人音版(2024)八年级下册 第三单元《大海与辛巴达的船》 教案+课件+素材

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人音版(2024)八年级下册 第三单元《大海与辛巴达的船》 教案+课件+素材

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人音版(2024)初中八年级下册《大海与辛巴达的船》教学设计
课题 《大海与辛巴达的船》 单元 第3单元 学科 音乐 年级 8年级下册
教材分析 本课是围绕俄国作曲家里姆斯基-科萨科夫的交响组曲《舍赫拉查达》第一乐章《大海与辛巴达的船》展开的音乐欣赏课。教材两页内容共同构建了“聆听-分析-理解-想象”的完整学习路径。1. 内容结构分析:(听觉与乐谱感知): 呈现了乐章中三个核心主题的乐谱片段,并明确标注了其音乐特征:国王的主题 (1=G, 广板, 威严地):代表威严、不可抗拒的力量。王妃的主题 (1=C, 慢板, 有表情地):代表智慧、优美的叙述者形象。波涛汹涌的大海 (1=E, 不太快的快板):描绘大海的动态与威力。核心任务:通过乐谱与聆听,引导学生建立“主题-形象-音乐要素”的初步关联。(背景与综合理解):《平静的大海》旋律片段:提供了与“汹涌大海”形成对比的听觉材料,展现大海的另一面。“作品介绍”:阐明了作品的文学源头(《一千零一夜》)和叙事内容(辛巴达航海故事),为音乐赋予了具体的戏剧情节和想象框架。“音乐名家”:系统介绍了作曲家里姆斯基-科萨科夫及其成就,将作品置于作曲家的艺术生涯中,增加了学习的深度。2. 教学逻辑与价值:逻辑线索:从故事(《一千零一夜》)与人物(国王、王妃、辛巴达)导入 → 依次聆听并分析三个“角色化”主题的音乐特征 → 对比聆听“汹涌”与“平静”的大海主题,感受音乐的变化与发展 → 结合“作品介绍”,将音乐片段整合为完整的“航海故事”想象 → 认识作曲家,理解其“标题音乐”与“管弦乐配器大师”的艺术特色。核心价值:“标题音乐”叙事功能的深度体验:本课是引导学生理解“标题音乐”(Program Music)如何用纯器乐“讲述故事”的绝佳范例。通过分析,学生能具体理解:低音区的沉重旋律与威严速度如何塑造国王,小提琴的优美旋律如何刻画王妃,上下翻滚的音型与不稳定的和声如何描绘大海。这是连接音乐形式与文学内容的桥梁。音乐要素与音乐形象的关联性分析训练:教材明确给出了每个主题的调性、速度、情绪标记。本课引导学生深入探究:为什么“广板”和低音区适合表现“威严”?为什么旋律的起伏与节奏的动荡能表现“汹涌”?通过聚焦这些具体音乐要素,培养学生的音乐分析思维和描述能力。管弦乐音色表现力的启蒙:里姆斯基-科萨科夫是配器大师。虽然乐谱是简化的,但聆听全曲能感受到丰富的管弦乐色彩。引导学生关注不同乐器组(如铜管表现国王、弦乐表现王妃、整个乐队描绘大海)在塑造形象、渲染气氛中的作用,提升对交响乐队表现力的认知。
核心素养目标 1. 审美感知感受交响乐队丰富的音色变化与强大的表现力,体验音乐所描绘的大海的壮阔、威严王权、女性智慧以及航海冒险的紧张与壮丽。在对比中,感知“汹涌大海”与“平静大海”在旋律、节奏、和声、力度上的鲜明差异所带来的不同听觉意象。2. 艺术表现能尝试用身体律动(如缓慢沉重的步伐、优美的手臂波浪、模仿船只颠簸)来表现对不同主题音乐的直觉反应。能根据聆听,用线条或图形画出“大海主题”在乐曲中的“情绪/力度起伏图”。3. 文化理解知道《大海与辛巴达的船》选自里姆斯基-科萨科夫的交响组曲《舍赫拉查达》,其灵感来源于阿拉伯民间故事集《一千零一夜》。了解作曲家里姆斯基-科萨科夫是俄国“强力集团”成员,是著名的管弦乐配器大师和音乐教育家。理解“标题音乐”是浪漫主义时期重要的音乐体裁,它致力于用音乐表达情感、描绘画面、叙述故事。4. 创意实践能根据对三个主题的理解,为其设计简单的“角色卡通形象”或“象征性符号”。能以小组为单位,尝试用简单的打击乐器或人声,模拟出一种“海上风暴”或“风平浪静”的音响效果。
重点 聆听《大海与辛巴达的船》,能辨识并区分国王、王妃、大海(汹涌与平静) 三个(四种)主要的音乐主题或形象,感受其不同的音乐性格。结合乐谱与标记,能描述各主题主要的音乐特征(如:国王主题的低沉、缓慢、威严;王妃主题的优美、抒情、富有表情;大海主题的动荡、起伏、有力)。知道这部作品是里姆斯基-科萨科夫根据《一千零一夜》故事创作的交响组曲,了解其“标题音乐”的性质。
