资源简介

(共75张PPT)
古诗词诵读
高一语文 必修上册·统编版
静女
古诗词诵读
1
课堂导入
2
学习目标
3
重点难点
4
探究新知
6
课堂练习
5
课堂小结
7
板书设计
教学模块
从古至今，人们对美好爱情的向往与追求永不停歇，无数的悲欢离合，交织成一段段惊天地泣鬼神的爱情故事，人们以其为美谈，传其为佳话。大家都了解哪些经典的爱情故事呢？
这些古老的爱情故事，都彰显了青年男女纯真热烈的爱情。而作为中国古代诗歌的开端，最早的一部诗歌总集的《诗经》，美好的爱情故事自然不会缺席，如《国风·周南·关雎》中的名句：关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。无独有偶，《邶风·静女》中也为我们传递了一则清新淳朴的爱情华章，那现在就让我们一起穿越到三千年前，去感受这场青年男女爱情萌发时的甜蜜与快乐吧！
课堂导入
四
三
有感情地朗读课文，感受其中的感情基调和男女主人公纯真热烈的爱情。
二
一
了解关于《诗经》的文学常识。
掌握“赋”的表现手法和顶真、双关的修辞手法。
认识古代劳动人民对美好爱情的追求和向往，树立健康的爱情观。
学习目标
《静女》蕴含的感情和所表达的爱情共性。
鉴赏《诗经》的艺术特色。
重点难点
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共收入从西周到春秋约五百年间的诗歌305篇，它是我国现实主义诗歌的源头。《诗经》原来称为《诗》或《诗三百》 ，到西汉，儒家把它奉为经典，才称《诗经》。《诗经》按其体制可分为风、雅颂三部分，按其表现手法可分为赋、比、兴三类，这六要素合称为《诗经》“六义”。《诗经》的句式，以四言为主，章法上的特点是：重章叠句、反复吟唱。
作品简介·《诗经》
探究新知
文学常识·《诗经》“六艺”
风—民间歌谣，地方民乐。
雅—宫廷乐曲，贵族之歌。
颂—宗庙祭祀，祖先之曲。
赋—敷陈其事而直言之也。
比—以彼物比此物也。
兴—先言他物以引起所咏之物。
任务一·诵读诗歌，把握节奏
静女 （《诗经·邶风》）
静女/其姝（shū），俟（sì）我/于/城隅。
爱而/不见（xiàn），搔首/踟蹰（chí chú）。
静女/其娈（luán），贻（yí）我/彤（tónɡ）管。
彤管/有炜（wěi），说（yuè）怿（yì）/女美。
自牧/归（kuì）荑（tí），洵（xún）美/且异。
匪（fēi）女/之为美，美人/之贻。
理解诗歌内容
文雅的姑娘多么美丽，在城边的角落等我。
却隐藏起来不出现，弄得我抓挠头发犹豫徘徊。
文雅的姑娘多么美丽，送我一枝红色管箫。
红色管箫颜色亮丽，我对红色管箫很喜爱。
从郊外采来茅草送给我，茅草确实美丽又稀奇。
不是你这茅草长得美，而是因为它是美人送给我的。
由一名男同学与一名女同学来表演课本剧，通过表演，让同学们身临其境般感受男女主人公的性格特征及对彼此的真挚感情。
任务二·话剧表演，体悟情感
小组合作讨论，完成以下问题：
1. 第一章主要描写的是什么？第一句交代了什么样的人物和地点？后半句刻画出男女主人公什么样的形象？
2. 第二章主要描写什么？“彤管”有何作用？这一章表达了“我”对少女怎样的感情？
3. 第三章主要描写什么？“荑”只是一种野外茅草，为何“我”觉得它“美且异”？
4. 全诗是如何塑造女主人公的形象的？请结合诗句简要分析。
5. “匪女之为美，美人之贻”表达了男主人公怎样的感情？
任务三·理解内容，重点探究
思考1：第一章主要描写的是什么？第一句交代了什么样的人物和地点？后半句刻画出男女主人公什么样的形象？
静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。
明确：第一章属于细节描写，写出了男女青年赴约来到相会之地，女主人公故意躲起来，传神地写出了女青年的天真活泼；小伙子久候不至时的抓耳挠腮、不断徘徊的情形，体现他此时焦急难耐、心神不宁，写出了男青年的忠厚、淳朴。
思考2：第二章主要描写什么？“彤管”有何作用？这一章表达了“我”对少女怎样的感情？
