资源简介

(共16张PPT)
眺
望
你
的
法国电影《放牛班的春天》主题歌
路
法国电影《放牛班的春天》讲述了一位音乐教师通过美妙的合唱重新塑造了一群调皮孩子的故事。《眺望你的路》是其中一首非常动听的童声合唱作品，旋律优美抒情、节奏充满动感，表现出团结向上的精神力量。
关于我们
01
About us
走向光明
曙光在前方
这首主题歌在影片中共出现两次。第一次是作为画内音在片中出现,马修老师指挥孩子们演唱这首歌曲;第二次是作为片尾音乐出现,马修被迫离开学校,带着执意要跟他一起走的孤儿小佩皮诺,去寻求新的事业。
PART 1
布鲁诺·古莱(1954- )法
歌曲简介
这是一首童声合唱歌曲。4/4拍,d和声小调,二段体结构。
PART 2
品牌文化
02
Brand culture
#5是特色音
齐唱
合
唱
附点节奏增加动感
作品展示
03
Exhibition of works
节奏型变化 0x xx
重复
《放牛班的春天》
主题歌
《眺望你的路》
2004年本片获奥斯卡最佳外语片提名,并横扫年度全球各类电影奖项的11项大奖。
影片讲述的是第二次世界大战后法国小镇的寄宿学校里，失意的乐师马修在此找到了一份管教工作。他对匆忙逃走的管教深感惊讶,又亲眼目睹了学校各项严厉的惩罚手段。校长的残忍其他管教的冷酷,孩子们的无法无天及可怜无助,让他产生了一种要改变学校管教方式的冲动。
PART 3
角色成长的 “听觉日记”
歌声是 “池塘之底” 的光，也是观众心中的暖。
永恒的温暖符号
“一群被遗忘的孩子，被音乐点亮人生” 的温暖故事。
马修创作了专门让孩子们演唱的歌曲,用纯净的音乐感化了管教们冰冷已久的心,解脱了束缚孩子们的绳索,也教会了孩子们用音乐重拾失落的童年乐趣,重塑自己未来的缤纷人生。《眺望你的路》就是马修教孩子们所唱的一首歌曲,也是该片的主题歌。
主题曲
PART 4
《放牛班的春天》
“池塘之底”的光
片中的小演员均由法国圣马克教堂儿童唱诗班的三十余位青少年歌手担当。这个合唱团也因《放牛班的春天》而蜚声国际,成为全球最热门的演出团体。他们在影片中的演出将影片的主题音乐与传统圣乐融合得天衣无缝,重新唤起了欧洲近千年的合唱艺术传统,引发了法国的合唱热潮,成为 21世纪最亮丽的文化风景。该团曾于 2006年和 2009年来我国进行巡演。
PART 5
影片前期，马修老师面对的是一群被标签化的 “问题少年”，他们顽劣、叛逆，对成人世界充满不信任，而学校的管理方式以体罚和高压为主，师生关系紧张。
从“对抗”到“接纳”
第一次演唱歌曲时，马修老师打破了传统的管教模式，用音乐作为沟通桥梁 —— 他耐心教孩子们识谱、合唱，甚至为每个孩子分配适合的声部。当孩子们从最初的抵触、敷衍，到逐渐投入情感完成演唱时，这场表演成为师生间信任建立的起点，标志着马修的音乐教育理念首次见效，也暗示了 “放牛班” 孩子们内心对温暖与认同的渴望被唤醒。
PART 6
新品上市
04
New arrival
音乐的治愈与救赎力量
影片的核心主题之一是 “音乐对心灵的救赎”。第一次歌曲的出现，直观地展现了音乐的魔力：它消解了孩子们的戾气，软化了他们的内心，也让马修老师更坚定了用音乐改变他们的信念。
与学校冰冷的铁栅栏、校长的粗暴管理形成鲜明对比，合唱场景充满温暖的光影和柔和的氛围，音乐成为对抗压抑环境的 “武器”，具象化了 “春天” 的象征意义—— 即使在 “放牛班” 这样的灰暗角落，也能迎来生机。
PART 7
关于我们
01
About us
“反哺”与“蜕变”
第一次演唱时，孩子们是被动接受音乐启蒙的 “受益者”；而第二次合唱，他们已成为主动传递情感的 “表达者”。曾经顽劣的少年们，此刻用整齐而充满情感的歌声送别恩师，甚至连最内向的佩皮诺（Pépinot）也勇敢追出校门，请求马修带他离开。
PART 8
这一场景直观展现了孩子们的蜕变：他们不再是被标签化的 “问题少年”，而是学会了感恩、共情与表达爱。歌声中蕴含的 “眺望前路” 的寓意，此刻也从马修对孩子们的期许，变成了孩子们对马修的祝福，更暗示了他们未来将带着这份温暖继续成长.
