【新教材】人音版音乐六年级上册第三单元-《大雁湖》-课堂教学设计

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【新教材】人音版音乐六年级上册第三单元-《大雁湖》-课堂教学设计

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课堂教学设计
《大雁湖》
【教学内容】
人音版义务教育教科书《艺术·音乐》(简谱)六年级上册第三单元“悠扬民歌风”演唱《大雁湖》。本课对应教材正文第26—28页,主要内容包括歌曲学唱、找出歌曲中的大跳音程并感受北方民歌风格、书写并拍击歌曲节奏、与同伴合作设计二声部节奏伴奏,以及结合《鄂伦春小调》的衬词体验,感受齐唱之外的表现方式。
【教材分析】
《大雁湖》位于第三单元“悠扬民歌风”的演唱部分,教材标注为鄂温克族民歌,1=D,2/4拍,中速。第26页呈现歌曲主体谱例和歌词,第27页安排三项学习任务:一是找出歌曲中的大跳音程并唱一唱,感受北方民歌的风格特点;二是写出歌曲节奏并用手拍一拍;三是用切分节奏与同伴合作设计二声部节奏,并选择合适的打击乐器为歌曲伴奏。第28页继续通过《鄂伦春小调》的衬词体验,引导学生思考加入衬词后与齐唱有何不同,还能用哪些方式丰富歌曲表现。由此可见,本课核心并不只是把歌唱会,而是要在歌唱中把旋律特点、节奏感、民歌风格和表现方式的拓展结合起来。
从音乐特点看,《大雁湖》旋律明朗开阔,2/4拍使歌曲具有较鲜明的律动感,旋律中的大跳音程增强了北方民歌开阔、爽朗的气质。教材把“找大跳—拍节奏—配伴奏—加衬词比较”串联在一起,说明教学不能停留在单线条教唱,而应让学生在唱、拍、伴、比中逐步理解:风格既来自旋律线条,也来自节奏组织和演唱表现。
因此,本课教学主线应围绕“先感受歌曲开阔气质—再学唱旋律—再抓住大跳和节奏特点—再进入伴奏合作—最后借衬词比较丰富表现方式”展开。这样既能保证演唱扎实,也能使知识点真正落在音乐实践之中。
本课知识点
①知道《大雁湖》是一首鄂温克族民歌,能初步感受北方民歌开阔、爽朗的风格特点。
②能较准确地演唱歌曲,并在歌唱中表现2/4拍稳定的律动和歌曲明朗自然的情绪。
③能找出歌曲中的大跳音程,并通过演唱体验旋律起伏对民歌风格形成的作用。
④能写出并拍击歌曲主要节奏,尝试与同伴设计二声部节奏伴奏,形成基本的合作表现意识。
⑤能结合《鄂伦春小调》的衬词体验,说出加入衬词后与齐唱在效果上的不同,理解丰富歌曲表现的常见方式。
【学情分析】
六年级学生已经具备一定的演唱、拍击节奏和简单伴奏合作经验,能够在教师引导下完成从歌唱到节奏实践的转换。但在实际学习中,学生常常把“会唱”当成完成,容易忽略旋律中的大跳特点,也容易把伴奏活动做成热闹却缺少音乐根据的附加环节。
本课的主要难点在于:一是大跳音程容易唱得不稳,影响北方民歌开阔的旋律形象;二是学生虽然能拍节奏,却未必能把节奏伴奏与歌曲律动统一起来;三是对“衬词”作用的理解容易停留在“更热闹”,难以上升到音响层次和表现方式的比较。因此课堂需要坚持“先唱准、再分析;先稳定、再合作;先体验、再概括”的推进顺序。
【教学目标】
依据教材内容和六年级学生音乐学习特点,本课将目标落实为以下可观察表现:
审美感知
能够感受《大雁湖》明朗、开阔的音乐气质,初步体验北方民歌的风格特点。
艺术表现
能够较准确地演唱歌曲,并用较稳定的节拍感和自然的声音状态表现作品。
创意实践
能够通过找大跳、拍节奏、设计二声部节奏伴奏和衬词体验等活动,逐步丰富歌曲表现。
文化理解
能够初步理解民歌风格与旋律跳进、节奏组织、演唱形式之间的联系,感受民族音乐表达方式的多样性。
【教学重难点】
(一)教学重点
学会歌曲,抓住大跳音程和2/4拍节奏特点,表现《大雁湖》的北方民歌风格,并完成节奏伴奏合作。
(二)教学难点
在保持音准和节拍稳定的基础上,把大跳音程唱得开阔自然,并使二声部节奏伴奏、衬词体验真正服务于歌曲表现。
【教学准备】
教材、音频、钢琴或电子琴、多媒体或放大谱、节奏卡片、打击乐器、分组伴奏记录卡、衬词体验提示卡。
【教学过程】
一、聆听导入,建立北方民歌开阔明朗的整体印象
教师:播放《大雁湖》片段或范唱开头,请学生边听边想象歌曲描绘的是怎样的景象,再交流这首歌给人的第一感受是柔美细腻,还是开阔爽朗。随后揭示课题《大雁湖》,引导学生把听觉感受与草原湖畔的画面联系起来。
预设:学生可能会说“地方很大”“旋律很亮”“像在草原上唱”。如果学生只停留在景色描述,教师可追问:是哪一种旋律感觉让你觉得开阔,是节奏平稳,还是音高起伏较大。
