资源简介

(共31张PPT)
《李凭箜篌引》
古诗词诵读
《中职语文》基础模块上册
导入新课
1
探知背景
2
整体感知
3
精读分析
4
赏析探究
5
感悟主题
6
实践应用
7
导入新课
01
导入新课
白居易《琵琶行》、韩愈《听颖师弹琴》和李贺《李凭箜篌引》 ，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
余音绕梁，三日不绝。
声震林木，响遏行云。
瓠巴鼓瑟，而鸟舞鱼跃。
座上美人心尽死，尊前旅客泪难收。
——清方扶南《李长吉诗集批注》
02
探知背景
探知背景
弹拨的丝弦乐器
诗歌体裁
李凭箜篌引
宫廷乐师
是乐府相合歌旧题
探知背景
李凭是梨园著名弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎超过了盛唐著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的著名诗篇。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。
写作背景
探知背景
李贺（790～816），字长吉。河南府福昌县昌谷乡人，祖籍陇西郡。著有《昌谷集》。唐朝中期浪漫主义诗人，与诗仙李白、李商隐称为“唐代三李”，后世称李昌谷。他的诗作想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，在诗史上独树一帜。后人称李贺为鬼才，说他的诗是“鬼仙之辞”，誉他为“诗鬼”。
作者介绍
03
整体感知
整体感知
箜篌（kōng hóu）
颓（tuí）
神妪（yù）
字词积累
瘦蛟（jiāo）
露脚（lù）
倚桂树（yǐ)
整体感知
学习诵读方法
借助节奏停连、语调的轻重、高低、快慢、长短 五个方面的处理，体现四声音调平上去入多重变化， 产生音乐节奏和韵律的变化，表达丰富的情感，尤其 是诗歌的韵律美更是如此表达出来的。
整体感知
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光， 二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
诵读诗歌
整体感知
本诗是如何围绕诗题“李凭箜篌引”来展开行文的？
根据音乐起 、 音乐中 、 音乐高潮、音乐结尾可以把全文分为：
第一层（1-4句）：先声夺人，李凭出场。
第二层（5-6句）：描箜篌乐声，各具特色。
第三层（7-14句）：描箜篌效果，侧面烘托技艺高超。
整体感知
自由朗读诗歌，感受诗歌的韵律和节奏，思考诗歌描绘的画面。
提示：掌握诗歌的节奏和音韵，体会诗歌的韵律美和节奏感。
04
精读分析
精读分析
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
这几句诗中，同学们能看到什么？
先见琴，再听声，后现人，突出了乐声，达到了先声夺人的艺术效果。
精读分析
诗中写云的停留，运用了移情于物的手法，赋予云以人的情感，写出音乐的动听。
优美的弦歌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情。它和下面的“江娥”句互相配合，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
精读分析
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
共计用了四种修辞手法：
夸张，形容音乐魅力之大，使芙蓉哭泣、香兰微笑；
拟人，其中的“泣”和“笑”用的是拟人；
引用，暗用了刘勰的诗句“秋叶泫露如泣，春葩含日似笑”；
通感，化音乐之声为鲜花的娇美形象。
清脆激越
时而幽咽时而欢快
精读分析
“玉碎，状其声之清脆；凤叫，状其声之和缓。”
“芙蓉泣，状其声之惨淡；香兰笑，状其声之冶丽。”　
昆山：也叫“玉山”或者“群玉之山”。
凤凰：传说中一种高贵的神鸟，其声若箫，给人 “如怨如慕，如泣如诉” 之感。
诗人用比喻和通感的手法，化抽象为具体，化无形为有形，形象生动地描出了乐曲悦耳而又多变的特点。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
这两句写出了乐曲声怎样的特点？
05
赏析探究
赏析探究
“十二门”代指长安，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。
二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时人间的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
赏析探究
诗人用“融” 字形象地写出了音乐的温暖和柔和，仿佛能够融化寒冷的光线，将整个长安城都笼罩在其中，极力渲染出音乐不可抗拒的感染力和渗透力。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
这两句诗中，“融” 字有什么妙处？它是如何表现音乐的感染力和渗透力的？
这句诗给人以清空之感，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
赏析探究
诗人运用反衬的手法。
诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
诗中用 “老鱼”“瘦蛟” 来形容鱼和蛟，有什么独到之处？这与诗人的诗歌风格有什么关系？
赏析探究
结合诗人的生平经历，知人论世，探讨诗人偏爱冷色调字眼的原因。
伤心行
[唐代]李贺
咽咽学楚吟，病骨伤幽素。
秋姿白发生，木叶啼风雨。
灯青兰膏歇，落照飞蛾舞。
古壁生凝尘，羁魂梦中语
新唐书·李贺传
李贺，字长吉，系出郑王后。七岁能辞章，韩愈、皇甫湜始闻未信，过其家，使贺赋诗，援笔辄就如素构，自目曰《高轩过》，二人大惊，自是有名。为人纤瘦，通眉，长指爪，能疾书。每旦日出，骑弱马，从小奚奴，背古锦囊，遇所得，书投囊中。
赏析探究
诗人李贺仕进无路、体弱多病，内心充满了焦灼和抗争后的绝望，因此他偏好用衰老、死亡的意象，如老、瘦等冷色调字眼，来表达自己的情感。这种独特的诗歌风格使他的诗充满了奇诡幽冷的气息，也许这正是他被称为 “诗鬼” 的原因。
06
感悟主题
感悟主题
这首诗通过描写李凭弹奏箜篌，表达了诗人怎样的情感？
感悟主题
分组讨论以下问题：
结合诗歌的具体内容和诗人的生平背景，探讨诗歌的主题。
感悟主题
诗歌主要通过听众的反应来烘托曲调的不同凡响和乐师的弹奏技艺的高妙，同时也表达了诗人对音乐的热爱和对美好事物的追求。
07
实践应用
实践应用
课后读一读韩愈的《听颖师弹琴》，把它和李贺的《李凭箜篌引》在描写音乐的手法上、在诗歌风格方面做一个比较。写一篇300字左右的短文，阐述你的观点。
1
根据个人兴趣和实际能力，任选一题完成并上传到学习平台。

展开更多......

收起↑