感
谢
观
赏《辛德勒的名单》
一、教学主题： 聆听历史的回响——《辛德勒名单》主题音乐赏析与情感体验
二、教学对象： 八年级
三、核心教学目标：
1.情感体验： 引导学生感受《辛德勒名单》主题音乐所传达的深沉、哀伤、希望与救赎等复杂情感，理解音乐唤起共鸣的力量。
2.音乐元素分析： 认识并理解音乐中关键元素（旋律、音色、配器、节奏、和声）如何共同营造特定的情绪氛围和叙事感。
3.历史文化理解： 初步了解音乐创作的历史背景（犹太人大屠杀），理解音乐作为历史记忆载体的重要性，认识艺术在反思历史中的作用。
4.人文价值思考： 探讨音乐所承载的人性光辉（如辛德勒的救赎、受害者的坚韧）以及对和平、宽容与生命尊严的呼唤。
5.批判性聆听与表达： 培养学生专注聆听、独立思考、清晰表达音乐感受和见解的能力。
四、教学重难点：
1.重点： 感受音乐的情感内涵；分析小提琴独奏音色与旋律的核心作用；理解音乐与历史事件的联系。
2.难点： 引导学生深入体验沉重历史题材音乐的情感而不致过度压抑；理解音乐抽象语言如何具体映射历史与人性的复杂性；进行有深度的情感表达与人文讨论。
五、教学准备：
音响设备： 高质量的音响或耳机，确保能清晰播放音乐细节。
音视频资源：
约翰·威廉姆斯《辛德勒名单》主题曲纯音乐版本（最佳为伊扎克·帕尔曼小提琴演奏版）。
电影《辛德勒名单》片段（谨慎选择：建议选用色彩处理后的“红衣小女孩”片段或其他突出人性光辉/音乐背景的片段，避免直接展示极端暴力画面，时长控制在2-3分钟内）。
(可选) 伊扎克·帕尔曼谈论演奏这首曲子感受的采访片段。
(可选) 关于大屠杀或辛德勒历史的简短、适合年龄的图文介绍。
教学材料： 歌词/旋律片段（如有）、引导聆听的问题清单、讨论话题卡。
课堂环境： 营造安静、专注、尊重的氛围，拉上窗帘，减少干扰。
教学过程：
1.情境创设：
教师以沉静、庄重的语调开场：“今天我们将聆听一段承载着沉重历史与人性光辉的音乐。它来自一部讲述二战期间真实事件的电影。请同学们先安静片刻，调整呼吸，准备用心去感受。”
展示一张辛德勒的黑白历史照片（非恐怖画面），简要介绍奥斯卡·辛德勒其人其事（强调其从商人到救助者的转变），以及那段历史的黑暗背景。（注意： 此部分需高度敏感，避免细节渲染恐怖，重点引出音乐作为反思媒介的必要性。）
2.介绍作曲家约翰·威廉姆斯及其创作背景：
“著名作曲家约翰·威廉姆斯，通常以气势恢宏的《星球大战》、《侏罗纪公园》配乐闻名，但为这部电影创作了风格迥异、极其深沉内省的主题曲。他说，当看到电影粗剪版时，他感到任何‘创作’都显得多余，需要的只是‘见证’。”
3.深度聆听与体验：
闭目聆听：
要求：“请闭上眼睛，排除视觉干扰，专注于耳朵接收到的声音。让你的思绪跟随音乐流动，注意它带给你身体和心灵上的感受：是沉重？悲伤？温暖？希望？还是其他更复杂的情绪？留意哪个声音最打动你？”
4.播放完整的《辛德勒名单》主题曲纯音乐。
分享初步感受：
学生简短分享（关键词即可）：沉重、悲伤、哀伤、怀念、孤独、宁静、一丝温暖/希望、想哭、揪心等。
二次聆听（引导分析）：
5.带着问题再次聆听：
音色：主奏乐器是什么？它的音色给你什么感觉？（引导：小提琴 – 如泣如诉、人声般倾诉、纤细脆弱但穿透力强、充满表现力）
旋律：主旋律线条是怎样的？（引导：悠长、舒缓、多为级进和小跳，充满歌唱性/吟唱感，起伏不大但情感深邃）旋律的情绪基调是什么？
节奏与速度：速度是快是慢？节奏是复杂还是简单？（引导：非常缓慢 Adagio，节奏舒缓、自由，有呼吸感，仿佛叹息）这营造了怎样的氛围？
力度： 音乐整体是强是弱？力度有大的起伏变化吗？（引导：整体偏弱 (p, pp)，偶有渐强渐弱，如同情感的呼吸与克制）这暗示了什么？
和声与配器： 除了小提琴，你还听到哪些乐器？（引导：钢琴或竖琴的分解和弦伴奏 – 如泪滴、如烛光；低音弦乐铺垫 – 深沉的背景；可能加入温暖的木管）伴奏是厚重还是稀疏？和声色彩是明亮还是暗淡？（引导：伴奏简洁、空间感强；和声多小调性、复杂内敛，偶有温暖和弦闪现）这对情绪有何影响？
情感变化： 音乐从头到尾的情感是单一的吗？有没有细微的变化或转折？（引导：整体哀伤深沉，中段可能情感略有涌动或凝聚，结尾归于平静、悠远、余韵绵长，可能带有一丝微光）
播放音乐，学生边听边思考问题。
6.聚焦讨论与深化：
围绕引导问题，结合学生感受进行深入讨论。
核心聚焦小提琴： 为什么选择小提琴作为主奏？帕尔曼的演奏（如揉弦、力度控制）如何强化了情感？（引导：小提琴音色最接近人声，能最直接表达悲恸、倾诉、内在挣扎；其纤细感象征个体的脆弱；小提琴的演奏充满克制而深沉的情感，揉弦如啜泣）。
7.视听结合与历史联结
谨慎引入电影片段：
强调： “接下来我们将看到电影中配合这段音乐的一个片段。请注意，画面呈现的是历史悲剧中的一幕，请带着尊重和严肃的态度观看，并特别关注音乐如何与画面共同作用。”
播放精心选择的电影片段（如“红衣小女孩”片段 - 色彩处理使其在黑白画面中格外醒目，音乐伴随她孤独行走）。
讨论音乐与画面的关系：
音乐在片段中何时出现？是伴随画面还是作为背景？
音乐强化了画面中的哪些情感或意象？（无助、孤独、脆弱、在黑暗中一抹微弱的“人性色彩”？）
