资源简介

《梁山伯与祝英台 》初中音乐教学教案
一、基本信息
项目 内容
教学课题 《梁山伯与祝英台 —— 爱的旋律与民族情怀》
授课年级 初中二年级
课时安排 1 课时（45 分钟）
学科领域 音乐（欣赏 表现 创造 文化）
教材关联 初中音乐教材 “中国民族器乐与交响乐融合” 单元
二、教学目标
1. 审美感知
能准确听辨《梁祝》小提琴协奏曲中核心段落的主奏乐器（如引子的长笛 / 双簧管、主部的小提琴 / 大提琴、展开部的铜管 / 定音鼓），描述不同乐器的音色特点（如小提琴的灵动、大提琴的沉稳、铜管的压迫感）。
能感受乐曲不同段落的情绪变化：如呈示部的 “舒缓欢快”、展开部的 “紧张悲伤”、再现部的 “温暖希望”，并关联对应的故事场景（草桥结拜、英台抗婚、化蝶）。
2. 艺术表现
能模唱《梁祝》“爱情主题” 片段（如呈示部主部旋律），用轻柔、连贯的声音表现 “草桥结拜” 的真挚情感。
能运用简单乐器或肢体语言表现段落情绪：如用口风琴模仿小提琴 / 大提琴的 “对话”，用沙锤模拟 “哭灵” 的颤抖节奏，用肢体动作（如轻步走、拍手）表现 “同窗三载” 的活泼场景。
3. 文化理解
了解《梁祝》故事的背景（东晋封建礼教）与悲剧内核：封建父权对婚姻的支配、门第制度对平民的压迫，理解 “化蝶” 结局是对 “真爱与自由” 的象征。
认识作品的中西融合特点：何占豪、陈钢将越剧唱腔（如 “楼台会” 旋律）融入西方小提琴协奏曲形式，用铜管象征封建压迫、弦乐对话模拟戏曲对白，体会中国民族音乐与西方古典音乐的结合之美。
4. 创意实践
可选任务：结合故事，用短句或小诗创作 “梁祝爱情独白”，并搭配《梁祝》片段进行朗诵，实现 “音乐与文学” 的融合。
三、教学重难点
教学重点
听辨《梁祝》核心段落（引子、呈示部主部、展开部 “英台抗婚”、再现部 “化蝶”）的乐器、速度、节奏，关联故事场景与情绪。
理解 “爱情主题” 的四次出现（草桥结拜、十八相送、楼台相会、化蝶）及其情感变化，体会 “小提琴与大提琴对话” 的表现力。
认识作品 “中西融合” 的特点与梁祝故事的文化意义。
教学难点
将音乐情绪（如 “哭灵” 的不规则节奏）与封建礼教的残酷、人物的悲剧命运深度关联，避免 “只听情绪，不懂内涵”。
创意实践中，让学生将 “听觉感受” 转化为 “声音创作” 或 “视觉图谱”，确保作品贴合音乐主题。
四、教学过程
（一）导入：故事引趣，初遇旋律
联想导入：用蝴蝶、钢琴、皱纹作为关键词，让学生联想组成一个故事，然后播放播放导入视频《一堂好课》，展现如何利用这些关键词编撰一个关于梁祝的故事，引起学生兴趣。
创意游戏，老师播放文字游戏：背景：东晋时，祝英台勇敢冲破封建传统，女扮男装前往清风书院求学。现在，请你帮助祝英台顺利通过书院入学考，避免被发现是“女儿身”。师：来者何人？籍贯何处？祝英台：晚生祝英台，会稽上虞人氏。师：是男子，为何走路步履轻缓如踏莲？此时暂停，让学生联想回答问题——晚生幼时坠过荷塘，至今怕水，走路不敢重踩，生怕声响如落水……师：但我观你笔迹（举起祝英台填写的报名表），娟秀如女子，这是为何？此时暂停，让学生联想回答问题——家父请过女先生教书法，说女子笔法更见细腻……。回答完毕，提醒学生闯关通过。
（二）新课讲授：分段聆听，深度解析
1. 听 “引子”：春景初遇，感知乐器
听前提问：“故事开头，梁祝在春天相遇，音乐如何表现‘春光明媚、鸟语花香’？我们来听‘引子’部分，找一找用到了哪些乐器。”
