资源简介 《选听选唱:童年》教案学科 初中音乐 年级册别 八年级上册 共1课时教材 人音版义务教育教科书·艺术·音乐(简谱)(赵季平,杜永寿) 授课类型 新授课 第1课时教材分析教材分析本课选自人音版八年级上册《选听选唱:童年》单元,歌曲《童年》由罗大佑作词作曲,是一首具有强烈时代印记与人文情怀的流行音乐作品。歌词以儿童视角回忆成长中的点滴细节,语言质朴生动,旋律清新流畅,情感真挚动人,深刻表达了对纯真岁月的追忆与对成长的思考。该作品在音乐风格上融合了民谣与流行元素,节奏明快、调性清晰,适合初中生进行聆听、学唱与情感体验。作为“音乐与生活”主题下的重要载体,它有助于学生建立音乐与个人成长经验之间的联系,提升审美感知与文化理解能力。学情分析八年级学生正处于青春期初期,自我意识逐渐增强,对过往童年生活有较强的情感共鸣。他们具备一定的音乐听辨与模仿能力,能较准确地跟唱旋律,但对歌曲背后的情感内涵和创作背景缺乏深入理解。部分学生可能因熟悉度高而产生“听而不思”的现象,容易流于表面欣赏。因此,教学需通过情境创设、问题引导与多维体验,激发学生的深度参与,帮助其从“会唱”走向“懂唱”,实现从感性体验到理性认知的跃迁。课时教学目标审美感知1. 能准确听辨歌曲《童年》的主旋律走向与节奏特点,感受其清新自然的民谣风格。2. 在聆听与演唱中,体会歌词描绘的生活场景与情感氛围,形成对“童年”这一主题的具象化审美印象。艺术表现1. 能用自然、轻盈的声音完整演唱歌曲,注意咬字清晰、气息连贯,把握副歌部分的情绪递进。2. 通过分组合作,尝试为歌曲设计简单的伴奏或动作表演,展现个性化的艺术表达。创意实践1. 能结合自身童年记忆,改编一段歌词并进行即兴演唱,体现音乐创作的自主性与创造性。2. 在小组活动中,运用肢体语言与声音变化演绎不同段落的情绪差异,发展综合表现力。文化理解1. 了解罗大佑作为华语流行音乐先驱的文化地位,初步认识20世纪80年代台湾校园民谣的发展脉络。2. 理解“童年”不仅是时间概念,更是一种集体记忆与文化符号,学会用音乐连接个体经历与社会变迁。教学重点、难点重点1. 准确掌握歌曲《童年》的旋律走向与节奏型,能够完整、有感情地演唱全曲。2. 深入理解歌词内容,体会其中蕴含的成长感悟与怀旧情绪。难点1. 在演唱中处理好弱起小节与附点节奏的变化,避免出现拖拍或抢拍现象。2. 如何引导学生将个人童年记忆融入音乐表达,实现从“模仿演唱”到“情感再现”的跨越。教学方法与准备教学方法情境探究法、合作探究法、讲授法、议题式教学法教具准备多媒体课件、钢琴伴奏、童年老物件实物(如玻璃弹珠、铁皮青蛙)、学生自制童年照片墙教学环节 教师活动 学生活动一、情境导入:寻回童年记忆 一、情境导入:寻回童年记忆 (一)、展示童年老物件,创设沉浸式情境教师手持一枚玻璃弹珠,缓缓举起,轻声说:“同学们,你们见过这样的小玩意儿吗?它曾是无数孩子放学后最珍贵的玩具之一。”随后将弹珠轻轻放在讲台上,再拿出一只铁皮青蛙,按下按钮,发出清脆的“咔哒”声,引得学生纷纷侧目。1. 教师提问:“这些物品是否唤起了你某段特别的记忆?请闭上眼睛,回想一下你小时候最喜欢玩的游戏是什么?”2. 播放一段约30秒的校园铃声与课间嬉闹声混音音频,营造真实氛围。3. 教师引导:“还记得那条通往教室的小路吗?树影斑驳,蝉鸣阵阵,还有那个总在课桌下偷偷传纸条的同学……这些画面,是不是都藏在一首歌里?”4. 展示课题板书:“今天,我们要一起走进一首歌——《童年》,去寻找那些被时光悄悄带走的笑声与梦想。”(二)、播放歌曲片段,初识旋律基调1. 教师播放歌曲前四句的纯音乐版本(无歌词),仅保留吉他扫弦与轻柔钢琴伴奏,强调节奏律动感。2. 提问:“这段旋律让你想到了什么?是夏天的风?是操场边的秋千?还是放学路上的一缕阳光?”3. 鼓励学生自由发言,教师记录关键词于黑板,如“榕树”“粉笔”“考试”“彩虹”等。4. 引出歌词:“原来,这首歌不仅是一段旋律,更是一幅用文字绘成的童年画卷。”