难点 从听觉中抽象出“故事进展”。音乐是流动的,主题交替出现、变化发展。引导学生跟随音乐,想象“辛巴达的船”在故事中的处境(如:启航-遇险-化险为夷),并将听到的主题变化与情节发展建立合理联想。理解音乐如何通过“发展”来叙事。学生能听出不同的主题,但需要引导其注意:“大海主题”并不是一成不变的,它如何从“平静”变为“汹涌”,又如何在乐队中发展、冲突,以此表现海上旅程的波澜起伏。体会俄罗斯民族乐派的风格韵味。作品具有浓郁的东方色彩和俄罗斯宏大叙事风格。对于八年级学生,需引导其感受音乐中不同于德奥古典音乐的、更富于画面感和异域情调的特质。
教学过程
第一部分:故事里的旋律——《一千零一夜》与主题初识(约10分钟)1. 故事导入,创设情境教师语言: “同学们,有没有听过《一千零一夜》的故事?聪明的王妃舍赫拉查达,用一个个精彩的故事,感化了残暴的国王。俄国作曲家里姆斯基-科萨科夫被这些故事深深吸引,创作了一部交响组曲。今天,我们将聆听其中的第一乐章,它讲述了一个著名的航海冒险故事——《大海与辛巴达的船》。音乐中,藏着故事里的人物和惊涛骇浪。”学生活动: 聆听教师讲述,了解作品的文化与故事背景,产生用音乐“听故事”的期待。2. 初识“角色”主题教师语言: “音乐故事里有哪些‘角色’呢?看乐谱,作曲家为我们标明了三位:‘国王’、‘王妃’和‘汹涌的大海’。我们先来听听他们的‘音乐肖像’。”(分别播放三个主题的简短音频片段)“国王的主题:听听它的速度和音区,给你什么感觉?(广板、低音区、威严地)像不像一个不容置疑的权威形象?”“王妃的主题:对比一下,这段旋律呢?(慢板、旋律优美、有表情地)是不是充满了智慧和动人的叙述感?”“大海的主题:这段音乐让你想到了什么?(不太快的快板、音型上下翻滚)是不是海浪的涌动和船只的颠簸?”学生活动: 分段聆听三个主题片段,根据乐谱标记和听觉感受,尝试用词语描述每个主题的性格。第二部分:耳中的航海日记——主题发展与完整聆听(约20分钟)1. 对比聆听:“平静”与“汹涌”的大海教师语言: “大海并非总是怒吼的。请看第2页的旋律《平静的大海》(1=C,安静地)。我们听听看,这段音乐中的大海是什么样子?与刚才‘汹涌’的主题在旋律线条、节奏密度、和声音响上有何不同?”(播放“平静大海”片段,引导学生对比)学生活动: 聆听对比,描述“平静大海”的音乐特征(如:旋律平稳、节奏舒缓、和声柔和),并与“汹涌大海”形成鲜明对比。2. 完整聆听,追踪故事线索教师语言: “现在,让我们坐上辛巴达的船,开始完整的航行。请大家拿出‘航海日记’,在聆听时完成:1. 按顺序记录你听到的主要主题(国王、王妃、平静海、汹涌海…)。2. 当‘汹涌大海’主题出现时,用手画出旋律起伏的线条。3. 想象:音乐在讲述航行的哪个阶段?(启航/遭遇风暴/搏斗/暂时平静/抵达?)”(播放《大海与辛巴达的船》完整乐章或长片段)学生活动: 带着任务完整聆听,记录主题出现顺序,用身体律动(画线)回应音乐,并自由联想故事情节。3. 讨论与分享:我的“音乐航海图”教师语言: “航行结束!请分享你的‘航海日记’。你听到了怎样的主题交替?‘大海主题’在旅程中是怎样变化发展的?你认为最惊险的时刻音乐是怎样的?”(引导学生结合之前对主题的分析,描述音乐的发展)学生活动: 分享聆听记录和想象。在教师引导下,讨论音乐如何通过主题的呈示、对比、发展、再现来推动“叙事”。第三部分:探秘“配器魔法”与走近大师(约10分钟)1. 探究:交响乐队如何“绘画”?教师语言: “如此生动的画面,交响乐队是如何‘画’出来的?这要归功于作曲家高超的管弦乐配器技巧。我们回听几个片段,猜猜看:**“国王的主题,主要由哪种乐器演奏?(低沉厚重的铜管乐,如长号、大号)”“王妃的主题,那如歌的旋律交给谁?(优美抒情的小提琴独奏或弦乐组)”“汹涌的大海,那种排山倒海的感觉,是哪些乐器在合作?(弦乐群的快速跑动 + 木管的呼啸 + 铜管的咆哮 + 打击乐的轰鸣)”学生活动: 再次聆听关键片段,关注乐器音色,尝试辨识主要乐器组,理解音色在塑造形象中的作用。2. 认识音乐大师:里姆斯基-科萨科夫教师语言: “创作这部色彩斑斓作品的,是俄国作曲大师里姆斯基-科萨科夫。