资源简介

(共60张PPT)
锦 瑟
李商隐
学习目标
品读意象，体会
人心中“ 悲” 的
富 内 涵 。
叁
了解李商隐的生平
及诗歌创作背景。
壹
贰
理解诗歌内容，
索诗歌主旨情感
背 诵 本 诗 。
理解典故的含义， 肆
学习诗歌中用典等
手法的运用。
有这样一首诗，有人说它是一首深情的悼亡诗，悼
念逝去的爱人；有人说它是一曲文人伤怀的悲歌，感伤仕
途的失意；也有人说它是一篇关于诗歌创作的寓言，甚至
是一种深刻的哲学思考。
导
入
为什么一首诗会有如此多截然不同的解读呢？今天，
就让我们一同走进李商隐的《锦瑟》，解读这个文学的“
千古之谜”，看看你能从中读出哪一种人生况味。
一首《锦瑟》诗，一道千古谜。
知 人 论 世 ，
初入文本
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
作者简介
李商隐( 约813——约858)晚唐诗人，字义山，号玉溪生，
出身小官僚家庭。曾三次应进士考,至837年受牛党令狐楚赏
识而中进士。后来又被李党王茂元招为女婿,因此牛党认为他
忘恩负义，背叛老师和恩主。此后，李商隐便在牛李两党争
斗的夹缝中求生存，辗转于各藩镇当
幕僚，被人排挤，郁郁不得志，潦倒终生，
成了牛、李党争的牺牲品。46岁便去世。
作品简介
晚唐诗歌在前辈 的光芒照耀下大有大不 如前 的趋势，而李商隐
却将唐诗推向了又一次高峰，是晚唐最著名的诗人，与杜牧并称“
小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。他的诗作，也有揭露现实
黑暗的，但为数不多；还有托古讽今
的咏史诗，描写爱情生活的无题诗。其
诗构思新奇、风格秾丽、缠绵悱恻，收
集在《李义山诗集》。
创作背景
李商隐在政治上郁郁不得志，在爱情上也并不如意。二十三岁时上
邂逅了女道士宋真人，宋年轻美丽，聪慧多情，郎才女貌彼此吸引，双双
坠入情网。两个多月后，这段超出常规的爱恋，终因为礼教和教规所容以
致无疾而终。而后又爱上洛阳商人小女柳枝，也是以失败告终。26岁时，
他入泾原节度使王茂元幕僚，并爱上王茂元之女。与王茂元之女结婚后，
夫妻感情甚好，幸福生活不过十余年，妻子在他38岁又因病去世。
政治上和爱情上的双重不幸，使诗人的诗作常常寄予着深沉的身世
之感。作此诗时诗人46岁，罢盐铁推官后回郑州闲居，不久病故。诗的
内容是回忆往事，感情哀怨，境界朦胧，解读极为不易。古来解此诗者有
几十家，而众说纷纭，莫衷一是。
解题
锦瑟，就是雕刻着美丽的花纹的瑟，它本身就是美丽的象征。但
是如此美丽的乐器，奏出的音乐却极为哀怨。
锦
《史记·封禅书》中载：“太帝使素女鼓五十
弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。
锦瑟这种乐器，形制华美却音声甚悲，它本身
是一个美丽与哀愁的共同结晶，它与全诗
的那种美丽而哀伤的感受是一致的。
初 读 感 知
诵读入境
把 握 基 调
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
锦瑟
锦瑟／无端／五十弦，
一弦／一柱／思华年。
庄生／晓梦／迷蝴蝶，
望帝／春心／托杜鹃。
沧海／月明／珠有泪，
蓝田／日暖／玉生
此情／可待／成追
只是／当时／已惘
锦瑟
锦 瑟 ／无端／ 五 十 弦 ，
一弦／一柱／思华年。
庄生／晓梦／迷蝴 蝶 ，
望帝／春心／托杜 鹃 。
沧海／月明／珠有泪，
蓝田／日暖／玉生烟。
此情／可待／成追忆，
只是／当时／已惘然。
诵 读 指 导 ：
语调：低沉、舒缓、内敛。
“
” “ ” “
重音： 无端 、 迷 、 托
”、“泪”、“烟”、“惘然”等关
键词需轻读但延宕，以突出其情感张
力 。
停顿：颈联 沧海 月明 珠有泪，
“
/
/
蓝田/日暖/玉生烟”可在意象间稍作停
顿，以展现画面的跳跃与组合。
感知诗情
1. 你能从诗中找出表明主要内容的关键词吗
内容之眼：思华年
2. 你能从诗中找出表明诗人情感的词吗？
情感之眼：惘然
品读析象
合 作 探 究
解 码 诗 意
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
核心任务
开展“《锦瑟》意象解码”小组合作探究活动。
本环节是理解《锦瑟》的核心，我们将采用小组合
作的形式，对诗歌中的关键意象和典故进行深度剖析。
关键在于掌握“文本细读”与“知人论世”相结合的方
法 。
【分组探究任务】
