【新教材】人音版八年级下册 第五单元《雨打芭蕉》教学设计(欣赏课)

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【新教材】人音版八年级下册 第五单元《雨打芭蕉》教学设计(欣赏课)

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第五单元 国乐飘香(二)《雨打芭蕉》
教材分析
《雨打芭蕉》是人民音乐出版社八年级下册第五单元“国乐飘香(二)“的核心欣赏曲目,为广东民间乐曲,属于中国传统器乐中的“丝竹乐“。教材将其纳入单元,以“广东音乐“这一代表性地域乐种,丰富了“国乐飘香“的地域文化维度,紧扣“传统丝竹乐“的单元分支主题。作品为1=C调,小快板,教材作品介绍明确指出,广东音乐具有活泼轻快、细腻缠绵、流畅动听的特点,《雨打芭蕉》通过高胡的滑音技法、“加花“手法,生动描绘了雨滴落在芭蕉叶上的灵动场景,传递出清新明快的生活情趣。
教材配套了关键教学资源:“音乐小词典“定义了“广东音乐“(丝竹乐的一种,流行于珠江三角洲,乐器含高胡、椰胡、扬琴等);“实践与创造“栏目要求感受高胡独特音色,理解“滑音““加花“手法对音乐风格的影响,并绘制感受的场景;谱例中标注了核心旋律与滑音记号,突出高胡的主导地位,是提升“审美感知““创意实践“核心素养的优质载体,更是引导学生感受广东地域音乐魅力的重要素材。
学情分析
八年级学生已具备一定的音乐欣赏基础:通过前几节课的学习,熟悉了民族管弦乐的基本分类,能辨识简单民族乐器音色,对“音乐模拟自然场景“有直观认知;但对广东音乐的风格特点、高胡的音色特质完全陌生,对“滑音““加花“等专业手法缺乏感性体验,需要通过具象化的聆听与实践建立认知。
技能层面,学生能跟随音乐进行简单律动,但对“滑音模拟雨滴滑动““加花丰富旋律层次“的音乐逻辑理解较浅;对教材要求的“绘制场景“任务,需要结合音乐要素的感知进行联想,部分学生可能存在“听乐绘图“的衔接障碍;对丝竹乐“小巧精致“的风格把握不足,容易与宏大的民族管弦乐风格混淆,这为教学重难点的突破提供了明确方向。
教学目标
核心素养目标
审美感知:通过多次聆听,感受广东音乐活泼轻快、细腻缠绵的风格,辨识高胡清亮华丽的音色特点,理解滑音技法、“加花“手法对模拟“雨打芭蕉“场景的作用,建立对广东丝竹乐“小巧精致“的审美认知。
艺术表现:能跟随乐曲节奏进行肢体律动(如模拟雨滴下落、芭蕉摇曳),尝试用口风琴、竖笛等乐器模拟高胡的滑音效果,或用拍手、拍腿模拟雨滴节奏,展现对乐曲的直观理解。
创意实践:小组合作,根据教材“实践与创造“要求,绘制“雨打芭蕉“的场景图并结合音乐要素解说,或模仿滑音、加花手法对简单旋律进行改编,展现个性化诠释。
文化理解:了解广东音乐的历史渊源、丝竹乐的乐器组合特点,理解乐曲所传递的岭南地区清新明快的生活情趣,感受地域文化对音乐风格的塑造作用,增强对中华优秀传统音乐文化的认同感与自豪感。
教学重难点
重点:感受广东音乐的风格特点,辨识高胡的音色与滑音、“加花“手法,落实教材“绘制场景““感受技法作用“的实践要求。
难点:理解滑音、“加花“手法如何精准模拟“雨打芭蕉“的灵动场景,区分广东丝竹乐与其他国乐风格的差异。
教学方法
情境教学法:播放岭南芭蕉雨景视频(雨滴打芭蕉、岭南水乡)、广东音乐演奏片段,搭配乐曲音频,创设“岭南听雨“的教学情境,激发情感共鸣。
多层聆听法:采用“初听辨情绪—再听析乐器—三听悟技法“的递进式聆听,引导学生深度感知广东音乐的艺术魅力。
乐器辨识法:通过播放高胡、椰胡、扬琴等广东音乐核心乐器的单独演奏片段,结合图片讲解,帮助学生精准辨识其音色与功能。
对比实验法:通过有无滑音、加花的旋律对比聆听,让学生直观感受技法对音乐风格的影响。
小组合作法:组织学生分组进行场景绘制与技法模仿,培养协作能力与创新思维。
多媒体辅助法:运用音频、视频、谱例课件、乐器音色图谱、技法对比图谱等资源,直观呈现教学重点,突破学习难点。
教学过程
导入新课
播放岭南芭蕉雨景实景视频(雨滴错落落在芭蕉叶上、叶片摇曳),背景音乐为《雨打芭蕉》核心片段,提问:“视频中的场景让你联想到怎样的声音?这段音乐如何模拟‘雨打芭蕉’的画面?“
