人音版(2024)七年级下册 第六单元《阿妮特拉舞曲》 教案+课件+素材

资源下载
  1. 二一教育资源

人音版(2024)七年级下册 第六单元《阿妮特拉舞曲》 教案+课件+素材

资源简介

人音版(2024)初中七年级下册《阿妮特拉舞曲》教学设计
课题 《阿妮特拉舞曲》 单元 第6单元 学科 音乐 年级 7年级下册
教材分析 1. 作品背景与单元定位单元定位:本课属于“西方古典音乐”或“标题音乐赏析”单元,是引导学生接触19世纪民族乐派音乐、欣赏戏剧配乐与人物性格音乐素描的典范作品。通过一首描绘性极强的管弦乐小品,展现音乐如何“讲故事”和“画人物”。作品性质:《阿妮特拉舞曲》是挪威作曲家格里格为易卜生戏剧《培尔·金特》所作的配乐组曲中的一首。教材“作品介绍”明确指出其描绘的场景(阿拉伯帐篷,阿妮特拉舞蹈欢迎培尔·金特)、音乐风格(阿拉伯风格)、曲式结构(单三部曲式)及艺术特征(节奏轻盈富弹性,和声色泽艳丽,表现妩媚舞姿)。这是一首典型的人物性格舞曲和异域风情音乐。音乐特点:调性与速度:1=C调,快速有生气地。快速和生气勃勃的速度奠定了乐曲活泼、灵动、富有挑逗性的基调,符合“舞曲”体裁和“妩媚”的人物设定。旋律与节奏:教材提供的简谱片段(尽管排版有误,但可看出旋律线条)是引导学生感知音乐材料的基础。其核心特征在于“节奏轻盈,富于弹性”,这通过大量的断奏、跳音、装饰音(如颤音tr)和切分节奏来实现,模仿了舞蹈中灵巧的足尖和身姿。知识构成:“作品介绍” 是本课深度赏析的“说明书”,提供了音乐描绘的戏剧情境、地理文化风格、曲式结构及具体的审美特征(节奏、和声、形象)。“音乐名家” 系统介绍了作曲家格里格,强调了其挪威民族乐派代表人物的身份及代表作品,将本课学习置于作曲家民族音乐创作的宏阔背景下。2. 教学逻辑与价值逻辑线索:戏剧故事导入(《培尔·金特》与阿妮特拉)→ 聆听全曲,感受“快速有生气”的舞曲特性 → 结合“作品介绍”,分析音乐如何通过“轻盈弹性的节奏”、“色泽艳丽的和声”塑造阿拉伯风格与妩媚形象 → 认识作曲家格里格及其民族乐派背景 → 探究音乐如何跨文化描绘“阿拉伯风情” → 理解标题音乐的叙事与描绘功能。核心价值:戏剧音乐与人物刻画的审美体验:通过学习,学生能直观理解音乐如何脱离歌词,纯粹通过器乐的节奏、音色、和声、旋律来塑造一个具体的人物形象(妩媚的阿妮特拉)和戏剧场景,是培养音乐想象力和综合艺术通感的绝佳材料。“音乐民族风格”的感知与分析:乐曲具有“阿拉伯风格”。引导学生探究:格里格作为挪威作曲家,是如何运用特定的音阶(可能带变化音)、装饰音、节奏型和独特的和声色彩来模仿和营造阿拉伯异域情调的?这涉及音乐元素的风格化运用,是深度音乐赏析的训练。格里格与挪威民族乐派的窗口:通过一首作品,认识一位重要的民族乐派作曲家,理解其艺术追求(用音乐表现民族精神),并管窥其如何吸收其他民族文化元素进行创作,拓宽学生的音乐史视野。