第一组：探秘组 —— 解析【首联】“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”
第二组：典故组 —— 解析【颔联】“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”
第三组：画意组 —— 解析【颈联】“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”
第三组：情蕴组 —— 解析【尾联】“
惘然”
品读首联
锦瑟无端五十弦，
一弦一柱思华年。
李
商
隐
【品读首联】
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年
第一组：探秘组 —— 解析【首联】“锦瑟无端五十弦，一
“锦瑟”为何“无端五十弦”？
“一弦一柱”与“思华年”之间有何逻辑与情感关联？
【品读首联】
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”
（一） 理解词句，品析意象
锦瑟：装饰华美的瑟。
“锦瑟”的象征意义：
瑟是一种古典弦乐器，其音色常被形容为“悲凄”。在唐诗中，它常常与悲伤的
往事相关联。这里的“锦瑟”，华美而哀伤，此处既是实物，更是诗人年华与悲
情的象征。可以看作是诗人华美与哀伤交织的一生的象征，
介 。
回忆的媒
【品读首联】
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”
（一） 理解词句，品析意象
无端：没来由地，平白无故地。
“无端”的妙用：这是情感宣泄的闸口。瑟本来就是五十弦，本无所谓“
无端”。诗人此问，是一种不讲理的痴语与怨语，蕴含着对命运无常、岁
月空逝的深沉怨艾与困惑。他是在质问：为何我的生命充满了如此多的悲
伤？为何年华就这般流逝了？“无端”一词充满情感，为全
基 调 。
的
【品读首联】
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”
（一） 理解词句，品析意象
五十弦：并非确数。
“五十弦”的深意：此数字有两种主要解读路径。
历史典故路径：《史记·封禅书》载“太帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不
止，故破其瑟为二十五弦”。“五十弦”自源头便与不可承受的、深沉的悲情
紧密相连。李商隐直接用此典，是为全诗定下极度悲怆的情感基调。
人生阶段路径：古人常以“五十年”概指一生。诗人此时可能已近暮年，回
首往事，用“五十弦”来暗喻自己生命的全部年岁。每根弦、每个弦柱（系弦
的木柱），都代表着他生命中的一个片段、一段往事。
【品读首联】
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”
（二）诗句大意
这华美的瑟啊，为何平白无故地要有五十根弦？它的一弦一音，
一声一柱，都让我不由自主地追忆起那逝去的青春年华。
【品读首联】
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”
（三） 内容、情感和手法赏析
内 容 ：
本联以“锦瑟”起兴，由物及心，引出对“华年”的追思。诗人不
直接说“我思华年”，而是怪罪“锦瑟”的“五十弦”勾起了愁思，
这是一种婉曲的笔法。“五十弦”的典故，暗示了全诗情
是“悲”，而“一弦一柱”的叠加，则形象地写出了往事
杂与记忆的绵密深沉。
【品读首联】
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年
情 感 ：
一种无端的、深沉的怅惘与感伤。诗人面对锦瑟，如同面对自己的
一生，一种对青春易逝、岁月空添的无奈与哀愁沛然而生。
【品读首联】
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年
艺术手法：
1. 借物起兴：以“锦瑟”这一富含悲彩的乐器作为情感的触
发 点 。
2. 巧妙用典：“五十弦”暗用古史典故，不言“悲”而悲意自现，
丰富了诗歌的历史文化内涵。
3. 化抽象为具体：将抽象的“华年”时光，具象为“一
的密集存在，使情感可触可感。
品读颔联
庄生晓梦迷蝴蝶，
望帝春心托杜鹃。
李
商
隐
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
第二组：典故组 —— 解析【颔联】“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”