(三)、分组任务启动:‘我的童年’卡片设计1. 教师发放A4卡纸与彩色笔,要求每组设计一张“我的童年”卡片,内容包括:一幅手绘图 + 一句关键词 + 一个声音模仿(如“叮铃铃”“啪嗒”)。2. 每组派代表展示卡片,并用一句话描述自己心中的童年:- 示例:“我画的是外婆家的院子,关键词是‘晒谷子’,声音是‘沙沙’。”- 示例:“我画的是教室后窗的蝴蝶,关键词是‘自由’,声音是‘嗡——’。”3. 教师点评:“你们的童年,各有各的模样,但都有一个共同点——那就是‘好奇’与‘幻想’。”4. 顺势揭示主题:“接下来,我们就要走进罗大佑笔下的童年世界,看看他眼中的童年,是不是也像你们一样五彩斑斓?” 1. 观察老物件,感受历史温度2. 闭眼回忆童年场景,激活情感记忆3. 听音乐片段,说出第一印象4. 分组制作“我的童年”卡片,进行创意表达评价任务 记忆唤醒:☆☆☆创意表达:☆☆☆声音模仿:☆☆☆设计意图 通过实物唤醒感官记忆,构建“童年”主题的真实情境;借助多模态刺激(视觉、听觉、触觉)激发学生兴趣,调动已有经验;以“卡片设计”任务驱动学生主动参与,实现从生活经验向音乐学习的自然过渡,为后续深度理解歌词奠定情感基础。二、聆听感知:走进歌词世界 一、聆听感知:走进歌词世界 (一)、逐段朗读歌词,聚焦关键意象1. 教师出示投影屏,逐行展示歌词原文,用红色字体标出核心意象词:- “池塘边的榕树上,知了在声声叫着夏天” → 标注“榕树”“知了”“夏天”- “总是要等到睡觉前才知道功课只做了一点点” → 标注“功课”“一点点”- “没有人知道为什么太阳总下到山的那一边” → 标注“太阳”“山那边”- “水彩蜡笔和万花筒画不出天边那一条彩虹” → 标注“水彩”“万花筒”“彩虹”2. 教师逐句领读,强调语气节奏,如“总是要等到……才……”应带一丝无奈与自嘲;“画不出”则应轻缓、略带遗憾。3. 提问:“这些句子有没有让你想起自己曾经做过的事?比如写作业拖到最后?”4. 学生自由回应,教师适时补充:“其实,每一个人都曾在某个夜晚,对着未完成的作业叹气,就像歌词里写的那样。”(二)、分组讨论:歌词中的‘我’是谁?1. 教师将班级分为四组,每组负责分析一段歌词,回答两个问题:- ① 这段歌词描述了怎样的生活场景?- ② 歌词中的人物当时的心情是怎样的?2. 每组派代表汇报:- 第一组:“描写了夏天傍晚在池塘边玩耍的情景,心情是轻松愉快的。”- 第二组:“写的是写作业拖延的烦恼,心情是懊悔又无奈。”- 第三组:“表达了对未知世界的好奇,心情是神秘又向往。”- 第四组:“表现了想象力与现实之间的落差,心情是失落又憧憬。”3. 教师总结:“这个‘我’,是一个普通的小学生,但他有着所有孩子共有的心理——好奇、幻想、害怕、拖延、期待长大。”4. 引出主题升华:“所以,这首歌唱的不只是‘童年’,更是每一个孩子内心深处的‘心事’。”(三)、播放完整演唱版,整体感知结构1. 教师播放整首歌曲完整版,屏幕同步显示歌词滚动动画,配合轻柔背景光效。2. 提问:“整首歌有几个明显的情绪变化?你能听出来吗?”3. 引导学生发现:从轻松 → 自嘲 → 好奇 → 失望 → 渴望 → 怀念,情绪层层递进。4. 教师板书情绪曲线图,标注每个段落对应的情绪标签。 1. 逐句朗读歌词,圈画关键词2. 分组讨论歌词情境与人物心理3. 观看动态歌词,感受情绪起伏4. 用表情符号标记情绪变化评价任务 关键词捕捉:☆☆☆心理分析:☆☆☆情绪识别:☆☆☆设计意图 通过关键词提取与情境还原,训练学生文本细读能力;利用分组协作深化理解,促进思维碰撞;借助动态歌词与情绪曲线,强化音乐与情感的联结,帮助学生建立“歌词—画面—情绪”三位一体的认知框架,突破单纯听觉感知的局限。三、学唱体验:让歌声流淌心间 一、学唱体验:让歌声流淌心间 (一)、分段学唱,攻克技术难点1. 教师播放第一段旋律(前两句),带领学生用“啦”哼唱,重点练习弱起小节:“5366 6665”处需提前吸气,保持连贯。