静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。
明确：第二章写约会的场面，姑娘露面并以彤管相赠。“彤管有炜，说怿女美”，既可以看作是小伙子当时的心理活动，也是双关语——小伙子托物抒情，表面上赞美彤管，书记上是赞美赠彤管给他的姑娘。
双关：利用词的多义及同音（或音近）条件，有意使语句有双重意义，言在此而意在彼。双关可以使语言表达得更含蓄幽默，而且能加深语意，给人以深刻印象。
思考3：第三章主要描写什么？“荑”只是一种野外茅草，为何“我”觉得它“美且异”？
自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。
明确：
（1）这一章继续描写两人见面后的情景。
（2）爱屋及乌，凸显“我”对女主人公单纯的爱恋之情。
思考4：全诗如何塑造女主人公的形象？请结合诗句简要分析。
明确：
（1）直接描写。“静女其姝”“静女其娈”“贻我彤管”“自牧归荑”等诗句，运用了外貌描写和动作描写，表现了女主人公娴雅美丽、调皮可爱、勇于追求爱情的形象特点。
（2）间接描写、侧面烘托。如“爱而不见，搔首踟蹰”借写男主人公的动作侧面烘托了女子的娴雅美丽。
思考5：“匪女之为美，美人之贻”表达了男主人公怎样的感情？
明确：男主人公借这句话托物抒情，赞美自己的恋人，感谢她送来了礼轻情意重的礼物，表达了他接受茅草后欣喜和幸福的感情，也表现了他对恋人的一片深情。
《静女》是一首优美的爱情诗，以第一人称“我”的口吻，直接叙述了“我”与静女的极富生活情趣的约会。表现了他们健康纯真的感情，反映古代广大人民对自由婚姻和美好、幸福的爱情生活的追求与向往。
课堂小结
（1）描写静女送我第一个礼物的句子是：
（2）描写静女送我第二个礼物的句子是：
（3）描写约会时男主人憨厚痴情的句子是：
（4）描写男主人爱屋及乌，表达对女子的喜爱的句子是：
（5）描写男主人对女主人所赠的管箫的喜爱的句子是：
（6）描写男主人在城墙角落焦急等待女主人的句子是：
（7） 运用双关语来赞美姑娘。
（8）运用移情于物手法，表达爱屋及乌的情感的两句是：
静女其娈，贻我彤管。
自牧归荑，洵美且异。
爱而不见，搔首踟蹰。
匪女之为美，美人之贻。
彤管有炜，说怿女美。
爱而不见，搔首踟蹰。
彤管有炜，说怿女美。
匪女之为美，美人之贻。
课堂练习
对这首诗的理解，不正确的一项是（ ）
A．题目是“静女”，指的是文静美丽的姑娘。
B．“爱而不见”的意思是说故意藏起来不出现，逗小伙子着急。
C．“说怿女美”的意思是指喜欢姑娘送他的彤管，因为彤管非常美丽。
D．“自牧归荑，洵美且异”这两句称赞姑娘送给他的荑草实在是美得出奇。
C
课堂练习
《静女》 《诗经·邶风》
静女
相候
相约
相赠
相悦
大胆而热烈
美好而甜蜜
纯朴而真挚
艺术特色
赋
比
兴
正面描写
一语双关
侧面描写
四言为主
细节描写
象征
重章叠句
板书设计
涉江采芙蓉
《古诗十九首》
目 录
壹
学习目标
叁
课堂导入
肆
探究新知
贰
重点难点
伍
课堂小结
柒
布置作业
捌
板书设计
陆
课堂练习
学 习 目 标
语言建构与运用：通过分析《涉江采芙蓉》的语言特点，理解五言诗的音韵节奏变化，掌握古代诗歌的基本表达方式。
思维发展与提升：通过解读诗歌中的意象和主题，提升学生对古典诗歌的思维能力，理解诗歌中的情感表达和思想内涵。
审美鉴赏与创造：通过鉴赏《涉江采芙蓉》的艺术手法，培养学生的审美能力，能够运用想象和联想描摹诗歌的艺术画面，体会诗歌的意境美。
文化传承与理解：通过体会诗歌中游子思乡、爱人离居的情感，理解古代文化中的人文情怀，接受诗中高尚而纯真的情感熏陶，培养健康积极的人生态度。
重 点 难 点
重点：通过分析诗歌中的意象和情感表达，引导学生理解《涉江采芙蓉》中游子思乡、爱人离居的愁情别绪，培养学生的审美鉴赏能力。
难点：结合诗歌的语言特点和艺术手法，帮助学生掌握古典诗歌的鉴赏方法，提升学生的语言建构与运用能力。
课 堂 导 入
钟嵘《诗品》：“惊心动魄，可谓几乎一字千金。”