“庄生梦蝶”与“望帝啼鹃”两个典故，原本表达了什么哲理与情感？
诗人借用它们，可能想诉说怎样的自身处境与心境？
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
（一） 理解词句，品析意象
庄生晓梦：
典出《庄子·齐物论》，庄子梦见自己化为蝴蝶，遨游自在，醒来
后不知是庄子梦为蝴蝶，还是蝴蝶梦为庄子。其核心哲学内涵是 “
物我两忘”的齐物思想与对现实真实性的怀疑。
“晓梦”指短暂而美好的梦。
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
迷：迷惘，痴迷。
这是李商隐对原典的关键改造，诗人巧妙地加了一个“迷”字，这
就将哲学的玄思，转向了个人情感的体验。从哲学的“齐物”转向
了情感的“迷失”。
它表达的是诗人对往昔某段美好生活（或许是爱情、理
的沉醉，但那段时光如晓梦般短暂易逝，醒来后只剩下
实、找不到自身定位的巨大迷惘。
才华）
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
望 帝 ：
传说古蜀国君主杜宇，号望帝，失国身死后，魂魄化为杜鹃鸟，暮春啼苦，
至于口中流血，其声哀怨凄悲。
春 心 ：
通常指对爱情、理想或美好事物的向往与追求。
托：寄托。
望帝将这份“春心”寄托于杜鹃的哀鸣。李商隐借此典故，表达了自己即
使理想破灭、身世坎坷，那份深藏于心的追求与抱负（春心）并未泯灭，
而是化作了如同杜鹃啼血般哀痛而执着的诗篇。这是一种死而后已的悲壮。
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
（二）诗句大意
（往事如）庄周在清晨的短梦中，迷惘地化为了翩翩蝴蝶；（我的
抱负与悲情如）望帝将那不泯的春心，寄托在杜鹃鸟的哀鸣声中。
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
（三 ）内容、情感和手法赏析
内 容 ：
此联连续使用两个典故，从不同侧面书写“华年之思”。
“庄生梦蝶”写的是对过往美好经历的迷惘感，那份快乐是如此真实
而又虚幻，让人怀疑其是否存在过。
“望帝啼鹃”则写的是理想失落后，将内心的悲苦与执着，
（或某种行为）来宣泄的坚贞与哀婉。
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
情 感 ：
上句是美好幻灭后的恍惚与失落；
下句是理想虽破灭但此心不改的执拗与悲鸣。
两种情感交织：既有对人生如梦的慨叹，又有至死不渝的哀悼。
【品读颔联】
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃
艺术手法：
1. 典故的化用与改造：
诗人不是简单引用典故，而是取其神髓，为己所用。“迷”字和“春
心”一词，是点铁成金之笔，将典故完全融入个人情感的抒发。
2. 对仗工整，意境互补：
上句写“迷”（困惑），下句写“托”（执着），一收一
情感的两极，共同描绘出诗人复杂矛盾的内心世界。
品读颈联
沧海月明珠有泪，
蓝田日暖玉生烟。
李
商
隐
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
第三组：画意组 —— 解析【颈联】“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”
“沧海月明珠有泪”与“蓝田日暖玉生烟”描绘了两幅怎样的画面？
它们美在何处？
这种美又为何让人感到悲伤与怅惘？
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
（一） 理解词句，品析意象意境
1. “沧海月明珠有泪”的意象叠加：
珠有泪：
融合了“月满珠圆”与“鲛人泣珠”的传说。
珠生于蚌：
古人认为，蚌的珠囊随月亮的盈亏而满损，月明则珠圆。
鲛人泣泪：
《搜神记》等典籍载，南海有鲛人，其泪能化为珍珠。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
（一） 理解词句，品析意象意境
意象融合：
诗人将“沧海的月”、“明亮的珍珠”、“鲛人的泪水”这三个本已极美的意象，
熔铸成一个全新的、凄美绝伦的意境。在辽阔、寂寥的沧海之上，一轮明月照耀，
珍珠盈圆，而那珍珠，竟是鲛人的眼泪。这描绘了一种在宏大、清冷背景下的、