如果没有这段音乐，单看画面感受会有何不同？（音乐深化了情感冲击力，提供了更内在的视角，赋予画面象征意义）。
作曲家说音乐是“见证”，结合片段谈谈你的理解。（音乐不是煽情，而是沉痛地记录和诉说，让个体悲剧被“看见”和“听见”）。
8.人文反思与升华
连接历史与当下：
提问：“这段音乐诞生于对特定历史悲剧（犹太人大屠杀）的反思。为什么我们今天仍然需要聆听这样的音乐？”（引导：铭记历史、防止悲剧重演、理解极端主义与仇恨的危害、培养同理心、珍视和平与人权）。
讨论：音乐如何帮助我们理解那些无法用语言完全描述的苦难和人性的复杂（善与恶的并存、救赎的可能性）？
探讨音乐的力量：
提问：“约翰·威廉姆斯用如此简约、内省的音乐，而非宏大的悲怆交响，来表现这段历史。你认为这种选择为什么更有力量？”（引导：更个人化、更触及心灵深处、避免空洞的口号，用克制表达极致的哀伤，留白让听众参与情感投射）。
讨论：这首音乐超越了电影本身，成为世界范围内公认的经典，触动无数不同背景的人。你认为它普世的力量源于什么？（引导：对普遍人性（悲悯、失去、希望）的表达，对个体生命的尊重，对和平的永恒呼唤）。
辛德勒的救赎与人性光辉：
联系音乐标题《Schindler's List》，讨论：音乐是否也承载了辛德勒这个角色的复杂性及其最终的救赎行为？哪些音乐元素可能暗示了这种救赎？（引导：音乐中那份深沉的悲悯本身也是一种人性的光辉；结尾的平静或许也包含对善行的肯定；音乐的整体尊严感）。
七、教师总结：
重申《辛德勒名单》主题音乐如何通过小提琴的泣诉、缓慢的速度、简洁的配器、内敛而深情的旋律，成功地塑造了一个哀伤、深沉、充满历史重量感但又蕴含人性尊严与微弱希望的声音世界。
强调音乐作为艺术形式，在承载历史记忆、表达复杂人性、唤起深刻共情、促进反思与和平方面不可替代的力量。
寄语：“愿这来自历史深处的琴声，不仅让我们感受悲伤，更能唤醒我们内心对生命的尊重、对和平的珍视、对他人苦难的同理心，以及对在任何黑暗中坚守人性光芒的信念。”
八、作业 (可选)：
写作： 以“聆听《辛德勒名单》主题曲”为题，写一篇短文，描述你的聆听感受，并思考音乐如何讲述历史与人性。
创作： 尝试用几个简单的音符或线条，表达你从这首音乐中感受到的一种核心情绪（悲伤、希望、怀念等），并简要说明。课 时 方 案
课题 《枉凝眉》《永志不忘》 课型 欣赏课
教案序号 备课日期
备课人 授课人 授课日期
教学目标 1.了解《枉凝眉》的出处（《红楼梦》第五回“十二支曲”之一）及其作为经典影视音乐的地位。 2.感受歌曲羽调式（La为主音）带来的古朴、典雅、含蓄、忧伤的音乐风格。 能够模唱或哼唱歌曲主旋律片段，体会其婉转细腻的特点。 3.了解《永志不忘》的创作背景（纪念抗美援朝出国作战70周年）及其作为纪录片《为了和平》主题歌的属性。 4.能够感知歌曲中表现英雄气概和坚定信念的音乐元素（如节奏、力度、旋律走向）。
重点难点 重点：理解歌曲创作的历史背景和核心主题（铭记历史、歌颂英雄）；感受歌曲深情、坚定、颂扬的音乐情绪。 难点：如何引导学生理解特定历史情境下的艰难抉择和英雄壮举；如何通过音乐元素体会歌曲表达的情感和精神。
主要教法 听唱法、视听法
教学准备 钢琴、多媒体
教学过程
作业反馈、复习旧知（导入）、学习活动与教法设计、小结、目标检测等 设计理念或意图
一、导入：聆听初感，营造氛围 教师播放《枉凝眉》纯音乐片段（无歌词开头部分）。 1.提问引导：“这段音乐给你什么样的第一印象？感觉是欢快的、激昂的，还是优美、忧伤、古典的？为什么会有这种感觉？” 鼓励学生描述初步感受（如：旋律婉转、速度舒缓、音色柔和、情绪伤感等）。 2.教师揭示课题：这首优美而略带忧伤的古典风格歌曲，就是87版电视剧《红楼梦》的主题曲——《枉凝眉》。它源自中国古典文学的巅峰之作。 二、聆听全曲，感知意境 ： 1.播放完整版《枉凝眉》歌曲音频（可配PPT中相关《红楼梦》意境画面）。 2.聆听后提问： 歌曲的整体情绪基调是怎样的？（悲伤、哀婉、缠绵、无奈） 演唱者的声音和演唱风格有什么特点？（细腻、委婉、富有戏曲韵味） 音乐营造了一种什么样的氛围？（古典、唯美、梦幻、悲凉） 三、聚焦文辞，解读悲情： 1.展示PPT歌词，重点突出关键意象。 “阆苑仙葩”指谁？（林黛玉）象征什么？（超凡脱俗的仙姿，绛珠仙草转世） “美玉无瑕”指谁？（贾宝玉）象征什么？（通灵宝玉，纯净本心不被世俗污染） 开篇这两句赞美了什么？（二人本质的纯洁美好与般配） “镜中花”、“水中月”比喻什么？（宝黛爱情的虚幻与无法把握） “若说没奇缘…若说有奇缘…” 这一问表达了什么？（对命运弄人的巨大困惑、矛盾与深深的无奈） 最后关于“泪珠儿”的句子，体现了林黛玉怎样的情感状态？（无尽的哀伤、泪尽而逝的悲剧结局） 教师适时补充： 结合PPT背景，简述宝黛“木石前盟”的神话背景和在贾府的相遇相知，点明其爱情悲剧的核心。强调歌词高度凝练、象征性强，充满古典诗词的含蓄美。 2.品味旋律，体验韵味 ： 讲解核心音乐特点： 教师明确：这首歌采用了中国传统“羽调式”（核心音是“6”-La）。解释这种调式常给人以古朴、典雅、含蓄、略带忧伤的感觉，就像一幅淡雅的水墨画。 3.