大家知道这个评价指的是什么吗？它赞扬的是《古诗十九首》的语言达到了一种高超的境界。今天，我们将要学习其中的一首 ——《涉江采芙蓉》，一起来感受其精炼而富有表现力的语言。
知 识 链 接
《古诗十九首》是梁代萧统在《文选》中分类整理的 “杂诗” 类别中的一个标题，包括 19 首汉代无名氏创作的五言诗。清代沈德潜曾这样评价：“这些诗歌不必出自同一人之手，也不一定是在同一时期创作的。
它们的主题多涉及被流放的官员、被抛弃的妻子、好友之间的分离以及漂泊在外的游子们对生死别离的感受。有些作品采用隐喻手法，有些直接表达情感，还有一些则反复述说。” 这种评价极高，并且后世有许多诗人模仿《古诗十九首》的风格创作。例如，西晋时期的陆机逐句模仿了其中的 12 首，东晋陶渊明和南朝宋代的鲍照也都有类似的作品。
第一次朗读（指导字音）
第二次朗读（二三节奏）
涉江采芙蓉
《古诗十九首》
涉江/采芙蓉，兰泽/多芳草。
采之/欲遗谁？所思/在远道。
还顾/望旧乡，长路/漫浩浩。
同心/而离居，忧伤/以终老。
朗 读 诗 歌
学习任务一 寻意象探情意
如果用一个词来概括这首诗的感情，应该是？
学习任务一
壹
明确：忧
离别的感情、失意的感情、忧虑人生无常的感情，是最常见的感情。诗歌也正是因为真挚普遍的情感而打动千百年的人。
探 究 新 知
活动 1
陆机《文赋》“诗缘情而绮靡”诗歌因情而作，亦以情动人。《涉江采芙蓉》的情感是如何明白晓畅地流淌出来的呢？
请同学们再次朗读这首诗，尝试从意象方面探索诗歌的情感。
意象
情感
活动
1
“芙蓉”也叫做“芙蕖”、“荷花”、“莲花”、“菡萏”、“红藕花”。
如：出淤泥而不染，濯清涟而不妖。（《爱莲说》周敦颐）
开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。（《西洲曲》）
1
拓展材料1：芙蓉
明确：“江南可采莲，莲叶何田田”，采莲也是江南女子的一种习惯，通过《采莲曲二首》可以看出来芙蓉是佳人之花，通过《西洲曲》“莲子清如水”看出“莲子”也称为“怜子”，是送给思念钟爱之人的爱情之花。不仅莲子有谐音之寓意，芙蓉其实也是谐音为“夫容”，我所喜爱的“芙蓉”正是我所思恋的“夫容”。“采芙蓉”是为了示爱。
士与女，方秉蕑兮。（《国风·郑风·溱洧》）
被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思。（《九歌·山鬼》屈原）
2
拓展材料2：兰草
明确：郑国上巳节，青年男女游春，就以赠送兰草为示爱。古人认为互相赠送就是在传达祝愿与情意。所以我们可以看出，“芙蓉”和“兰草”是中国古典文化中传递深情与爱意的象征
我有所思在远道，一日不见兮，我心悄悄。（《山之高》宋·张玉娘）
青青河畔草，绵绵思远道。（《饮马长城窟行》汉乐府）
3
拓展材料3：远道
明确：“远道”常与“思”字相伴，这其实就是所思念之人所在的象征。有爱情，有爱人，爱意正浓，爱人却远去。意象的组合就可以看出浓浓的深情中包含着苦苦的哀愁。
活动 2
我们发现这三处意象都与深情和思念相关，然而采莲的似乎是江南的女子，而望旧乡的似乎是离家在外的游子。
你认为这首诗的叙述者是谁？说说理由。尝试从叙述者角度用诗意的语言概述一下《涉江采芙蓉》。小组交流分享。
明确： 男子 女子 旁观者
活动
2
小结：“对写”，也叫“对面落笔”（悬想、主客位移）
这种主人公向表达自己的情感，通过写对方的景象，想象对方思念自己的状态，以表达自己的思念。这种手法称之为“对写”，也叫“对面落笔”（悬想、主客位移）。
明确： 男子 女子 旁观者
活动
2
一边是实写的镜头，另一边是虚写的镜头，虚实结合中就使主人公的情感处于双向流动状态，以对写的手法，注入了浓重的情感。但是这首诗没有主语，我们也可以认为并非对面落笔。了解更多的手法给了我们更多思考的空间。
但我们有一个共识，这不是一个人的思念，是两个人的情意。这不是单向的苦楚，是两人份的哀愁。
学习任务二 品情真味旨远
活动1：结合古字形或语音语义分析诗中哪些字用的妙？