2. 指导学生观察简谱,指出附点节奏:“111616”中,“6”为附点音符,时值延长,需拉长嘴巴,控制气息。3. 集体跟唱两遍后,教师抽查个别学生,纠正咬字不清问题,如“知了”应清晰吐字,“一点点”三字连读要轻巧。4. 引导学生注意副歌部分:“等待着下课,等待着放学……”节奏加快,情绪高涨,需用轻快跳跃的声音表现期待感。(二)、分组合作:为歌曲设计伴奏与动作1. 教师将学生分为四组,每组任务如下:- 第一组:用打击乐器(三角铁、沙锤)为副歌部分设计节奏型,要求与旋律协调。- 第二组:为第一段歌词编排简单舞蹈动作,如“摇手”表示“知了叫”,“拍头”表示“想作业”。- 第三组:用口哨或哼鸣模拟“蝉鸣”“粉笔声”“铃声”等环境音效。- 第四组:为结尾段“迷迷糊糊的童年就这么好奇就这么幻想”设计渐弱处理,表现梦境般的朦胧感。2. 各组轮流展示成果,教师给予即时反馈:- 对节奏组:“你的节奏很有层次感,建议加入一次空拍,制造悬念。”- 对动作组:“动作很形象!如果能配合呼吸,会更自然。”- 对音效组:“口哨声可以稍低一点,更贴近童年记忆。”- 对尾声组:“渐弱做得很好,记得最后停顿一秒,留下回味。”3. 教师示范完整表演:边唱边用手势表现“等待”“盼望”“发呆”等状态,增强感染力。(三)、完整演唱:情感升华与集体共鸣1. 教师组织全班齐唱,配以钢琴伴奏,强调情感投入。2. 提问:“当你唱到‘一寸光阴一寸金’时,心里在想什么?”3. 学生回应:“我想到了妈妈说过的话。”“我想到了考试前的紧张。”4. 教师总结:“这首歌不是在教我们如何学习,而是在告诉我们:珍惜每一刻,因为童年只有一次。” 1. 分段跟唱,掌握节奏与咬字2. 分组合作,设计伴奏与动作3. 展示成果,接受同伴反馈4. 完整演唱,投入情感表达评价任务 节奏准确:☆☆☆情感投入:☆☆☆合作有效:☆☆☆设计意图 以“分段突破+合作创新”模式降低演唱难度,提升参与度;通过多感官参与(听、唱、动、奏)深化音乐体验;在合作中培养团队意识与创造力;最终实现从“学会唱”到“唱出情”的转变,达成艺术表现目标。四、拓展延伸:当童年遇见未来 一、拓展延伸:当童年遇见未来 (一)、角色扮演:假如我是二十年后的我1. 教师提出假设:“二十年后,当你再次听到这首歌,你会怎么想?如果你站在讲台上,面对一群小学生,你会对他们说什么?”2. 学生分组进行角色扮演,每组推选一名“二十年后的我”上台发言:- 示例1:“孩子们,别像我当年那样,作业拖到最后一刻。时间真的像金子一样贵。”- 示例2:“别怕问‘为什么’,那是你未来的起点。”- 示例3:“记住,无论走多远,都要留一份童心给这个世界。”3. 教师点评:“你们的发言,就是对‘童年’最好的诠释。”(二)、创意改编:我的童年新歌词1. 教师示范改编一段歌词:- 原句:“水彩蜡笔和万花筒画不出天边那一条彩虹”- 改编:“手机相机和滤镜拍不到心中那片云朵”2. 鼓励学生根据现代生活重新创作一句歌词,可使用“抖音”“游戏”“网课”等元素。3. 学生自由创作,教师巡视指导,选出优秀作品展示:- “网课铃响还没醒,老师说‘来,连麦’,我还在梦里飞。”- “耳机塞满音乐,却听不见窗外的蝉鸣。”4. 教师总结:“音乐的魅力,就在于它能穿越时空,把过去与现在连接起来。”(三)、情感升华:写下给童年的一封信1. 教师发放信纸,引导学生写下一句寄语给“过去的自己”:- 示例:“谢谢你,没有放弃好奇。”- 示例:“我长大了,但依然记得你。”2. 鼓励学生将信折成纸飞机,投进“时光信箱”(教室一角的盒子)。 1. 角色扮演,设想未来对话2. 创意改编歌词,体现时代特色3. 撰写“致童年”书信,抒发情感4. 投递纸飞机,完成仪式感评价任务 创意表达:☆☆☆语言优美:☆☆☆情感真挚:☆☆☆设计意图 通过角色代入与跨时空对话,激发学生对成长意义的深层思考;鼓励个性化创作,推动音乐从“被动接受”转向“主动创造”;以“写信—投递”仪式收尾,赋予课堂情感闭环,实现文化理解与生命教育的融合。