资源简介

李凭
箜篌引
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“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
——清·方扶南
《李长吉诗集批注》卷一
导入
唐代著名宫廷乐师，以精湛箜篌技艺名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，其身价之高，更在盛唐歌圣李龟年之上。
这是一种篇幅较长的古代诗歌体裁，音节与格律较为自由，有五言、七言、杂言三种形式，与歌、行同属乐府诗范畴。
箜篌，又名 “坎侯”“空侯”，是源自西域的中国古代大型弹拨乐器，分大、小、竖、卧四种形制。李凭所擅弹的竖箜篌，形制曲长，设二十三弦，演奏时如琵琶般竖抱于怀，以双手并弹。
解诗题
箜篌声声，经典传唱
走进作者
李贺 ，字长吉，中唐诗人。祖籍陇西，自称“陇西长吉、庞眉书客、唐诸王孙”。家居昌谷（在今河南宜阳），世称“李长吉、李昌谷、李奉礼”。
与诗仙李白、李商隐并称为“唐代三李”，诗作想象极为丰富，引用神话传说，托古寓今，被誉为“诗鬼”。李贺是继屈原、李白之后，中国文学史上又一位颇享盛誉的浪漫主义诗人， 有“太白仙才，长吉鬼才”之说。留下了“黑云压城城欲摧”，“雄鸡一声天下白”，“天若有情天亦老”等千古佳句，著有《昌谷集》。
文学常识
长吉体：指唐元和年间诗人李贺的诗作所独有的风格意境。
“长吉体”诗在构思、意象、遣辞、设色等方面表现出新奇独创的特色。在构思与艺术想象上具独创性，他善于运用神话传说和怪诞、华美的语汇，创造出异想天开、从未有过的意象。在遣辞与设色方面，多用“泣”“腥”“冷”“血”“死”之类字眼，形成“凄艳诡谲”的风格，使诗歌扑朔迷离，所以他的诗歌被称为“鬼诗”。
长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。
{5C22544A-7EE6-4342-B048-85BDC9FD1C3A}在构思上：
追求独创性；
在意象的选用上：
前所未有；
在遣词方面：
“泣，腥，冷，血，死”；
在设置色彩方面：
追求冷艳怪丽。
读诗歌
李 凭 箜 篌 引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
李贺
kōng
hóu
jiāo
yù
jiāo
lù
读诗歌
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
1.显乐曲高低起伏之妙，动人心弦。「舒缓→清脆→雄壮→悲壮」
2.旋律的跌宕起伏，背后是情感的波澜涌动。「期待→惊艳→震撼→沉醉」
十四句换用四韵，为何如此安排？这种急促的韵律节奏，又蕴含怎样的深层用意？
ou（平声）
ao（仄声）
ang（平声）
u（仄声）
开篇铺垫，凄婉舒缓
描摹乐声，清脆激昂
乐声扩散，撼动天地
乐声极致，感天动地
自读全诗，找出这场演奏会的演奏者、乐器、时间、地点。
演奏者：
演奏乐器：
演奏时间：
演奏地点：
李凭
精美箜篌(吴丝蜀桐)
深秋九月(高秋)
国都长安(中国)
演奏会基本信息
演奏会现场
自读全诗，结合课下注释，找出直接描摹声音的诗句，思考李凭弹奏箜篌的声音有何特点？说说你的理解。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
昆山玉碎：如美玉骤然碎裂，众弦齐鸣之际，唤起山崩地裂般的磅礴震撼。
乐声壮观。
清脆锐利、高亢激越
高音骤起、弦音铿锵
凤凰叫：如凤凰清啼，声线婉转空灵，一弦独响，清冽之音唤起孤独哀鸣的凄切感，与 “昆山玉碎” 的锐利形成鲜明的刚柔对照。
中音婉转、余韵袅袅
乐声幽怨。