学习任务二
贰
明确：涉 采 遗 望
“涉”古字形为步行过河之意，体现了女主人公的痴情和勇敢；
“采”古字形为用手指或指尖轻轻摘取之意，体现了女主人公的细心呵护；
“遗”是赠送的意思，和“给”相比更有“珍视”的意味
学习任务二 品情真味旨远
活动1：结合古字形或语音语义分析诗中哪些字用的妙？
学习任务二
贰
明确：涉 采 遗 望
“望”古字形为挺立起来向下看的意思，是向远处看的含义，更能体现离家之远和恋家之深；这每个字就像金字塔的石块，单看似并不响亮，没有像“春风又绿江南岸”那种鲜明，但是却缺一不可。可以说，原文的语言并非华丽绚烂，质朴却不粗糙，文辞浅近，意蕴深厚。可谓是天衣无缝、一字千金，表达出了质朴浑厚的深情。（第四次朗读）
学习任务二 品情真味旨远
活动2：请同学们在了解诗歌背景的基础上，尝试说说《涉江采芙蓉》在深情和思念之外更广阔的精神境界。
学习任务二
贰
【知识链接】汉末外戚宦官交相干政，此起彼伏，这些人把持朝政，安插亲信，朝政腐败。举官不再问品行、学业，只看门路和金钱，这样就堵塞了一般士人的出路。有抱负的士人不惜离乡求学，只为施展自身才华，但事实上大多抱投无门、空怀抱负。
《古诗十九首》最早见于南朝萧统的《文选》，是东汉末年文人五言诗的选辑。它并非一人所做，从内容看，主要写的是作者失意和哀伤，写游子、思妇的离愁和相思之情。《古诗十九首》惯常以诗的第一句为题。
学习任务二 品情真味旨远
活动2：请同学们在了解诗歌背景的基础上，尝试说说《涉江采芙蓉》在深情和思念之外更广阔的精神境界。
学习任务二
贰
【知识链接】：
《古诗十九首》
刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”；
明王世贞称“(十九首)微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”；
陆时庸则云“(十九首)谓之风余，谓之诗母”。
学习任务二 品情真味旨远
活动2：请同学们在了解诗歌背景的基础上，尝试说说《涉江采芙蓉》在深情和思念之外更广阔的精神境界。
学习任务二
贰
【明确】：
政治上失意的游学的士子在宦途无望、朋友道绝的孤单失意中，自然会苦苦地怀念故乡和亲人。更会在思念中，审视人生理想。其实《涉江采芙蓉》不仅仅是一种对故乡和爱人的思念，更是一种思亲之情背后对政治抱负，对理想的追寻和求之不得的忧伤。采芙蓉，是想收获爱情，也是想采撷理想，这条漫漫长路不仅仅连缀着爱人的心田，更通往着理想的彼岸，而这浓重的忧伤，是爱情的失意，更是人生的悲苦。不仅仅唱出了游子、思妇的离愁相思，更是以人类所熟知、具象的爱情之忧伤，唱出了这个大黑暗、大动荡、大转折时代中文人们真挚的，对理想、对人生的感叹。
学习任务三 试总结这首诗的艺术特点。
学习任务三
叁
明确：意境高洁、清幽，含蓄不尽。
这首诗的主要艺术特点体现在两方面：
一是意境的高洁、清幽，使人仿佛置身于一个纯净美好的世界；
二是语言的含蓄和余味悠长，给人以丰富的联想空间。
学习任务四 拓展探究
学习任务四
肆
请同学们阅读《行行重行行》，尝试从意象、手法等方面分析两首诗面对离别之时情感的异同点。
意象 手法 情感
《涉江采芙蓉》 离别、相思 悲伤
《行行重行行》 离别、相思 慰藉
学习任务四 拓展探究
学习任务四
肆
小结：
这两首诗都是离别的相思之情，纵然已经知道“忧伤以终老”的结局，依然用“采芙蓉”这样一种诗意与自己绝望的情感世界来对抗。纵然知道“与君生别离”，但是依然“努力加餐饭”。或许此生不复相见，或许已经知道没有希望，但是依然用纯粹诗意的行为和实实在在的生活行动去与世界对抗。刘勰这样评价古诗十九首：观其结体散文，直而不野；婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。结构精巧而无匠气，语言朴质而不粗糙，手法一字千金，情感惆怅真挚，沁人肺腑。古诗十九首穿越千年，历久弥新，其感情之悠长时至今日仍然打动着我们。
第五次朗读，尝试背诵