出示歌曲名称《雨打芭蕉》,简介创作背景:流行于珠江三角洲的广东民间乐曲,是广东音乐的经典代表作之一,通过丝竹乐器的细腻演奏,捕捉雨滴打芭蕉的灵动瞬间,传递岭南地区清新明快的生活情趣。
介绍核心概念:①“广东音乐“(教材音乐小词典):中国传统器乐中“丝竹乐“的一种,核心乐器有高胡、椰胡、扬琴、洞箫、秦琴等,风格活泼轻快、细腻缠绵;②高胡:广东音乐的标志性乐器,音色清亮华丽,擅长演奏滑音,是模拟“雨滴滑动“的关键。
引导学生用手指轻拍桌面模拟雨滴节奏(快、慢、疏、密),初步感受乐曲的节奏灵动性,自然切入新课。
观看视频,感受雨打芭蕉的灵动场景,用“轻快、灵动、清新“等词汇描述音乐感受,联想音乐与场景的契合点(如短促音模拟雨滴,滑音模拟雨滴滑动)。
倾听创作背景与核心概念介绍,加深对乐曲地域属性、乐器特色与艺术价值的初步认知。
模拟雨滴节奏,激活身体对节奏变化的感知,契合乐曲“灵动轻快“的特质。
以岭南芭蕉雨景视频创设具象化情境,快速契合“国乐飘香“的单元主题,通过广东音乐与高胡知识讲解建立认知框架,激发学生对地域传统音乐的探究兴趣。
新课讲授
初听感知:播放乐曲完整音频,要求学生闭眼聆听,思考:“乐曲的节奏、速度有什么特点?能听到哪种乐器的主导音色?(高胡)“
核心音乐要素与技法解析(紧扣教材要求):
乐器音色辨识:①出示广东音乐核心乐器图谱,播放高胡、扬琴、秦琴的单独演奏片段,讲解:高胡(清亮华丽,主导旋律,模拟雨滴与芭蕉摇曳)、扬琴(清脆明快,节奏点缀,模拟雨滴弹跳)、秦琴(音色柔和,和声铺垫);②再次播放乐曲片段,引导学生辨识主奏乐器高胡的音色,用手势示意(抬手模拟高胡演奏姿势)。
核心技法解析(落实教材要求):①滑音技法:出示滑音谱例(如“3 5“带滑音记号),播放含滑音与不含滑音的旋律对比片段,讲解:“高胡的滑音模拟雨滴从芭蕉叶上滑落的轨迹,让音乐更具灵动性“;②“加花“手法:出示原旋律与加花后的旋律对比谱例,讲解:“在核心旋律基础上增加装饰音(如十六分音符、倚音),丰富旋律层次,如同雨滴错落有致地落在芭蕉叶上,凸显广东音乐的细腻缠绵“。
节奏与速度分析:①讲解乐曲为小快板,节奏以八分音符、十六分音符为主,节奏型多变,模拟雨滴的疏密变化;②速度轻快但不急促,传递清新明快的情绪,贴合岭南多雨、灵动的地域特色。
深度关联:结合岭南气候与生活文化,讲解:“广东气候湿润多雨,芭蕉是常见植物,乐曲以‘雨打芭蕉’为题材,既展现了自然之美,又暗含岭南人民乐观豁达的生活态度,是地域文化与音乐艺术的完美融合“。
闭眼聆听音频,交流对乐曲节奏(灵动多变)、速度(小快板)的感知,尝试辨识高胡的主导音色。
辨识广东音乐核心乐器的音色,通过对比聆听理解滑音、“加花“手法的作用,建立“技法—场景“的关联认知。
结合地域文化,深化对乐曲题材与情感内涵的理解,为后续创意实践铺垫。
遵循“感知—解析—体验—关联“的教学逻辑,从乐器、技法、节奏三个维度入手,紧扣教材“感受高胡音色““理解滑音与加花“的核心要求,通过多形式对比体验,降低抽象技法的理解难度,精准落实教材重点。
巩固提升
深度欣赏与情感深化:
播放乐曲高胡独奏版片段,引导学生聚焦高胡的滑音与音色变化,提问:“高胡的滑音在哪些段落最突出?这些段落对应的‘雨打芭蕉’场景是什么?(雨滴滑落、叶片颤动)“
结合广东音乐的发展历史,讲解:“广东音乐最初是民间自娱自乐的音乐形式,后来经民间艺人加工,成为兼具艺术性与生活气息的乐种,《雨打芭蕉》正是这种‘源于生活、高于生活’的体现“。
创意实践(落实教材任务):
将学生分为4组,布置任务:①A组:根据乐曲感受绘制“雨打芭蕉“场景图,标注对应的音乐要素(如滑音对应雨滴滑落,密集节奏对应雨滴密集);②B组:用口风琴、竖笛模拟高胡的滑音效果,演奏简单旋律片段;③C组:用拍手、拍腿、敲击桌面等方式,模拟乐曲的节奏变化,表现雨滴的疏密;④D组:模仿“加花“手法,为简单旋律增加装饰音,展现广东音乐的细腻风格。
各组进行排练与准备,教师巡回指导,提供创意建议(如绘画要突出雨滴与芭蕉的动态,滑音模拟要自然流畅)。