深入体验活动： 再听片段： 播放歌曲开头或“一个是阆苑仙葩…”段落。 “画”旋律线： 请学生伸出手指，在空中随着旋律的起伏“描绘”线条走向。感受其婉转、细腻、如泣如诉的特点。（旋律多级进、回旋，少有大的跳跃） 哼唱体验：教师带领学生用“La”音轻声哼唱歌曲的核心乐句或开头旋律。重点感受围绕“La”音展开的羽调式色彩，体会其古典韵味和忧伤情绪。 讨论融合： 提问：“这种古朴、忧伤、婉转的音乐风格，是如何完美地烘托和深化了歌词所表达的宝黛爱情悲剧意境的？” 引导学生思考音乐与文学在情感表达上的相辅相成。 四、总结升华，文化浸润： 作品意义回顾： 结合PPT，总结《枉凝眉》作为87版《红楼梦》音乐的代表作，如何成功地将曹雪芹原著的诗意、悲情通过民族调式音乐完美呈现，成为文学与音乐结合的典范之作，让红楼的情感穿越时空，深入人心。 课堂小结： 强调本节课要点——《枉凝眉》以精妙的古典诗词意象和深沉典雅的羽调式旋律，深刻而含蓄地诉说了宝黛爱情的极致美好与无法逃脱的悲剧宿命，展现了无与伦比的艺术感染力。 六、 历史回望，情境导入 ： 1.展示PPT中关键历史节点图片（1950年6月25日朝鲜战争爆发、美军入侵台湾海峡地图等）。 2.教师设问：“这些图片记录了什么重大历史事件？新中国刚刚成立不久，就面临如此严峻的形势，如果你是当时的领导人，会如何抉择？” 简述美国侵略行径对中国安全的直接威胁。 3.引出震撼人心的口号：“抗美援朝，保家卫国！” 点明这是党中央和毛主席作出的伟大战略决策。奠定本课庄重、崇敬的基调。 七、背景深化，理解壮举 ： 结合PPT精讲背景： 朝鲜内战爆发，美国武装干涉并入侵台海，战火烧到鸭绿江边。 新中国面临的极端困难：百废待兴，国力薄弱（PPT展示敌我悬殊数据：22万地面部队、1100架飞机、200艘舰艇 vs 志愿军无海空军）。出兵决策的非凡勇气与远见：为了新生共和国的安全与世界和平。中国人民志愿军的英勇无畏：高举正义旗帜，“雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江”。 （关键环节）播放历史影像： 精选播放《为了和平》纪录片片段（约2-3分钟，展现战场环境的艰苦、志愿军的英勇战斗或胜利场景）。目的： 让学生获得最直观、最震撼的历史画面感，深刻体会战争的残酷与志愿军的伟大。教师可做简短引导或说明。 八、初听歌曲，把握主题 ： 1.教师介绍歌曲：《永志不忘》是为隆重纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年而创作，是大型纪录片《为了和平》的主题歌。 2.完整播放《永志不忘》歌曲音频（配合PPT历史图片滚动）。 聆听后提问： 歌曲带给你最强烈的情绪感受是什么？（深情缅怀？悲壮豪迈？坚定有力？热情颂扬？） 歌曲的核心主题是什么？（铭记历史？歌颂英雄？呼唤和平？）标题“永志不忘”的含义是什么？ 3.品读歌词，体悟深情 ： 展示PPT歌词（节选关键句）。 引导学生结合历史背景解读歌词： “永志不忘”—— 我们要永远铭记什么？（志愿军的丰功伟绩、牺牲精神、伟大胜利） 歌词中哪些地方反映了战争的残酷和敌我力量的悬殊？（可联系PPT数据） 哪些歌词直接歌颂了志愿军的英勇无畏和坚定信念？（如“雄赳赳气昂昂”、“正义旗帜”、“浴血奋战”） 哪些歌词表达了后人对先烈的情感？（深切的缅怀、崇高的敬意、永恒的颂扬） 强调： 歌词是对历史画面的高度浓缩和情感升华，字字句句饱含着对英雄的敬仰。 4.聆听细节，感受音乐力量 ： 分段聆听/对比聆听： 选择歌曲中具有代表性的段落播放（如：深情回忆的慢板段落、表现行军或战斗的坚定有力段落、颂扬胜利与精神的高潮段落）。 5.引导学生关注并讨论音乐要素如何塑造情感： 节奏与速度： 缓慢深沉的节奏/速度营造什么氛围？（追忆、沉思、缅怀）坚定有力、行进感的节奏/速度表现什么？（决心、勇气、英雄气概） 力度（强弱）： 力度由弱到强的变化如何推动情绪？（可能从低沉的回忆转向激昂的颂扬）强力度通常表现什么？（力量、信念、胜利的宣告） 旋律走向： 平稳的旋律与起伏较大、高亢的旋律分别带来什么感受？（前者可能更显庄重、叙事性；后者更具激情、颂扬性） 演唱处理： 演唱者的声音是柔和深情还是铿锵有力？不同的演唱方式如何服务于歌曲不同段落的情感表达？（如深情处用气声、弱声；颂扬处用真声、强声） 6.小结音乐功能： 强调音乐通过丰富的要素变化，成功地塑造了从深情缅怀到坚定信念再到热情颂扬的情感脉络，使英雄形象和精神力量更加感人至深。 九、情感升华，铭记与传承 ： 联系现实讨论：“今天我们学习这首《永志不忘》，铭记这段历史，有什么重要的意义？” （引导学生理解：铭记英雄牺牲，珍惜来之不易的和平生活；传承伟大的抗美援朝精神——爱国主义、革命英雄主义；激励我们建设更强大的祖国，维护世界和平） 十、课堂总结： 《永志不忘》以饱含深情的笔触和充满力量感的音乐，深情回望了抗美援朝那段气壮山河的历史，热情讴歌了中国人民志愿军的卓越功勋和不朽精神。它不仅仅是一首歌，更是一堂生动的历史课，一种精神的传承，激励着我们每一个人铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、砥砺前行！