核心素养目标 1. 审美感知感知乐曲“快速有生气”的节奏动力和“轻盈弹性”的演奏法所带来的灵动、飘逸的听觉感受。体会音乐中通过和声与配器营造出的“色泽艳丽”的音响色彩,联想阿拉伯服饰的华美与帐篷内光影的迷离。2. 艺术表现能尝试用手或手指,模仿“轻盈、弹性”的触感,随音乐片段做出快速、短促的点状律动(如指尖轻点),体验“断奏”感觉。能模仿舞蹈中“扭动”、“旋转”、“甩袖”等意象,用上肢做简单、优雅的曲线运动来配合音乐。3. 文化理解知道《阿妮特拉舞曲》选自格里格的《培尔·金特》组曲,了解其背后的戏剧故事片段。理解格里格是挪威民族乐派的奠基人,其音乐深受挪威民间音乐影响。感知音乐可以跨越地域,挪威作曲家可以成功创作出具有“阿拉伯风格”的音乐,体会音乐描绘特定文化的表现力。4. 创意实践能根据对音乐“妩媚舞姿”的理解,为阿妮特拉设计一个简单的、代表性的“舞蹈定格造型”(pose)。能尝试用线条(如波浪线、折线、螺旋线)和色彩,为乐曲的某个段落绘制一幅抽象的“音乐色彩/情绪图”。
重点 聆听《阿妮特拉舞曲》,感受其“快速、有生气、节奏轻盈富于弹性”的音乐特点,体会乐曲所描绘的活泼、灵动、妩媚的舞蹈形象与异域风情。结合“作品介绍”,理解乐曲的戏剧情境(阿拉伯帐篷中的舞蹈),并知道其曲式结构为“单三部曲式”。认识作曲家爱德华·格里格,知道他是挪威民族乐派代表人物,了解其部分代表作。
难点 引导学生感知和描述“和声色泽艳丽”这一较专业的听觉体验。学生可能只觉得“好听”、“色彩丰富”,需要教师通过比喻(如“像丝绸般光滑闪亮”、“像宝石般色彩斑斓”)或对比聆听片段,引导其关注和弦的独特色彩变化。理解“阿拉伯风格”在音乐中的具体表现。这与欧洲传统音乐语汇不同,涉及音阶、装饰音和节奏的特有模式,对七年级学生需要化繁为简,聚焦于感受其“异域感”和“妩媚感”。在“快速”的听觉中,保持专注并追踪音乐的结构(单三部曲式),分辨主题的呈示、对比与再现。
教学过程
教学流程第一部分:异域帐篷中的舞者——戏剧情境导入(约8分钟)1. 故事与人物导入教师语言:“同学们,今天我们的音乐课堂将上演一幕‘戏中戏’。挪威戏剧家易卜生笔下有个浪子叫培尔·金特,他流浪到阿拉伯沙漠,遇到了一位美丽的酋长之女——阿妮特拉。在华丽的帐篷里,阿妮特拉为他跳起了一支充满魅惑的舞蹈。作曲家格里格用音乐将这一刻永久定格,这就是——《阿妮特拉舞曲》。让我们听听,音乐是如何描绘这位异域美女和她的舞蹈的。”学生活动: 聆听教师讲述,了解乐曲背后的戏剧人物与情境,产生对“音乐如何描绘”的好奇。设计意图: 从戏剧故事切入,赋予音乐欣赏具体的叙事内容和人物形象,使抽象的器乐音乐变得有“故事”可依,激发学生的联想。2. 初听全曲,关注“舞曲”特性教师语言:“我们首先完整聆听。这是一首‘舞曲’。听的时候,请关注:这首舞曲是庄重缓慢的,还是快速活泼的?给你的感觉是沉重有力的,还是轻盈灵动的?你能否想象出舞者的步伐?”(播放《阿妮特拉舞曲》音频)学生活动: 完整聆听,捕捉乐曲“快速、有生气、轻盈”的整体风格,并初步联想舞蹈的形态。设计意图: 获得对乐曲体裁和基本情绪的整体印象。引导学生有意识地关注与“舞蹈”直接相关的音乐要素——速度与节奏感。第二部分:解码“舞姿”,品味“色彩”——音乐要素深度赏析(约20分钟)1. 