资源简介

(共32张PPT)
第二单元 霓裳羽衣—服饰欣赏与搭配
服饰之美
情境导入
你见过这些不同时代的“服饰碎片”吗？
明代
现代
唐代
十六国至元代
情境导入
明代
现代
唐代
十六国至元代
把这些碎片连成一条正确的时间轴，并说出你喜欢哪一个时期的服饰？
情境导入
把这些碎片连成一条正确的时间轴，并说出你喜欢哪一个时期的服饰？
唐代
十六国至元代
明代
现代
情境导入
如今我们的穿着已与古代服饰有了很大不同,但近年来随着对中国传统文化的重视,越来越多的人开始重视中国古代服饰文化的发掘与传承。
只此青绿
/
舞蹈服饰
不同时代服饰式样和风格的变化
壹
让千年大唐服饰文化“活”起来
中国自古便享有“衣冠王国”的美誉,我们的祖先很早就学会了种桑养蚕,开创并发展了丝织工艺。
“衣冠王国”之称从何而来？
汉代纺织机
上衣下裳示意图
衣裳相传起于传说中的黄帝时代，《易·系辞下》载：“黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，盖取诸乾坤。”
上身穿衣，象征天
下身穿裳，“裳”指裙子，象征“地”
当穿着者举手投足时，宽大的衣袖画出圆润的弧线，笔直的背缝时刻提醒着挺直脊梁，方正的交领约束着颈部姿态。这正体现了古人“器以载道”的智慧，将品德修养融入日常穿着之中。
“衣冠王国”之称从何而来？
深衣示意图
腰带
交领
右衽
祛
袂
汉代陶俑
古人穿衣的“基本框架”
将上衣与下裳在腰部缝合相连，如同古代的“连衣裙”。
上衣与下裳（裙）分开裁剪，源自“黄帝尧舜垂衣裳而天下治”的传说
本为纳有棉絮的内衣，后演变为上下通体连裁的长衣
上襦下裙的结合，上衣短、下裙长的搭配，塑造出优雅的比例
深衣制
衣裳制
裙裾制
袍服制
服饰在历史时间轴上的演变
宋代
清代
魏晋
唐代
汉代
明代
汉代：流行深衣，如曲裾、直裾。
魏晋：上衣下裳制，大袖襦裙开始流行。
唐代：流行齐胸衫裙，坦领裙也很普通。
明代：由宋旋裙演变而来的马面裙，成为这一时代服饰的标志。
宋代：褙子是这一时代的特色，盛装会着大袖衫。
清代：流行旗装，特点是宽大平直、不显腰身。
在漫长的历史岁月里,服饰受到社会文化、经济发展和民族融合等因素的影响,不断发生着变化。
唐代襦裙
开放与浪漫的“大唐风华”
唐代思想开放，襦裙的领口以袒领最为著名，可以微露胸前肌肤，展现出一种自信大方的女性美。
明代的上衣（通常称为袄或衫）较长，下裙的腰线回到正常腰部位置，且上衣多是束在裙外。这种穿法显得整体轮廓更加稳重、端庄。
秩序与优雅的“明代风韵”
明代襦裙
当代服装设计是如何借鉴和运用传统元素
贰
《千里江山图》中走出来的《只此青绿》
《只此青绿》舞蹈服饰的装饰元素，其核心来源是北宋名画《千里江山图》，一方面深度融合宋代的瘦感和雅致感 ；另一方面利用裙型的层叠感形成“山峦层叠之势”，长长的水袖垂下时，则模拟了山川的纹理与飞瀑 。
《只此青绿》舞蹈服饰
色彩灵感
色彩上提取画中石青与石绿作为主色调，搭配赭石过渡，通过裙摆的层叠与渐变呈现山峦起伏的意象，展现宋代美学的清雅风骨。
《丝路古韵》舞蹈服饰
龟兹壁画
《丝路古韵》舞蹈服饰通过面料的拼接或褶皱处理，来象征龟兹壁画中的菱格构图，让我们仿佛透过烛光，在幽暗的石窟中，第一次看到那些跃然壁上的天人。
《丝路古韵》舞蹈服饰
龟兹壁画
《丝路古韵》舞蹈服饰通过面料的拼接或褶皱处理，来象征龟兹壁画中的菱格构图，让我们仿佛透过烛光，在幽暗的石窟中，第一次看到那些跃然壁上的天人。
设计一款传统风格服饰,要考虑的元素有哪些
思考与探究
古代服饰除了实用的功能,还是身份和礼仪的象征。例如,袍服,
古代常用作官服,是隋唐至清代使用较广泛的服饰。圆领袍在唐代作为常服使用,是除了礼服以外的正式官服,其典型特征是圆领、窄袖、合体。
唐代圆领袍
圆领
窄袖
合体
当代服装设计对传统元素的借鉴早已超越简单的符号复制，将传统绘画中的意境演变为面料上的抽象肌理，从古老技艺中提炼出可与现代科技面料结合的工艺语言。
知识小结
同时既保留了实用的功能,还象征不同的身份和礼仪。
那么就让我进一步去了解，古代和现代服饰的是怎样做出来的？又是怎样变化的？
纵观中国历代服饰史,从夏、商到民国初年,均为平面结构。平面结构,即服装各相缝合裁片的缝合边缘形状相同,缝合时相重叠裁片可同时置于一个平面,做好的衣服自然平摊后仍为二维平面。
后衣片右
前衣片右
后衣片左
前衣片左
径向
接轴
汉服裁剪示意图
古代服饰设计
仿古服饰设计
服饰构成
从服饰纹样、造型角度说说现代服饰与传统服饰的区别
三
服饰的演变
从“衣裳制”奠定基本形制起，到历朝历代款式、色彩、纹样上推陈出新，中国传统服饰历经数千年不断的发展演变。
至近现代，随着东西方文化交流的深入，服装的功能与形态再次革新。它既是时代的记录者，也在每一次演变中回应着人与生活的新需求。
西式服装强调符合体型,服装追求立体结构。
整个衣服由大小不同的衣片组成,衣片的外轮廓多呈弧线状或曲线状;服装各个主要部件按照人体外轮廓的长短、大小、粗细构成不规则的简状、管状等立体形态。
造型变化
中山装
从清代旗装时期遵循封建礼制的繁复吉祥图案，发展到民国时期受中西文化交融影响而趋向简约素雅、注重展现女性曲线美，最终演进至当代既复兴传统工艺又融合多元文化的个性表达。
服饰纹样
清代旗袍
民国旗袍
现代旗袍
以小组为单位选出一位模特,尝试用布、夹子等材料、工具,用折叠、堆积、拼接等方法为其设计服装。
观察与发现
以人台为操作对象的
立体裁剪示意图
请尝试试用折纸的方式制作一件传统服饰。
探索与实践
参考示范
作品欣赏
课堂总结
本节课我们一同探寻了中国服饰之美，了解了衣裳制、深衣、圆领袍等传统服饰的特点，知晓服饰演变受文化、经济、民族融合的影响，也区分了中西方服饰平面与立体的结构差异。通过探究《只此青绿》等案例，看到了传统元素的当代运用，大家也参与了简易服饰设计实践。传统服饰是中华优秀文化的载体，希望同学们能持续关注服饰文化，学会发现美、传承美、创造美，让传统服饰之美在当代焕新。

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