作业 设计
板书 设计
教学 反思《映山红》
一、教学目标
1. 情感态度与价值观：
通过学唱《映山红》，感受革命年代人民对红军的深厚情感，传承红色文化，培养爱国主义情怀。
2. 过程与方法：
通过聆听、模唱、分组练习等方式，掌握歌曲的旋律与情感表达。
结合历史背景分析歌词内涵，理解音乐与时代的关系。
3. 知识与技能：
学会用自然圆润的声音演唱《映山红》，把握歌曲的抒情性和节奏特点。
了解歌曲的创作背景及民族调式特征（如五声调式）。
二、教学重难点
重点：
准确演唱歌曲的旋律（如附点节奏、大跳音程）及情感处理。
难点：
表现歌曲中“盼红军”的深切情感，避免单纯模仿，做到声情并茂。
三、教学准备
1. 教具：多媒体课件、钢琴（或电子琴）、音频/视频片段（电影《闪闪的红星》选段）。
2. 学生准备：提前查阅《映山红》的创作背景（1974年，傅庚辰作曲，电影《闪闪的红星》插曲）。
四、教学过程
（一）导入
1. 情境创设：
播放电影《闪闪的红星》片段（潘冬子母亲演唱《映山红》场景），提问：“这段音乐表达了怎样的情感？”
学生自由回答，教师总结：歌曲以“映山红”象征革命希望，表达人民对红军归来的期盼。
（二）新课教授
1. 初听歌曲，感知旋律
播放原唱音频，学生闭眼聆听，思考：歌曲的节奏、情绪有何特点？（舒缓、深情、带有江西民歌风格）
2. 背景讲解
教师简介创作背景：歌曲诞生于革命年代，映山红（杜鹃花）是红军精神的象征。
分析歌词：“夜半三更盼天明…寒冬腊月盼春风”运用比兴手法，表达人民对光明的渴望。
3. 学唱歌曲
分段教唱：
教师钢琴伴奏，学生跟唱主旋律（先哼唱“Wu”，再填词）。
难点突破：重点练习附点节奏（如“哟”）和尾句长音的气息控制。
情感处理：
第一段：轻柔、诉说感（如“夜半三更”）；第二段：情绪渐强，结尾高昂。
（三）拓展活动
1. 音乐要素分析
步骤1：音乐特征分析
教师活动：
钢琴弹奏主旋律片段，引导学生关注：
调式：五声民族调式（可对比西洋大调，感受中国民歌色彩）。
节奏：附点节奏（如"盼天明"）模拟"呼唤"语气；三拍子增强抒情性。
示范演唱带附点与不带附点的版本，让学生对比效果。
学生活动：
用拍手/跺脚感知三拍子强弱规律（强弱弱）。
模仿教师用"嗒"读节奏，重点练习附点节奏型。
3. 分层学唱
步骤1：旋律模唱
教师活动：
钢琴慢速弹奏旋律（先无歌词，用"lu"哼唱），分句教学：
难点乐句：
"夜半三更哟"（大六度音程跳跃）：教师手势提示音高变化（手从低到高划弧线）。
"盼天明"（附点+长音）：强调气息支撑，想象"叹气"的感觉。
学生活动：
分句跟琴模唱，每句重复23次，教师纠正音准。
用"打哈欠"状态打开喉咙，避免喊唱。
步骤2：填词演唱
教师活动：
带入歌词，逐句教唱（先教师范唱，学生跟唱）。
情感提示：
第一段（主歌）：声音轻柔如讲故事，强调"盼"字的咬字（字头喷口有力）。
第二段（副歌）：情绪渐强，"岭上开遍"的"遍"字做渐强处理。
学生活动：
两人一组互查歌词准确性（如"三更"vs"山岗"的发音）。
步骤3：完整演唱
教师活动：
播放伴奏音频，指挥学生完整演唱（提示换气点：每句结尾）。
纠错反馈：
若尾音不稳，练习"闻花香"式缓吸缓呼；
若情绪平淡，示范对比演唱（平淡vs深情），让学生选择更优版本。
学生活动：
分段自评：举手反馈演唱困难处（如"高音上不去"），集体针对性练习。
五、拓展活动
1. 创编表演
教师活动：
提供三种表演方案供小组选择：
① 领唱+齐唱（主歌独唱，副歌齐唱）；
② 用打击乐器（三角铁、铃鼓）为二拍子伴奏；
③ 加入简单律动。
巡视指导，鼓励加入方言（如江西客家话）演唱片段。
学生活动：
小组内分工（演唱/动作/乐器），5分钟排练后展示。
2. 情感升华（4分钟）
教师活动：
播放现代改编版《映山红》（如阿鲁阿卓摇滚版），讨论：
"新时代如何用音乐传承红色精神？"
总结歌曲的"人民性"：从革命时期的期盼到今天的文化符号。
六、细节调整建议
1. 差异化教学：
对音准较弱的学生：提供简化旋律（如降调）或专注朗诵歌词。
对能力较强的学生：尝试二声部轮唱（教师预先录制第二声部参考）。
2. 技术融合：
使用App（如"一起唱"）实时监测学生音准，生成练习报告。
设计亮点：
从"听到唱"的梯度设计：感知→分析→练习→创造，符合音乐学习规律。
历史与音乐的深度结合：通过意象分析（如"黑夜"到"天明"）理解艺术符号。
如果需要进一步细化某一步骤（如附点节奏的具体教法）
七、总结与作业
1. 教师总结：歌曲的艺术价值与时代意义。
2. 作业：
学唱歌曲并录制视频，分享至班级群。搜集一首红色歌曲，比较其音乐风格。
八、板书设计
《映山红》
1. 情感：期盼、希望
2. 音乐特点：五声调式、附点节奏、抒情旋律
3. 精神象征：革命信念与军民情深
九、教学反思
通过影视片段与音乐结合，学生能更直观理解歌曲内涵。需关注个别学生的音准问题，可课后单独辅导。
设计亮点：
注重“以情带声”，将历史教育与美育结合，通过小组活动培养学生的合作与创造力。(共16张PPT)
电影︽小花︾插曲
绒花
八上第二单元《荧屏乐声》
绒 花