结合“作品介绍”,明确赏析要点教师语言:“大家的感受很准确。看‘作品介绍’,它给了我们更专业的描述:节奏轻盈富于弹性,和声色泽艳丽,表现出妩媚的舞姿。音乐还具有阿拉伯风格,结构是单三部曲式。这四个关键词,就是我们今天赏析的‘密码’。”2. 探究一:体验“轻盈弹性”的节奏(对应舞蹈动作)教师语言:“我们先破解‘轻盈弹性’。这通常通过短促的跳音、断奏来实现。听这个片段(播放开头或典型片段),小提琴的声音是不是像珍珠洒落玉盘,又像舞者细碎、快速的脚尖点地?我们用手模仿‘指尖点桌’,随音乐做快速、短促、有弹性的敲击,体验这种‘弹性’。”学生活动: 聆听典型片段,用指尖轻敲桌面,模仿音乐中“跳音”的节奏感和触感,将听觉转化为动觉体验。3. 探究二:感受“色泽艳丽”的和声(对应异域风情)教师语言:“再说‘和声色泽艳丽’。这不像节奏那么容易直接模仿,但它决定了音乐的‘颜色’。阿拉伯音乐常使用一些特别的音阶,带来不同于欧洲大调小调的音响色彩。格里格巧妙地运用了这些和声。我们再听一段,请闭上眼睛,想象这些声音的颜色:是金、红、宝石蓝那样明亮、闪烁、华丽的颜色,还是灰、棕等暗淡的颜色?”(播放色彩丰富的段落)学生活动: 闭目聆听,专注于音响的整体色彩,进行通感联想,分享联想到的颜色。设计意图: 将“节奏”与“和声”这两个抽象概念,分别转化为可体验的“身体动作”和可想象的“颜色通感”,降低理解难度,增加赏析趣味。4. 知识链接:认识作曲家格里格教师语言:“创作出如此精美异域音乐的,是挪威的骄傲——爱德华·格里格。(阅读‘音乐名家’)他是挪威民族乐派的代表人物,但他的音乐视野是世界性的。他用自己的音乐语言,成功描绘了阿拉伯的沙漠、少女和舞蹈。”第三部分:纵观“全舞”,创意呈现——结构感知与综合表达(约12分钟)1. 结构感知:理解“单三部曲式”教师语言:“舞蹈有起承转合,音乐也有结构。‘作品介绍’说它是单三部曲式(A-B-A’)。我们再来听一遍,尝试分辨:A段,活泼的主题呈现(阿妮特拉出场);B段,可能出现对比,旋律更抒情或更激烈(舞蹈的华彩或情感倾诉);A’段,主题再现,也许更加热烈(舞蹈高潮与结束)。”2. 创意活动一:设计“阿妮特拉”的经典Pose教师语言:“如果请你为舞蹈中的阿妮特拉,设计一个在音乐戛然而止时的经典定格造型,你会怎么设计?是侧身回眸?是扬手甩袖?还是旋转后的骤然停顿?请用身体摆出来,或者画在纸上。”学生活动: 个人或两人一组,设计并展示一个舞蹈定格造型。可以简单表演或描述。设计意图: 将音乐感受转化为具体的戏剧/舞蹈形象创造,检验学生对音乐人物性格的理解,并鼓励创造性表现。3. 创意活动二:绘制“音乐风情画”教师语言:“请为这首《阿妮特拉舞曲》画一幅抽象的‘音乐风情画’。不需要画具体的人和帐篷,只用线条、形状和颜色来表现你从音乐中听到的:快速的流动感、弹跳的节奏、华丽的色彩、妩媚的曲线。看谁的画最富有‘乐感’。”学生活动: 根据聆听感受,创作一幅抽象画。完成后可自愿展示并简短解说。设计意图: 另一种形式的通感表达,内化审美体验。抽象画的形式给予学生更大的表达自由,鼓励其捕捉音乐中最触动自己的本质特性。