《涉江采芙蓉》是一首深情之作，通过对自然景物的描绘，表达了人们对远方亲朋的思念之情。诗歌简洁的文字和生动的意象，展现了诗人丰富的情感和深厚的文化底蕴。希望大家不仅能理解这首诗，更能从中感受到古诗的魅力，并将其传承下去。
课 堂 小 结
尝试将概述的《涉江采芙蓉》融入自己的体悟与想象，扩写成一首散文诗。在班级内交流展示。
课 堂 练 习
李煜
缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪。”中华文化源远流长，有这样一位诗人倾尽内心的愁绪，最终创作出生命的绝唱，令人动容，流传至今。
为深入解读李煜的《虞美人》，学校诗社拟开展“看千古词帝，咏生命绝唱”文学短评征集活动，特邀请同学参与此次活动。
导入新课
1
2
3
1.了解李煜的生平及其作品概况。
2.体悟本词的意境和情感。
3.感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。
学习目标
姓名：李煜
别名：重光 生辰：937年七月初七
祭日：978年七月初七 籍贯：徐州
国家：南唐 职业：国主、词人
信仰：佛教
词作：前期：宫廷享乐、男女恋情，风格绮丽柔靡。
后期：思乡之情，亡国之恨，风格凄凉悲壮。
“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”
——郭磨《南唐杂咏》
作者简介
前期，作为南唐的国君，他生活豪华奢侈，词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡。
后期，经历了国破家亡的大悲哀，多写故国之思和亡国之痛，风格沉郁苍凉，语言自然精练，境界深邃，感人至深。
王国维《人间词话》
①词至李后主，而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。
②后主之词，真所谓以血书者也。
李煜词 前后期风格
真景物真感情；饱含凄凉、悲痛
这首《虞美人》是李煜的绝命之词，当作于北宋太宗太平兴国三年（978）。是时李煜幽囚汴京已近三年。相传李煜于七月七日生日当晚，在寓所命故妓作乐唱此词，宋太宗闻知而命秦王赵廷美赐牵机药将他毒死。
宋代王铚《默记》：“后主在赐第，因七夕，命故妓作乐，声闻于外。太宗闻之，大怒。又传‘小楼昨夜又东风’及‘一江春水向东流’之句，并坐之，遂被祸。”据这些记载可知，宋太祖一直对李煜心存怀疑，杀之而后快之心由来已久，这首词是导致李煜被毒死的直接原因。
创作背景
《虞美人》唐教坊曲，初咏项羽的宠姬虞美人而得名。
虞姬，项羽的宠姬，常随项羽出征各地。公元前202年，项羽被刘邦军队围于垓下。夜饮中，项羽慷慨悲歌： “力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何？虞兮虞兮奈若何！”美人虞姬和之：“汉军已略地，四方楚歌声。大王意气尽，贱妾何聊生。”
在四面楚歌中，项羽拔剑自刎，虞姬亦拔剑自刎。后来虞姬血染之地，长出一种鲜红的花，后人为了纪念她，便把这种花叫做“虞美人”。
唐一无名氏根据项羽和虞姬的悲剧故写了一首《虞美人》，词牌名便源于此。因李煜填此词的名句，又名“一江春水”，此外又名“玉壶冰”等。
虞美人在古代的寓意：生离死别、悲歌。
解题
春花秋月何时了？
往事知多少。
小楼昨夜又东风，
故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，
只是朱颜改。
问君能有几多愁？
恰似一江春水向东流。
李煜
诵读诗歌
为什么而愁
愁
往事之叹
亡国之恨
离家之痛
思乡之苦
整体感知
春花秋月何时了，往事知多少。
春花秋月
往事
“春花秋月”是美好的事物，为何希望它早点结束？
以乐景衬哀情：春花秋月美好，李煜此时名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚，一年一度的“春花秋月”对他而言只意味着屈辱生活仍在延续。
表达了词人内心的绝望，和对往事的悲痛与悔恨。
文本解读
