充满中国人文精神的写意表达。如开篇在表现田汉的戏剧文学创作时,舞剧用到了具有长靠武生戏韵的男子独舞,体现出田汉爱戏如命的创作状态。在田汉的背景音乐里也融入湘剧高腔、长沙弹词等元素。当舞者将融合着精、气、神之非凡神采的湘剧身段与动作展现出来时,一个具有昂杨姿态和民族气节的艺术家形象便栩栩如生地呈现出来。该剧为聂耳设计了拿着小提琴琴弓拉琴的形象,贴合其国歌作曲者的身份。剧中,聂耳的主题音乐是青春激昂的,舞蹈语汇也充满了青春气息。观众可以看到聂耳从一个阳光男孩成长为一个满怀激情理想的爱国青年的过程。他在历经了人生的风雨与各种事件的磨砺后,摒弃了明月歌舞社中浮华的靡靡之音,毅然决然地踏上了左翼戏剧家联盟艺术创作的光辉道路,投身社会变革的洪流之中。聂耳内心世界的转变,他对音乐的热爱、对正义的执着以及对国家命运的深切关怀,都在舞动的身影中得到了淋漓尽致的诠释。安娥既是作家、中共地下党员,同时也是田汉的知己。剧中,在与反动派的斗争中,突出展现了安娥的智慧果敢与飒爽英姿;在叙述她与田汉的情感时,则以轻盈、灵活而流畅的舞动与眼神的交互等细节表演展现了她温柔的一面,人物形象立体、生动。舞刷《热血当歌》打破时空限制,运用了嵌套式的“戏中戏”模式。如该剧中《卡门》《四季歌》《扬子江的暴风雨》等戏中戏片段,以虚实结合的方式写出田汉、聂耳的心路历程和创作历程。1930年6月,由田汉精心改编的经典话剧《卡门》在上海由南国社首演。在田汉的改编中,卡门这一角色成为当时社会背景下女性觉醒与抗争的生动写照,赢得了广泛的赞誉与共鸣。这种精神与全剧所歌颂的抗战精神产生了深刻的共鸣,也成为《热血当歌》主题思想的生动注脚。(摘编自龚情《舞剧(热血当歌〉:凸显文艺巨匠们的傲人风骨》)1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是(3分)A.我国舞剧硕果累累,成就非凡,一个个精彩的舞剧人物形象让观众印象深刻,让观众更好地记住了这些舞剧。B.舞剧中,观众的情感会跟着舞者饰演人物情感的变化而起伏变化;当两者情感相融时,观众根本不会关注舞者的技术动作。C,在人物形象上,不同于以往同名话剧以及影视作品大多着重刻画繁漪,山翀主演的舞剧《雷雨》对鲁待萍的隐忍形象也有生动传神的演绎。D.聂耳是国歌作曲者,舞剧《热血当歌》中所设计的拿着小提琴琴弓拉琴的聂耳形象和历史上真实的聂耳形象贴合,没有违和感。2.根据材料内容,下列说法不正确的一项是(3分)A.舞剧虽然通常没有台词,但是它和其他的戏剧形式一样,其表演者都需要把塑造人物当作表演的关键。B.不同人物的不同底色会影响舞台人物形象的塑造,舞者意识到了这一点,就能塑造好舞台人物形象。【高一语文第2页(共8页)】 减 Q夸克扫描王极速扫描,就是高效 展开更多...... 收起↑ 资源预览