五、总结回顾:歌声里的时光列车 一、总结回顾:歌声里的时光列车 (一)、回顾学习旅程1. 教师引导学生回顾本节课四大环节:- 我们从“老物件”出发,唤醒了童年记忆;- 我们走进了歌词世界,读懂了“我”的心事;- 我们唱响了旋律,用声音传递情感;- 我们穿越了时空,与未来的自己对话。2. 提问:“如果这节课是一列开往童年的火车,你觉得它停靠过哪些站?”3. 学生回答:“记忆站、理解站、演唱站、未来站。”(二)、播放结尾音乐,布置延伸任务1. 教师播放歌曲尾声片段,伴随渐弱的旋律,灯光缓缓熄灭。2. 布置作业:录制一段1分钟的音频,讲述你最难忘的一次童年经历,并配上背景音乐(可用原曲或自选)3. 强调:“这不是作业,而是留给自己的礼物。” 1. 回顾学习过程,梳理知识脉络2. 参与课堂总结,表达收获3. 记录作业要求,准备课后任务评价任务 总结完整:☆☆☆表达清晰:☆☆☆情感共鸣:☆☆☆设计意图 以“时光列车”隐喻贯穿全课,强化教学逻辑;通过总结与留白,引导学生内化所学;布置开放性作业,延续课堂情感,实现“课虽止,意未尽”的教学效果。作业设计一、基础巩固:填空与判断1. 歌曲《童年》的词曲作者是______,他是______(国家/地区)著名的音乐人。2. 歌曲中提到的“一寸光阴一寸金”出自古代名言,它的下一句是“______”。3. “水彩蜡笔和万花筒画不出天边那一条彩虹”这句歌词运用了______修辞手法,表达了______的情感。4. 判断题:歌曲《童年》的调式是C大调。( )5. 判断题:副歌部分的节奏比主歌更快,情绪更热烈。( )二、能力提升:音乐分析1. 请用波浪线标出歌曲中所有弱起小节,并说明它们的作用。2. 找出歌词中三个最能体现“童年”特征的意象,并写出它们分别象征什么?- 示例:榕树 → 成长的见证者- (1)________ → ________________- (2)________ → ________________- (3)________ → ________________3. 分析“等待着下课,等待着放学,等待游戏的童年”这几句的重复结构有何作用?______________________________________________________________________________________________________________【答案解析】一、基础巩固:填空与判断1. 罗大佑,中国台湾2. 寸金难买寸光阴3. 比喻,理想与现实的落差4. ×(实际为A调)5. √二、能力提升:音乐分析1. 弱起小节出现在每段开头,如“5366 6665”“111616”等,作用是营造期待感,使旋律更具流动性和叙事性。2. (1)粉笔 → 学习的痕迹(2)秋千 → 自由的渴望(3)考试 → 成长的压力3. 重复结构增强了节奏感与记忆点,强化了“等待”这一核心情绪,表现出童年对自由的无限向往。板书设计童年罗大佑 情绪曲线:轻松 → 自嘲 → 好奇 → 失望 → 渴望 → 怀念 关键意象:榕树 · 知了 · 秋千 · 考试 · 彩虹 · 粉笔 创意表达:改歌词 · 做动作 · 设伴奏 · 写信 致童年:“谢谢你,没有放弃好奇。”教学反思成功之处1. 以“老物件+情境任务”导入,成功唤醒学生童年记忆,课堂氛围活跃,参与度高。2. 采用“分段学唱+合作创编”模式,既突破技术难点,又激发学生创造力,实现了“学-创-演”一体化。3. 将“写信”“投递”设计为仪式环节,赋予情感教育温度,形成完整的情感闭环。不足之处1. 部分学生在改编歌词时局限于现代科技词汇,缺乏对“童年本质”的深层挖掘,需加强引导。2. 合作环节时间分配不均,个别小组未能充分展示成果,后期应优化分组策略与流程管理。3. 对于音乐理论知识点(如调式、节奏)讲解略显薄弱,后续可在拓展环节增加微课支持。 展开更多...... 收起↑ 资源预览