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岭南版《才艺创意见真我》大单元整体教学设计
单元教学主题 才艺创意见真我 学科 美术 年级 八年级
单元 第一单元 授课人
单元内容 单元内容 本单元围绕“创意表达”展开，涵盖素描、黑白画、雕塑、联想添画、抽象画、舞蹈与音乐表现、图表设计等内容。通过多样的艺术形式，引导学生从不同角度观察生活、表达情感、激发创造力，提升审美能力与艺术素养。 本单元内容的逻辑结构：（思维导图或用本框绘制）
新课标要求 本单元围绕“创意表达”展开，涵盖素描、黑白画、雕塑、联想添画、抽象画、舞蹈与音乐表现、图表设计等内容。重在培养学生审美感知与艺术表现能力，鼓励创意表达与跨学科融合，强调艺术实践活动中的合作与反思，注重艺术与生活、文化、科技的联系。具体要求如下： 1. 能够运用多种视角观察生活中的物体，并通过绘画方式表达其空间结构与形态特征
2. 理解色彩、明暗、线条等形式语言在艺术表现中的作用，掌握从彩色图像转化为黑白画面的基本方法
3. 学习对三维雕塑进行色彩再造与形象重塑，提升造型能力与审美判断力
4. 运用联想、想象等思维方式拓展画面内容，发展创造性思维和视觉叙事能力
5. 尝试用抽象手法表达情感与思想，理解抽象艺术的表现逻辑与美学价值
6. 捕捉舞蹈动作的瞬间姿态与连续节奏，准确描绘人体动态变化
7. 将听觉感知转化为视觉图像，探索音乐旋律与线条、色彩、构图之间的关联性
8. 掌握信息图表的手绘技巧，实现数据可视化与艺术表达的融合
9. 在整个学习过程中体现“文化理解”“审美感知”“艺术表现”“创意实践”四大核心素养的发展路
学情分析 八年级学生已具备一定的绘画基础，能够使用铅笔、水彩、马克笔等工具完成基本造型任务，部分学生缺乏自信，害怕“画不像”，需要教师通过鼓励性评价和过程性指导增强其创作勇气；学生普遍喜欢动手操作类活动，对手绘图表、雕塑上色等活动兴趣浓厚，可借此激发参与热情；学生具备初步的小组合作意识，能在教师引导下开展同伴互评与协作创作；多数学生日常接触数码照片较多，但少有将其转化为艺术作品的经验，需加强图像处理与艺术加工的引导。
单元目标 掌握素描、黑白画、抽象画、图表等基本表现技法；学会从多角度观察与表现对象；能运用点、线、面、色彩等元素进行创意表达。 2.通过观察、联想、实践、合作等方式进行艺术创作，运用多种材料和工具进行艺术表现， 在活动中体验艺术创作的乐趣与挑战。 3.激发学生对艺术的兴趣与热爱，培养创新意识与审美情趣，增强自信心与表达能力。
单元重难点 教学重点：
1. 培养学生多角度观察物体的能力，掌握透视原理在写生中的应用
2. 引导学生理解黑白灰关系在画面构成中的重要性，学会用线条与块面表现明暗对比
3. 激发学生的想象力与创造力，鼓励他们在原有图像基础上大胆添加新元素
4. 帮助学生突破“画得像才是好”的传统观念，接受并尝试抽象艺术的表现形式
5. 训练学生捕捉动态的能力，掌握简化人体结构、突出动势特征的方法
6. 实现听觉与视觉的跨媒介转换，理解节奏、旋律如何通过线条、色彩、形状来体现
7. 提升学生的信息整合能力，将枯燥的数据转化为生动有趣的视觉符号系统 教学难点：
1. 如何让学生真正理解“不同角度”不仅仅是位置变化，更是思维方式的转换
2. 黑白画创作中如何避免“平涂”现象，使画面具有丰富的层次与质感
3. 雕塑着色时如何平衡“尊重原形”与“大胆创新”之间的关系
4. 创意联想环节中部分学生思维受限，难以跳出常规框架进行有效拓展
5. 抽象画创作易陷入随意涂抹，需引导学生建立“有目的的抽象”意识
6. 描绘舞蹈动态时容易出现比例失调、重心不稳等问题，需强化动态骨架训练
7. 音乐旋律的视觉化表达主观性强，缺乏统一标准，需提供多元范例支持理解
8. 手绘图表既要科学准确又要富有美感，对学生综合素养要求较高