第四部分:课堂总结(约5分钟)1. 教师结语教师语言:“同学们,今天这节课,我们透过格里格的《阿妮特拉舞曲》,进行了一场穿越时空与文化的音乐想象。我们不仅用耳朵听到了‘快速有生气’的节奏、‘色泽艳丽’的和声,更用心眼‘看’到了阿拉伯帐篷中那位妩媚起舞的阿妮特拉。音乐是一种奇妙的语言,它能让挪威的作曲家描绘阿拉伯的舞蹈,也能让我们坐在今天的教室里,遇见一百多年前戏剧中的人物。愿这首灵动的舞曲,能让你记住:音乐里,住着故事,闪着光彩,舞动着永不落幕的美丽。下课!”设计意图: 总结本课在音乐要素分析、文化风格感知、戏剧联想和创意表达等多方面的收获。升华音乐跨越时空与文化的魅力,引导学生珍视这种由声音构建的丰富世界,结束一堂充满异域风情与艺术想象的音乐课。
阿妮特拉舞曲选自《培尔·金特》组曲〔挪〕格里格 曲1=C 快速有生气地一、 戏剧情境(据“作品介绍”): 场景:阿拉伯沙漠帐篷,阿妮特拉舞蹈欢迎培尔·金特。 形象:妩媚的舞姿。 风格:阿拉伯风格。 曲式:单三部曲式 (A - B - A’)二、 音乐特征赏析: 1. 节奏:轻盈,富于弹性 → 模仿灵巧舞步(体验:指尖弹跳)。 2. 和声:色泽艳丽 → 营造异域华美风情(联想:明亮闪烁的色彩)。 3. 整体:快速有生气,描绘生动舞蹈场景。三、 作曲家:格里格 - 国籍:挪威 - 流派:民族乐派代表人物 - 代表作:《培尔·金特》组曲等四、 核心:标题音乐通过具体音乐要素,实现人物刻画与场景描绘。(共17张PPT)
《阿妮特拉舞曲》
人音版(2024)七年级音乐下册
第六单元 舞剧之窗
核心素养目标
文化理解
艺术表现
创意实践
知道《阿妮特拉舞曲》选自格里格的《培尔·金特》组曲,了解其背后的戏剧故事片段。
理解格里格是挪威民族乐派的奠基人,其音乐深受挪威民间音乐影响。
感知音乐可以跨越地域,挪威作曲家可以成功创作出具有“阿拉伯风格”的音乐,体会音乐描绘特定文化的表现力。
能尝试用手或手指,模仿“轻盈、弹性”的触感,随音乐片段做出快速、短促的点状律动(如指尖轻点),体验“断奏”感觉。
能模仿舞蹈中“扭动”、“旋转”、“甩袖”等意象,用上肢做简单、优雅的曲线运动来配合音乐。
能根据对音乐“妩媚舞姿”的理解,为阿妮特拉设计一个简单的、代表性的“舞蹈定格造型”。
能尝试用线条(如波浪线、折线、螺旋线)和色彩,为乐曲的某个段落绘制一幅抽象的“音乐色彩/情绪图”。
审美感知
感知乐曲“快速有生气”的节奏动力和“轻盈弹性”的演奏法所带来的灵动、飘逸的听觉感受。
体会音乐中通过和声与配器营造出的“色泽艳丽”的音响色彩,联想阿拉伯服饰的华美与帐篷内光影的迷离。
异域帐篷中的舞者
戏剧情境导入
PART 01
故事与人物导入
“同学们,今天我们的音乐课堂将上演一幕‘戏中戏’。挪威戏剧家易卜生笔下有个浪子叫培尔·金特,他流浪到阿拉伯沙漠,遇到了一位美丽的酋长之女——阿妮特拉。在华丽的帐篷里,阿妮特拉为他跳起了一支充满魅惑的舞蹈。作曲家格里格用音乐将这一刻永久定格,这就是——《阿妮特拉舞曲》。让我们听听,音乐是如何描绘这位异域美女和她的舞蹈的。”
初听全曲,关注“舞曲”特性
