资源简介

中小学教育资源及组卷应用平台
《纹饰里的古韵流芳》教学设计
课题 《纹饰里的古韵流芳》 单元 一单元 学科 美术 年级 三年级
教材分析 本课属于第一单元《将传统"纹"在心里》的总结升华课（第7课），纵向承接第2-6课对彩陶、青铜器、瓦当、画像石、刺绣等具体载体的学习，横向连接第二单元《永远的中国心》，为后续家国情怀主题做文化铺垫。核心素养（2022版艺术课标）要求学生能够综合感知不同历史时期纹饰的形式美（对称、均衡、节奏）；运用"采集-解构-重构"方法进行纹饰创新设计；将传统纹饰转化为现代生活物品装饰；理解"图必有意，意必吉祥"的中华纹饰哲学。"纹饰是刻在民族记忆中的文化密码"——通过本课，学生从"认识具体纹样"上升到"理解纹饰传承规律"，建立"传统-现代-未来"的文化时空观。教材内容组织基于单元"感知→理解→创造"的螺旋结构，本课大致包含三大板块—：板块一：纹饰流变史（认知整合），时间轴由新石器时代（几何纹）→ 夏商周（饕餮纹）→ 汉唐（云气纹、莲花纹）→ 宋元（吉祥图案）→ 明清（繁复装饰）；空间轴跨越黄河流域（彩陶）→ 长江流域（良渚玉纹）→ 岭南地域（特色纹样）；逻辑线倾向从"图腾崇拜"到"吉祥寓意"的演变。板块二：纹饰基因库（形式分析），通过纹样类型、造型特征、文化寓意、代表载体四个方面进行整合。加深各纹样在学生脑海中的印象为主，如动物纹→抽象化、对称式→权力/避邪/祥瑞→青铜器、瓦当、植物纹→曲线流畅、重复排列→生命/繁衍/富贵→彩陶、刺绣；几何纹→点线面构成、二方/四方连续→秩序/宇宙观→彩陶、砖雕；文字纹→篆书变形、适合构图→祈福/教化→瓦当、瓷器等。板块三：古韵新芳（创新应用），通过学习传统纹样的现代转译：简化、夸张、几何化、色彩重构，要求学生可以在应用领域上从器物装饰转化到平面设计、服饰、数字媒体等方式，可建立岭南特色链接，如涉及广绣纹样、潮州木雕、客家蓝印花布等地域文化特色知识进行结合。学情适配策略上（根据三年级学生特征），可适当提供高清纹饰实物图、触摸材料（陶片、刺绣样本）、切换活动形式、链接现代生活如手机壳、文创产品、游戏皮肤中的传统纹等方式进行教学活动的开展。建议教师在实际教学中，结合学生手中教材的具体图文内容进行微调，重点把握"从器物到纹饰、从纹饰到精神、从传承到创新"的教学脉络。
4.文化理解：理解"图必有意，意必吉祥"的中华纹饰哲学，并体会其精神内涵，领悟"纹饰是民族记忆的视觉编码"。
学情分析 三年级学生（8-9岁）处于具体运算阶段向形式运算阶段过渡期，思维以具象思维为主导，但开始具备初步的逻辑推理能力。学生基础能力分析，知识储备上已学习本单元第2-6课（彩陶、青铜器、瓦当、画像石、刺绣），对5种典型纹饰有初步认知，具备"纹饰分类"基础，但缺乏系统整合能力；技能水平上已基本掌握基本线条表现、简单色彩搭配、纸版画/剪贴技法，能模仿纹样，但创造性转化能力弱；审美经验方面，能感知"好看/不好看"，难以用"对称、节奏、对比"等术语分析 需要搭建"感知→语言→思维"的桥梁；文化理解上知道"这是古代的东西"，对"为什么这样纹"理解浅层，需要突破"博物馆化"认知，建立文化认同8-9岁儿童在认知发展特征上具有以下优势——具象思维活跃，对图像敏感，喜欢"找不同""连连看"类视觉游戏；好奇心强，对"神秘的古文明"有天然兴趣，尤其喜欢青铜器、恐龙等"酷"题材；模仿能力强，能较准确复制教材中的纹样样式；合作意愿高，喜欢小组讨论、角色扮演等互动形式。但同时存在以下不足——具体表现在抽象思维较弱，难以理解"纹饰演变背后的社会变迁"等抽象概念；年龄上导致注意力有限，单一讲解超过15分钟易走神，需要多感官刺激；原创性不足，习惯"像不像"的评价标准，害怕"画错"，创新勇气欠缺；文化疏离感上认为传统纹饰"老旧"，与自己的生活无关。针对学生可能出现的问题可做以下应对策略——在"纹样拼贴"式创作时，不仅仅知识重复简单剪贴教材图案，可适当提供"变形工具包"（几何化/夸张/简化），让学生自由发挥；纹样图案的记忆和理解上尽量避免死记硬背，适当设计"纹饰密码破译"等有趣情境进行探究；在作品评价维度上也不仅仅以"像不像古物"为好坏标准，而是建立多维度评价量规，鼓励个性表达。
重点 理解纹饰"形-意-用"三位一体的文化逻辑。
难点 建立"纹饰服务于生活"的设计理念，避免为纹而纹。
材料准备 教材，PPT课件，多媒体教学设备。
教学过程
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
导入新课 中华文化源远流长，以不同形式展现出它的博大精深。通过追溯古朴的彩陶、触摸庄重的青铜、拓印朴拙的瓦当、赞叹瑰丽的漆器、欣赏绚彩的霓裳，我们将传统“纹”在心里，薪火相传。教师讲解——让我们开展一次奇妙的纹饰之旅，一起感受中华文明的博大精深吧！ 学生跟随教师进行纹饰之旅 引导学生进入学习状态