播放音频：引子（长笛 + 双簧管），学生闭眼聆听。
互动讨论：
提问：“你听到了什么乐器？音色像什么？”（引导答：长笛 —— 鸟鸣，双簧管 —— 春风，柔和明亮）。
追问：“这段音乐让你看到了怎样的画面？和梁祝的‘相遇’有什么关系？”（总结：引子用自然乐器音色，铺垫 “美好相遇” 的背景）。
2. 听 “呈示部”：爱情萌芽，理解 “对话”
呈示部分为 “主部（草桥结拜）”“副部（同窗三载）”“结束部（十八相送）”，分段落聆听：
主部（草桥结拜）：
听前提示：“梁祝结拜时，音乐用哪两种乐器表现他们的对话？旋律是怎样的？”
播放音频：主部（小提琴 + 大提琴），学生标记 “乐器出现顺序”。
互动：
模唱实践：教师弹爱情主题旋律，学生用 “啦” 模唱，感受 “舒缓婉转” 的特点。
复调体验：选 2 名学生，1 人模仿小提琴（先唱），1 人模仿大提琴（后接），最后两人交织演唱，直观理解 “复调对位 —— 像两个人对话”。
总结：小提琴象征祝英台（灵动），大提琴象征梁山伯（沉稳），“对话” 表现 “结拜的真挚”（第一次爱情对话）。
副部（同窗三载）：
听前对比：“和主部相比，副部的速度、节奏会有什么变化？表现梁祝‘一起读书嬉戏’的场景。”
播放音频：副部（活泼小快板），学生用拍手打节奏。
表格梳理（师生共同完成）：
段落 速度 节奏 情绪 对应场景
主部 慢板 舒缓悠长 深情真挚 草桥结拜
副部 小快板 跳跃短促 活泼轻松 同窗三载
结束部（十八相送）：
听前提问：“分别时，梁祝依依不舍，音乐如何表现这种心情？和主部还是副部更像？”
播放音频：结束部，学生感受 “安静温柔” 的情绪。
总结：旋律回归主部的舒缓，表现 “恋恋不舍”（第二次爱情对话），为后续悲剧铺垫。
3. 听 “展开部”：冲突爆发，体会悲剧
展开部分为 “英台抗婚”“楼台相会”“哭灵”，聚焦 “情绪冲突” 与 “文化内涵”：
英台抗婚：
听前背景：“祝英台被迫嫁给马文才，封建家长的压迫用什么乐器表现？祝英台的反抗呢？”
播放音频：展开部 “英台抗婚”（铜管 + 大锣 + 定音鼓 + 小提琴）。
互动：
声音模拟：学生分组，一组用 “咚咚咚”（低沉）模仿铜管（封建压迫），一组用 “嘶嘶嘶”（尖锐）模仿小提琴（反抗），感受 “冲突激烈”。
文化链接：“为什么铜管声音让人觉得‘压迫’？这象征封建礼教对祝英台的控制，体现了故事的悲剧根源 —— 父权与门第制度。”
楼台相会：
听前提示：“梁山伯病重去世，梁祝重逢却阴阳相隔，音乐的速度、情绪会怎样？”
播放音频：“楼台相会”（慢节奏，小提琴 + 大提琴分开对话）。
提问：“小提琴和大提琴的声音是‘交织’还是‘分开’？像什么？”（总结：分开对话，像 “互相哭诉”，第三次爱情对话，充满悲伤）。
哭灵：
听前引导：“祝英台在梁山伯坟前痛哭，音乐的节奏会有什么特点？”
播放音频：“哭灵”（不规则节奏，小提琴凄厉音色）。
实践：学生用沙锤 “忽快忽慢” 摇晃，模拟 “哭泣时的颤抖”，并说说 “祝英台哭的不仅是爱人，更是封建礼教的残酷”。
4. 听 “再现部（化蝶）”：希望重生，回归主题
听前提问：“故事结局是‘化蝶双飞’，音乐是否回到了之前的‘爱情主题’？情绪有什么变化？”
播放音频：再现部 “化蝶”（小提琴 + 大提琴交织，竖琴伴奏）。
总结：
旋律再现 “爱情主题”，但情绪从悲伤变为 “温暖希望”，竖琴营造 “仙境感”。