“我们首先完整聆听。这是一首‘舞曲’。听的时候,请关注:这首舞曲是庄重缓慢的,还是快速活泼的?给你的感觉是沉重有力的,还是轻盈灵动的?你能否想象出舞者的步伐?”(播放《阿妮特拉舞曲》音频)
解码“舞姿”,品味“色彩”
音乐要素深度赏析
PART 02
结合“作品介绍”,明确赏析要点
“大家的感受很准确。看‘作品介绍’,它给了我们更专业的描述:节奏轻盈富于弹性,和声色泽艳丽,表现出妩媚的舞姿。音乐还具有阿拉伯风格,结构是单三部曲式。这四个关键词,就是我们今天赏析的‘密码’。”
探究一:体验“轻盈弹性”的节奏(对应舞蹈动作)
“我们先破解‘轻盈弹性’。这通常通过短促的跳音、断奏来实现。听这个片段(播放开头或典型片段),小提琴的声音是不是像珍珠洒落玉盘,又像舞者细碎、快速的脚尖点地?我们用手模仿‘指尖点桌’,随音乐做快速、短促、有弹性的敲击,体验这种‘弹性’。”
探究二:感受“色泽艳丽”的和声(对应异域风情)
“再说‘和声色泽艳丽’。这不像节奏那么容易直接模仿,但它决定了音乐的‘颜色’。阿拉伯音乐常使用一些特别的音阶,带来不同于欧洲大调小调的音响色彩。格里格巧妙地运用了这些和声。我们再听一段,请闭上眼睛,想象这些声音的颜色:是金、红、宝石蓝那样明亮、闪烁、华丽的颜色,还是灰、棕等暗淡的颜色?”(播放色彩丰富的段落)
知识链接:认识作曲家格里格
“创作出如此精美异域音乐的,是挪威的骄傲——爱德华·格里格。(阅读‘音乐名家’)他是挪威民族乐派的代表人物,但他的音乐视野是世界性的。他用自己的音乐语言,成功描绘了阿拉伯的沙漠、少女和舞蹈。”
纵观“全舞”,创意呈现
结构感知与综合表达
PART 03
结构感知:理解“单三部曲式”
“舞蹈有起承转合,音乐也有结构。‘作品介绍’说它是单三部曲式(A-B-A’)。我们再来听一遍,尝试分辨:A段,活泼的主题呈现(阿妮特拉出场);B段,可能出现对比,旋律更抒情或更激烈(舞蹈的华彩或情感倾诉);A’段,主题再现,也许更加热烈(舞蹈高潮与结束)。”
创意活动一:设计“阿妮特拉”的经典Pose
“如果请你为舞蹈中的阿妮特拉,设计一个在音乐戛然而止时的经典定格造型,你会怎么设计?是侧身回眸?是扬手甩袖?还是旋转后的骤然停顿?请用身体摆出来,或者画在纸上。”
创意活动二:绘制“音乐风情画”
“请为这首《阿妮特拉舞曲》画一幅抽象的‘音乐风情画’。不需要画具体的人和帐篷,只用线条、形状和颜色来表现你从音乐中听到的:快速的流动感、弹跳的节奏、华丽的色彩、妩媚的曲线。看谁的画最富有‘乐感’。”
课堂总结
PART 04
教师小结
“同学们,今天这节课,我们透过格里格的《阿妮特拉舞曲》,进行了一场穿越时空与文化的音乐想象。我们不仅用耳朵听到了‘快速有生气’的节奏、‘色泽艳丽’的和声,更用心眼‘看’到了阿拉伯帐篷中那位妩媚起舞的阿妮特拉。音乐是一种奇妙的语言,它能让挪威的作曲家描绘阿拉伯的舞蹈,也能让我们坐在今天的教室里,遇见一百多年前戏剧中的人物。愿这首灵动的舞曲,能让你记住:音乐里,住着故事,闪着光彩,舞动着永不落幕的美丽。下课!”
下次课再见!
THANKS

展开更多......

收起↑

资源列表