(阅读‘音乐名家’)他不仅是作曲家,还是杰出的音乐教育家,著有《管弦乐法原理》,被誉为‘配器魔术师’。他的音乐总是充满丰富的想象力和绚丽的音响色彩。”第四部分:创意风暴:我的“音画”创作(约5分钟)1. 创意活动:设计“主题徽章”教师语言: “如果为‘国王’、‘王妃’、‘大海’这三个音乐形象,分别设计一枚抽象的徽章(Logo),你会怎么设计?只使用形状、线条和一种主色。请画出草图并简要说明。”(如:国王-黑色方形与粗直线;王妃-金色曲线与漩涡形;大海-蓝色锯齿线与螺旋线)学生活动: 个人进行创意设计,将听觉形象转化为视觉符号。2. 教师结语教师语言: “同学们,今天这节音乐课,我们进行了一场奇妙的听觉远航。在里姆斯基-科萨科夫的音乐海洋中,我们不仅遇见了威严的国王、智慧的王妃、变幻的大海,更领略了交响乐队用音符‘讲故事’、‘绘画面’的无穷魔力。记住,伟大的音乐往往是一座桥梁,它连接着文学、绘画、历史与人类最丰富的想象力。愿这次‘辛巴达之旅’,能激发你们对交响乐世界的好奇与热爱,在未来,去探索更广阔的音乐海洋。下课!”设计意图: 总结本课在音乐形象塑造、要素分析、配器认知和文化理解上的多重收获。升华音乐跨艺术门类的魅力,鼓励学生主动探索古典音乐,结束一堂充满画面感与想象力的音乐欣赏课。
大海与辛巴达的船选自交响组曲《舍赫拉查达》〔俄〕里姆斯基-科萨科夫一、 故事源头:《一千零一夜》(舍赫拉查达王妃讲述的故事)二、 音乐中的“角色”与主题: 1. 国王的主题:1=G, 广板,威严地*(低音区,沉重,铜管) → 权威 2. 王妃的主题:1=C, 慢板,有表情地** (旋律优美,小提琴) → 智慧/叙述 3. 大海的主题:A. 汹涌 (1=E, 不太快的快板) | B. 平静 (1=C, 安静地) (音型翻滚,力度对比,全乐队)| (旋律平稳,节奏舒缓)三、 聆听线索:追踪主题变化,想象航海情节(启航-遇险-搏斗-平静…)。四、 艺术核心:标题音乐 + 管弦乐配器大师的音响画卷。五、 作曲家:里姆斯基-科萨科夫(俄,“强力集团”,配器大师)。(共22张PPT)
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《大海与辛巴达的船》
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人音版(2024)音乐八年级下册
核心素养目标
审美感知
感受乐曲中对比强烈的音乐主题所带来的丰富听觉体验:国王的威严压迫感、王妃的优美神秘感、大海的壮阔与变幻莫测。
专注聆听管弦乐队丰富的音色变化,体验不同乐器组合(如铜管群、小提琴独奏、弦乐群、木管组)在塑造形象、渲染气氛上的独特魅力。
艺术表现
文化理解
知道《舍赫拉查达》取材于阿拉伯文学经典《一千零一夜》,理解音乐可以成为跨文化文学传播的桥梁。
了解里姆斯基-科萨科夫是俄国民族乐派“强力集团”的代表人物,其音乐具有强烈的民族性和描绘性。
初步理解“交响组曲”是由多个乐章组成的大型管弦乐作品,各乐章通常有标题,内容相互关联。
创意实践
能根据对“汹涌大海”与“平静大海”两个主题的聆听,用线条、图形或色彩创作两幅简短的“听觉素描”。
能为“辛巴达的船”在惊涛骇浪中航行的片段,设计一个简单的、连续的肢体动作序列。
能尝试用手势或简单的身体律动,表现不同主题的性格(如模仿国王的庄重步伐、王妃的优雅姿态、海浪的起伏)。
能模唱或哼唱王妃主题或大海主题的简短旋律片段,体验其旋律特点。
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part 01
故事里的音乐
音乐里的故事
故事导入,创设情境
“同学们,有没有听过《一千零一夜》的故事?聪明的王妃舍赫拉查达,用一个个精彩的故事,感化了残暴的国王。俄国作曲家里姆斯基-科萨科夫被这些故事深深吸引,创作了一部交响组曲。今天,我们将聆听其中的第一乐章,它讲述了一个著名的航海冒险故事——《大海与辛巴达的船》。音乐中,藏着故事里的人物和惊涛骇浪。”
初识“角色”主题
“音乐故事里有哪些‘角色’呢?看乐谱,作曲家为我们标明了三位:‘国王’、‘王妃’和‘汹涌的大海’。我们先来听听他们的‘音乐肖像’。”(分别播放三个主题的简短音频片段)
国王的主题
听听它的速度和音区,给你什么感觉?(广板、低音区、威严地)像不像一个不容置疑的权威形象?