第四次爱情对话：小提琴与大提琴再次交织，象征 “突破生死的自由与真爱”。
（三）巩固提升：创意实践，深化理解
分组任务（任选 1 项）：
组 1（音乐创编）：用三角铁（蝴蝶飞舞）、沙锤（轻柔节奏）、人声 “啊”，创作 1 分钟 “化蝶” 声音片段，要求说明 “如何表现‘轻盈’与‘温暖’”。
组 3（角色扮演）：用肢体动作 + 简单台词，表演 “草桥结拜” 或 “化蝶” 场景，搭配对应音乐片段。
小组展示与点评：
每组派代表展示，教师引导其他学生评价：“他们的作品是否贴合音乐情绪？有什么亮点？”
教师总结：“创意没有对错，关键是你们用自己的方式‘读懂’了音乐，感受到了梁祝的爱与自由。”
（四）课堂小结与作业
小结（师生共同回顾）：
音乐线索：引子（春遇）→呈示部（爱萌芽）→展开部（冲突悲剧）→再现部（化蝶重生）。
文化核心：《梁祝》是 “中西音乐融合的典范”，更是 “反抗封建、追求真爱的象征”。
分层作业：
基础作业：回家听《梁祝》全曲，记录 “最打动你的段落” 及原因（100 字）。
拓展作业：查找越剧《梁祝》“十八相送” 选段，对比小提琴协奏曲，说说 “戏曲与交响乐表现同一故事的不同特点”；或用口风琴演奏 “爱情主题” 片段。
六、板书设计
《梁山伯与祝英台——爱的旋律与民族情怀》 一、教学目标 1. 审美感知：乐器/情绪/技法 2. 艺术表现：模唱/乐器模拟 3. 文化理解：封建礼教/中西融合 4. 创意实践：创编/图谱 二、曲式结构与故事对应 ┌─────────┬─────────────┬─────────┬─────────────┐ │ 段落 │ 核心内容 │ 主奏乐器 │ 情绪/爱情对话 │ ├─────────┼─────────────┼─────────┼─────────────┤ │ 引子 │ 春遇 │ 长笛/双簧管 │ 明亮美好 │ ├─────────┼─────────────┼─────────┼─────────────┤ │ 呈示部 │ 草桥结拜 │ 小提/大提 │ 舒缓（1次） │ │ │ 同窗三载 │ 乐队 │ 活泼 │ │ │ 十八相送 │ 小提/大提 │ 温柔（2次） │ ├─────────┼─────────────┼─────────┼─────────────┤ │ 展开部 │ 英台抗婚 │ 铜管/小提 │ 紧张冲突 │ │ │ 楼台相会 │ 小提/大提 │ 悲伤（3次） │ │ │ 哭灵 │ 小提 │ 凄厉 │ ├─────────┼─────────────┼─────────┼─────────────┤ │ 再现部 │ 化蝶 │ 小提/大提/竖琴 │ 温暖（4次） │ └─────────┴─────────────┴─────────┴─────────────┘ 三、作曲家与特点 何占豪：越剧唱腔→民族根基 陈钢：西方作曲技法→奏鸣曲式
七、教学反思
需关注 “复调对位” 的讲解深度：初中生对抽象技法理解较难，后续可增加 “双人对话录音” 对比（先分后合），让学生更直观感受。
创意实践时间分配：若学生创编速度慢，可提前分组并明确 “组长分工”（如 1 人设计节奏，1 人选乐器），避免超时。
文化理解的延伸：可补充 “现代版梁祝” 改编案例（如动画、歌曲），让学生感受经典故事的当代意义，增强文化认同感。

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