以过去的美好自由反衬现在处处受限制、处处不自由，越发使这种处境显得悲苦。
“故国明月”则象征了过去美好而自由的生活，那个时候有尊严，有安全感。
“小楼东风”是李煜自己现在不自由的真实写照，表明了囚徒身份的悲惨。
故国明月
小楼东风
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
文本解读
小结
对比
不变的“外物”
巨变的“人事”
永恒的“春花秋月”
年年到来的“东风”
今非昔比的“往事”
不堪回首的“故国”
“雕栏玉砌”，喻指故国美好事物永恒存在。
雕栏玉砌
“朱颜改”，以前那个在这样美好事物前流连忘返的人却已经容颜衰老了。
朱颜改
两者相比，清楚地表露了作者对人生心灰意冷的黯淡心态。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
文本解读
后宫佳丽的容颜
词人的容颜
国家的容颜
“改”
朱颜
地位
心情
4、“只是朱颜改”，“朱颜”的含义是什么？
改变的仅仅是“朱颜”吗？
“朱颜”
不改：春花秋月、小楼东风、雕栏玉砌
今昔对比
物是人非
小结
小结：通过三组对比，抒发了物是人非之痛。
对比
不变的“外物”
巨变的“人事”
永恒的“春花秋月”
年年到来的“东风”
应犹在的“雕栏玉砌”
今非昔比的“往事”
不堪回首的“故国”
已改的“朱颜”
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
【读中想象】
诗人的“愁”与春水有哪些相似之处呢？
春水丰沛，愁情也内涵丰富(多)
春水汹涌浑浊，愁情也浓烈
春水东去永不停歇，愁情也无穷无尽。
①运用比喻、夸张的修辞，将愁思比喻成“春水”，生动地表现了愁思如春水般汪洋恣肆、长流不断、无穷无尽，化无形为有形，化抽象为具体，极为贴切形象。
②运用设问的手法，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答，发人深思。
③以“春水”喻愁绪，巧妙地呼应了“春花”“东风”等点明季节的词语，前后照应，结构严谨。
文本解读
下列名句分别写出“愁”的什么特点？共同点是什么？
贰
自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。
肆
试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。
壹
白发三千丈，缘愁似个长。
叁
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
长度
重量
粗细
广、乱、密
共同点：化抽象的愁为可观可感的实物，生动形象。
文本解读
①诘问（自问）：不停地追问，加强语气，发人深思，激发读者情感，加深读者印象，增强气势和说服力。
②对比。宇宙永恒有常，昔日九五至尊；人生短暂无常，今日阶下囚。
③设问、比喻、夸张
④虚实结合、情景交融
艺术特色
整首词用了虚实结合、情景交融、今昔对比、以乐景写哀情、比喻、设问等艺术手法抒发了作为一位亡国之君的故国之思、亡国之痛，情感真挚。
同时，这首词也反映了所有充满愁思的人们共通的感情。因此具有的高度的概括性和代表性，这也正是这首词的杰出艺术成就所在。
文章主旨
在虞美人腥红的花期里
一位天才的诗人
无可奈何地
用凄美的词藻
把无限江山
提炼成
一首沉郁苍凉的诗
一江春水
流不尽哀叹
诗人的君主
慷慨悲歌
写一些感伤的诗词
唱不绝 多少风花雪月
吟不尽 千疮百孔的河山
吟李煜
在裙裾翻飞的美人的眼睛里
颓败绽开了花朵
阳光斟满金色的酒杯
无数枝头绽开过黄昏
目光碎成漫山的野花
无限江河的残屑
已变成了满天的星光
也道不出有言无言
都在述说疲惫的憧憬
天才的诗人
把江山丢在诗里
把诗遗落在
无限江山。
1.李煜的《虞美人》一词中“_____________，_________”。惊心动魄，把李煜的愁劈空倾泻下来，这其中包含着宇宙的永恒和人生的短暂无常。