《绒花》这首歌曲选自电影《小花》插曲。以委婉抒情的民歌风曲调，歌颂了影片中以小花为代表的农家少女，在革命年代的那种牺牲和奉献精神。曲调清新流畅、优美动听，感情表达充分。
《绒花》是 1979 年电影《小花》的插曲，由刘国富、田农作词，王酩作曲，李谷一演唱。
目录
歌曲特点
片段欣赏
节奏创编
歌曲内涵
歌曲特点
歌 曲 特 点
《绒花》的旋律悠扬婉转，主歌部分婉转抒情，如浅唱低吟，以平实的叙述性音乐语言进入；副歌部分高昂激昂，连续多个三连音的运用使音乐层次逐步增涨，形成全曲的高潮，给人以强烈的情感冲击。
旋律优美
李谷一在演唱《绒花》时，创新地将西洋歌剧和中国古典戏曲中曾经使用过的轻声和气声唱法运用其中，声音清澈忧伤又甜美，收放自如，形成了典雅、细腻、含蓄的艺术风格。
演唱技巧独特
在西洋大调的基础上，巧妙地融入了中国音乐所特有的 “12356” 五声音列元素，并采用了山歌风味的音乐风格，增强了作品的民族风韵，同时也平添了歌曲生活化的色彩。
民族风格浓郁
工作完成情况
第二章
找出歌曲中包含了哪些节奏型？
切分节奏
附点节奏
后十六
前十六
33
节 奏 创 编
XXX XXX X X XX
XXX X- -
X XX X.X XX
请参考下例，按照2/4、4/4节拍分别创作两条三小节的节奏练习，练熟后互相展示。
4/4
3
2/4
具体完成情况
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目标工作完成情况：在此输入文本，替换文本框中的文字。在此输入文本，替换文本框中的文字。在此输入文本。替换文本框中的文字。在此输入文本。
歌词中 “世上有朵美丽的花，那是青春吐芳华” 以 “绒花” 为象征，将青春与奉献比作柔弱却坚韧的花朵。
壹
“铮铮硬骨绽花开，沥沥鲜血染红它” 两句，既描绘了生命在磨砺中的绽放，也暗含着为理想信念拼搏的决绝。
贰
绒花本身质地柔软、看似脆弱，却能在风雨中绽放，这种意象恰如其分地映射了生命的韧性 —— 即便面对苦难与牺牲，依然保持纯粹与坚强。
叁
歌 曲 内 涵
《绒 花》
电视剧︽人世间︾主题歌
人世间
八上第二单元《荧屏乐声》
歌 曲 介 绍
《人世间》
《人世间》 是电视剧同名主题曲，由 雷佳 演唱， 唐恬 作词、 钱雷 作曲，收录于2022年2月16日发行的专辑 《人世间 电视剧原声带》 。该曲以质朴的唱法和跨越50年的时代变迁为特色，通过真情实感传递百姓生活的坚韧与温情。
《人世间》这首歌曲旋律舒展、先抑后扬，歌词兼顾叙事与抒情，情真意切地写出了民众对明天美好生活的向往，以及对人生的感悟。
经验教训反思
“一首温暖、质朴又蕴含无限力量的歌曲”。
主旨
歌词真切，深情隽永。
歌词
主歌喃喃自语、质朴地展开故事，烘托出年代感。
副歌部分两个八度的跨越不只是声音的跨越，也是年代的跨越。
尾声最强的高音，展现出一种突破常态的弱化设置，唱出‘人世间值得’。
高音不是爆发式的宣泄，而是有控制的，为了体现出内心更为激荡的表达。
旋律
主题曲是剧情的一种浓缩
主题曲
把文学原作、剧本、导演、演员们的创作贴合在一起，在歌曲里形成一种浓缩和注解。
未来工作计划
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感谢观赏(共15张PPT)
映山红
选自电影《闪闪的红星》插曲
傅庚辰作曲
影视金曲
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夜半三更哟盼天明寒冬腊月哟盼春风若要盼得哟红军来岭上开遍哟映山红
《闪闪的红星》 是由 八一电影制片厂 出品的中国儿童红色电影，由李
俊、李昂执导。
，王愿坚、陆柱国编剧，祝新运、赵汝平、高保成、忠主演。
舒缓、深情
歌曲的节奏、情绪有何特点？
《映山红》是由陆柱国作词，傅庚辰谱曲，邓玉华演唱的歌曲，发行于1974年10月，是电影《闪闪的红星》的插曲。
歌曲介绍
“夜半三更盼天明…寒冬腊月盼春风”歌词运用比兴手法，表达人民对红军归来的期盼。
歌词含义
钢琴伴奏，用“Wu”哼唱
附点节奏 X . X
Mountain
Azalea
In the dead of night, I long for dawn,
In the bitter cold of winter, I yearn for spring breezes.
If we are to wait for the Red Army to come,
The mountains will be covered with azaleas in bloom.
情感处理
第一段：轻柔、诉说感
第二段：情绪渐强，结尾高昂。
五声调式
2 1
6
5 3
6
羽调式
宫
商
角
徵
羽
In the dead of night, I long for dawn,
In the bitter cold of winter, I yearn for spring breezes.
If we are to wait for the Red Army to come,
The mountains will be covered with azaleas in bloom.