核心素养 审美感知：通过观察生活中不同角度的物体、聆听音乐旋律、欣赏舞蹈动作，提升学生对形式美、节奏美、动态美的敏感度
艺术表现：掌握多种绘画技法（线描、明暗、抽象构成、动态速写等），能灵活运用工具材料表达个人感受
创意实践：在彩照变黑白、雕塑换装、联想添图等活动中激发创新意识，敢于打破常规进行个性化创作
文化理解：了解抽象艺术、信息可视化等现代艺术形式的文化背景与发展脉络，认识艺术与科技、生活的深度融合趋势
通过全程参与“才艺创意见真我”主题项目，建立起“艺术是表达内心世界的重要途径”的价值观，增强文化自信与个体认同感。
单元情景 1.以“校园艺术创意展”为情境，每节课的作品均可作为展览内容，激发学生创作与展示的热情。
2. 展览主题为“看见不一样的你”，旨在鼓励同学们打破刻板印象，用独特的方式展示自己的想法与情感
3. 你可以选择一个最能表达你性格、爱好或心情的艺术形式来创作——可以是一幅画、一张图表、一段旋律的视觉呈现
4. 教师将组织“才艺创意见真我”艺术工作坊，带领大家一步步掌握各种表现技巧
5. 最终所有作品将在校园美术馆展出，并由师生共同评选“最具创意奖”“最佳视觉奖”“最感人作品奖”等奖项
达成单元评价表 单元评价表 评价项目评价内容自我评价知道与表达1. 我能说出不同角度观察物体的意义
2. 我了解黑白画中光影分布的基本规律
3. 我知道雕塑着色可以改变作品的整体气质
4. 我理解创意联想是一种重要的创作方法
5. 我明白抽象画也能传递情绪和思想 ☆☆☆☆☆掌握与运用1. 我能从俯视、仰视、侧视等多个角度画出物体
2. 我能把一张彩色照片成功转化为有层次的黑白画
3. 我能为雕塑设计新的色彩搭配并动手实施
4. 我能在原有图片基础上添加至少三个创意元素
5. 我能创作一幅表达特定情绪的抽象画 ☆☆☆☆☆理解与交流1. 我能解释自己作品中使用的艺术手法及其意图
2. 我能欣赏他人作品的独特之处并给予积极反馈
3. 我能在小组讨论中分享创作灵感来源
4. 我能根据建议调整和完善自己的作品
5. 我能用口头或文字方式讲述我的创作故事 ☆☆☆☆☆
单元课时规划和活动实施表 单元课时规划 授课类型课时设置课程 内容主要内容与目标简述学生活动 新授课1第2课： 不同角度画物体观察物体不同角度，尝试素描表现活动一：每日朝阳而转，从不同的角 度观察，向日葵 的造型发生了哪些变化？ 活动二：尝试用素描写生的形式画一个苹果。 活动三：完成主题为“一颗种子的生命旅程”的图画书，并展演所绘的生命旅程。新授课1 第3课：彩照变身黑白画学习黑白画技法，将彩色照片转化为黑白画活动一：欣赏广州塔的彩色照片与 黑白画，对比它们有什么区别。 活动二：选一张喜爱的 照片，将它变成一幅疏密有致的黑白画。新授课 1第4课：雕塑着色变形身制作雕塑并着色，理解立体与色彩结合活动一：说一说艺术家是如何融合雕塑与绘画， 让雕塑拥有五彩斑斓的装饰的。 活动二：尝试制作一件雕塑，并用颜色进行装饰。 活动三：观察下列公共雕塑作品 , 学习如何赋予雕塑独特 的色彩，让它们拥有更加生动的表现力。新授课1第5课：创意联想添图画通过联想添画，培养创意表达能力活动一：观察云朵的形状，展开联想，进行手绘添画。 活动二：尝试用联想添画的方法画一幅手掌添画作品。 活动三：发挥创意联想，根据已有图像改变原主题，运用重复、对比、夸张、拟人等方法进行图像异构。新授课1第6课： 创作一幅抽象画 探索抽象艺术，尝试不同材料与技法活动一：寻找生活中的抽象之美，说说它们的色彩和肌理等特征。 活动二：谈谈这句古文描述的景象以及你的艺术感受。 活动三：抽象画的创作手法不拘一格。可以借助各种工具材料，体验不同的手法。新授课1第7课：描绘舞蹈的动态表现舞蹈动态，理解动作与线条的关系活动一：想想能用哪些美术形式简化、概括地表现舞蹈中的人物动态。 活动二：用不同的手法表现舞蹈丰富优美的动态。 活动三：运用木刻版画独特的艺术形式表现舞蹈的精彩瞬间。