资源简介

(共18张PPT)
鲁教版七年级上册美术第二单元
—自然之美
发现城市中的自然之美
课程导入 → 知识讲解 →案例展示 → 实践指导 →作业布置 → 总结
课程导航
了解自然之美的四个维度：形态、色彩、肌理、生命 掌握观察自然的核心方法
学会运用美术语言表现自然之美
能够创作以自然之美为主题的美术作品
学习标
如何运用综合材料创作自然主题作品
自然之美如何通过美术语言表现
重点问题
观察与感受城市中的自然元素如何在城市中发现自然之美
主要任务
观察与感受城市中的自然之素 分析与欣赏自然之美的艺术表现实践与创作自然主题的美术作品
开启自然之美之旅
课程架构：
主要题
跟随艺术家的视角，探索城市中隐藏的自然之美，感受人与自然和谐共生的美好
你是否留意过城市中的自然景观 你最喜欢的自然元素是什么 自然之美如何影响我们的生活
课程导入：发现城市中的自然之美
河畔的微风：流动的形态之美墙角的爬
公园的花朵：四季更迭的色彩之美
墙角的爬山虎：生命的肌理之美
生活实例
趣味问题
情境引入
知识讲解：自然之美的四个维度
-植物：根-茎-叶-花-果的结构特征-植物：根-茎-叶-花-果的结构特征-视觉、听觉、触觉、嗅觉、 -水体：静水(湖面倒影、波纹) 味觉的综合体验
-远观把握整体布局与色调氛围
-近观聚焦具体元素的形态、色彩、肌理
-避免「只见树木不见森林」或「细节堆砌缺乏整体」
知识讲解：观察自然的核心方法
动静结合
动静结合
分类观察法
分类观察法
五感联动法
动静结合
-记录动态变化，如风吹枝叶的摆动、光影随时间的移动
-深化对自然之美的理解
-为创作积累情感素材
整体感知+细节聚焦
- 天空：云层形态与光影变化
-天空：云层形态与光影变化
-捕捉自然事物的静态特征
-捕捉自然事物的静态特征
与动水(溪流流速、水花)
泳 山 鸯
枝叶 枯枝
● 粗细变化：粗重实线刻画近景，纤细虚线表现远景
● 疏密变化：密集线条渲染繁茂叶片，稀疏线条刻画疏朗枝条
● 直线：表现树干的挺拔、岩石的坚硬
● 曲线：表现水流的灵动、枝叶的柔美
● 折线：表现山峦的棱角、枯枝的苍劲
知识讲解：美术语言——线条
●地平线放下1/3突出天空，放上1/3突出地面
● 避免呆板的居中构图
虚实变化：主体物象以实线突出，远景衬托用虚线表现
线条：构建自然形态的骨架
线条的构图法则
线条的变化技巧
用直线
然线一
树干
曲线
曲线
色调把控：冷色调(蓝、绿、紫)表现宁静场景；
暖色调(红、橙、黄)表现热烈氛围
绿色：生机、自然黄色：温暖、活力
季节色彩：春季嫩绿、夏季浓荫、秋季金黄、冬季素白
明度与饱和度：阴天色彩偏灰，晴天色彩鲜亮
主观色彩：艺术家对自然色彩的个性化表达
色彩关系：邻近色显和谐，对比色突重点
光影色彩：朝暮光影中天空的色彩渐变
红色：热烈、激情蓝色：宁静、深邃
知识讲解：美术语言——色彩
色彩：传递自然氛围的关键
色彩的情感联想
自然色彩的表现
1. 三分法构图：将画面分为九宫格，主体置于线条 交点或线上
2. 层次构图：前景(近草、石块)、中景(树木、 湖泊)、远景(远山、天空)
3. 框景构图：利用自然元素形成天然框架，聚焦主体
4. 对称构图：体现自然事物的对称之美
●简化：去除多余元素，突出主体
●平衡：避免画面过于倾斜或拥挤
●流动：引导观众视线在画面中自然移动
● 平衡：视觉元素的分布均匀
●聚焦：引导观众视线的重点
●对比：大小、明暗、色彩的对比
知识讲解：美术语言——构图
构图：营造画面秩序的法则
常用构图法则
构图的原则
肌理的作用 增强画面的真实感 丰富视觉层次 传递触觉联想
不同材料的肌理表现
水彩：透明感强，适合表现柔和肌理
油画：厚重感强，适合表现粗糙肌理
素描：通过线条表现肌理
肌理：自然事物表面的纹理特征 质感：自然事物的材质属性与触觉感受
干笔皂擦：树皮、岩石的粗糙质感 湿画晕染：天空、水面的柔和质感
肌理与质感：强化真实感的手段
知识讲解：美术语言——肌理与质感
湿画晕染：天空、水面的柔和质感
刮涂：水流、雪地的特殊效果
点彩：草地、花丛的密集质感
表现肌理的技法
作品：以海洋为背景，刻画在海中游 代的鱼群； 表现形式：版画； 艺术特点：用色明快，手法新 新颖：展现生态之美； 赏析：版画的肌理感与海洋的灵动之
作品：表现建筑与自然的和谐之美；
表现形式：
表现形式：版画；
艺术特点：艺术特点，
赏析：线条简洁，色彩淡雅；
赏析：将城市建筑与自然元素融为一体