兴国山歌
“哎呀嘞”引腔是兴国山歌的灵魂，是江西兴国山歌最重要的一个标志。后来有作曲家根据民间音调来创作，都会用上哎呀嘞这个引腔。
引腔
2 21 2 | 3 - |哎呀嘞 哎
5
兴国山歌的背后有着非常丰富的历史文化内涵。
引腔
欣赏并演唱这两首歌曲，体会兴国山歌“引腔”的风格特点。谈一谈《映山红》是如何借鉴兴国山歌的音乐特点进行创作的
兴国山歌
兴国县是全国著名的红军县、烈士县、将军县和苏区模范县，当地民众创作的“哎呀嘞”的山歌激励和鼓舞着无数赣南的客家子弟走上了红军战士的道路。当时的红军主力部队有大部分来自赣南的客家子弟，在举世闻名的二万五千里长征路上，几乎每一里路，都倒下了一位兴国籍的红军战士。
01
① 领唱+齐唱（主歌独唱，副歌齐唱）
为《映山红》设计不同的表演形式，如领唱、齐唱、轮唱、舞蹈等，也可用你熟悉的乐器演奏或伴奏。
《映山红》
02
乐器伴奏
用打击乐器（三角铁、铃鼓）为二拍子伴奏
加入简单律动，做手势舞。
03
加入律动
表演
再会
若要盼得哟红军来岭上开遍哟映山红若要盼得哟红军来岭上开遍哟映山红
陆国柱词
影视金曲
。。。。。。。。。。
夜半三更哟盼天明寒冬腊月哟盼春风若要盼得哟红军来岭上开遍哟映山红课 时 方 案
课题 《眺望你的路》 课型 欣赏课
教案序号 备课日期
备课人 授课人 授课日期
教学目标 1.通过对比聆听，辨识 d和声小调中的#5特色音，体会其创造的独特情感色彩。 2.感知附点节奏的推动力，理解其营造“动感”与“团结向上精神”的作用。 3.通过模拟二声部简化合唱，体验从齐唱到合唱的声部协作。 4.能用肢体动作（拍击、踏步）表现4/4拍的行进感。
重点难点 1.听辨 #5音的独特色彩，对比聆听自然/和声小调。 2.理解孩子从 “被动受益者”到“主动表达者” 的转变，结合两次演唱镜头进行细节分析。
主要教法 听唱法、视听法
教学准备 钢琴、多媒体
教学过程
作业反馈、复习旧知（导入）、学习活动与教法设计、小结、目标检测等 设计理念或意图
一、直入主题：歌曲背景导入 1. PPT聚焦：展示PPT首页（电影海报+歌曲名），直接引用文字： “《眺望你的路》是法国电影《放牛班的春天》中一首动听的童声合唱，旋律优美抒情，节奏充满动感，表现团结向上的精神力量。” 2. 设问切入： “为什么一首歌能改变一群‘放牛班’的孩子？” 二、音乐特征解析 活动1：结构性要素 1. 拍号与调式（“4/4拍，d和声小调”）： 用脚步踩出4/4拍强弱规律（强弱次强弱），感受“行进感”。 2. 特色音#5： 对比聆听： 自然小调片段 6 7 1 2 3 4 5 6 和声小调片段 6 7 1 2 3 4 #5 6 提问：#5音让音乐更______？（神秘/忧伤/坚定） 3. 节奏密码： 拍击PPT中节奏型 X·X X（如“眺·望 | 你·的”），对比无附点的平直节奏。 活动2：演唱形式实践（“齐唱→合唱”） 模拟二声部简化版： 全体齐唱A段（感受统一） → 分声部合唱B段（高低声部唱谱例 0X XX 节奏型） 关键要求：低声部模仿“脚步声”，高声部唱“眺望”旋律，体会和声交织。 三、两次演唱的蜕变 环节1：第一次演唱——被动受益者 1. 播放片段：孩子们初次演唱视频。 2. 讨论影片片段： “马修打破传统管教模式，用音乐作为桥梁引导孩子们从抵触到投入演唱。” 任务卡：找出片段中“抵触”（翻谱子不耐烦）、“投入”（专注的眼神）的镜头证据。 3. 总结：音乐唤醒对“温暖与认同的渴望”。 环节2：第二次演唱——主动表达者 1. 播放片段：孩子们送别马修时的合唱。 2. 对比分析表（小组填写）： 对比项 第一次演唱 第二次演唱 演唱状态 被动、练习 主动、情感饱满 佩皮诺的表现 躲在人群后 追车、勇敢表达 音乐功能 教学工具 情感载体 3. 升华主题： “他们不再是‘问题少年’，而是学会感恩、共情与表达爱。歌声寓意从‘马修的期许’变为‘孩子们的祝福’。” 四、情感迁移：班级中的“放牛班精神” 情景化任务： “如果我们班要演唱这首歌： 1. 如何用附点节奏传递力量？（拍手设计动力节奏） 2. 如何帮助‘佩皮诺’同学融入合唱？（预设方案：让他担任节奏打击乐手）
作业 设计 完整观看电影《放牛班的春天》
板书 设计 《眺望你的路》 音乐技法 → 情感力量 技法： 4/4拍行进感 | d和声小调（#5） | 附点节奏 → 动力 形式： 齐唱 → 合唱 → 声部协作 蜕变： 被动受益者 → 主动表达者 → 感恩与成长（佩皮诺追车！） 核心： 用音乐唤醒渴望，用合唱传递勇气
教学 反思(共18张PPT)
八上第二单元︽ 荧屏乐声︾
枉凝眉
一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，
枉凝眉
一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏！
红
枉凝眉
梦
楼
阆苑仙葩：“阆苑”指神仙居住的园林，“仙葩”指仙花。通常认为指代林黛玉（其前世为西方灵河岸三生石畔的绛珠仙草）。
美玉无瑕： “美玉”指贾宝玉出生时衔来的“通灵宝玉”，也象征宝玉本人纯洁的品性（虽生于浊世，但其本心追求真善美，不被世俗礼教污染）。指代贾宝玉。
开篇以超凡脱俗的意象，高度赞美了宝黛二人纯洁美好的本质和般配。
红
枉凝眉
梦
楼
“奇缘”之问：
“若说没奇缘，今生偏又遇着他”：前世有“木石前盟”（神瑛侍者灌溉绛珠仙草），今生又在贾府重逢，岂非奇缘？
“若说有奇缘，如何心事终虚化”：如此深厚的缘分，为何最终不能结合？黛玉的深情、宝玉的心意，都化作了泡影。
这两句用强烈的对比和反问，道出了命运的捉弄与造化弄人的残酷，充满了对宿命的叩问和无解的悲哀。
《枉凝眉》这首歌曲原词出自曹雪芹《红楼梦》第五回中“十二支曲”的一支。曲作者采用二段体结构写成，羽调式，旋律古朴典雅、委婉细腻，具有中国音乐的含蓄美。
歌曲是羽调式