新授课1第8课：画出音乐的旋律将音乐转化为视觉艺术，体验抽象与节奏活动一：欣赏艺术家如乐章般的美术 作品，体会他们如何用色彩构成的表现形式来表达情感变化。 活动二：聆听一首经典乐曲，尝试用点、线、面的构成形式表达音乐作品的情感、节奏和旋律，完成一幅抽象画。 活动三：运用麻绳、乳胶、丙烯颜料等综合材料创作一幅具有韵律感的抽象画，并说说创作思路。新授课1第9课：手绘趣味的图表制作实用图表，提升信息表达与美术融合能力活动一：仔细观察以下图表，辨别图表的类型，分析图表有哪些视觉元素。 活动二：选择合适的表现工具，尝试以“我一天的作息时间表”为主题手绘一张趣味图表。 活动三：尝试用不同的材料和数字媒体形式制作图表。想想如何将手绘图表的方法应用到日常生活中。
第一单元大单元教学（第2课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 从不同角度观察物体，进行素描写生。
课时目标 能理解视角变化对造型的影响，掌握素描基本步骤
达成评价 能完成一幅多角度观察的素描作品
驱动性问题 同一个物体，从不同角度看为什么会不一样？
学习活动 活动一：每日朝阳而转，从不同的角 度观察，向日葵的造型发生了哪些变化？ 活动二：尝试用素描写生的形式画一个苹果。 活动三：完成主题为“一颗种子的生命旅程”的图画书，并展演所绘的生命旅程。
作业设计 选择一个日常物品，从三个不同角度进行素描写生。
学业评价 ①我能感知物体在不同角度的不同姿态美感 ②我能与同学一起完成主题为“一颗种子的生命旅程”的图画书 ③我能小组合作，以创新的方式展演作品
第一单元大单元教学（第3课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 将彩色照片转换为黑白画，运用点、线、面表现明暗关系
课时目标 理解黑白画的艺术特点，掌握用点、线、面表现明暗关系的方法
达成评价 能完成一幅具有黑白对比和层次感的黑白画作品
驱动性问题 黑白画为什么比彩色照片更能突出画面的对比和层次？
学习活动 活动一：欣赏广州塔的彩色照片与黑白画，对比它们有什么区别。 活动二：选一张喜爱的 照片，将它变成一幅疏密有致的黑白画。
作业设计 选择一张自己喜欢的彩色照片，将其转换为黑白画，注意疏密和明暗对比
学业评价 1.我能感知黑白画简练概括、对比鲜明的艺术特点 2.我会用点、线、面概括表现的方法将彩色照片变成黑白画 3.我能用黑白画装饰生活
第一单元大单元教学（第4课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 雕塑与色彩的结合，学习为雕塑作品着色
课时目标 了解雕塑与绘画的关系，掌握用色彩装饰雕塑的方法
达成评价 能完成一件彩绘雕塑作品，色彩搭配和谐，具有装饰性
教学重难点 重点： 1.理解彩绘雕塑的核心特征：融合雕塑的立体形态与绘画的色彩、图案元素。 2.掌握超轻黏土雕塑制作（捏、接、贴、压、戳）及着色技巧（底色晾干后画细节、色彩协调搭配）。 难点： 1. 实现雕塑造型与色彩的协调统一（如造型简洁则色彩可丰富，造型复杂则色彩宜简约）。2.理解不同文化彩绘雕塑的色彩寓意（如中国民间的传统色彩象征、西方现代的抽象色彩表达）。
驱动性问题 色彩如何让雕塑作品更具表现力和生命力？
学习活动 活动一：说一说艺术家是如何融合雕塑与绘画， 让雕塑拥有五彩斑斓的装饰的。 活动二：尝试制作一件雕塑，并用颜色进行装饰。 活动三：观察下列公共雕塑作品 , 学习如何赋予雕塑独特 的色彩，让它们拥有更加生动的表现力。
作业设计 课后作业： 1.完善课堂创作的彩色雕塑：给作品添加简短的创作说明（如 “作品名称：XX，造型灵感：XX，色彩寓意：XX”），装饰在自己的书桌或书架上。 2.观察任务：留意身边的公共彩绘雕塑（如公园、校园里的雕像），用文字或草图记录它的造型特点和色彩搭配。
学业评价 1 我能感知雕塑和绘画之间的关系 2 我会用绘、涂等着色方法装饰雕塑作品 3 我能创意展示和分享彩绘雕塑作品
