资源简介 《凯皮拉的小火车》《飞驰的鹰》说课稿人音版·八年级下册 第四单元“美洲乐声” | 第三课时 :历史回响一、说教材本课选自人民音乐出版社八年级下册第四单元“美洲乐声”。单元聚焦拉丁美洲多元音乐文化 ,本课时选取巴西作曲家维拉-洛博斯的管弦乐作品《凯皮拉的小火车》与秘鲁民间乐曲《飞驰的鹰》。前者以民族打击乐与管弦乐融合 ,生动描摹巴西乡间火车的行进旅程 ,展现欧洲复调与巴西民间节奏的巧妙结合 ;后者以排箫、盖那笛演绎安第斯英雄传说 ,小调旋律深沉悲壮 ,两个主题对比鲜明 ,体现印第安传统与殖民文化的融合。两首作品均为20世纪拉美民族主义音乐典范 ,承载着深厚的乡土情怀与民族精神,在音乐表现与文化理解上具有极高的教学价值。二、说学情八年级学生已具备基础的识谱、节奏感知与音乐要素分析能力 ,对管弦乐和民族乐器有初步认知 ,但接触拉丁美洲音乐较少。 巴西的切分节奏、多声部配合以及安第斯小调色彩对学生而言较为陌生 ,但南美音乐热情奔放、旋律动人 ,容易激发兴趣。教学中需以聆听、律动、模唱、对比分析等方式降低难度,引导学生在体验中理解音乐与文化的关系。三、说教学目标依据核心素养理念,设定以下教学目标:1. 审美感知 :通过聆听 ,感受《凯皮拉的小火车》 中打击乐、速度力度变化对火车动态的描绘 ;辨别《飞驰的鹰》中排箫与盖那笛的音色特点,体会小调旋律的悲壮与昂扬。2. 艺术表现 :能用“wu”模唱两个作品的主题旋律 ;参与多声部节奏律动 ,体验巴西音乐切分节奏的动力感;尝试为《飞驰的鹰》主题创编简单节奏伴奏。3. 文化理解 :了解巴西传统打击乐器及秘鲁排箫、盖那笛 ,认识拉美音乐中印第安、欧洲、非洲文化的融合,理解作品背后的民族英雄精神与乡土情怀。四、说教学重难点教学重点 :感受《凯皮拉的小火车》 中音乐要素( 音色、速度、力度 )对场景的具象化描绘 ;掌握《飞驰的鹰》两个主题在速度、音区、情绪上的对比。教学难点 :多声部节奏律动中的稳定协调 ;安第斯小调旋律的调式感知与情感理解 ;通过音乐分析理解作品的文化内涵。五、说教法与学法教法 :采用情境导入法、对比聆听法、律动参与法、合作探究法。以音响直接激发想象 ,通过节奏游戏与多声部合作降低学习难度,借助对比表格帮助学生结构化认知。学法 :引导学生体验式学习——听、 唱、动、创、思相结合 ,在模仿与实践中掌握音乐特点 ,在讨论中深化文化理解。六、说教学过程(一)导入——音响先行,唤起联想(约3分钟)播放《凯皮拉的小火车》引子片段(汽笛、渐强、打击乐) ,提问 :“你仿佛听到了什么场景 ?”学生自由想象 ,教师引出巴西作曲家维拉-洛博斯与“凯皮拉”的乡土含义 ,自然进入课题。此环节以听觉直接锚定火车主题,激发兴趣。(二)分层赏析《凯皮拉的小火车》(约15分钟)1. 引子要素分析 :复听引子 ,引导学生关注打击乐(沙槌、铃鼓、刮响器 )模仿车轮与汽笛 ,速度渐快、力度渐强,并简介巴西特色打击乐器。2. 主题学唱 :出示主题简谱 ,教师范唱 ,学生用“la”模唱 ,重点解决切分节奏( 0 X X X) ,并随录音哼唱主题,感受小提琴抒情宽广的旋律。3. 多声部节奏列车 :将学生分为四组——演唱主题组、拍手组(节奏① ) 、拍腿组(节奏② ) 、踩脚组(节奏③),同时进行。教师指挥,形成丰富立体的“火车律动” ,深度体验巴西节奏活力。4. 完整聆听与结构梳理 :边听边完成结构表( 引子—主题—连接—再现—尾声 ),明确速度、主奏乐器及对应场景,总结作曲家如何用音乐叙事。(三)深入探究《飞驰的鹰》(约12分钟)1. 传说导入 :播放A段主题(排箫) ,提问音乐情绪 ,讲述秘鲁英雄阿塔瓦尔帕化作雄鹰的传说 ,引出曲名与文化背景。2. 乐器听辨 :分别聆听排箫与盖那笛片段 ,总结音色特点(空灵悠远/粗犷苍凉) ,并介绍乐器形制。3. A段主题学唱与调式体验 :出示乐谱 ,用“wu”模唱 ,感受旋律下行与悠长气息 ;排列音级( la、 do、re、mi、sol ),初步认识安第斯小调五声音阶。4. 主题对比分析 :完整聆听全曲 ,判断两个主题的演奏乐器与情绪变化。通过表格对比速度、节奏、音区、情感 ,理解B段是A段的变化发展(节奏紧缩、音区移高 ),表现从悲壮到振奋的情感升华。(四)拓展与思辨——融合与传承(约5分钟)欣赏2025年春晚《山鹰和兰花花》片段 ,引导学生讨论秘鲁排箫与陕北信天游的对话 ,思考两种民族音乐的异同及跨文化融合的意义。教师总结 :《凯皮拉的小火车》将巴西乡土节奏融入欧洲管弦乐 ,《飞驰的鹰》坚守安第斯传统 ,两者分别体现“拥抱世界”与“扎根故土” 的民族音乐发展路径,共同展现拉美音乐的创新与生命力。(五)课堂小结与作业(约2分钟)回顾本课核心知识( 巴西打击乐、火车意象 ;排箫盖那笛、英雄主题 )。布置实践作业 :① 用身边物品模仿《凯皮拉的小火车》节奏 ;② 查找另一版《飞驰的鹰》(如排箫独奏版 ),写下简短听后感。下节课交流。七、说板书设计第四单元 美洲乐声│ 《凯皮拉的小火车》 ││ 乐器:沙槌、铃鼓、刮响器 + 管弦乐 │ │ 要素:速度渐快 力度渐强 切分节奏 ││ 结构:引子 →主题 →连接 →再现 →尾声 │ │ 场景:火车启动—行进—停靠—终点 │ ├─────────────────────────┤ │ 《飞驰的鹰》 ││ 乐器:排箫(空灵) 盖那笛(苍凉) ││ 调式:安第斯小调 (la-do-re-mi-sol) ││ 主题对比:A段悲壮怀念 → B段明朗振奋 │ │ 精神内核:英雄化身雄鹰,自由永恒 │民族乐派:融合与创新,扎根与传承八、说教学反思与预设本课设计以听觉体验为核心 ,通过层层递进的聆听、参与、对比 ,将音乐知识与文化理解深度融合。多声部节奏律动环节能有效调动学生积极性 ,但需提前分组练习 ,教师应适时调控各组音量平衡。在《飞驰的鹰》主题对比中 ,可借助旋律线图谱辅助学生感受下行音调与小调色彩 ,进一步强化情感体验。拓展环节选用春晚跨界作品 ,既能激发当代学生的兴趣 ,又自然引出文化融合的思考。整体设计力求体现“以美育人、以文化人”的理念 ,在感受南美音乐独特魅力的同时 ,培养学生尊重多元文化、热爱民族音乐遗产的价值观。 展开更多...... 收起↑ 资源预览