讲授新课 1.新知讲解A.展览导览请按照导览路线，依次参观五个展厅，感受传统纹样的魅力。图示——按照入口、彩陶展厅、青铜展厅、瓦当展厅、漆器展厅、汉服展厅、出口的顺序B.彩陶展厅彩陶之美新石器时代彩陶纹样，以几何纹、水波纹、动物纹为主，彩色彩以橙红、黑、褐色为主，纹样简洁质朴。（附之前课堂的学生作品若干）C.青铜展厅青铜之威严商周时期青铜礼器，以兽面纹、夔龙纹、云雷纹为主，造型庄重雄浑，纹饰神秘狞厉，彰显王权威严与祭祀神圣。（附之前课堂的学生作品若干）D.瓦当展厅瓦当之朴拙秦汉瓦当纹样以四神纹（青龙、白虎、朱雀、玄武）、文字瓦当为主，质朴自然。（附之前课堂的学生作品若干）E.漆器展厅漆器之瑰丽商周至明清漆器工艺，以髹漆、描金、镶嵌为主，纹饰多龙凤、花鸟、几何纹，色泽莹润华贵，尽显东方匠心。（附之前课堂的学生作品若干）F.汉服展厅霓裳之绚彩中国传统汉服纹样以龙凤、花鸟、山水为主，刺绣精美，色彩绚丽，展现东方美学。（附之前课堂的学生作品若干）G.纹饰的形式美及规律对称、均衡、节奏统一中求变化，变化中求统一2.艺术欣赏（图片）民间元素——创新设计欣赏用我们的双手，让传统纹样焕发新的生机展示图片——综合型适合纹样向心型适合纹样旋转型适合纹样对称型适合纹样平衡型型适合纹样教师3.实践练习A.学习任务——开办班级艺术展以小组为单位讨论如何摆放展品。分别图片示例什么是悬挂展框、折叠展架、展台展示、立体展框B.设计展览邀请函设计一张展览邀请函，标注清楚各项展览信息，邀请大家来参观。小提示：邀请函应内容包含活动时间、地点及邀请语。B.展示邀请函示例C.如何进行导览制作相应的导览海报，让参观者一目了然。导览海报示意图——（手绘漆器纹样+说明文字）展示部分学生作品4.知识拓展（图文）岭南建筑艺术瑰宝——陈家祠屋脊上的戏台陈家祠始建于清光绪十四年，光绪二十年落成，由广东省七十二县的陈姓宗亲合资兴建，既是祭祀祖先的宗祠，也是供同宗子弟读书赶考的书院。其建筑以 “三雕二塑一铸一画”（木雕、石雕、砖雕、陶塑、灰塑、铁铸、彩绘）的繁复装饰艺术闻名于世，集中展现了岭南民间建筑装饰的最高水平，被誉为 “岭南建筑艺术的明珠”。陶塑正脊脊饰采用佛山陶塑，共计11条，是陈家祠最醒目的建筑装饰，也是广东现存最大型、最华丽的清代传统建筑装饰。脊饰多以龙凤、瑞兽、山水、花鸟为饰，还有以粤剧传统剧目的历史故事和民间传说为题材塑造的场景，共有224个人物，内容丰富、形象生动。整条屋脊好似一个巨大的舞台，生动而直观地讲述着一个个传奇故事。彩绘大门板上两尊彩绘门神像各高4米，运用工笔重彩技法描绘，色彩艳丽和谐，威武雄伟，历经百年没有褪色。东西厢房为陈氏弟子读书处，东厢房壁画绘《滕王阁图》，西厢房绘《夜宴桃李》，以文人雅士为题材，与厢房书房功能匹配。铁铸月台石栏杆中嵌着铸铁栏板，有“麒麟玉书凤凰图”、“二龙戏珠”、“三阳开泰”、“金玉满堂”、“连年有余”等。麒麟和凤凰都是神话中的灵兽，象征智慧和力量，玉书代表文化的传承和知识，是对学子的美好祝愿。 学生按照课本导览顺序安排导览路线学生按照导览顺序分别安排和布置五个展厅的作品内容和讲解学生学习和总结纹饰的形式美规律学生欣赏民间元素的创新设计学生学习如何摆放展品学生学习和制作邀请函学生学习如何进行导览学生欣赏岭南艺术瑰宝——陈家祠屋脊上的戏台的各类雕塑作品 引导学生自行布置展览和导览的顺序，锻炼学生的组织能力在巩固之前知识的基础上锻炼学生的动手能力和创新能力帮助学生在学习的基础上学会创新和变化丰富学生的图片素材，帮助学生后续进行创作锻炼学生的空间组织能力鼓励学生创作有特色的邀请函锻炼学生对于展览的组织能力了解本地文化，丰富学生的课外知识，增强学生的文化自信
课堂练习 学生完成课堂练习 巩固所学知识
课堂小结 丰富了学生对综合纹样的设计的能力。理解"图必有意，意必吉祥"的中华纹饰哲学，并体会其精神内涵，领悟"纹饰是民族记忆的视觉编码"。 学生总结概括本节课的学习内容 总结概括本节课的学习内容
板书
课外拓展/课外阅读内容 岭南建筑艺术瑰宝——陈家祠屋脊上的戏台 学生学习拓展知识 在拓展中加深学生对艺术作品的理解
特色资源分析和技术手段说明 通过展示图片，让学生欣赏、观察、动脑、动口、动手，激发学生兴趣，调动各层次学生积极性。
教学反思
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页）
HYPERLINK "http://www.21cnjy.com/" 21世纪教育网(www.21cnjy.com)

展开更多......

收起↑