第一单元大单元教学（第5课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 通过联想添画和图像异构进行创意表达
课时目标 学会从自然形态中联想创意图像，掌握添画和异构的创作方法
达成评价 能完成一幅具有创意的联想添画或图像异构作品
教学重难点 重点： 1.理解创意联想的三种类型（形似、同类、关联）及四种添画方法（形状联想、情境延展、元素替代、组合重构）。 2. 掌握手掌添画的完整流程（勾画轮廓 — 添画细节 — 上色完成）或图像异构的核心技巧（夸张、拟人、元素替换）。 难点： 突破常规思维，从 “形似联想” 拓展到 “情境延展”“元素替代” 等深层联想，让作品兼具创意与主题性。 2. 平衡 “联想的开放性” 与 “画面的完整性”，避免添画细节与主体脱节。
驱动性问题 普通的形状如何通过联想变成有趣的图像？
学习活动 活动一：观察云朵的形状，展开联想，进行手绘添画。 活动二：尝试用联想添画的方法画一幅手掌添画作品。 活动三：发挥创意联想，根据已有图像改变原主题，运用重复、对比、夸张、拟人等方法进行图像异构。
学业评价 1 我能感知创意联想是艺术创作的灵感之源 2 我会用多种方法手绘创意作品 3 我能将创意运用于日常生活物品的装饰中
第一单元大单元教学（第6课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 抽象艺术的认识与创作，体验多种抽象表现手法
课时目标 理解抽象艺术的美感来源，掌握至少两种抽象画创作方法
达成评价 能运用不同手法完成一幅抽象画作品，表达个人情感或想象
教学重难点 重点： 1.理解抽象画的定义与类型（抒情抽象、几何抽象），能辨别不同抽象风格的视觉特点。 2.掌握至少两种抽象画创作技法（如水拓画、刮画），并运用其完成作品。 难点： 1.摆脱具象思维束缚，学会用形状、色彩、肌理等抽象元素传递主观情感（如用混乱的线条表现烦躁，用柔和的色彩表现宁静）。 2.合理搭配技法与创意，使作品的视觉元素（色彩、构图）与表达意图一致，避免技法堆砌导致画面杂乱。
驱动性问题 抽象画没有具体形象，它的美从哪里来？
学习活动 活动一：寻找生活中的抽象之美，说说它们的色彩和肌理等特征。 活动二：谈谈这句古文描述的景象以及你的艺术感受。 庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也。谈谈这句古文描述的景象以及你的艺术感受。 活动三：抽象画的创作手法不拘一格。可以借助各种工具材料，体验不同的手法。
作业设计 1.完善作品：将课堂创作的抽象画进行细节优化（如补充少量线条、调整局部色彩），并为作品起一个符合意境的名字（如《雨落玻璃》《林间光影》）。 2.生活应用：尝试用抽象画元素装饰生活物品（如在笔记本封面画抽象图案、用马克笔在帆布包上做抽象涂鸦），下节课带来展示。
学业评价 1.我能从生活和艺术作品中感知抽象艺术的独特美感 2.我能运用不同的创作手法、不同材料画出抽象画 3.我能运用抽象艺术装点我的生活
第一单元大单元教学（第7课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 用美术形式表现舞蹈的动态美
课时目标 学会用线条、剪影、版画等形式捕捉和表现舞蹈动作
达成评价 能完成一幅表现舞蹈动态的美术作品，形式新颖，动态感强
教学重难点 重点： 1.理解并运用线条、剪影等形式概括舞蹈动态，掌握 “火柴人动态练习” 的方法。 2.了解木刻版画的制作流程，能使用刻刀、滚筒等工具完成简单的舞蹈动态版画作品。 难点： 1.准确捕捉舞蹈动态的关键特征（如肢体转折、重心位置），避免作品呈现 “僵硬感”。 2.运用木刻版画的刀法（如平行纹表现流畅动态、交叉纹表现力量感）匹配舞蹈的情感与姿态，实现 “技法” 与 “动态” 的协调。
驱动性问题 如何用静止的画面表现流动的舞蹈？