各组展示成果,组织学生互评,教师总结点评,肯定亮点(如图画生动、滑音模拟逼真、节奏精准),提出改进建议。
聚焦高胡滑音与音色,结合历史文化,深化对乐曲艺术价值与生活内涵的理解,调整创意实践方向。
小组合作完成创意实践任务,进行排练与展示,参与互评,在“画、奏、演、改“中深化对广东音乐风格与核心技法的理解,落实教材实践要求。
通过独奏版欣赏与历史讲解,实现音乐与地域文化、历史的深度融合,深化“文化理解“;创意实践活动以教材任务为核心,兼顾不同学生的兴趣与能力,让学生在多元表达中巩固核心知识,提升“艺术表现“与“创意实践“素养。
拓展延伸
播放另一首经典广东音乐《步步高》片段,引导学生对比聆听,提问:“这首乐曲与《雨打芭蕉》在风格、节奏、情感表达上有什么相同点?“
总结:两首乐曲均为广东音乐的代表作,风格活泼轻快、细腻流畅,运用高胡、扬琴等核心乐器,传递积极乐观的生活情趣,展现了广东音乐“小巧精致、贴近生活“的核心特点。
组织学生伴随《雨打芭蕉》音频,用肢体律动(模拟雨滴、芭蕉摇曳)与节奏模拟(拍手、拍腿)相结合的方式,集体参与体验,升华情感体验。
对比聆听不同广东音乐,交流相同点:风格轻快、乐器统一、情感乐观。
集体参与律动与节奏模拟,全身心投入乐曲氛围,再次感受广东音乐的灵动魅力与地域特色。
通过同地域同风格乐曲对比,拓宽学生的音乐视野,深化对“国乐飘香“单元主题的理解,再次巩固核心技法与风格的感知,增强课堂互动性与趣味性。
课堂小结
回顾本节课学习内容:乐曲的广东音乐风格、高胡音色、滑音与加花技法、创意实践成果与文化内涵。
寄语:希望同学们通过本节课的欣赏与实践,感受广东音乐的灵动与细腻,理解地域文化对音乐的塑造作用,学会在生活中发现自然与音乐的关联,传承和弘扬中华优秀传统地域音乐文化。
倾听小结,回顾学习收获,感悟乐曲传递的艺术魅力与文化价值,升华对中华传统地域音乐的认同与热爱。
梳理课堂知识,将音乐学习与地域文化教育、生活教育有机结合,实现美育与文化素养的协同发展,凸显“国乐飘香“的单元主题深度。
板书设计
《雨打芭蕉》(广东音乐·丝竹乐)
1=C 小快板 活泼轻快 细腻灵动
核心:高胡(清亮) 滑音(雨滴滑落) 加花(雨滴错落)
乐器:高胡+扬琴+秦琴(丝竹组合)
实践:绘场景 模拟滑音 感受地域风情
作业设计
基础作业:再次聆听乐曲,填写“音乐欣赏记录表“,记录高胡的音色特点、滑音与加花手法出现的段落及对应的场景联想。
提升作业:完善课堂设计的场景图或滑音模拟演奏,录制短视频,时长2分钟左右,标注对应的音乐片段与技法。
拓展作业:查阅资料,聆听另一首广东音乐《彩云追月》,撰写150字左右的欣赏感悟,分析其与《雨打芭蕉》的风格异同。
教学反思
本节课以“情境创设—技法解析—实践体验—创意表达“为主线,紧扣教材重点,落实核心素养目标。通过岭南芭蕉雨景视频创设具象化情境,有效激发了学生的学习兴趣;高胡音色辨识、滑音与加花手法的对比聆听,精准落实了教材“感受高胡音色““理解技法作用“的核心任务,帮助学生扎实掌握核心知识;创意实践活动充分调动了学生的参与积极性,让学生在“画、奏、演、改“中主动参与,实现了知识的学以致用。
教学亮点在于将广东音乐欣赏与岭南地域文化、生活体验有机结合,让学生在多元体验中感受地域音乐的独特魅力,理解“音乐源于生活“的艺术规律,实现了美育与文化素养的深度融合。但教学中也存在不足:部分学生对“加花“手法的理解仍不够透彻,后续需增加更具象化的旋律对比练习;创意实践环节的时间分配略显紧张,部分小组的场景图未能充分结合音乐要素解说。
未来教学中,应进一步优化时间分配,为难点突破和创意实践预留充足时间;同时,可引入更多不同地域的丝竹乐作品(如江南丝竹《欢乐歌》),组织“中国丝竹乐对比欣赏“主题活动,让学生在多元音乐体验中深化对单元主题的理解,提升音乐核心素养、协作能力与文化自信。
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 (共 2 页)

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