晶莹剔透的哀伤。明珠是珍贵的，泪是悲伤的，以泪为珠，意味着诗人的悲伤本
身就是他生命的结晶与珍宝。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
2. “蓝田日暖玉生烟”的意境营造：
蓝田产玉：
蓝田山（在今陕西）以盛产美玉闻名。
玉生烟：
这是一种极富诗意的想象。在日光煦照下，深藏于山中
的美玉，精气蒸腾，远望如缕缕轻烟，可见而不可触及。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
意 境 解 读 ：
此句描绘了一幅温暖而朦胧的画面。玉生烟：唐代司空图《与极浦谈诗书》引戴
叔伦语：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”
形容一种朦胧而不可逼视的美。它象征着诗人所追求的一切美好事物（理想、才
华、恋人）——它们如此珍贵、真实地存在过，如同蓝田美玉；但它们最终都化
为一种可望而不可即的、虚幻的踪影，如烟如雾，仿佛近在眼前，却永远无法把
握。这是另一种形式的怅惘。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
（二）诗句大意
（我的悲伤如）在苍茫的大海与明朗的月光下，鲛人的眼泪化成了
晶莹的珍珠；
（我的往事如）在和煦的日光照射下的蓝田，美玉的精气蒸腾为缭绕
的轻烟。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
（三） 内容、情感和手法赏析
内 容 ：
此联营造了两个极致唯美又极致伤感的意境。
“沧海”句将寥廓、寂寥、清冷、珍贵、悲伤等多种元素融合，创造出一种清
寂之悲。
“蓝田”句则描绘了一幅温暖而朦胧的画面，那代表着诗人所追寻的美好事物
（理想、爱情），它们确实存在，却可望而不可即，最终化为虚无缥缈的踪影。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
情 感 ：
一种深沉的、晶莹剔透的哀伤。
往事与理想，如同月下的珍珠，既是生命的结晶，也是痛苦的泪滴；
它们又如同阳光下的玉烟，美丽迷人，却永远无法真正触及和拥有。这是一种至
高至美的失落感。
【品读颈联】
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟
艺术手法：
1. 意象的叠加与融合：
诗人将“月”、“珠”、“泪”三个意象完美融合，创造出“珠有泪”这一全新的、
凄美绝伦的意象，感染力极强。
2. 对比与烘托：
“沧海月明”是冷色调的寂寥，“蓝田日暖”是暖色调的朦胧。冷暖相映，共同烘
托出那种美丽而虚无的怅惘。
3. 象征手法：
“珠泪”象征着悲伤的结晶与珍贵；“玉烟”象征着美好理想的幻灭与难以把握。
品读尾联
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
李
商
隐
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
第四组： 情蕴组 —— 解析【尾联】“此情可待成追忆？只是当时已惘然”
“惘然”是一种怎样的心理状态？
为何说“当时”就已“惘然”？
这句诗对前文的情感起到了怎样的升华作用？
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
（一） 理解词句，品析意象
1. “此情”的指代：
“此情”是一个高度概括的词语，它统摄了前文所有意象所承载的情感：对华年
的追思、人生的迷惘、春心的执着、如珠泪般的哀伤、如玉烟般的怅惘。
2. “可待”的句式：
“可待”是“岂待”、“何待”的意思。这是一个反问句，意为“这些情感，难
道要等到现在追忆时才产生吗？”
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
3. “惘然”的深度：
“惘然”是迷惘、失落、若有所失的精神状态。这是全诗的诗眼。
4. 句意的深层解读：
诗人的回答是：不，不是在追忆时才感到怅惘，而是在那些美好的‘当时’，我
就已经隐约预感到其虚幻与易逝，心中便充满了惘然之情。这一下将诗歌的哲理
深度推向极致。它揭示了一种更为深刻的人生悲剧性：人对幸福的体验，从其巅
峰时刻起，就已然渗透了对失去它的恐惧。 最深的痛苦不在于失去之后，而在
于拥有之时就已心知这拥有的短暂。
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