婉转空灵，优美幽怨
演奏会现场
自读全诗，结合课下注释，找出直接描摹声音的诗句，思考李凭弹奏箜篌的声音有何特点？说说你的理解。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
芙蓉泣露：带露芙蓉低垂，似悄然饮泣，唤起露滴残荷的幽寂形象感；
乐声凄凉。
凄切哀怨，婉转低回
轻捻慢挑、低回之韵
香兰笑：盛放兰花舒展，如嫣然含笑，唤起芳蕊绽露似笑靥的明媚形象感。
弦音骤扬、灵动之态
乐声欢快愉悦。
清新明快，活泼灵动
整体感知
速读全诗，找出这场演奏会的演奏者、乐器、时间、地点。
{5C22544A-7EE6-4342-B048-85BDC9FD1C3A}演奏者
乐器
时间
地点
李凭
箜篌
深秋九月
国都长安城
参 加李凭箜篌演奏会的除了诗人，有哪些“听众”？
这些“听众”有什么特点？
听众
特点
云、江娥、素女、芙蓉、香兰、光、紫皇、女娲、石、天、秋雨、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔
不仅有凡人，还有动物和天上的神仙，更有没有生命力的云、石、天。
奇幻神秘
惊天地、泣鬼神！
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
明确：
借代“吴丝蜀桐”指精美的箜篌，其弦用吴地所产的丝制作(吴地以产丝著称)，其身干用蜀地所产的桐木制作(蜀中桐木适宜做乐器)。
用典① “响遏行云”（《列子·汤问》）飘散在寂寞山间的闲云都为琴声动容，凄然停步仿佛在俯首谛听。
用典②江娥啼竹：传说舜南巡，死于苍梧山(在今湖南宁远)，二妃娥皇，女英得到消息，挥泪于竹，竹尽生斑。江娥，指娥皇，女英。
用典③素女：传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。
炼字“张”字和“颓”字构成了对比，前者饱满，后者无力。“张”字写音乐的突然爆发，“颓”字形象的描绘出流云被音乐击中的刹那情态。仿佛在俯首谛听，突出地表现了箜篌音乐声的神奇美妙。
思考：诗歌前四句用了什么手法？
赏析诗句
借代
用典
用典
先声夺人——交代时间人物地点事件
侧面描写
合作探究
合作探究
思考：本联运用了哪些手法？有何好处？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。
译读
赏析诗句
比喻 以声写声
拟人 通感 以形写声
清脆悦耳
悲抑
欢快
正面描写
玉碎，状其声之清脆;凤叫，状其声之和缓。
蓉泣，状其声之惨淡;兰笑，状其声之冶丽。
(王琦《李贺诗歌集注》)
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
明确：
借代十二门：借指长安。 二十三丝：借指箜篌。
夸张“融”：音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力，使人觉得笼罩整个长安城的清冷的月光变得温煦起来。
双关紫皇：道教传说中帝为最高的神仙 兼指天帝和当时的皇帝。
思考：这首诗中起承上启下作用的是哪句？
优美的乐声使人觉得笼罩整个长安城的清冷的月光变得温煦起来，二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。

译
读
赏析诗句
借代
借代
夸张
双关
侧面描写
承上启下，自然地将诗歌的意境由人间扩大到仙府。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。

思考:哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来?