学习活动 活动一：想想能用哪些美术形式简化、概括地表现舞蹈中的人物动态。 活动二：用不同的手法表现舞蹈丰富优美的动态。 活动三：运用木刻版画独特的艺术形式表现舞蹈的精彩瞬间。
作业设计 1.完善作品：对课堂创作的作品进行细节优化（如线条画补充色彩、版画补全拓印空白处），并为作品设计简洁的标题（如《芭蕾的裙摆》《街舞少年》）。 2.生活拓展：观察身边的动态场景（如运动会、课间操），用 “火柴人 + 简单线条” 的形式记录3个动态，下节课分享。
学业评价 1.我能从 “舞蹈” 主题绘画作品中感知舞姿的动态美 2.我会用不同的手法和材料创作表现舞蹈动态的作品 3.我能与同学合作创编舞蹈情景剧，演绎作品中的舞姿之美
第一单元大单元教学（第8课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 将音乐旋律转化为视觉艺术，用点、线、面表现节奏与情感
课时目标 理解音乐与美术的通感表达，学会用抽象语言表现音乐旋律
达成评价 能听音乐创作一幅具有节奏感和情感表达的抽象画
教学重难点 重点： 1.理解热抽象与冷抽象的特征，掌握用点、线、面及色彩表现音乐旋律与节奏的方法。 2.能根据音乐情绪（如激昂、舒缓）创作抽象画，或用麻绳、丙烯等综合材料表现音乐的韵律感。 难点： 1.准确捕捉音乐的核心情绪（如《钢铁洪流进行曲》的激昂、《第一交响曲》的深沉），并通过恰当的美术语言（线条粗细、色彩冷暖、构图疏密）进行转译，避免 “画面与音乐脱节”。 2.合理运用综合材料（如麻绳的肌理表现音乐的厚重感，颜料的渐变表现旋律的流动），使材料特性与音乐感相匹配，提升作品的层次感。
驱动性问题 音乐是听的，美术是看的，它们之间如何相通？
学习活动 活动一：欣赏艺术家如乐章般的美术 作品，体会他们如何用色彩构成的表现形式来表达情感变化。 活动二：聆听一首经典乐曲，尝试用点、线、面的构成形式表达音乐作品的情感、节奏和旋律，完成一幅抽象画。 活动三：运用麻绳、乳胶、丙烯颜料等综合材料创作一幅具有韵律感的抽象画，并说说创作思路。
作业设计 1.完善作品：对课堂创作的作品进行细节优化（如点线面画补充少量对比色、综合材料画补全麻绳肌理），并为作品起一个与音乐相关的标题（如《金蛇狂舞的彩色短线》《月光曲的麻绳旋律》）。 2.生活拓展：选择一首家人喜欢的音乐，用简单的点、线、面在贺卡上画出 “音乐旋律”，作为礼物送给家人，并向家人讲解你的创作思路
学业评价 1.我能感知抽象艺术作品中的音乐节奏美 2.我会用点、线、面以及色彩绘制一幅具有音乐旋律感的抽象画 3.我能探索将音乐作品转化为绘画作品的各种方法
第一单元大单元教学（第9课）学习规划
课型课时 新授课1课时
学习内容 学习手绘图表的基本元素与类型，创作美观实用的趣味图表
课时目标 掌握图表的基本视觉元素和类型，能用手绘方式表现数据或信息
达成评价 能独立设计并手绘一张主题明确、美观实用的图表
教学重难点 重点： 1.图表类型的识别与视觉元素的分析。 2.手绘图表的基本方法与创意表达。 难点： 1.将抽象数据转化为直观、美观且富有个性的视觉图表； 2.实用性与艺术性的结合。
驱动性问题 图表如何既清晰传达信息，又具有艺术美感？
学习活动 活动一：仔细观察以下图表，辨别图表的类型，分析图表有哪些视觉元素。 活动二：选择合适的表现工具，尝试以“我一天的作息时间表”为主题手绘一张趣味图表。
作业设计 课后拓展： 尝试用不同的材料和数字媒体形式制作图表。想想如何将手绘图表的方法应用到日常生活中。
学业评价 1.我能感知图表对整理信息的作用 2.我能用平面或立体的形式创作图表 3.我能运用各种方法绘制趣味图表，并应用到日常生活中
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
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