（二）诗句大意
这种种情感，难道要等到今天追忆时才有吗？其实就在那些往事发生的当时，
我已经感到茫然若失了。
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
（三 ）内容、情感和手法赏析
内 容 ：
尾联以自问自答的方式，将对“华年之思”的感慨推向哲理的高度。诗人指出，
最深的痛苦并非源于今日的“追忆”，而是源于“当时”的“惘然”。这意味着，
悲剧的种子在幸福顶点时就已经埋下，人对幸福的体验本身就包含着对失去它的
恐 惧 。
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
情 感 ：
一种彻悟式的、深及骨髓的悲凉。它揭示了人生中一种更为深刻的无奈：我们不
仅在失去后痛苦，甚至在拥有的那一刻，就已经预知并品味着终将失去的苦涩。
这种“后知”中的“先知”，是李商隐对生命悲剧性最深刻的体察。
【品读尾联】
此情可待成追忆？只是当时已惘然
艺术手法：
1. 反问句式：
以“可待”的反问，加强语气，起到突出下文的作用。
2. 卒章显志，深化主题：
在全篇意象的铺陈渲染之后，以此理性的总结收束全诗，点明“惘然”这一核心
心境，使诗歌的意境得到极大的升华，从个人感伤上升为普遍的人生体验。
【总结与提升】
经过刚才的探究，我们可以看到，李商隐的《锦瑟》并非意象的随意堆砌。他
从‘锦瑟’起兴，用‘庄生梦蝶’写迷惘之‘心’，用‘望帝啼鹃’写哀怨之
‘声’，用‘沧海珠泪’写清寂之‘泪’，用‘蓝田玉烟’写缥缈之‘影’。
这些意象共同构建了一个声、心、泪、影交织的，充满失落感与幻灭感的艺术
世界。而最终，这一切都归结于‘当时已惘然’的生命体验。这种体验，使得
《锦瑟》超越了个人的具体情事，成为了对人生无常、美好易逝这一永恒命题
的深刻咏叹，这也是它能引发千古共鸣的原因所在。”
研 读 探 旨
多元对话
思 维 争 鸣
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
【主旨探究】
如此丰富而复杂的意象，究竟是为了表达一
个怎样具体明确的主旨呢？”
一首《锦瑟》诗，一道千古谜。
历史上关于《锦瑟》主旨的几种经典解读：
“恋情说”：对一段刻骨铭心却无果而终的爱情的追忆。
“身世说”：对自己坎坷潦倒、怀才不遇的一生的总结与悲叹。
“诗艺说”：对自己诗歌创作生涯与理念的形象化总结。
“哲思说”：对人生如梦、美好事物终归虚无的普遍性哲
小型辩论或自由发言：
你更倾向于哪种解读？请结合诗句说明理由。
李商隐诗歌的“朦胧多义性”正在于其将个人具体的情感经
历提炼为一种纯粹、普世的美学形态与生命感悟，从而能跨
越时空，与不同读者的心灵对话。
这首诗中的哪种情感（如对逝去的怅惘、对美好的珍惜），
在你的成长经历中曾有过微妙的共鸣？
总 结
《锦瑟》如一曲华丽的挽歌，它哀悼的不仅是李商隐
个人的“华年”，更是我们每个人生命中那些必然逝去
的美好。它教会我们如何用最诗意的语言，去安放那些
无法言说的惆怅，这正是中华古典诗词穿越时空的永恒
力 量 。
情景默写
1.《锦瑟》中借鲛人泣珠和良玉生烟的典故描写世间风情迷离恍惚、
沧海月明珠有泪
蓝田日暖玉生烟
可望而不可即的是：___________________, ___________________
_。
此情可待成追忆
只是当时已惘然
2.《锦瑟》中曲折表达往事不堪回首，内心惆怅苦痛的两句是：
___________________, ____________________。
庄生晓梦迷蝴蝶
望帝春心托杜鹃
3.《锦瑟》借两个古人典故，表达对美好感情的追怀又生出凄凉悲慨
的句子是：___________________, ____________________。
锦瑟无端五十弦 一弦一柱思华年
4.《锦瑟》中以锦瑟起兴，引起对年华往事追忆的句子是：
___________________, ____________________。
此情可待成追忆，
只是当时已惘然。
作业设计
【作业设计】
【必做·基础性】 深情背诵并默写《锦瑟》。
【选做·拓展性】（二选一）
1. 文学评论：以《我读懂了那份“惘然”》为题，撰写一篇短评，
阐述你对《锦瑟》主旨的个性化理解。
2. 艺术创作：选择《锦瑟》中你最喜爱的一联，为其绘制一幅插画
或寻找一首匹配的现代乐曲，并附上简要的说明文字。

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