设计意图:先建立歌曲风格与情境的整体感受,为后面的学唱和知识分析确定审美方向。
二、学唱歌曲,形成稳定节拍与自然声音状态
教师:采用听唱、分句教唱和接唱方式学习歌曲,重点引导学生唱准旋律、保持2/4拍稳定律动,并注意用自然明朗的声音歌唱,不喊叫、不挤压。
预设:学生可能在速度较稳时唱得平直无神,或在想表现开阔时用力过猛。教师可用手势提示乐句方向,帮助学生把声音放开但不发硬。
设计意图:先把歌曲主体唱准唱顺,为后续找大跳、拍节奏和伴奏合作打下基础。
三、找大跳音程,抓住北方民歌旋律线条特点
教师:结合教材第27页第一项任务,引导学生在谱面中找出歌曲里的大跳音程并唱一唱,再比较这些音程出现时歌曲的气息和情绪有什么变化。教师强调:正是这些较明显的跳进,使旋律更显开阔,带出北方民歌的爽朗气质。
预设:学生可能能找到高低变化明显的地方,但唱起来不够准确。教师可先用柯尔文手势、唱名模唱或钢琴支撑帮助他们稳定音高,再回到歌词中体验效果。
设计意图:把“风格感受”落实到具体旋律材料上,让学生知道民歌气质并不是抽象评价,而是可以从旋律线条中听出来、唱出来。
四、写一写、拍一拍,强化2/4拍节奏感
教师:带领学生完成教材第27页第二项任务,提取歌曲的主要节奏型,指导学生写出并用手拍一拍,再边拍边唱关键乐句,体会节奏与旋律如何共同推动歌曲前行。
预设:学生拍节奏时可能能拍对却不够均匀,也可能离开歌词后节奏感变弱。教师可通过口令、强弱拍提示和分组接龙拍击帮助学生把2/4拍律动稳定下来。
设计意图:让学生从节奏层面进一步理解歌曲风格,为后面的节奏伴奏设计提供依据。
五、合作设计二声部节奏伴奏,丰富歌曲音响层次
教师:结合教材第27页第三项任务,组织学生分组用切分节奏合作设计二声部节奏伴奏,并从铃鼓、三角铁、双响筒等打击乐器中选择合适音色为歌曲伴奏。教师提示:伴奏不是越多越好,而要与歌曲速度、节拍和情绪相协调。
预设:学生容易把伴奏做得过满,影响演唱,也可能只顾打节奏而忽略与歌曲同步。教师可要求一组先唱、一组先拍,再合起来,并比较哪一种伴奏既清楚又不过度干扰歌唱。
设计意图:让学生在合作实践中体验“节奏为歌唱服务”的原则,形成初步的编配意识和合奏意识。
六、借《鄂伦春小调》体验衬词作用,比较不同表现方式
教师:引导学生完成教材第28页任务,学唱《鄂伦春小调》片段,并在演唱中加入教材提供的衬词,比较加入衬词后与单纯齐唱在音响效果、情绪表现和趣味感上的不同。随后追问:除了加衬词,还能用什么方式丰富歌曲表现。
预设:学生通常能直接感到“更热闹”“更有层次”,但不一定说得具体。教师可引导他们说出“多了一层声音”“节奏更活”“情绪更鲜明”等更准确的音乐表达。
设计意图:把教材配套内容转化为表现方式比较,让学生理解民歌课堂中丰富表现并不等于随意添加,而是要形成更恰当的音响层次。
七、完整表现,整合歌唱、节奏与伴奏成果
教师:组织学生完整演唱《大雁湖》,要求把前面形成的音准、节拍、大跳特点和节奏伴奏合作整合起来,再请个别小组展示不同的伴奏方案,比较哪一种更贴合作品风格。
预设:学生在完整表现时可能顾得上唱却顾不上伴奏配合,或伴奏声音压过歌声。教师可提醒“歌声始终是主体”,并帮助学生重新调整强弱关系。
设计意图:让学生把分散学习到的知识点回收进完整音乐表现中,形成可见的课堂成果。
八、总结提升,归纳北方民歌风格与丰富表现的方法
教师:引导学生回顾本课:“《大雁湖》的北方民歌风格主要体现在哪里?”“大跳音程和2/4拍节奏分别起了什么作用?”“加入伴奏或衬词时,为什么要讲究合适而不是越多越好?”在学生回答后总结:旋律跳进、稳定节奏、合适伴奏和层次化表现,共同构成了民歌课堂中的音乐表现力。
预设:学生能够说出“大跳让旋律更开阔”“节奏让歌曲更有律动”“衬词和伴奏能增加层次,但要贴合作品”等要点。教师可据此归纳“旋律—节奏—合作—表现”的学习关键词。
设计意图:把歌唱、节奏实践和表现方式比较上升为对民歌风格与课堂学习方法的初步理解。
【板书设计】
《大雁湖》
课型:民歌演唱
风格:开阔|明朗|爽朗
学习重点:找大跳音程|拍2/4节奏|配二声部伴奏
音乐理解:北方民歌|衬词层次|表现方式
21世纪教育网 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 (共 2 页)

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