其核心音围绕羽音（在实际演唱中，通常以 “6” 音为核心，对应简谱中的 La）展开，具有浓郁的古典韵味和忧伤婉转的情感色彩。
︽红楼梦︾是中国古典小说的巅峰，以百科全书式的叙事揭露封建末世的腐朽，其对人性的深刻刻画和诗性美学，成为跨越时代的文化丰碑，更催生 “红学” 这一独特学术领域，影响深远。
其衍生音乐如八七版电视剧配乐将民族调式与古典意境融合，︽枉凝眉︾︽葬花吟︾等曲目以婉转旋律承载原著悲情，成为中国民族音乐与文学结合的典范，让红楼故事的情感内核通过音符更广泛地渗透到文化记忆中。
作品意义
音乐与文学
永志不忘
——电视纪录片《为了和平》主题歌
1950年6月25日朝鲜内战爆发，美国武装干涉，同时入侵台湾海峡，把战火烧到新生的中华人民共和国国土之上……
如要出兵援朝，意味着新中国要与世界第一强国打一场现代战争，对绝大多数军事家来讲这都有违军事常理，但毛泽东和党中央不信这个邪。
“我们抗美援朝，就是保家卫国！”英雄的中国人民志愿军将士，高举保卫和平、反抗侵略的正义旗帜，雄赳赳气昂昂开赴朝鲜战场！听抗美援朝老兵亲述那段激昂历史……
1950年11月23日，所谓“联合国军”地面部队已达22万，各型作战飞机1100余架，包括航母在内有200余艘舰艇。此时的志愿军没有飞机也没有舰艇……
敌我力量悬殊，这场战斗怎么打？14小时奔袭，志愿军的铁脚板能否跑赢美军的汽车轮子？他们如何阻断敌人退路？
纵然岁月能改变山河，时间能冲淡记忆，但那场保卫和平、反抗侵略的正义之战，那些为祖国和人民而战的优秀儿女，将永载史册！
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单击此处输入你的正文，文字是您思想的提炼，为了最终演示发布的良好效果，请尽量言简意赅的阐述观点；根据需要可酌情增减文字，以便观者可以准确理解您所传达的信息。
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作品介绍
《永志不忘》是一首纪念中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年的歌曲。作品深情、坚定，重现了抗美援朝浴血奋战的历史画面，颂扬了中国人民志愿军抗美援朝的伟大胜利。
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为了和平课 时 方 案
课题 《绒花》《人世间》 课型 欣赏课
教案序号 备课日期
备课人 授课人 授课日期
教学目标 1. 了解电影《小花》背景及歌曲创作故事。 2. 分析旋律、演唱技巧和民族元素特点。 3. 掌握切分/附点节奏型，完成创编实践。 4. 感悟革命年代奉献精神。
重点难点 重点： 理解歌曲的意境。 难点： 了解主题曲对影视作品的重要意义。
主要教法 听唱法、视听法
教学准备 钢琴、多媒体
教学过程
作业反馈、复习旧知（导入）、学习活动与教法设计、小结、目标检测等 设计理念或意图
一、教学流程 1. 导入：绒花初绽 播放《人世间》主题曲片段（课件末页）提问： “这段音乐让你联想到什么场景？影视歌曲有什么作用？” 过渡：“今天我们先走进另一部经典——《小花》中的《绒花》。” 2. 作品深度赏析 背景与人物 简述1979年电影《小花》革命背景。 词曲作者（刘国富/田农；王酩）、演唱者李谷一。 分段聆听+特点解析 主歌聆听 闭眼感受“婉转抒情”的叙述感 “主歌部分婉转抒情” 副歌聚焦 重点听三连音推进高潮（举手示意爆发点） “副歌高昂激昂三连音” 演唱技巧 模仿“气声唱法”吹纸巾实验 “轻声气声唱法收放自如” 民族元素 用简谱板书“1 2 3 5 6”五声音阶 “融入五声音列元素” 3. 节奏创编实践 节奏型学习 拍击课件范例：切分（X X X）、附点（X.X）、前十六（XXX） 创编任务 要求：按课件要求，用2/4拍和4/4拍各创作2条三小节节奏。 教师示范： 2/4： X XX XXX X . X 4/4： X . X X XX X 0 X 小组展示，用拍手/跺脚演绎原创节奏。 4. 课堂总结（ 关键词回顾：革命奉献·气声唱法·五声音阶·节奏创编 情感升华：“柔美旋律如何传递坚韧力量？” 二、《人世间》——平凡生活的音乐史诗 教学流程 1. 导入：时光的回声 播放《绒花》副歌片段复习：“这段旋律传递了什么精神？” 过渡：“今天聆听一首书写普通人生活的歌曲——《人世间》。” 2. 作品深度赏析 作品与剧情的纽带 播放《人世间》片头视频（周家三代画面），提问： “音乐如何帮你理解这个家庭的故事？” 强调课件金句：“主题曲是剧情的浓缩和注解” 音乐语言解析 旋律结构 画“旋律线”体会“先抑后扬”（板书↘↗） “旋律舒展、先抑后扬” 歌词鉴赏 朗读歌词“祝你不忘少年样”，讨论感悟 “对美好生活的向往” 演唱风格 对比雷佳原版与合唱版的情感差异 3. 主题创作体验 情景写作（非节奏创编）： 任务：“为《人世间》新角色（如‘返乡青年’）写一句歌词，需包含‘希望’主题。” 范例：“旧巷飘雪遮不住，春芽破土向光生” 自愿分享歌词，教师点评情感契合度。 4. 单元总结 呼应单元主题：“从革命岁月的《绒花》到当代生活的《人世间》，影视音乐都是——” 学生填空：“时代的记录者”（板书）
作业 设计 学唱《绒花》主歌+标注节奏型 为革命短片配1句2/4拍节奏 解析《人世间》歌词的叙事手法 为自己家庭相册配一句主题歌词
板书 设计 《绒花》——革命岁月的芬芳 背景：1979年电影《小花》·少女牺牲精神 音乐： 主歌婉转 → 副歌三连音爆发 气声唱法（李谷一） + 五声音阶12356 实践：2/4拍与4/4拍节奏创编 《人世间》——平凡生活的史诗 主题：改革开放·平民家庭沉浮 音乐： 旋律先抑后扬（情感蓄力→释放） 歌词：叙事+抒情（例：“祝你不忘少年样”） 功能：主题曲 = 剧情的浓缩注解
教学 反思

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