案例一： 《海之生命》(冯宝珠) 案例二：《记忆之五》(张桂林)
艺术特点：
捕捉瞬间光影，色彩丰富；
作品：印象派经典之作，
表现水面光影变化；
案例展示：艺术家眼中的自然之美
西方印象派对自然之美的独特诠释
案例三：莫奈《睡莲》
美相结合
赏析：
案例展示：中国传统山水画——留白与写意
融合传统与现代元素 关注生态与环保主题 运用综合材料进行创作
中国传统山水画的自然观
天人合一：人与自然和谐共生的理念
泼墨：表现云雾、水流等动态效果
主次分明：突出主体，衬托背景
毁法：表现山石、树木的纹理
点染：表现树叶、苔藓等细节
虚实相生：实境与虚境的结合
现代自然之美创作
山水画的构图法则
山水画的表现技法
三远法：高远、深远、平远
留白：通过空白营造意境
写意：追求神似而非形似
·天空与水面：湿画法晕染，自然过渡树木与植被：干画法细致描绘，表现纹理
·树木与植被：干画法细描绘，表现纹理山石与建筑：结合湿画与干画，表现质感
·湿画法：用于晕染天空、水面等大面积背景
·干画法：用于刻画叶片、岩石等细节
·控水：通过水分控制表现不同效果
·透明感强，适合表现自然的通透之美
·色彩丰富，层次分明
·可湿画、干画结合
·颜色从浅到深，逐层叠加 ·保持画面的湿润度
·避免反复涂改
实践指导：水彩技法表现自然之美
水彩创作的注意事项
自然场景的水彩表现
水彩技法的特点
水彩基本技法
以线条和明暗为主要表现手段
快速捕捉自然事物的形态与动态强调结构与比例
● 实践指导：素描与速写表现自然之美
抓住主要特征，简化次要细节
保持画面的整体性
线条表现：用不同线条表现物体的轮廓与结构
明暗表现：通过光影塑造物体的立体感
植物：表现枝干的结构与叶片的形态
透视表现：掌握近大远小的透视规律
自然场景的速写表现
风景：快速表现整体构图与氛围
素描与速写的特点
速写的注意事项
练习快速捕捉对象的能力
素描基本技法
动物：捕捉动态瞬间
明暗表现：
色彩细腻，适合表现细节；可叠色，表现丰富的色彩层次；笔触清晰，保留绘画痕迹
实践指导：彩铅技法表现自然之美
控制笔触的力度；选择合适的纸张；保持画面的整洁
●自然场景的彩铅表现
● 彩铅创作的注意事项
花卉：表现花瓣的细腻质感与色彩渐变；
叠色：通过不同颜色的叠加表现混合色；
渐变色：通过线条的密度表现色彩过渡
排线：通过线条的排列表现明暗；
● 彩铅技法的特点
风景：表现整体氛围与色彩关系
鸟类：表现羽毛的纹理与色彩；
● 彩铅基本技法
(形态、色彩、肌理、生命);运用至少两种美术语言(线条、色彩、构图、肌理);作品要有独特的视角与创意
选择城市中的一个自然元素作为创作主题，如公园的树木、河畔的花草、街角的爬山虎等；
运用所学的美术技法(如绘画、版画、手工等)进行创作；作品尺寸：A4纸大小
作业布置：创作以自然之美为主题的美术作品
提交时间： ; 提交方式：纸质作品或电子文件
优秀作业案例
改进建议：增加光影层次增强立体感
特色：运用版画技法表现树皮肌理
作品要体现自然之美的某个维度
优点：色彩明快，构图独特
作业要求
作业内容
作业提交
评分标准
2-3优秀学生作品
技法运用：30分
主题明确：30分
整体效果：20分
创意表现：20分
拓展认知： 自然之美与生态理念
融入环保意识，关注生态问题以艺术的形式呼吁保护自然 探索自然与人类社会的关系
西方文化中的自然观：敬畏自然 不同文化对自然之美的理解与表达
自然之美体现生态平衡 保护自然就是保护人类自己
可持续发展的生态美学人类与自然的和谐共生
中国传统文化中的自然观：天人合一
西方文化中的自然观：敬畏自然
保护自然就是保护人类自己
自然之美的跨文化表现
自然是人类生存的基础
自然之美的生态意义
当代自然之美创作
科技与自然的结合
未来自然之美
自然之美的意义
表现技法与创作思路
观察方法与美术语言
自然之美四维展现
提升审美感知能力 培养艺术表现能力 增强环保意识 促进人与自然的和谐共生
总结：自然之美的探索与发现
色彩之美：自然事物的色彩变化与光影效果
肌理之美：自然事物的表面质感与纹理特征
生命之美：自然事物的生长状态与动态变化
形态之美：自然事物的固有结构与外在轮廓
观察方法：整体感知、细节聚焦、动静结合
创作思路：素材积累、主题确定、草图构思、创作实施
美术语言：线条、色彩、构图、肌理
表现技法：绘画、版画、手工等
感谢观看
让我们一起发现城市中的自然之美

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