2.李煜的《虞美人》中，词人借东风和明月这些宇宙永恒之物直接抒发亡国之恨的句子是“_____________，_______________”。
3.李煜《虞美人》中化抽象为具体以以物喻愁的一句是“_______________，_______________。”
4.李煜的《虞美人》是脍炙人口的名篇，佳句颇多， 其中借助想象，抒发物是人非的感慨的名句是“____________，_________。”
小楼昨夜又东风 故国不堪回首月明中
问君能有几多愁
恰似一江春水向东流
雕栏玉砌应犹在 只是朱颜改
春花秋月何时了
往事知多少
理解性默写
中国古代四大爱情故事
导入新课
1.知人论世，了解诗歌写作背景。
2.品味该词富有表现力的语言，感知其形象性，体会词中壮阔优美的意境。
3.结合词句，体会古人对爱情的态度，树立正确的爱情观。
学习目标
秦观(1049—1100)，北宋后期词人，字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。他的词长于写景抒情，音律谐美，语言雅淡，委婉含蓄，饶有余味。他流传下来的词作，只有90首左右，但名篇佳作不少，所以他历来被视为婉约派的大家之一。
秦观十分推崇苏轼，也颇得苏轼的赏识。
他和黄庭坚、晁补之、张耒被当时人称为“苏门四学士”。
作者简介
因政治上属于旧党，多次遭受打击，最后被贬到遥远的西南，死于放还途中。他长诗文，词更享有盛誉，被苏轼誉为“屈宋之才”，有《淮海词》。
从内容看，秦观词所反映的生活面比较窄，直接表现国计民生的重大题材几乎没有，而其中最为突出的是“情”、“愁”二字。
秦观词多写男女情爱，亦有感伤身世之作，风调凄迷幽婉，清丽曲雅，表现的爱情，大多真挚而高雅，揭示出心灵深处的共鸣。在一定程度上，把爱情升华到美的高度来审视。
作者简介
传说二：为寄情长沙艺妓而作。
秦观的这首词既没有慨叹会少离多，也没有抒发脉脉的相思，却自出机抒，歌颂坚贞不渝、诚挚美好的爱情。
传说一： 相传是秦观在为官之前，写给邻村一位名为娄琬的姑娘。由于命运的捉弄，他最终没有和这位青梅竹马的姑娘成亲，被迫娶了一个自己并不爱的女子。后来他们有短暂的相遇，离别之后的某个七夕，他写下了这首词，寄托对这女子的思念。
写作背景
《鹊桥仙》
《鹊桥仙》：词牌名，此调专咏七夕。又名“鹊桥仙令”、“金风玉露相逢曲”、“广寒秋”等。双调56个字，上下片各两仄韵，一韵到底。句首两句要求对仗。
《鹊桥仙》原是为咏牛郎织女的爱情故事而创作的乐曲。后因欧阳修在填写此词时，词中有“鹊迎桥路接天津”一句，故名。代表作品有苏轼《鹊桥仙·七夕》、秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》等。
解题
在我国，“七夕”是一个美好而又充满神话色彩的节日。农历七月初七的夜晚，相传是分居银河两侧的牛郎织女一年一度相会的日子。天上繁星闪耀，一道白茫茫的银河横贯南北，银河的东西两岸，各有一颗闪亮的星星，隔河相望，遥遥相对，那就是牵牛星和织女星。
织女是织造云锦的巧手，所以这天夜晚，天空的云彩特别好看。旧时风俗，少女们要于此夜陈设瓜果，朝天礼拜，乞求天上的女神能赋予她们聪慧的心灵和灵巧的双手，更乞求自己的姻缘美满。因此也有人称之为“乞巧节”或“女儿节”。
七夕
牛郎织女的传说
最早传唱这一神话题材的诗作是汉魏时的古诗：《迢迢牵牛星》，但最脍炙人口、传诵不衰的绝唱，则当推北宋秦观的《鹊桥仙》一词了。
三首咏叹七夕爱情故事的诗作：
“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈一水间，脉脉不得语”(《迢迢牵牛星》)
“几许欢情与离恨，年年并在此宵中”(白居易《七夕》)
“乞巧楼空，影娥池冷，佳节只供愁叹。（清·纳兰容若《鹊桥仙·七夕》)
《七夕》唐. 杜牧
银烛秋光冷画屏，
轻罗小扇扑流萤。
天街夜色凉如水，
卧看牵牛织女星。
《绮疏遗恨》明. 唐寅
乞巧楼前乞巧时，
金针玉指弄春丝;
牛郎织女年年会，
可惜容颜永别离。
感谢聆听

展开更多......

收起↑