译读
赏析诗句
用典
明确：
用典乐声传到天上，女娲所补五色石为箜篌声破裂，天界为之震惊，引来秋雨倾泻而下。
夸张想象夸张地描绘了音乐的力量之大，想象乐声仿佛能震破苍天，将音乐的震撼力推到了极致，足以惊天地、泣鬼神。
炼字“逗”拟人化，仿佛秋雨是被乐声有意地招惹下来，震天巨响后带来的不是毁灭二十淅淅沥沥充满诗意的秋雨，这样的转折正体现了乐曲情感的丰富变化。
侧面描写
以声写声
夸张
想象
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！
译读
赏析诗句
拟人
想象
明确：
炼字教：教授 令神妪也为之感动不已。不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏。
炼字老 瘦：老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种岀其不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了 这两个字似乎干枯，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。
思考：举例说明诗句中炼字的妙处
侧面描写
由动到静 曲已终而意犹未尽
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流
六、单句鉴赏
〔吴丝蜀桐〕指精美的箜篌，其弦用吴地所产的丝制作，其身 干用蜀地所产的桐木制作。
〔张〕弹奏。
〔高秋〕深秋九月。
〔颓〕下垂、堆积的样子。
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游。
六、单句鉴赏
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌
〔江娥啼竹〕传说舜南巡，死于苍梧山（在今湖南宁远），二妃娥皇、女英得到消息，挥泪于竹，竹尽生斑。
〔素女〕传说中与黄帝同时期的神女，善于弹瑟歌唱。
〔中国〕即国中，指在国都长安城里。
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。（这高妙的乐声从哪儿传出？）那是李凭在国都把箜篌弹奏。
六、单句鉴赏
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑
〔昆山〕指昆仑山，传说产美玉，玉碎喻乐音清脆
〔凤凰〕凤凰叫喻乐音空灵、高亢
〔芙蓉〕芙蓉指荷花，泣露喻乐声低回悲抑
〔香兰笑〕香兰笑喻乐声明快愉悦，以花之神态写乐声起伏
六、单句鉴赏
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇
清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。
〔十二门〕十二门指长安城四面各三门，共十二座城门，代指长安
〔融冷光〕融冷光指乐声温暖，消融了深秋的清冷之气
六、单句鉴赏
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
六、单句鉴赏
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞
幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
〔神妪〕指成夫人 传说她是神仙樊道基之妻 善弹箜篌
六、单句鉴赏
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔
月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！
〔昆山〕寒兔：寒兔指月中玉兔，代指月宫，以露珠打湿玉兔
〔吴质〕即吴刚 传说中被罚月宫伐桂树 桂树随砍随合 他永无休息
这是一首描写箜篌演奏的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。
从对意象内涵以及作者身世、性格、写作背景的分析可知，这首诗除赞美李凭高超的演奏技艺，还抒发了作者怀才不遇和知音难觅的苦闷，全诗无处不寄托着诗人的情思。
所以，这首描摹音乐的诗，其实是作者人生的真实写照，蕴涵了诗人坎坷多难的人生感慨。
七、诗歌主旨
对比阅读
比较《琵琶行》和《李凭箜篌引》在音乐描写时的不同技法。
手法不同。《李凭箜篌引》聚焦音乐产生的艺术效果，对旋律本身的起伏跌宕着墨甚少，以侧面烘托为核心；《琵琶行》则多用比喻描摹音色的强弱缓急，直陈乐声特质，侧重正面刻画。
结构不同。《李凭箜篌引》以声起笔，先闻其声，再见其人，乐师形象随乐声逐步铺展，无明显叙事线；《琵琶行》则遵循“由人引声、以声衬人”的逻辑，以叙事为主线，将人与声紧密绑定。
风格不同。《李凭箜篌引》风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽，尽显浪漫主义奇幻特质；《琵琶行》风格平易晓畅、沉郁感伤，扎根现实情境，属现实主义范畴。
情境默写
1.《李凭箜篌引》中的“ ”和“ ”，分别交代李凭弹奏箜篌的时间和地点。
2.《滕王阁序》“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏”描写音乐响遏行云之魅力，《李凭箜篌引》中也有类似的句子：
， 。
3.凄伤是李凭箜篌曲的主色调，从总体描写音乐效果的“ ”一句可以读出。
4.《李凭箜篌引》运用比喻、通感修辞描写乐音清脆和缓惨淡清丽的诗句是： ， 。
吴丝蜀桐张高秋
李凭中国弹箜篌
吴丝蜀桐张高秋
空山凝云颓不流
江娥啼竹素女愁
昆山玉碎凤凰叫
芙蓉泣露香兰笑
情境默写
5.在《李凭箜篌引》中，李贺通过对月宫中情景的想象从侧面烘托李凭所弹奏的箜篌声所具有的巨大感染力的诗句是：
6.在李贺《李凭箜篌引》中，李凭弹奏的箜篌声具有极强的感染力，女娲炼石补天的地方因乐声而“ ”，水中也出现“ ”的景象。
7.诗人用浪漫夸张的手法，写音响效果。长安城门前的冷气寒光，皇城仙府，全被箜篌声所消融： ， 。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔
石破天惊逗秋雨
老鱼跳波瘦蛟舞
十二门前融冷光
二十三丝动紫皇
布 置 作 业
课 后 巩 固
伍

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