王妃的主题
对比一下,这段旋律呢?(慢板、旋律优美、有表情地)是不是充满了智慧和动人的叙述感?
大海的主题
这段音乐让你想到了什么?(不太快的快板、音型上下翻滚)是不是海浪的涌动和船只的颠簸?
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part 02
耳中的航海日记
对比聆听:“平静”与“汹涌”的大海
“大海并非总是怒吼的。请看旋律《平静的大海》(1=C,安静地)。我们听听看,这段音乐中的大海是什么样子?与刚才‘汹涌’的主题在旋律线条、节奏密度、和声音响上有何不同?”(播放“平静大海”片段,引导学生对比)
完整聆听,追踪故事线索
“现在,让我们坐上辛巴达的船,开始完整的航行。请大家拿出‘航海日记’,在聆听时完成:1. 按顺序记录你听到的主要主题(国王、王妃、平静海、汹涌海…)。2. 当‘汹涌大海’主题出现时,用手画出旋律起伏的线条。3. 想象:音乐在讲述航行的哪个阶段?(启航/遭遇风暴/搏斗/暂时平静/抵达?)”(播放《大海与辛巴达的船》完整乐章或长片段)
讨论与分享:我的“音乐航海图”
“航行结束!请分享你的‘航海日记’。你听到了怎样的主题交替?‘大海主题’在旅程中是怎样变化发展的?你认为最惊险的时刻音乐是怎样的?”(引导学生结合之前对主题的分析,描述音乐的发展)
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part 03
探秘“配器魔法”
与走近大师
探究:交响乐队如何“绘画”?
“如此生动的画面,交响乐队是如何‘画’出来的?这要归功于作曲家高超的管弦乐配器技巧。我们回听几个片段,猜猜看。”
国王的主题
“国王的主题,主要由哪种乐器演奏?(低沉厚重的铜管乐,如长号、大号)”
王妃的主题
“王妃的主题,那如歌的旋律交给谁?(优美抒情的小提琴独奏或弦乐组)”
汹涌的大海
“汹涌的大海,那种排山倒海的感觉,是哪些乐器在合作?(弦乐群的快速跑动 + 木管的呼啸 + 铜管的咆哮 + 打击乐的轰鸣)”
认识音乐大师:里姆斯基-科萨科夫
“创作这部色彩斑斓作品的,是俄国作曲大师里姆斯基-科萨科夫。(阅读‘音乐名家’)他不仅是作曲家,还是杰出的音乐教育家,著有《管弦乐法原理》,被誉为‘配器魔术师’。他的音乐总是充满丰富的想象力和绚丽的音响色彩。”
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part 04
创意风暴
我的“音画”创作
创意活动:设计“主题徽章”
“如果为‘国王’、‘王妃’、‘大海’这三个音乐形象,分别设计一枚抽象的徽章(Logo),你会怎么设计?只使用形状、线条和一种主色。请画出草图并简要说明。”(如:国王-黑色方形与粗直线;王妃-金色曲线与漩涡形;大海-蓝色锯齿线与螺旋线)
教师结语
“同学们,今天这节音乐课,我们进行了一场奇妙的听觉远航。在里姆斯基-科萨科夫的音乐海洋中,我们不仅遇见了威严的国王、智慧的王妃、变幻的大海,更领略了交响乐队用音符‘讲故事’、‘绘画面’的无穷魔力。记住,伟大的音乐往往是一座桥梁,它连接着文学、绘画、历史与人类最丰富的想象力。愿这次‘辛巴达之旅’,能激发你们对交响乐世界的好奇与热爱,在未来,去探索更广阔的音乐海洋。下课!”
感谢聆听
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感谢聆听
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人音版(2024)音乐八年级下册

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