资源简介

湘艺版音乐鉴赏（必修）模块
第三单元 西方音乐
第七节 现代主义音乐
一、教学目标
审美感知: 现代主义音乐指 19 世纪末20世纪初印象主义音乐迄今全部的西方专业音乐创作的泛称，呈现出多元化格局，风格、、流派纷繁，创作手法演变剧烈。教师要通过《火鸟》（终曲）和《蓝色狂想曲》两首作品的聆听与分析，让学生对现代主义的概念、发展、类别、 代表人物、代表作品和音乐表现特征有一个较为全面的了解。
艺术表现: 通过聆听两首典型作品，思考探讨相关问题，分析讲解相关概念，演唱主题旋律，分析乐器音色对于音乐表现的影响，让学生对多样表现形式的“现代主义音乐”有一个整体印象和初步了解。
文化理解: 现代主义音乐的类型多样，包括新古典主义音乐、新民族主义音乐以及表现主义音乐。斯特拉文斯基是新古典主义音乐的典型代表，他创作的《火鸟》可以归为新吉典主义音乐；《蓝色狂想曲》 被评论家称为 “第一部真正具有美国特色的音乐作品”，乐曲中“爵士乐”风格体现明显，是新民族主义音乐的代表作品；在拓展部分让学生课下聆听《一个华沙的幸存者》，感受表现主义音乐具有反传统性，旋律无连贯性，力度极端变化，和弦音响尖镜不协和等音乐风格特征，
二、教材分析
现代主义音乐呈现出多元化格局，风格、流派纷繁，创作手法演变剧烈。通过对于作品的分析，让学生了现代主义音乐的创作风格，感受现代主义作曲家们的对于作品的理解。
教学重难点
教学重点：让学生通过聆听、模唱等方式，感受《火鸟》（终曲）和《蓝色狂想曲》两首作品所表达的内容及情感，从而了解现代主义音乐的创作风格。
教学难点：如何在教学过程中，逐步让学生通过对比自行总结出现代主义音乐的创作风格。
四、新课教学
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
导入 展示几幅画作，请同学们思考：这几幅画作给你带来怎样的感受。 观察并回答 通过对于绘画作品以及课前准备，让学生了解现代主义的艺术风格。
新课 1. 让学生跟琴学唱《火鸟》（终曲）主题。 2.聆听《火鸟》终曲的主题，通过乐器音色，引导学生感受该主题表现的效果以及场景。 3.请同学们聆听《火鸟》（终曲），介绍该曲目表现的故事情节，通过不同乐器音色，展现出不同的场景。 4.介绍作曲家（微课）。 5.通过对比古典主义时期的音乐，总结新古典主义音乐的特点。（运用现代的手法，再现古典主义的规则） 6.教师演唱《多么美好的世界》，引出爵士乐的概念。 7.通过微课介绍爵士乐。 8.跟琴模唱布鲁斯音阶，再感受shuffle节奏，并将布鲁斯音阶加入shuffle节奏进行演唱。 9. 聆听《蓝色狂想曲》的四个音乐片段，分别通过不同的音乐要素，展现了不同的音乐情绪，从而展现了不同的故事情节。 10.完整视听《蓝色狂想曲》，教师提出问题：这首作品想向我们传递什么故事？ 13.视频中穿插了2000年，迪士尼为该作品创作的动画，并介绍创作背景，让学生了解狂想曲的概念。 14.通过微课介绍作曲家格什温。 15.对比民族乐派，让学生总结出新民族乐派的音乐创作风格（表格）。 16.总结并拓展：让学生课下聆听勋伯格《一个华沙的幸存者》，思考该作品在调性与音响上与本课的前两首作品有何不同？现代主义音乐与本单元所学的其他时期的音乐有什么不同？ 聆听并回答问题 聆听并回答问题 思考并回答 欣赏 感受并体验 聆听并回答问题 视听并回答问题 观看并了解 思考并回答 熟悉音乐主题。 感受音乐主题，并激发学生的联想与想象，对作品产生兴趣。 让学生了解作曲家。 引发思考，让学生自行总结新古典主义音乐特点。 用学生熟悉的流行音乐引入概念。 了解爵士乐。 感受爵士乐。 感受音乐要素的变化，联想故事情节。 了解作曲家对于故事情节的描述，带着问题去聆听音乐。 了解该作品的创作鳖精以及狂想曲的概念。 了解格什温。 让学生进一步了解新民族乐派的创作风格。 让学生自行查找资料，更全面的理解现代主义音乐的创作手法及音乐内涵。
小结 今天我们欣赏了20世纪西方的两部现代派作品，它们各有特色。音乐流派峰起，声音色彩新奇、旋律，不流畅或无旋律、节奏自由多变以及调性模糊或无调性等，成为西方现代音乐的显著特征。
五、教学反思
现代主义音乐除了上达的新古典主义音乐、新民族主义音乐和表现主义音乐，还有微分音音乐、噪音音乐、序列音乐、偶然音乐、电子音乐等形式的音乐。这些现代主义音乐的类型在教材上没有出现，为了让学生能较为全面地了解现代主义音乐的风格类型，拓展学生的艺术视野，引起学生对音乐创作的思考，教师可以适当拓展教学内容，选取一些现代主义音乐中较为典型的、奇特的类型和作品，以片段聆听体验的方式，结合师生的交流探讨，以丰富学生对现代主义音乐的感性体验与理性认知。

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